Ren Ferguson Co. × Advance Guitars : la gamme Signature

« Le summum atteint par Ren Ferguson, l’un des meilleurs luthiers au monde »

~ Découvre le summum de la « beauté fonctionnelle » libérée : présentation des modèles sur mesure 2026 signés Ren Ferguson Guitars et Advance Guitars ~

Qui est le luthier légendaire Ren Ferguson ?

Impossible de parler de l’histoire de la guitare acoustique moderne sans évoquer le nom de Ren Ferguson.

Autrefois maître luthier à l’usine Gibson du Montana, il a radicalement relancé la division acoustique alors en perte de vitesse, avant de mettre son talent au service de Fender en tant qu’ingénieur en chef de la division acoustique. On peut dire que ses contributions à l’industrie ont permis de faire renaître « l’âge d’or » du marché actuel de la guitare acoustique.

■ Celui qui a redonné un peu de « magie » à la guitare à une époque marquée par la science et la rationalisation

Pour te faire comprendre à quel point il est génial, il faut revenir un peu sur le contexte de l’industrie de la guitare acoustique à l’époque.
Avant que Ren ne rejoigne Gibson, entre les années 1970 et le début des années 1980, la division acoustique de l’entreprise traversait une période très difficile.À l’époque, pour éviter les réclamations liées aux réparations sous garantie, la priorité absolue était de « faire en sorte que ça ne casse pas », ce qui a conduit à utiliser du bois très épais et à concevoir des renforts internes (bracing) d’une solidité presque excessive. Du coup, les vibrations de la table d’harmonie – qui est l’âme même d’une guitare acoustique – étaient étouffées, et la guitare perdait sa sonorité riche et naturelle : on se retrouvait dans une situation complètement absurde pour un instrument de musique.

C’est alors que Ren Ferguson est apparu pour mettre fin à cette période de déclin. Il a revu tous les plans de conception existants et a opté pour un retour à la « structure à sonorité riche » d’avant-guerre (Pre-War), très exigeante en termes de fabrication. La passion d’un seul artisan a ainsi redonné vie à une marque prestigieuse qui était en passe de perdre son éclat d’antan. Ce fut aussi le moment où la marque a retrouvé sa fierté : « Fabriquer la meilleure guitare acoustique au monde ».


Pour mieux te faire comprendre sa position, j’aimerais te présenter un « opposé » bien distinct. Il s’agit de Bob Taylor, le fondateur de Taylor Guitars, une autre grande marque de guitares acoustiques contemporaines. Bob Taylor a été l’un des premiers à adopter les machines à commande numérique (CNC) et l’assemblage du manche par vis, établissant ainsi une ingénierie exceptionnelle qui garantit « une qualité parfaitement identique, sans le moindre écart, quel que soit le moment ou la personne qui fabrique la guitare ». C’est un véritable révolutionnaire qui a élevé la fabrication de guitares au rang de produit industriel de haute précision.

Si on peut dire que Bob Taylor a fait de la guitare acoustique une « science », alors on pourrait dire que Ren Ferguson est celui qui a redonné à la guitare acoustique sa « magie (l’art) ».


Alors qu’une vague d’optimisation balayait tout le secteur, Len a délibérément choisi de préserver des méthodes traditionnelles et très laborieuses, comme le « collage à la colle d’animaux » ou les « assemblages en queue d’aronde ». Plutôt que de tout uniformiser, il savait discerner avec précision le caractère et l’expression de chaque morceau de bois, puis le façonner à la main (voicing).C’est ainsi qu’il a su faire ressortir avec passion « la sonorité et l’âme (soul) uniques à chaque guitare ». C’était là l’incarnation même du thème défendu par Gibson à l’époque : « Tone, Feel, Appearance » (son, toucher et beauté).


