Advance Guitars présente
Galerie Gibson Hummingbird des années 60
Histoire et évolution des spécifications de la Hummingbird
~ L'histoire de la Hummingbird ~
C'est en 1960 que les modèles à épaulements carrés ont fait leur apparition dans la gamme Gibson, où les modèles à épaulements arrondis, comme la J-45, étaient alors majoritaires.La Hummingbird fut le premier modèle de cette nouvelle catégorie.
Si l'on s'en tient à sa forme, elle ressemble au modèle Dreadnought de Martin, mais elle se distingue par une largeur de corps plus importante, d'environ 16 pouces (contre 15 5/8 pouces pour la Martin D-28). Elle est équipée d'un large pickguard orné d'une sculpture représentant un colibri, ce qui, associé aux incrustations en nacre et aux pièces dorées, lui confère un design somptueux.
De plus, il intègre des éléments essentiels à Gibson, tels que le corps en acajou et le sillet réglable. Dans un contexte de flambée des prix des modèles vintage ces dernières années, alors que les modèles vintage à table plate de Gibson/Martin, entre autres, sont pratiquement introuvables, le lancement d'Advance Guitars a permis de réunir en un seul endroit ces guitares vintage. Dans cet article, nous nous intéressons aux modèles des années 60, y compris ceux de la première année de production de la Hummingbird, qui ne seront sans doute plus jamais réunis ainsi.
Nous nous sommes référés aux mesures effectuées dans ce dossier sur la SJ-200 pour réaliser ce dossier spécial Hummingbird.
Gibson Hummingbird Honey Sunburst de 1960
Une pièce extrêmement rare ! Un exemplaire de la première année de commercialisation de la Hummingbird
C'est en 1960 que cette Hummingbird a fait son apparition, en tant que premier modèle de la gamme Gibson à profil carré.
Seules 156 unités ont été expédiées lors de la première année.L'année suivante, le nombre d'exemplaires livrés a augmenté pour atteindre 595.Son look flamboyant a séduit les musiciens de rock et lui a valu une grande popularité, si bien que trois ans plus tard, le nombre d'exemplaires livrés a grimpé à 1 364.Ce simple chiffre suffit à montrer à quel point les modèles de la première année sont rares ; aujourd'hui, plus de 60 ans après, ce sont des exemplaires légendaires que l'on ne voit pratiquement plus. L'une des caractéristiques de cette première année est sans doute la teinte « Cherry Sunburst ».
Tout comme les Les Paul Standard dites « burst », fabriquées entre 1958 et 1960, les couleurs « sunburst » de l'époque se décolorent de différentes manières au fil du temps.En effet, après l'application d'une couche de peinture jaune à base de pigments,on utilise une peinture à base de colorants pour faire ressortir la teinte rougeâtre sur les bords ; or,cette teinte rouge a la particularité de se décolorer facilement, et sous l'effet des différentes influences du temps, chaque guitare prend un aspect unique.
En 1960, la peinture « burst » a évolué vers des teintes plus rouges, et de nombreux exemplaires conservent encore aujourd’hui un « sunburst » rouge vif.Sur cette Hummingbird, la teinte rouge des bords s’est estompéepour devenir un brun clair, ce qui lui confère globalement l’aspect dit « honey burst ».Bien qu’il existe des variations d’un exemplaire à l’autre, on ne peut pas généraliser, mais le fait qu’elle présente un fini aussi magnifique relève véritablement du miracle.
Gibson Hummingbird Tabacco Sunburst de 1960
Une couleur rare dès la première année
Il s'agit là aussi d'un modèle datant de 1960, l'année de sa sortie.
Bien que le catalogue de l'époque ne mentionne que la finition Cherry Sunburst,
cet exemplaire présente une finition Tobacco Sunburst, une variante non standard.
Il s'agit d'une couleur rare que l'on voit très rarement, et qui lui confère un cachet différent de celui du Cherry.
