📩 메일: aco@tcgakki.com
첫 악기 고르기|어쿠스틱 기타
'시작하고 싶다'는 마음만, 뒷전으로 밀려나 있지는 않나요?
어쿠스틱 기타를 시작하고 싶다
하지만 알아볼수록 정답이 뭔지 모르겠어...
• 정보가 너무 많아서 고를 수가 없다
리뷰와 비교 정보가 넘쳐나서, 결국 다 괜찮아 보여 버린다.
• 예산을 정하는 게 두렵다
"너무 싼 건 안 된다", "비싼 게 정답"이라는 말을 들을 것 같아 움직일 수가 없다.
• 연주할 줄도 모르는데 시연하는 게 부끄럽다
점원 앞에서 실수할까 봐 불안해서 발길이 뜸해진다.
• 중고는 실패할 것 같다
상태가 나쁘면 어쩌나 하는 생각이 먼저 든다.
• 점원에게 휩쓸릴 것 같아 불안하다
정말 나에게 맞는 것인지 판단할 자신이 없다.
설렘보다 피로가 먼저 밀려오는 것,그것이 첫 번째 걸림돌입니다
그 불안감은 당신의 탓이 아닙니다
어쿠스틱 기타는평소의 쇼핑과는 전혀 다른 세계입니다
• 전문 용어가 많다
단판·넥·현 높이 등, 처음 보면 이해하기 어려운 말들뿐이다.
• 가격 차이가 너무 큽니다
수만 엔에서 수십만 엔까지 폭이 넓어, 기준을 알 수 없습니다.
• 한 대 한 대 상태가 다릅니다
같은 모델이라도 소리와 연주감에 차이가 나는 악기입니다.
그리고 많은 사람이연주하기 힘든 기타를 선택해 좌절합니다
• 손가락이 아프다
조정이 제대로 되지 않은 기타는 필요 이상으로 힘이 듭니다.
• 소리가 나지 않는다
“내가 서툴러서”라고 오해하기 쉽지만, 원인은 악기 때문일 수도 있습니다.
재능이나 노력의 문제가 아니라,첫 기타가 맞지 않았을 뿐입니다
실패하지 않는 선택법은 단 3가지입니다
① 외관
“이거, 마음에 들어.”라고 생각하며 골라도 됩니다
• 직감적으로 끌리는 것이 중요합니다
보는 순간 ‘좋다’고 느껴지는 마음은 오랫동안 지속되는 원동력이 됩니다.
• 방에 놓인 모습도 상상해 보세요
만지고 싶어지는 것 = 연주 횟수가 자연스럽게 늘어납니다.
정답보다는 직감을 믿으세요
② 소리
당신의 귀는 이미 길러져 있습니다
• ‘좋아함/싫어함’으로 판단해도 괜찮습니다
전문적인 좋고 나쁨보다는, 자신이 편안하게 느끼는지가 중요합니다.
• 연주할 수 없어도 소리는 확인할 수 있습니다
직원이 대신 연주해 드려서 객관적인 소리를 들어보실 수 있습니다.
“초보자라서 모르겠다”는 것은 착각입니다
③ 연주감
이 부분만큼은 전문가에게 맡겨주세요
• 안기 편함·잡기 편함을 직접 느껴보세요
체격이나 손 크기에 따라 맞는 형태는 달라집니다.
• 누르기 편한 정도는 조정을 통해 바꿀 수 있습니다
올바르게 조정하면 손가락의 부담을 크게 줄일 수 있습니다.
실패의 대부분은 여기서 막을 수 있습니다
저희는 '판매 전'에 세심하게 점검합니다
입고된 기타는 모두 다음 사용자가 안심하고 연주할 수 있는 상태로 만듭니다
• 연주할 수 없어도 괜찮습니다
시연은 필수가 아닙니다.
• 전문 용어는 사용하지 않습니다
모르시는 것을 전제로 설명해 드립니다.
• 억지로 추천하지 않습니다
맞지 않는 것은 맞지 않는다고 말씀드립니다.
• 중고 제품이라도 상태를 솔직하게 설명합니다
필요한 조정이나 향후 변화까지 포함해 알려드립니다
이런 분들께 특히 적합합니다
• 처음이라 실패하고 싶지 않은 분
교체를 전제로 하지 않고, 우선 계속 타고 싶은 분.
• 중고도 관심은 있지만 불안하신 분
전문가의 눈으로 상태를 확인해 주었으면 하는 분.
• 손가락이 아파서 포기하고 싶지 않은 분
연주하기 편한 것을 중요하게 생각하는 분.
• 연주하며 노래 부르기나 라이브도 고려 중
향후 사용 계획까지 포함해 상담하고 싶은 분.