En général, la fabrication de ces guitares « pièces uniques », véritables œuvres d’art, est considérée comme l’apanage des luthiers indépendants, qui ne peuvent en produire que quelques-unes par an. Mais ce qui rend Ren vraiment extraordinaire, c’est d’avoir réussi à atteindre ce niveau de qualité exceptionnel au sein d’une grande usine où travaillaient des centaines d’artisans. C’était à la fois un artiste doté d’un savoir-faire exceptionnel et un leader hors pair, capable de guider toute une équipe d’artisans.En changeant la mentalité de chacun des artisans et en partageant ses techniques et sa philosophie avec toute l’équipe, il a réussi à faire naître, les unes après les autres, des guitares d’exception que l’on pourrait qualifier de « miracles », et ce, au sein même d’une chaîne de production de masse.

■ Les artisans qui ont sauvé deux grandes marques :

Outre la différence avec Bob Taylor, il y a une autre personnalité incontournable quand on évoque Ren Ferguson dans l’histoire de la guitare acoustique. Il s’agit de Mike Longworth, un artisan qui a grandement contribué à l’histoire de Martin, la marque qui fait jeu égal avec Gibson.
Tous deux ont été des figures clés qui ont soutenu les deux grandes marques américaines de guitares acoustiques, mais leur « rôle » au sein de leur entreprise était très différent.


Mike Longworth a été recruté par Martin en 1968 pour faire renaître le « D-45 », un modèle haut de gamme d’avant-guerre dont la production avait été interrompue pendant un certain temps. Il a supervisé le travail complexe des incrustations en nacre et a magnifiquement redonné vie au D-45, fleuron de la marque.De plus, il a exploré de fond en comble l’histoire de Martin et a rédigé l’ouvrage « Martin Guitars : A History ». On peut dire qu’il a joué le rôle d’« historien » en redécouvrant les techniques de certains modèles haut de gamme et en préservant et transmettant fidèlement l’héritage du passé.


De son côté, Ren Ferguson ne s’est pas contenté de rééditer certains modèles : il a endossé le rôle de directeur général chargé de redresser « l’usine et la marque elle-même » de Gibson Acoustic, dont la qualité était alors en baisse et qui traversait une période difficile.De la révision des plans à la structure interne (entretois), en passant par la finition et le contrôle qualité, il a entièrement reconstruit la marque de fond en comble. C’était un « artisan pratique » qui, tout en respectant l’histoire, ne cessait de créer de nouvelles structures et de nouveaux designs sur le terrain.

■ Une histoire qui se tisse encore aujourd’hui de ses mains

Et ce que nous, chez Advance Guitars, tenons le plus à te faire comprendre, c’est la différence dans leur « manière de transmettre leur savoir-faire ».
Mike Longworth a mené des recherches approfondies sur l’histoire de Martin et a légué au monde ses immenses connaissances et ses réalisations sous la forme d’un « livre ».
De son côté, Ren Ferguson continue, à l’heure où on parle, de fabriquer des guitares.

Maintenant qu’il a quitté le géant
Gibson, il est revenu à ses racines, à la « Ren Ferguson Company ».Et là, avec sa famille, il passe ses journées dans l’atelier à travailler le bois et à réaliser des incrustations. Au lieu de se contenter de transmettre son savoir-faire et ses connaissances par le biais de livres ou de données, il assure littéralement, dans le même espace et en travaillant main dans la main, une « transmission directe du savoir-faire et de l’âme », et ce, au présent. Tout en respectant l’histoire
passée, il ne s’arrête pas en chemin et continue de fabriquer de nouvelles guitares de ses propres mains, avec sa famille.
Je pense que cette attitude incarne l’une des formes les plus pures et les plus belles de l’artisanat.

Sélection d’œuvres passées de Ren Ferguson

~ Artistes ~

Pour faire comprendre à ceux qui ne le connaissent pas bien à quel point il est « vraiment génial », le plus simple est sans doute de jeter un œil aux artistes célèbres avec lesquels il a collaboré.