Gibson Hummingbird Cherry Sunburst de 1961
Un modèle de première génération produisant un son rock suprême
Voici donc l'exemplaire expédié un an plus tard. Comparé à ceux de la première année, il conserve une teinte rougeâtre au niveau du rebord, faisant ressortir un cherry sunburst éclatant. On constate que la finition laquée s'est amincie et s'est harmonisée avec le bois.
Une autre caractéristique est son diapason long de 25 1/2 pouces, à l'instar de la Dove commercialisée l'année suivante.
Le son produit par ce diapason long est tout simplement impressionnant.Il y en a sans doute parmi vous qui, rien qu'en jouant le mi de la sixième corde, verront resurgir la scène rock de l'époque. Les notes dans les aigusdégagent une tension éclatante, etl'on peut pleinement apprécier la richesse tonale caractéristique du palissandre. C'est sans doute grâce à un entretien régulier et à une utilisation attentive que cet instrument peut encore produire un tel son aujourd'hui.
Gibson Hummingbird Cherry Sunburst de 1962
Une guitare qui respire le rock
Seulement 1 254 Hummingbird ont été livrées jusqu'en 1962, soit moins que le nombre produit au cours de la seule année 1963.
Les modèles des débuts sont aujourd'hui extrêmement rares et ne se trouvent pratiquement plus sur le marché. Le chevalet présente une configuration spéciale : des sillets droits en os montés sur une base en palissandre. On peut imaginer qu'il s'agit de pièces de rechange de l'époque ou qu'ils ont été remplacés pour des raisons de son ou de praticité.
Gibson Hummingbird Maple Cherry Sunburst de 1963
Le légendaire modèle à dos et éclisses en érable
Lancée en 1960, la Hummingbird a séduit les musiciens de l'époque par son look novateur et son son dynamique, recueillant un soutien massif.
Ce succès fulgurant a conduit à la sortie de la Dove (1962), qui présentait également des épaules carrées. Cependant, la Dove étant 35 % plus chère que la Hummingbird, cette dernière est restée le modèle le plus populaire après 1962.On raconte que Gibson, qui produisait plus de Dove que la demande ne le justifiait, a ajouté des corps de Dove à la gamme Hummingbird, dont la production ne parvenait plus à suivre la demande, et qu’en 1962 et 1963, la société a même fabriqué des Hummingbird à diapason long avec un corps en érable.
Cette guitare est précisément l’une de ces Hummingbird à dos et éclisses en érable. Elle est en très bon état et constitue un instrument de grande valeur.
Gibson Hummingbird Cherry Sunburst de 1963
Un exemplaire rare de la première série conservant son chevalet en plastique
Les chevalets en plastique Gibson sont souvent utilisés sur les modèles de petite taille des années 1960, tels que la LG-1 ou la B-25, mais en réalité, cette Hummingbird a également été équipée d'un chevalet en plastique sur la table et le fond, et ce uniquement en 1963. Les sillets sont réglables et en céramique. Cette combinaison produit un son unique.
Cet exemplaire présente des traces indiquant qu'il a été équipé d'un autre chevalet à un moment donné, mais on constate qu'il a été délibérément rééquipé d'un chevalet en plastique. Comme c'est souvent le cas avec les modèles à chevalet en plastique, le chevalet lui-même a souvent été remplacé ; c'est pourquoi il est si rare d'en trouver un qui ait été rééquipé de la sorte.
Son timbre caractéristique, à la fois clair et ouvert, est tout simplement irrésistible.
Gibson Hummingbird de 1963, érable cerise sunburst
Celle-ci est également dotée d'un dos et d'éclisses en érable.
Gibson Hummingbird Natural de 1964
En 1963, une finition naturelle vient s'ajouter à la gamme Hummingbird.
Voici un modèle de 1964. La finition couleur cerise du manche et des côtés et du dos est vraiment magnifique.
Gibson Hummingbird Natural de 1965
1965 est l'année où l'angle de la tête passe de 17° à 14°.
Voici un modèle avec un angle de tête de 14 degrés. Il s'agit également d'un exemplaire datant de la dernière année de production avec le profil de manche standard.
À partir de cette période, le liseré blanc du cache-truss rod devient également plus fin.