• ‘사서 끝’으로 만들고 싶지 않은 분
관리나 성장까지 함께 생각하고 싶은 분.
동료가 있으면 계속할 수 있습니다, 함께 즐겨봅시다
우선 30초만! 당신에게 딱 맞는 기타를 추천해 드립니다
아래 채팅이나 이메일로다음 사항만 알려주세요
• ① 왜 시작하고 싶으신가요?
취미, 노래 반주, 동경하는 아티스트 등.
• ② 어디서 연주하시나요?
집, 스튜디오, 야외 등.
• ③ 예산 범위
정해지지 않았어도 괜찮습니다.
• ④ 외관 선호도
색상·형태·브랜드 등, 대략적인 선호도만 있어도 괜찮습니다.
여러분에게 딱 맞는‘ 포기하기 어려운 한 대 ’를, 그 이유와 함께 제안해 드립니다
📩 메일: aco@tcgakki.com
기타에는 1년 동안 꾸준히 연주한 사람만이 볼 수 있는 세계가 있습니다
그 입구가 바로 첫 기타입니다
우리는 여러분이 그곳에 설 때까지 함께합니다
어쿠스틱 기타는 크게 두 종류가 있습니다
...드디어 도착했습니다, 악기점. 매장에 들어서 방대한 수의 어쿠스틱 기타를 눈앞에서 마주했을 때, “이렇게 많으면 도대체 어떤 게 좋은지 전혀 모르겠네...”라며 발을 동동 구르게 될 것입니다.실수하지 않도록 우선 어쿠스틱 기타의 종류부터 설명해 드리겠습니다. 크게 나누면 어쿠스틱 기타에는 두 종류가 있습니다. "포크 기타"와 "클래식 기타"입니다. 스틸 현을 사용하는 포크 기타는 "노래하며 연주하기"부터 피크를 사용하지 않는 "핑거 피킹"까지 폭넓은 스타일에 대응합니다.
일반적으로 어쿠스틱 기타라고 하면 포크 기타를 가리킵니다. 반면, 말 그대로 클래식 음악이나 보사노바 등에 사용되는 클래식 기타는 나일론 현을 사용하며, 기본적으로 피크는 쓰지 않고 손가락으로 멜로디를 연주하는 방식입니다.맑고 울려 퍼지는 사운드로 무심코 퉁겨대고 싶어지는 포크에 비해, 클래식은 부드럽고 달콤한 음색으로 은은한 분위기를 연출하기에 안성맞춤입니다. 참고로 클래식 기타는 "가트(Gut) 기타"라고도 불립니다. 과거에는 양의 창자(가트) 등으로 만든 가트 현이 사용되었기 때문에 그렇게 불립니다.
포크 기타와 클래식 기타는 언뜻 보면 비슷해 보이지만, 바디의 크기, 현을 고정하는 브릿지 부분, 현을 감는 페그 부분 등, 나아가 넥의 폭이나 굵기에서도 차이를 확인할 수 있습니다. 이 차이만 알면 모 만화의 주인공처럼 클래식 기타로 'Jumpin' Jack Flash'를 연주하는 실수는 피할 수 있습니다.
그럼 다음으로, 실제로 어쿠스틱 기타를 고를 때의 체크 포인트를 살펴보겠습니다. 수많은 어쿠스틱 기타가 진열된 가운데, 어디를 확인해야 할까요? 사실 이 부분이 첫 번째이자 가장 큰 난관일지도 모릅니다. 매장에서도 "처음인데, 뭘 보고 고르면 좋을까요?"라는 질문을 자주 받습니다. 그럴 때 저는 이렇게 대답합니다. "소리보다는 연주하기 편한 기타가 좋습니다." (←물론 실제로는 경어입니다)
맞습니다, 첫 어쿠스틱 기타를 고를 때 가장 중시해야 할 것은 바로 "연주하기 편한지"가 아닐까 저는 생각합니다!! 어쿠스틱 기타의 연주 편의성에서 가장 먼저 꼽을 수 있는 것이 바로 "스트링 하이(현 높이)"입니다. 스트링 하이란 "현"과 "현을 누르는 지판" 사이의 간격을 말합니다. 일반적으로 스트링 하이가 낮을수록 현을 누를 때 힘을 덜 들이면 되므로 연주하기 편해집니다.일렉 기타에 비해 어쿠스틱 기타는 원래 현 높이가 높은 편이라, 지금까지 일렉 기타를 연주해 오신 분들도 이 부분을 꼭 확인해야 합니다. 연주 편의성은 뒷전으로 하고 음색이나 디자인을 중시해 고르는 방법도 있지만, 만약 그렇게 고른 어쿠스틱 기타가 연주하기 힘들 경우, “아~ 어제 연습했더니 손가락이 엄청 아파~, 오늘은 그만둘래”, “조금 쳤더니 또 손가락 아파! 역시 오늘도 패스!”"아~, 정말! 아파!" 하고는 그대로 먼지 속에 묻혀가는 어쿠스틱 기타... 이런 상황이 될 수도 있습니다. 즐겁게 계속하기 위해서라도 연주하기 편한 기타를 추천합니다!!
