Gibson J-50 的歷史
被譽為「好夥伴」的傳奇機器的歷史

談到Gibson J-50吉他，鮑伯迪倫絕對是繞不開的人物。他的首張同名專輯《Bob Dylan》的封面上就出現了一把J-50吉他。這張專輯於1961年11月20日和22日錄製，並於1962年3月19日發行。據說，這把吉他也被用在了他的下一張專輯《The Freewheelin' Bob Dylan》中，其溫暖的音色至今仍能在一些錄音作品中聽到。以下是一些從照片資料中可以了解的J-50吉他的特徵：
腳本標誌
- 戰後 Kluson 八角形調音器，開放式設計（估計）
矩形橋
長鞍
三層體細胞結合

手寫體標誌和矩形鼻樑架的組合將生產年份限定在1946-1947年。 1947年是一個過渡時期，手寫體和現代標誌並存，但或許是由於迪倫的影響或最初產量較低，這款眼鏡極為罕見。然而…

詹姆斯泰勒幾乎總是被提及為鍾愛J-50麥克風的創作歌手。他本人也曾表示，在他的前三張專輯——《James Taylor》（1968）、《Sweet Baby James》（1970）和《Mud Slide Slim and the Blue Horizon》（1971）中都使用了J-50麥克風。 J-50麥克風在中低頻段音量均衡，高頻段清脆明亮，其溫暖而富有質感的音色與他的歌聲完美融合。

引人注目的是，這把吉他的護板已被移除，證實了這種款式在20世紀60年代末期就已經在使用。吉普森在1960年代頻繁更改規格，因此生產年份也值得關注。從照片上看，護板被移除的區域也塗有油漆，顯示這把吉他產於「琴身塗漆後再安裝護板」的時期。吉普森在1964年將薄型大護板過渡到厚型大護板，此後，琴身塗漆後再安裝護板成為標準做法。琴主本人表示，他的J-50是在1964年購買的，考慮到規格的變化，他的J-50很可能產於1964年（標準琴頸、17度琴頭角度、厚護板）。

你可以在他的 YouTube 頻道上看到 J-50 的樣子，請去看看吧。
發售日期：2021年1月22日
錄製日期：2011年

他是1960年代英國民謠復興運動的代表吉他手之一。他將布魯斯、爵士，甚至摩洛哥和印度的音樂元素融入英國傳統民謠，大大拓展了原聲吉他的表現。他推廣了DADGAD調弦法，這種調弦法催生了一種基於空弦持續音的調式演奏風格。他的代表作《Anji (Angi)》成為經典，並被伯特·詹施和保羅·西蒙等音樂家傳唱。他的主要作品包括《吉他手》（1963）、《民謠之根，新路線》（與雪莉·柯林斯合著，1964）和《民謠、布魯斯及其他》（1965），這些作品都以跨文化的方式融合了民謠、布魯斯、爵士和非西方音樂元素。他的影響波及伯特·詹施、約翰·倫伯恩、保羅·西蒙和吉米·佩奇等人，並為英國原聲吉他音樂的奠基做出了決定性的貢獻。

他的J-50吉他也可以在他的首張專輯《吉他手》的封面上看到。從規格來看，包括小巧的護板和帶有短琴鞍的上腹式琴橋，可以推斷這把吉他大約生產於1953年至1954年。

與戴維‧葛拉漢一樣，他也是自20世紀60年代起拓展英國樂壇的吉他手之一。大約在同一時期，1966年，他與伯特詹施合作發行了專輯《伯特與約翰》（Bert and John）。隔年，1967年，他與傑基·麥克希、丹尼·湯普森和特里·考克斯組成了五角星樂隊（Pentangle）。在1968年的專輯《約翰爵士（Sir John A Lot (Of Merrie Englandes Musyk Thyng & Ye Grene Knyghte))》中，他用原聲吉他重新演繹了威廉·伯德的《索爾茲伯里伯爵》（The Earle of Salisbury）。在接下來的專輯《淑女與獨角獸》（The Lady and the Unicorn）中，他融入了紀堯姆·德·馬肖的民謠，從而涉足中世紀音樂領域。