Gibson Hummingbird Natural de 1966
Le manche standard, dont la largeur au sillet était d'environ 42 à 43 mm, devient plus fin à partir de 1965.
Voici un modèle à manche étroit avec une largeur de sillet de 40,3 mm. Il date de 1966.
On constate que, tandis que la largeur diminue, l'épaisseur du manche augmente légèrement.
Gibson Hummingbird Natural de 1967
À partir de cette période, la position de l'incrustation sur la tête est légèrement abaissée.
Gibson Hummingbird Cherry Sunburst de 1967
Il s'agit également d'un modèle de 1967. À partir de cette année-là, la teinte rouge de la finition Cherry Sunburst devient plus prononcée. La différence par rapport au modèle Natural précédent réside dans le motif du pickguard, qui devient bicolore, jaune et blanc.
Gibson Hummingbird Natural de 1968
Le motif du pickguard est bicolore, jaune et blanc. Il se caractérise par cinq vis situées sur le bord du pickguard.
Gibson Hummingbird Natural de 1968
À partir de 1968 environ, on commence à voir apparaître des modèles équipés d'un chevalet Downberry, comme c'est le cas de cet exemplaire.
C'est un modèle qui peut être considéré comme le prélude à une nouvelle ère, celle des années 1970.
Gibson Hummingbird Cherry Sunburst de 1968
Modèle Cherry Sunburst avec chevalet Downberry.
Le système d'imagerie transparente utilisé dans la documentation sur la SJ-200 permet de vérifier le motif de barrage.
Gibson Hummingbird Cherry Sunburst de 1969
Elle se caractérise par le logo Gibson sans point « i », apparu à partir de cette année-là.
Gibson Hummingbird Natural
Une guitaretrès unique et élégante.
Bien que son numéro de série date de 1968,elle présente des caractéristiques typiques des années 1970, telles qu'un manche en acajou en trois parties, des mécaniques Schaller, un chevalet Downberry etl'inscription « Hummingbird » sur le cache-truss rod.
De plus, avec une largeur de sillet d'environ 43 mm, il s'agit d'un manche standard que l'on voit parfois à cette époque.
Le fond du corps ne comporte pas de renfort central, mais présente une élégante bande décorative sur le dos, ainsiqu'une incrustation en celluloïd au niveau de la cheville, ce qui lui confère un superbe design.
Principales modifications techniques et anecdotes par période
*Ces données sont fournies à titre purement indicatif.Si vous avez « remarqué » ou « possédez » des modèles présentant des spécifications inhabituelles ou particulières, n'hésitez pas à nous en faire part à l'adresse e-mail ci-dessous.
Adresse e-mail : aco@tcgakki.com
À l'attention de Inoue, Advance Guitars
1960
Lancée comme le premier modèle à épaules carrées de Gibson.
156 exemplaires ont été livrés la première année.
Au début, seule la finition Cherry-red (Cherry Sunburst) figurait dans le catalogue, mais
mais on a également constaté l'existence d'exemplaires en finition Honey Sunburst ou Tobacco Sunburst, comme ceux présentés ici.
~ Caractéristiques principales ~
[Table d'harmonie] : Épicéa
【Faces et dos du corps】 : Acajou du Honduras
【Manche】 : Acajou du Honduras
【Touche】 : palissandre brésilien (hacalandra)
【Chevalet】 : Palissandre brésilien (Hacandala)
【Plaque de chevalet】 : Érable (petit format)
【Barres de renfort】 : Barres en X non festonnées
【Sillet】 : Sillet réglable en céramique (brillant)
【Mécaniques】 : Kluson Deluxe dorées
【Plaque de protection】 : en résine / transparente / motif jaune uni
【Diapason】 : environ 645 mm (long)
【Largeur au sillet】 : environ 43 mm (manche standard)
【Angle de tête】 : 17°
Il convient ici de noter l'utilisation d'un diapason long.