John Lennon C’est Ren Ferguson qui, à la demande directe de
Yoko Ono, s’est vu confier la fabrication d’une guitare en hommage à John Lennon à l’usine Gibson Acoustic.Il s’est rendu au « Rock and Roll Hall of Fame », a sorti la guitare préférée de John (la J-160E) qui y était exposée, et l’a analysée dans les moindres détails, de l’état de l’instrument jusqu’aux illustrations dessinées par John. Il a alors créé un « trio » de trois guitares retraçant l’évolution d’un seul et même instrument.La première est une reproduction de l’illustration dessinée lors de l’action « Bed-In » en faveur de la paix (où tu peux remarquer les initiales de Len, glissées parmi les dessins de John).La deuxième, c’est un modèle psychédélique éclatant, avec une base bleue et violette rehaussée de lignes orange dessinées à la main. Et la troisième, c’est un modèle standard des débuts, datant d’avant que John ne décape lui-même la peinture pour la repeindre. En témoignage de ce formidable projet, Yoko Ono a rapporté l’une de ces guitares au « John Lennon Museum » au Japon et en a fait don.

■ Paul McCartney : la guitare originale de Paul McCartney, qui a composé de nombreux tubes des Beatles, dont
le célèbre « Yesterday ». Ren a fabriqué une guitare spéciale reproduisant à l’identique les spécifications du milieu des années 60. Cette guitare, dont même les rayures (finition vieillie) ont été reproduites exactement comme sur celle de Paul, a ensuite été signée par Paul lui-même et adjugée à un prix astronomique lors d’une vente aux enchères caritative.

■ Ron Wood (The Rolling Stones) On a aussi reçu une commande directe de Ron Wood, une légende
vivante du rock. En réponse à sa demande « quelque chose qui ressemble à une flamme », Ren a réalisé une incrustation représentant une flamme ardente sur la touche à l’aide d’Avalon et de nacre, et a créé une guitare artistique (SJ-200) dotée d’un pickguard sculpté à la main.

■ Johnny Depp Alors qu’il regardait le
film « Pirates des Caraïbes », Ren a été inspiré par la réplique « Un bateau, c’est la liberté ». Il s’est dit : « Une guitare, c’est aussi la liberté même, celle qui t’emmène où tu veux », et a fabriqué une guitare sur le thème des pirates.Quand Johnny Depp a reçu cette guitare dans un studio de tournage en Californie, il n’aurait même pas touché aux cordes : il se serait simplement assis sur le rebord d’un trottoir et aurait passé « deux heures » à contempler en silence ses détails et ses ornements incroyables. Inutile de préciser qu’il a ensuite profondément adoré cette guitare ; même le producteur de cinéma Jerry Bruckheimer en a commandé une autre en disant : « Fais-m’en une pareille ».
Comme tu peux le voir, derrière les nombreux grands classiques musicaux et les moments culturels historiques que tu as entendus, il y a les guitares qu’il a fabriquées et la relation de confiance profonde qu’il a nouée avec ces grandes stars. De plus, de nombreux luthiers célèbres, aujourd’hui à l’avant-garde de la scène mondiale, ont appris leur métier auprès de lui. C’est véritablement le « maître des maîtres » qui règne au sommet de l’industrie.

~ Les luthiers ~

De nombreux luthiers de renom, comme John Walker ou Kevin Copp, qui sont aujourd’hui à l’avant-garde de la scène internationale, ont appris leur métier auprès de lui avant de voler de leurs propres ailes. C’est
vraiment quelqu’un qu’on peut appeler le « maître des maîtres ».

~ Œuvres ~

Les guitares qu’il crée dépassent de loin le simple cadre d’un instrument de musique. On retrouve ces incrustations précises et somptueuses qui le
caractérisent, ainsi qu’une sélection de bois sans compromis, où il allie à la perfection les qualités sonores et l’esthétique.