그리고 다음으로 확인해야 할 것은 현 높이와도 밀접한 관계가 있으며, 연주 편의성에도 막대한 영향을 미치는 중요한 부품인 "넥"입니다. 실제로 매장에서 넥을 잡아보시면 아시겠지만, 넥에는 굵은 것, 가느다란 것, 반원을 그리는 것(U넥)이나 삼각형 모양(V넥) 등 다양한 형태가 있습니다.연주할 때는 이 넥을 잡고 현을 누르기 때문에 자신의 손에 맞는 모양을 고르고 싶겠지만, 어떤 모양이 좋은지는 사람마다 취향이 다릅니다. 일반적으로는 얇은 넥이 잡기 편하다고 알려져 있으니, 처음에는 얇은 것부터 시도해 보는 것도 좋지 않을까요?
다음 체크 포인트는 "바디 사이즈"입니다. 언뜻 보면 똑같아 보이는 어쿠스틱 기타지만, 사실 다양한 종류가 있습니다.바디 사이즈에 따라 사운드, 연주 편의성, 그리고 물론 외관에도 큰 차이가 나타납니다. 주요 사이즈는 3가지 유형이 있으며, 첫 번째는 "드레드노트" 타입입니다. 일반적으로 어쿠스틱 기타라고 하면 이 사이즈가 유명합니다. 폭이 다소 넓고 허리 부분이 얕은 바디로, 스트로크나 핑거 피킹 등 어떤 연주 스타일에도 대응할 수 있는 만능 사이즈입니다. 두 번째는 "OOO(트리플 오)" 타입입니다.
작은 바디가 특징으로, 여성이나 체구가 작은 분들이 연주하기 편한 사이즈라고 할 수 있습니다. 그 유명한 에릭 클랩튼도 이 타입을 애용하고 있습니다. 세 번째는 "점보" 타입. 이름에서도 알 수 있듯이, 완벽한 백 드롭...은 아니고, 큰 바디가 특징입니다. 사이즈가 큰 만큼 깊이감 있는 풍부한 사운드를 즐길 수 있습니다. 각각의 특성과 외관 취향에 따라 선택해 주세요.일반적으로 OOO 타입은 핑거 피킹, 점보 타입은 스트로크에 적합하다고도 하지만, 연주 스타일은 사람마다 다릅니다. "OOO로 스트로크를 하고 싶단 말이야~!"라거나 "점보로 뽀롱뽀롱 치고 싶은데 뭐 어때?"라고 말하는 분도 계실 겁니다. 마음껏 해보세요. 그렇게 자신만의 스타일을 찾아가는 것도 악기 연주의 묘미 중 하나라고 생각합니다.
참고로 클래식 기타는 ~타입이라는 구분이 없으며, 기본적으로 비슷한 형태를 하고 있습니다. 하지만 클래식 기타는 루시어라고 불리는 기타 제작가가 수작업으로 만드는 경우가 많아, 제작자에 따라 제작 방식이나 크기, 형태가 미묘하게 다르며, 물론 소리에도 각각의 차이가 나타납니다.
어쿠스틱 기타의 재질 차이
그럼, 여기서 잠시 샛길로 빠져 아코디언의 구조나 목재, 부품에 대해 간단히 설명해 드리겠습니다.어쿠스틱 기타의 가장 큰 매력이자 특징은 단연코 생음입니다. 몇 번이고 말씀드리지만, 기본적으로 어쿠스틱 기타는 앰프를 사용하지 않고 기타 본체에서 소리를 내기 때문에, 울림이 매우 좋은 구조로 되어 있습니다. 가볍게 부딪혔을 때도 그 자체만으로도 쿵 하고 울리기 때문에 조금 깜짝 놀라게 됩니다. 또한, 방에서 연주할 때는 상당한 소리가 나기 때문에, 집주인이 엄격한 아파트에 거주하시는 분들은 주의해 주시기 바랍니다.
그리고 어쿠스틱 기타의 사운드를 결정짓는 것은 바로 '목재'입니다. 어쿠스틱 기타는 크게 네 가지 부품으로 구성되어 있는데, 탑(표면판), 사이드(측면판), 백(뒷판), 넥입니다. 그중 탑, 사이드, 백의 목재 조합에 따라 사운드도 달라집니다.