À ce sujet, on trouve parfois des explications indiquant que les modèles antérieurs utilisaient un diapason moyen,
tous les modèles Hummingbird des années 1960 que notre magasin a reçus jusqu'à présent et dont nous avons des traces sont à diapason long ; nous n'avons jamais pu confirmer l'existence d'un modèle à diapason moyen.
Il est probable qu'à l'époque, le diapason long était la spécification standard, et que l'on ait commencé à parler de diapason moyen
le fait qu'elle ait été présentée comme une échelle de 24 3/4 pouces dans le catalogue Gibson de 1962, et nous pensons que certaines de ces informations primaires ont fini par s'imposer comme la norme.
En 1963,
La version de couleur naturelle est lancée.
L'année précédente, la Dove, un modèle à épaules carrées similaire, avait fait son apparition,
et la version couleur naturelle de la Dove a également été lancée à partir de 1963.
Cette année-là, 1 364 exemplaires de la Hummingbird ont été expédiés, ce qui représente une avancée spectaculaire pour ce modèle, mais
la version Natural Color, avec seulement 97 exemplaires, est extrêmement rare.
On peut imaginer que Gibson a mis en œuvre ces deux modèles à épaules carrées en misant sur son prestige.
On observe également des changements au niveau des spécifications.
~ Caractéristiques principales ~
[Table d'harmonie] : Épicéa
【Faces et dos du corps】 : acajou du Honduras
【Manche】 : Acajou du Honduras
【Touche】 : palissandre brésilien (hacandala)
【Chevalet】 : Palissandre brésilien (Hacaland)
【Plaque de chevalet】 : Érable (taille moyenne)
【Barres de renfort】 : Barres en X non festonnées
【Sillet】 : Sillet en céramique réglable (brillant)
【Mécaniques】 : Kluson Deluxe dorées
【Plaque de protection】 : en résine / transparente / motif jaune uni
【Diapason】 : environ 645 mm (diapason long)
【Largeur au sillet】 : environ 43 mm (manche standard)
【Angle de tête】 : 17 degrés
Cette étude a permis de constater que la taille de la plaque de chevalet a augmenté d'un cran entre 1962 et 1963. On observe également cette évolution chez Martin en 1969.
Bien que le changement soit minime cette année-là, on peut supposer que l'objectif était de renforcer le chevalet et le bois de la table d'harmonie.
Hummingbird de 1962
Hummingbird de 1963
De plus, comme le montrent les modèles présentés ici, on a pu observer certains exemplaires dotés de côtés et d'un dos en érable, ou équipés d'un chevalet en plastique.
1965
~ Caractéristiques principales ~
[Table] : Épicéa
[Faces et dos] : Acajou du Honduras
【Manche】 : Acajou du Honduras
【Touche】 : palissandre brésilien (hacalandra)
【Chevalet】 : palissandre brésilien (hacalandra)
【Plaque de chevalet】 : Érable (grand format)
【Barres de renfort】 : Barres en X non festonnées
【Sillet】 : Sillet réglable en céramique (mat)
【Mécaniques】 : Kluson Deluxe Double Line dorées
【Plaque de protection】 : en résine / transparente / motif jaune uni
【Diapason】 : environ 645 mm (diapason long)
【Largeur au sillet】 : environ 43 mm (manche standard) et environ 40 mm (manche étroit)
【Angle de tête】 : 14 degrés
Les modifications techniques qui caractérisent cette année chez Gibson sont l'angle de tête de 14 degrés et le manche étroit.
La Hummingbird n'a pas fait exception à la règle et a également subi ces modifications.
De plus, on constate l'apparition de sillets réglables en céramique mate ou en bois, ce qui constitue également l'un des changements de spécifications du milieu des années 1960.
Les mécaniques ont également été remplacées par des modèles à double ligne
Par ailleurs,on constate quele liseré blanc du cache-truss rod est devenu plus fin etque la plaque de chevalet est encore plus grande.