Sans oublier son inspiration exceptionnelle pour construire la structure de la guitare de la manière la plus belle qui soit, ainsi que son savoir-faire parmi les meilleurs au monde pour la concrétiser à la perfection. Les œuvres qui naissent de
cette fusion sont de véritables chefs-d’œuvre.

En effet, les modèles phares qu’il a conçus à l’époque où il travaillait chez Gibson sont aujourd’hui extrêmement rares ;
ce sont des pièces de collection suprêmes que leurs propriétaires ne cèdent jamais, et dont la valeur ne cesse de grimper.

L’histoire entre Advance Guitars et Ren Ferguson a commencé quand on a découvert que notre boutique possédait la collection J-200 exceptionnelle
qu’il avait réalisée dans les années 1990.
*Pour plus de détails sur cette histoire, consulte la rubrique ci-dessous.

Pour être honnête, moi-même, j’avais jusqu’à présent une certaine image de lui, celle d’un « ancien pilier d’un grand fabricant ». Cependant, en échangeant avec lui et en découvrant les instruments qu’il fabrique aujourd’hui, j’ai pris conscience qu’il serait bien insuffisant de le présenter uniquement à travers le prisme de cette marque du passé. Il a

désormais lancé sa propre marque, « Ren Ferguson Co. », et fabrique des guitares avec sa famille.

Quand il travaillait pour le fabricant, il a créé des chefs-d’œuvre tout en respectant les « contraintes » liées aux coûts, à l’efficacité de la production et à la tradition de la marque.
Mais aujourd’hui, il est libéré de toutes ces contraintes.

Son expérience, son sens du style et cette passion pure qui le pousse à « fabriquer ce qu’il veut, comme il le veut ». L’incroyable qualité de ces guitares, dans lesquelles il a mis tout ça, n’a peut-être même plus besoin d’être décrite avec des mots. Il suffit de les
toucher pour tout comprendre.

L'histoire de Ren Ferguson


en 1946 à Détroit
, dans le Michigan – En 1961
, Len a commencé à jouer de la guitare avec son frère et ses potes, comme tout le monde.
– En 1962
, au lycée, Len était déjà très attiré par les mandolines de type F et les banjos sculptés et décorés… Clique ci-dessous pour en savoir plus