在約翰·倫伯恩 (John Renbourn) 的專輯《又一個星期一》(Another Monday) 的封面照片上，他手持一把吉普森 J-50 吉他。最終促使他購買 J-50 的，是之前提到的戴維·格雷厄姆 (Davey Graham) 的專輯《吉他手》(The Guitar Player) 的封面照片。然而，多年後，當倫伯恩與葛拉漢本人見面時，他才得知格雷威爾在錄製這張專輯時實際上使用的是一把馬丁 (Martin) 吉他。顯然，格雷厄姆在專輯封面拍攝前一晚參加派對時，誤帶了一個不同的吉他盒，因此只能使用盒子裡的那把 J-50 進行拍攝。這張意外的照片成為了倫伯恩購買這把吉他的契機，並塑造了他後來專輯和巡演的核心音色。這是一個引人入勝的故事，必將載入指彈吉他史冊。

如果在日本有人問：“哪位創作歌手最能代表擁有過Gibson J-50吉他？”，我會說小坂正最符合J-50的起源。我不會贅述他如何得到這把J-50以及他與細野晴臣的關係，而是著重介紹他所使用的那把J-50的生產年份。他於1960年代末獲得的這把J-50配備了厚實的護板和帶有可調節琴鞍的上腹式琴橋。
雖然符合此規格的吉他生產年份範圍很廣，但所用部件提供了一些線索。厚護板於1964年開始使用。此外，琴弦旋鈕是Kluson的「單線」豪華型旋鈕，上面只有一行「KLUSON DELUXE」字樣。 1965年，這些旋鈕上的刻字改為“雙線”，即兩行“KLUSON DELUXE”字樣。換句話說，1964年是厚護板問世的第一年，也是Kluson單線旋鈕的最後一年，因此這把吉他極有可能產於1964年。
在與阿部由麻（never young beach樂隊）和岡本濱（OKAMOTO'S樂隊）的交談中，細野晴臣提到：“或許Tadashi也因為James Taylor的影響而買了一把Gibson J-50。” 冥冥之中，我發現他們可能用的正是同一年份的同款吉他，這讓我感到一種奇妙的共鳴和興奮。

自從2010年左右他首次以個人身份出道以來，他似乎一直使用一把小琴身的Gibson原聲吉他（LG-1或B-25 *琴身包邊看起來像是單層，所以可能是LG-1？*）。之後，從2010年代中期開始，他開始使用Gibson J-50。從小尺寸護板和帶有長琴鞍的上腹式琴橋的規格來看，這把吉他應該是在1948年至1954年間生產的，因為這種型號的吉他在很長一段時間內生產批次不一。
早在2024年12月31日，我們就確認了這款樂器將在紅白歌合戰中使用。小號琴身的音色簡潔優美，而大號琴身飽滿醇厚的音色也同樣令人難以抗拒。

她是一位才華橫溢、令人印象深刻的現代創作歌手，擅長使用復古吉他。雖然她也活躍於使用電吉他的樂隊，但她的原聲吉他演奏同樣令人嘆為觀止。在獨奏演出中，她主要使用復古鄉村西部吉他和J-50吉他。這把J-50是1965年的型號，擁有標準的琴頸和17度的琴頭角度。正如你在她的錄音中聽到的那樣，它的魅力在於渾厚有力的低音，完美地襯托出她優美的歌聲。除了音色之外，音孔和護板周圍的划痕也見證了她與這把J-50共同走過的旅程，它的外觀對於任何熱愛Gibson吉他並樂於彈唱的人來說都是理想之選。

這是一把1947年的J-50，大約產於大規模生產開始成型的時期。琴頭的標誌是現代字體。據信，從草書體標誌到現代標誌的轉變也大約發生在這一時期。它配有小巧的護板和帶有長琴鞍的矩形琴橋。琴頭呈錐形，上下厚度不同，一定會吸引許多愛好者。雲杉面板散發著金色的光澤，紋理緊密，木紋極為優美。

琴頸連接塊上刻有據信是極早期的工廠訂單號碼（FON）。 「605」以粗體黑色字母印刻，是分配給這把吉他批次的唯一編號，而其右側的「30」據稱是分配給這把吉他的單獨編號。