Hummingbird de 1964
Hummingbird de 1965
Hummingbird de 1965
1966
~ Caractéristiques principales ~
[Table d'harmonie] : Épicéa
[Faces et dos] : Acajou du Honduras
【Manche】 : Acajou du Honduras
【Touche】 : palissandre *avec un mélange de hécalanda
【Chevalet】 : palissandre *avec un mélange de hocalanda
【Plaque de chevalet】 : Érable (grand format)
【Barres de renfort】 : Barres en X non festonnées
【Sillet】 : Sillet réglable en céramique (mat) / Sillet en bois
【Mécaniques】 : Kluson Deluxe Double Line dorées
【Plaque de protection】 : en résine / transparente / motif jaune uni
【Diapason】 : environ 645 mm (long)
【Largeur au sillet】 : environ 40 mm (manche étroit)
【Angle de tête】 : 14 degrés
La largeur au sillet est réduite, mais l'épaisseur du manche a tendance à augmenter.
D'après mon expérience, cela vaut non seulement pour la Hummingbird, mais aussi pour l'ensemble des Gibson Flat Top.
Je pense qu'on peut choisir en fonction de ses préférences, car même si la largeur est réduite, l'épaisseur est étonnamment importante et le manche est facile à tenir. J'ai l'impression que les manches des modèles de 1967 à 1968 sont plus fins que ceux de 1966.
Je ne dispose pas d'une multitude de données, mais j'espère que cela vous sera utile pour choisir une Gibson des années 1960.
En ce qui concerne la finition, on trouve également des modèles au Cherry Sunburst décoloré qui, à première vue, pourraient faire penser à une « finition naturelle ». Au Japon, beaucoup associent cela à la J-45 utilisée par Motohiro Hata, mais on retrouve également ce type de finition sur les Hummingbird. On le voit souvent sur les modèles datant de 1963 à 1966.
*Photo : J-45 de 1966
1967
~ Caractéristiques principales ~
[Table d'harmonie] : Épicéa
【Faces et dos du corps】 : Acajou du Honduras
【Manche】 : Acajou du Honduras
【Touche】 : Palissandre *avec un mélange de Jacaranda
【Chevalet】 : palissandre *avec un mélange de hocalanda
【Plaque de chevalet】 : Érable (grand format)
【Barre de renfort】 : Barre en X non festonnée
【Sillet】 : Sillet en bois
【Mécaniques】 : Kluson Deluxe Double Line dorées
【Plaque de protection】 : en résine / transparente / motif jaune uni, en résine / transparente / motif bicolore jaune et blanc, avec ou sans vis
【Diapason】 : environ 645 mm (long)
【Largeur au sillet】 : environ 40 mm (manche étroit)
【Angle de tête】 : 14 degrés
On constate des modifications au niveau de l'apparence, notamment au niveau de la plaque de protection et de la finition.
Le pickguard, qui était auparavant uniquement jaune, se décline désormais en deux couleurs (jaune et blanc),
et c'est également à cette époque que l'on commence à voir apparaître des fixations à vis. Les pickguards à vis sont également utilisés sur les J-45 en couleurs personnalisées,
je me souviens que les couleurs personnalisées ont fait leur apparition en 1967 et que, la même année, la Hummingbird a également commencé à adopter des pickguards vissés.
Hummingbird de 1967
Hummingbird de 1968
Hummingbird de 1967
J-45 Ebony Black de 1968
La finition Cherry Burst présente des reflets rouges très prononcés sur le bord.
En y regardant de plus près, on constate que la couleur s'étend également des deux côtés de l'extrémité de la touche, ce qui me fait ressentir l'époque.
Fabriquée en 1967, Hummingbird
*Photo : J-45 de 1967
Une autre caractéristique est que la position de l'incrustation en forme de couronne sur la tête est légèrement abaissée.
Hummingbird de 1966
Hummingbird de 1967
1968
~ Caractéristiques principales ~
[Table] : Épicéa
[Faces et dos] : Acajou du Honduras
【Manche】 : Acajou du Honduras
【Touche】 : palissandre *avec un mélange de hakalanda
【Chevalet】 : palissandre, Upper Berry ou Down Berry *avec un mélange de hakalanda
【Plaque de chevalet】 : Érable (grand format)
【Barres de renfort】 : Barres en X non festonnées
【Sillet】 : Sillet en bois
【Mécaniques】 : Kluson Deluxe Double Line dorées
【Plaque de protection】 : en résine / transparente / motifs bicolores (jaune et blanc), mélange de modèles avec et sans vis
【Diapason】 : environ 645 mm (long)
【Largeur au sillet】 : environ 40 mm (manche étroit)
【Angle de tête】 : 14 degrés
En 1968, les prémices des années 1970 commencent à se faire sentir.