Voir son parcours

- Né en 1946
à Détroit
, dans le Michigan - En 1961
, Ren a commencé à jouer de la guitare avec son frère et ses potes, comme tout le monde.
- En 1962
, au lycée, Ren était tellement fasciné par les mandolines de style F et les banjos sculptés et décorés qu’il a décidé de fabriquer un « banjo bluegrass » pour son petit frère dans l’atelier de menuiserie de l’école.
C’est à cette époque qu’il a commencé à bosser chez « Westchester Music », près de l’aéroport international de Los Angeles. On y apportait plein d’instruments abîmés pendant le transport aérien, et on leur demandait des devis de réparation.Ren a ainsi été autorisé à acheter certains de ces instruments endommagés, ce qui a marqué le début de sa carrière de réparateur.
- Vers
1965-1967, chez Dobro Guitars (Original Musical Instrument Company, OMI), il travaillait comme commercial pour la côte ouest tout en réalisant des incrustations sur mesure.
- De 1967 à 1969
, Ren s’est engagé dans la Marine et a été affecté à un navire de ravitaillement amarré à Yokosuka, au Japon.
C’est là qu’il a acquis des compétences avancées en usinage.
- En 1969, après avoir quitté
l'armée, il a été embauché chez Westwood Music à Los Angeles, où il s'occupait des ventes et des réparations.
- En 1970, à Santa Monica
, en Californie, il a lancé une entreprise de réparation d'instruments à cordes avec Rob Ehlers.
- En 1971
, Ren a déménagé à Venice Beach, en Californie, et s'est lancé dans la fabrication de banjos.
Il a aussi fondé, avec quelques apprentis, un petit atelier de guitares appelé « Ren Ferguson Company ».
- En 1976, l'entreprise a fermé
ses portes et il s'est installé dans le Colorado.
- En 1979, Ren
s'est installé avec sa femme Renée à Big Timber, dans le Montana, où il a commencé une vie de trappeur.
- À partir de 1983, il a trouvé un poste de « gun stocker » (fabricant de crosses de fusil) chez
Shiloh Sharps, où il a fabriqué ses 1 000 premières carabines. Le propriétaire de l’entreprise, Wolfgang Droge, était un mécanicien chevronné et un concepteur d’outils. Tout en partageant
son savoir-faire avec Len, il l’a encouragé à concevoir des gabarits pour améliorer la précision de la fabrication et de l’assemblage.
- À partir de juin 1985
, chez Flat Iron Mandolin, il a participé à la fabrication de mandolines en tant que chef de produit et concepteur. - En février
1987
, Flat Iron Mandolin a été rachetée par Gibson et a commencé à fournir des instruments en tant que sous-traitant (OEM).
- En mars 1989
, il a commencé à concevoir des gabarits pour la nouvelle usine et a fabriqué des prototypes de guitares à des fins de test.- À partir de 1996
,
en tant que maître luthier chez Gibson, j'ai supervisé le service après-vente, les conceptions sur mesure et la conception d'outillage.
J'ai développé des pièces d'élite uniques en leur genre, notamment la « Custom Line » et les rééditions de toutes les guitares de la « Historic Line ». - En décembre 2011
, j'ai quitté
Gibson. Le Custom Shop avait alors transféré la majeure partie de sa production dans les ateliers de l'usine Gibson.Avec la collaboration de Val Borisov et Jason Jones, il ne m’était plus permis de fabriquer de manière indépendante des guitares en exemplaire unique. De plus, juste après mon retour d’un voyage au Japon (en octobre), je me suis blessé en chassant et j’ai dû faire face à une convalescence de trois mois.À 66 ans, il s’est dit qu’il aurait peut-être l’occasion de retravailler chez lui (de prendre sa retraite).
– En janvier 2012, après avoir quitté
Gibson, il a tenté de prendre sa retraite, mais Larry Thomas, qui était alors président de Fender, a contacté Ren pour lui demander d’apporter de nouvelles améliorations aux produits Guild.Ren a accepté cette proposition et est devenu ingénieur en chef de la division acoustique de Fender. Il a ensuite continué à jouer un rôle clé, tant à l’usine Guild de New Hartford, dans le Connecticut, qu’à l’usine Fender d’Ensenada, au Mexique, où il s’est occupé de la conception des instruments, de l’amélioration des processus de fabrication, ainsi que du design des éléments décoratifs et des modèles. Il a également créé des modèles signature pour Guild, qui était alors une filiale de Fender.
À cette époque, un groupe de capital-risque a racheté Fender. La vente de la marque « Guild » et la fermeture de l’usine de New Hartford ont alors été décidées.
- En juillet 2014
, les nouveaux propriétaires de Cordoba/Guild ont proposé à Ren de diriger la construction d’une nouvelle usine à Oxnard, en Californie. Ren a déménagé en Californie avec sa femme Renée et son fils Timothy, et s’est attelé à la remise en état de la nouvelle usine.
- Janvier 2017 : Il a été embauché comme consultant par la société chinoise Shadow Electronics, qui s’apprêtait à ouvrir une usine de fabrication de guitares
acoustiques à la pointe de la technologie. - À partir de 2019 : Il a relancé
sa propre marque
, « Ren Ferguson Co. ».
Avec ses enfants, Virginia et Timothy, il se consacre à la fabrication de modèles sur mesure, en y mettant toute la créativité et la passion qu’il a cultivées au fil des ans.