檢查琴身內部可以明顯看出，雖然吉普森吉他的琴橋板通常由楓木或膠合板製成，但這把吉他顯然使用的是類似雲杉木的材料。 （照片顯示的是維修前的吉他。）

此外，還可以看到，琴身側面背面附有 12 條雲杉側條（防裂條）。

用於琴頸調節桿蓋和調音器的螺絲是十字頭螺絲，雖然人們認為一字螺絲在這段時期更為常見，但也發現了一些 1947 年型號使用十字頭螺絲的例子。

人們常說，Banner時期（1942-1945年）的吉他木材較厚，重量也較輕。這把吉他重1.80公斤，以一把Gibson Jumbo來說也相當輕巧。此外，它的面板只有2.4毫米厚，從照片中與20世紀60年代的型號對比，就能看出厚度上的差異。

這把1951年的J-50吉他配備了小巧的護板和帶有長琴鞍的上腹式琴橋。與前面提到的1947年款相比，除了琴橋形狀之外，還有幾個變化。首先，護板顏色較偏紅，整體外觀略顯明亮。琴頭的錐形設計被取消，厚度幾乎均勻。內部方面，琴橋底板採用實心楓木製成，側弦的數量也從12根減少到10根（琴身腰部以下的四根弦減少到三根）。
仔細觀察這些細節，即使是同一型號的 J-50 飛機，其大氣性能的差異也會變得更加明顯。

這款1954年款吉他配備了小型護板和帶有短琴鞍的上腹式琴橋。其他顯著特徵包括使用沒有「KLUSON DELUXE」字樣的Kluson Deluxe弦鈕（無刻線），以及19個琴格（1955年起增加到20個），這些都是當時的典型特徵。
由於護板較小、原木色漆面和白色琴身包邊，琴身形狀看起來略微凸起。

這款吉他特別之處在於它配備了纖薄的大尺寸護板和塑膠琴橋。其基本結構為：J-45專題文章既然我已經提到了，我就把我透過與 1951 年車型比較而學到的東西寫下來。

與 1951 年款相比，尺寸上有明顯的差異。從琴枕到琴鞍頂部，1951 年款長了 7 毫米。

經過更仔細的測量，我發現琴枕到第 12 品的距離大約相差 2 毫米（製造過程中中間部分加長了），第 12 品到琴頸連接處的距離大約相差 1.5 毫米（1963 年款的琴頸與琴身連接得更近），琴身尺寸相差 2 毫米（橋端到琴身相近的長度相近），琴身尺寸相近） 1.5 毫米。

1963 年款的吉他已經有 20 個琴格。照理說，它的有效弦長應該比 1951 年款更長，但實際測量結果卻顯示它更短。這非常有趣。由於它是手工製作的，生產過程中累積的細微誤差很可能會反映在最終的尺寸上。

再次查看對比照片，似乎仍然存在一些差異，例如指板的顏色和琴頸連接處的厚度。

這款吉他特別之處在於它配備了纖薄的大尺寸護板和塑膠琴橋。其基本結構為：J-45專題文章既然我已經提到了，我就把我透過與 1951 年車型比較而學到的東西寫下來。

與 1951 年款相比，尺寸上有明顯的差異。從琴枕到琴鞍頂部，1951 年款長了 7 毫米。

經過更仔細的測量，我發現琴枕到第 12 品的距離大約相差 2 毫米（製造過程中中間部分加長了），第 12 品到琴頸連接處的距離大約相差 1.5 毫米（1963 年款的琴頸與琴身連接得更近），琴身尺寸相差 2 毫米（橋端到琴身相近的長度相近），琴身尺寸相近） 1.5 毫米。

1963 年款的吉他已經有 20 個琴格。照理說，它的有效弦長應該比 1951 年款更長，但實際測量結果卻顯示它更短。這非常有趣。由於它是手工製作的，生產過程中累積的細微誤差很可能會反映在最終的尺寸上。

再次查看對比照片，似乎仍然存在一些差異，例如指板的顏色和琴頸連接處的厚度。

一把 1965 年產的 J-50，採用常規琴頸配置。吉普森平頂吉他之王 ~全球首部SJ參考資料集揭開傳奇吉他的神秘面紗~但是，我們採用的透明成像系統拍攝的影像可以讓我們確認支撐的位置和中心裂縫止動器等細節。