C'est également à cette époque qu'apparaît le « down-belly », une forme de chevalet dont le renflement s'étend vers le bas.
On a tendance à associer le « down-belly » à l’année 1969,
mais en vérifiant les numéros de série de nombreux exemplaires, on constate qu’il y en a étonnamment beaucoup dès 1968.
On pourrait dire que la Hummingbird s'est un peu rapprochée du style Martin...
1969
~ Caractéristiques principales ~
[Table] : Épicéa
【Faces et dos du corps】 : Acajou du Honduras
【Manche】 : Acajou du Honduras *Mélange de 1 pièce et 3 pièces
【Touche】 : palissandre *avec un mélange de hécalanda
【Chevalet】 : palissandre, downberry *avec un mélange de hécalanda
【Plaque de chevalet】 : Érable (grand format)
【Barres de renfort】 : Barres en X non festonnées *Mélange de barres en double X
【Sillet】 : Sillet en bois
【Mécaniques】 : Kluson Deluxe Double Line Gold ou Schaller (avec logo Gibson)
【Plaque de protection】 : en résine / transparente / motifs bicolores (jaune et blanc), mélange de modèles avec et sans vis
【Diapason】 : environ 645 mm (long)
【Largeur au sillet】 : environ 40 mm (manche étroit) ou environ 43 mm (manche standard)
【Angle de tête】 : 14 degrés
À partir de 1969, le style des années 1970 s'affirme davantage.
Dans les années 1970, la structure de gestion de Gibson a changé, et on observe des changements dans la fabrication des guitares et les modèles commercialisés, comme l'adoption du barrage double X.
Bien que cette période soit généralement considérée comme « peu populaire », certains y trouvent peut-être un certain charme et y sont attachés lorsqu'ils envisagent l'histoire de Gibson dans son ensemble.
En 1969, le chevalet Downberry s'impose définitivement comme la norme.
On observe également, en tant que spécification irrégulière, des exemplaires dont la largeur du sillet est d'environ 42 mm à 43 mm.
Sur certains modèles, il n'y a pas de renfort central à l'intérieur du dos de la caisse,
certaines présentent une bande décorative élégante sur le dos du corps, ou encore une pièce en celluloïd incrustée au niveau de la cheville.
C'est également à cette époque que le mot « Hummingbird » a commencé à apparaître sur le cache-truss rod, et il semble qu'il coexiste avec des caches sans nom de modèle.
C'est également à cette époque que l'on commence à voir des modèles sans le point sur le « i » du logo sur la tête, ainsi que des manches en acajou sans repères.
De plus,on a également constaté l'existence d'exemplaires présentant des caractéristiques des années 1970, telles que le barrage en double X, les repères de position en blocs et des mécaniques en charlotte portant le logo Gibson.
À propos du bois du manche
J'ai consulté plusieurs sources primaires pour déterminer jusqu'à quand le mahogany du Honduras allait être utilisé.
Tout d'abord, en ce qui concerne les guitares électriques, la Les Paul Custom a été réintroduite sur le marché en 1968, mais
en consultant le catalogue de l'époque, on constate que la Les Paul Standard (réédition Gold Top P-90 Type) est présentée comme ayant une table en érable et un corps en acajou, tandis que la Les Paul Custom est présentée comme ayant un corps en acajou massif du Honduras.
Il semble y avoir une distinction claire entre les deux, ce qui est très intéressant.
En ce qui concerne les guitares à table plate, le catalogue de 1970 décrit la Hummingbird comme étant en acajou du Honduras,
tandis que la B-25 était décrite comme étant en acajou, ce qui laisse penser qu'une distinction était également faite à ce niveau.