 

« Une guitare ne doit pas être un simple objet d'art destiné à être exposé. Elle doit être un “Functional Art” (art fonctionnel) qui donne spontanément envie au musicien de la prendre en main et de jouer. »

Trois modèles exceptionnels créés exclusivement pour Advanced Guitars

Et c’est là que l’histoire a commencé.
Le décor : le salon NAMM de 2024, puis un dîner privé avec lui et sa famille.

C’est là qu’on a profondément partagé notre amour commun pour la guitare et notre philosophie de fabrication. Au cours de
cette conversation, on lui a confié une demande simple mais ultime :

« Exploite tout le potentiel de Ren Ferguson. »

Il a accepté ce défi et s’est engagé à fabriquer trois guitares spéciales, exclusivement pour Advance Guitars.

Il a fallu environ deux ans pour les mener à bien. Un projet auquel il a consacré tout son temps et toute son énergie.

C’est ainsi qu’est née la collection « Ren Ferguson × Advance Guitars Signature Lineup », une série de modèles sur mesure issus de cette collaboration. La demande qu’on

lui a confiée était extrêmement simple, mais elle témoignait de notre confiance totale en lui.
Elle consistait à lui dire : « Ne te limite pas à une forme spécifique (comme la Super Jumbo), mais utilise plutôt une grande variété de formes différentes. Pour le reste, Ren, on te laisse toute liberté de création et d’inspiration. »

Derrière ça, il y avait notre souhait profond, chez Advance Guitars, que « les guitaristes japonais puissent tenir entre leurs mains les guitares aux formes variées créées par Ren Ferguson et découvrir par eux-mêmes leur charme incommensurable ».

Libéré de toute contrainte, il a sélectionné des bois et des formes en suivant le fil de sa carrière et de sa passion. Voici les trois modèles qui en résultent.
Chacun d’entre eux est un véritable modèle unique au monde, dont il n’existe qu’un seul exemplaire.


Présentation des modèles sur mesure Advance Guitars : - Mahogany Early Slope
Shoulder - Flame Claro Walnut -
Flame Maple Early 985

Advance Guitars Signature

« Mahogany Early Slope Shoulder »

La principale caractéristique de ce modèle, c’est le bois d’acajou d’une qualité exceptionnelle utilisé pour le dos et les éclisses, si beau et si harmonieux qu’on a envie de le qualifier de « crémeux ». Avec ses teintes chaudes et apaisantes et son grain lisse, il dégage une aura insondable, comme une « guitare vintage d’avant-guerre » qui aurait traversé les âges.

Pour la forme du corps, on a opté pour la « Early Slope Shoulder » (épaules en pente douce), un classique que Ren Ferguson maîtrise à la perfection depuis ses débuts.Le chevalet en ébène, sculpté à la main et à la finition lisse, la marqueterie originale en rouge, bleu et jaune qui embellit magnifiquement les bords du corps, ainsi que les incrustations raffinées qui s’étendent de la tête de manche à la touche, confèrent une élégance artistique à ce style traditionnel.
Côté son, l’acajou se caractérise par des médiums riches et chaleureux, ainsi qu’une sonorité boisée bien définie. La combinaison de cet acajou d’exception, du corps profond à épaulement incliné et de la tension modérée propre à une échelle courte permet à la guitare de réagir de manière étonnamment riche et douce au toucher du guitariste.
Grâce au voicing des barres de renfort réglé à la main avec une précision extrême, cette guitare, bien que neuve, possède déjà les nuances patinées d’une guitare vintage et produit un son puissant, riche et plein de corps. C’est un modèle digne d’être qualifié de référence absolue, que seul un maître connaissant parfaitement le son classique de l’acajou a pu créer.

Advance Guitars Signature Mahogany Early Slope Shoulder

Style de corps : Early Slope Shoulder Bois de
table d'harmonie : épicéa de Sitka
Fond et éclisses : acajou
Bordure : ensemble de marqueterie exclusif Advance Guitars avec bordure imitation tortue
Manche :manche en acajou sculpté à la main
Tête : standard avec placage en ébène du Gabon
Touche et incrustations : ensemble d’incrustations exclusif Advance Guitars Longueur de
diapason et largeur au sillet : courte, 24,75" et 1,75"
Plaque de protection :imitation tortue dans notre forme traditionnelle
Chevalet : en ébène du Gabon sculpté à la main
Chevilles : crème
Mécaniques : Kluson en nickel
Finition : teinte claire vieillie sous laque nitrocellulosique
Étui : étui rigide sur mesure par Ceder Creek

« L’intérieur d’une guitare devrait être un espace chaleureux et accueillant, un peu comme une cabane ou un salon. »

Advance Guitars Signature

« Dreadnought en noyer Claro flammé »

Quand j’ai vu ce noyer Claro flammé utilisé pour le dos de cette Dreadnought, j’ai ressenti la même vitalité que celle du grand camphrier de 3 000 ans que j’avais vu à Kyushu.

Cette forme naturelle à la fois sauvage et belle est rehaussée par les incrustations d’abalone sur la tête et par un marqueterie unique où s’harmonisent le rouge, le bleu et le jaune, ce qui lui confère une grande élégance.
On dit généralement que le noyer a des caractéristiques acoustiques précises, mais le son de cet exemplaire fait résonner des tonalités douces et riches qui rappellent celles du palissandre.De plus, il ne présente pas la dureté caractéristique du palissandre, mais se distingue par un son très agréable à l’oreille et particulièrement rond.
Parmi les trois exemplaires fabriqués cette fois-ci, c’est sans aucun doute le modèle qui offre « le plus de richesse sonore ». La combinaison d’un diapason long de 25,5 pouces et d’un corps de type Dreadnought permet aux harmoniques des médiums et des graves de s’épanouir pleinement, créant un sustain profond et inédit, comme si le son tourbillonnait à l’intérieur de la caisse de résonance.

Advance Guitars Signature Flame Claro Walnut Dreadnought

Style de corps : Dreadnought Bois de
table d'harmonie : Épicéa de Sitka
Dos et éclisses : Noyer Claro
Bordure : Ensemble de marqueterie exclusif Advance Guitars avec bordure blanche
Manche : Manche en acajou sculpté à la main
Tête : Standard avec placage en ébène du Gabon
Touche et incrustations : Ensemble d'incrustations exclusif Advance Guitars Longueur de
l'échelle et largeur au sillet :Longue 25,5" et 1,75"
Plaque de protection : imitation tortue, forme traditionnelle
Chevalet : en ébène du Gabon sculpté à la main
Chevilles : blanches
Mécaniques : Kluson en nickel
Finition : teinte claire vieillie sous laque nitrocellulosique
Étui : étui rigide sur mesure par Cedar Creek

Vers la page du produit

« J’utilise encore aujourd’hui avec soin les outils que m’ont donnés des artisans japonais. »

Advance Guitars Signature

« Flame Maple 985 »

Cette guitare attire particulièrement l’œil grâce à l’érable flammé d’une qualité exceptionnelle, d’une beauté éblouissante, utilisé pour les côtés et le dos du corps. Le grain flammé, dense et en relief, qui change d’aspect selon l’angle de la lumière, est une véritable œuvre d’art créée par la nature.

Ce modèle adopte la forme de corps originale de Ren Ferguson, la « 985 » (une version revisitée du style J-185). Le chevalet en ébène sculpté à la main aux courbes gracieuses, la marqueterie unique qui orne le pourtour du corps, ainsi que les incrustations qui brillent sur le dessus de la tête de guitare, apportent une touche d’élégance exceptionnelle à la texture blanche et translucide de l’érable.
Côté son, l’érable est généralement réputé pour être « un bois dur offrant une bonne séparation des sons et un timbre clair ». Mais grâce à la combinaison de la forme « 985 » aux courbes exquises et de l’excellente technique de voicing de Ren, on obtient un son qui n’est pas simplement dur, mais qui fait magnifiquement ressortir la chaleur et la rondeur propres à la guitare acoustique.
Un son frais et brillant, où chaque note se détache nettement sans jamais être agressif pour l’oreille. Cette sonorité claire, qui ressort agréablement sans se noyer dans l’ensemble, exprime sans réserve les touches subtiles et les nuances du musicien : c’est une finition qui incarne véritablement « l’art fonctionnel ».