Sur la base de ces informations, nous avons indiqué dans cet article que toutes les Hummingbird des années 1960 étaient en acajou du Honduras.
À propos du barrage
Jusqu'en 1969, un barrage en X non festonné a été systématiquement utilisé.
En 1969, on observe l'apparition de certains modèles avec un barrage en double X, caractéristique des spécifications des années 1970.
Comme le montrent les images, on constate que l'épaisseur augmente au fil des ans.
Le barrage de 1960 présente des formes anguleuses, mais à partir de 1963, il commence à s'arrondir légèrement.
En 1965, l'épaisseur a encore augmenté d'un cran.
À propos de la plaque de chevalet
Comme mentionné précédemment, la plaque de chevalet s'est agrandie au fil des ans, mais
mais en y regardant de plus près, on constate que le nombre de plaques augmente, passant d'une seule pièce à deux, puis à trois.
On peut considérer que l'année 1963 a marqué une période de transition, et que depuis lors, la configuration à trois pièces a été adoptée.
Les artistes qui utilisent la Hummingbird et leurs albums cultes
Keith Richards (Rolling Stones)
« Angie »
Jimmy Page (Led Zeppelin)
« Babe I’m Gonna Leave You »
Morceaux recommandés
En préparant cet article, j’ai réécouté le son du Hummingbird, qui regorge de rock, et je me suis dit qu’il était vraiment génial.C’est notamment avec les Rolling Stones que l’on peut le mieux apprécier ce son « Honey Tone ».« Exile On Main Street / The Rolling Stones »
Le gérant Inoue nous parle de la véritable valeur du Hummingbird
C'est vrai, elle est tout simplement géniale, tant au niveau de son look que de son son.
Je pense que Gibson a ce sens de l’esthétique qui rend ces guitares acoustiques si cool, depuis la SJ-200 de 1937. Avec sa plaque de protection flamboyante, la Hummingbird a gagné en popularité grâce au soutien inconditionnel des leaders de groupes et des guitaristes de rock.
Au Japon, elle est célèbre pour avoir été utilisée par Kiyoshiro Imawano. Quand on y pense, on se dit que la Hummingbird est vraiment une guitare acoustique rock.
Une sonorité « Honey Tone » exceptionnelle
Parmi les guitares présentées ici, celle qui m'a le plus marqué est un modèle de 1961. Il suffit d'entendre ses graves pour devenir immédiatement accro à la Hummingbird.
À quels types de musiciens la Hummingbird est-elle recommandée ?
Comme il s'agit d'un modèle assez difficile à trouver, je recommande vivement aux personnes qui rêvaient du son rock d'antan de se la procurer. N'est-ce pas génial de pouvoir découvrir de près ce son que l'on entendait sur les disques ?
Auteur de cet article : Inoue (directeur d'Advance Guitars)
Il a été responsable des guitares électriques et acoustiques chez TC Gakki. Il a ensuite participé au lancement en 2023 d'Advance Guitars, un magasin spécialisé dans les guitares acoustiques. En tant que gérant, il a acquis de l'expérience dans les transactions avec des collectionneurs et des musiciens nationaux et internationaux. Il a contribué à la publication du premier recueil de documents au monde sur les SJ, « GIBSON KING OF THE FLAT-TOPS ». Il rédige également de nombreuses chroniques.
Un mot : « Quand on parle de la Hummingbird, c’est bien sûr son look emblématique et sa sonorité qualifiée de « Honey Tone » qui en font un modèle apprécié des musiciens de premier plan. Je trouve très émouvant que le concept de cet instrument, né en 1960 comme une « guitare pour chanter », soit toujours d’actualité. Bien qu’il existe des différences évidentes de spécifications, telles que la longueur de l’échelle, entre les modèles vintage et les modèles actuels, je suis convaincu qu’elle continuera à écrire l’histoire de la scène musicale. »
Qualifications et expérience : Expert en instruments de musique depuis 8 ans, collaboration en tant qu'auteur et superviseur pour des publications telles que Acoustic Guitar Magazine
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