Advance Guitars Signature Flame Maple 985

Style de corps : Ferguson 985 Bois de
table d’harmonie : épicéa de Sitka
Dos et éclisses : érable flammé
Finitions : ensemble de marqueterie exclusif Advance Guitars avec bordure blanche
Manche :manche en acajou sculpté à la main Tête
de manche : standard avec placage en ébène du Gabon
Touche et incrustations : ensemble d’incrustations exclusif Advance Guitars Longueur de
l’échelle et largeur au sillet : courte, 24,75" et 1,75"
Plaque de protection :Imitation tortue, forme traditionnelle
Chevalet : en ébène du Gabon sculpté à la main
Chevilles : crème
Mécaniques : Kluson en nickel
Finition : effet vieilli léger à la teinture, sous laque nitrocellulosique
Étui : étui rigide sur mesure par Cedar Creek

Un privilège réservé aux seuls propriétaires

Quant à la beauté du design, les photos parlent d’elles-mêmes, pas besoin de mots. Mais ce qui m’a le plus surpris avec ces guitares, c’est leur « son ».

Bien qu’elles soient neuves, elles possèdent à la fois des nuances mûres, un peu comme celles d’une guitare vintage, et la richesse des harmoniques propres à une guitare moderne.

Je me demande comment cette guitare va évoluer au fil des heures de jeu. Même moi, je ne pourrai pas vivre
ce processus de transformation.

C’est un privilège incomparable que seul le propriétaire de cette guitare pourra vivre.
Pour être honnête, je t’envie énormément.

Les guitares de Ren Ferguson Co., bien qu’il s’agisse d’instruments modernes tout juste sortis de l’atelier, ont déjà un côté « de collection ».

Chacune est une pièce unique, et on ne sait jamais quand on pourra en trouver une autre. Il n’en existe nulle part ailleurs au monde. Et il ne faut pas oublier que chaque guitare renferme plus d’un demi-siècle de carrière et de vie.

Ce n’est pas un terme qu’on utilise souvent pour une guitare neuve, mais laisse-moi te le dire quand même.

Les guitares de Ren Ferguson Co. sont à la fois « les meilleurs instruments de musique » et « les meilleurs objets de collection ».

Liste des guitares de Ren Ferguson Co.

En bref : voici la nouvelle guitare tant attendue de Ren Ferguson. Ça fait maintenant plusieurs années qu’on est en contact avec lui. J’ai rédigé ce texte avec soin pour te faire ressentir tout son charme, mais tu ne pourras vraiment vivre cette émotion qu’en touchant la guitare toi-même. C’est sans aucun doute l’une des meilleures guitares contemporaines. Et reste à l’affût des prochaines infos.

Auteur de cet article : Inoue, gérant d’Advance Guitars – Spécialiste des guitares vintage

Il touche aux instruments depuis son enfance et est un expert qui s’occupe de l’évaluation et de la vente de plus de plusieurs milliers de guitares vintage. Il entretient également des liens étroits avec des collectionneurs et des revendeurs à l’étranger. Fidèle à sa devise « L’histoire d’une guitare peut changer à cause d’une simple couleur ou d’un tampon », il s’efforce de proposer des explications à la fois pointues et passionnées.

Qualifications et expérience : 8 ans d’expérience en tant qu’expert en instruments de musique, collaboration

en tant qu’auteur et superviseur pour des magazines tels que Guitar Magazine

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