탑 재질:
일반적으로 탑에는 스프루스(소나무)가 자주 사용됩니다. 자세히 말하자면 스프루스에도 "시토카 스프루스"나 "잉글먼 스프루스", "저먼 스프루스" 등의 종류가 있으며, 각각 음질에도 특징이 있습니다.참고로 나뭇결을 보고 스프루스의 종류를 판단할 수 있는 전문가도 있지만, 일반인이 비슷한 나뭇결을 보고 '○○ 스프루스'라고 판단하는 것은 한눈에 오소마츠군인지 쵸로마츠군인지 가려내는 것만큼이나 어렵습니다. 스프루스의 특징은 다소 단단하고 선명한 음색입니다. 많이 연주할수록 울림이 좋아진다고 알려져 있습니다.
그 외에 자주 사용되는 목재가 시더(삼나무)입니다. 스프루스에 비해 부드럽고 따뜻한 음색을 지녀 클래식 기타에 많이 사용됩니다. 스프루스와 마찬가지로 "레드 시더"나 "화이트 시더" 등의 종류가 있습니다.
사이드 & 백 재질:
사이드와 백에는 기본적으로 같은 목재가 사용됩니다. 대표적인 것은 "로즈우드"와 "마호가니"입니다. 세로 줄무늬가 특징인 로즈우드는 여운이 아름답게 남고, 저음부터 고음까지의 밸런스가 좋아 어쿠스틱 기타의 사이드 & 백 목재로는 가장 대중적입니다. 간단히 말해 스프루스와 로즈우드의 조합이 가장 어쿠스틱 기타다운 소리라고 생각합니다.마호가니는 중음역이 강하고 깔끔하며 맑은 사운드가 특징입니다. 개인적으로는 마호가니의 음색을 선호합니다. 또한, 기타에 사용되는 목재의 왕이라 할 수 있는 것이 "하카란다"입니다. 종류상으로는 로즈우드에 분류되며, 통칭 "로즈우드"라고 불리는 것은 "인디언 로즈우드", "브라질리안 로즈우드"가 하카란다라고 불립니다.현재는 수출입에 제한이 있고, 매우 희귀한 목재이기 때문에 고가의 기타에만 사용됩니다. 하칼란다 사양의 기타는 젊은이부터 연세 지긋한 분들까지의 동경의 대상이 되고 있으며, 기타계의 마돈나, 세상의 남성들에게 있어 나가사와 마사미라고 할 수 있겠습니다. (나만 그런가!?) 참고로 하칼란다라는 말을 쓰면 약간 잘난 척하는 듯한 기분이 듭니다. 꼭 마음껏 말해 보세요. 그 밖에도 고음이 강하고 경질이며 밝은 음색이 특징인 "메이플"이나, 반짝이는 여운 속에 온기를 느끼게 하며 우쿨렐레에 많이 쓰이는 "코아" 등 다양한 종류가 있지만, 목재에 따른 음색의 차이는 취향의 문제일 뿐, 좋고 나쁨을 가릴 수 있는 것은 아닙니다. 실제로 연주해 보며 비교해 보는 것이 좋다고 생각합니다.
어쿠스틱 기타의 부품 및 각 부위 명칭
헤드:
넥의 끝부분. 이 부분에 제조사 로고가 새겨져 있는 경우가 많지만, 기종에 따라서는 아름다운 장식이나 조각 등이 되어 있어 외관에도 큰 영향을 줍니다.
페그:
현을 감는 부분. 골드, 크롬(실버), 플라스틱 버튼 등 종류도 다양하여 커스텀 입문용으로 안성맞춤인
.
너트:
소뼈, 카본, 플라스틱 등의 종류가 있으며, 소재에 따라 소리도 달라지는 작지만 무시할 수 없는 부품입니다. 현의 옆으로 미끄러짐을 방지하는 홈이 파여 있고, 홈의 깊이가 현 높이에 영향을 미치기 때문에 새들과 한 쌍을 이루는 부품이라고 할 수 있습니다.
| 프렛: |
| 사운드홀: |
픽가드:
상판이 픽으로 인한 흠집으로부터 보호해 줍니다. 꽃이나 새 장식이 들어간 것이나 독특한 모양의 것도 있어, 어쿠스틱 기타의 스타일 포인트 중 하나라고 할 수 있습니다. 참고로 픽가드는 상판에 접착되어 있는 경우가 많기 때문에, 분리나 교체가 쉽지 않으니 주의가 필요합니다.
| 이어서 부품에 대해 말씀드리자면, 수많은 부품 중에서 중요하게 봐야 할 것이 바로 "새들" 입니다. 처음 구매할 때는 연주하기 편하도록 현 높이가 낮은 것을 추천한다고 앞서 말씀드렸지만, 사실 현 높이가 높은 제품이라도 이 새들을 조정하여 현 높이를 바꿀 수 있는 방법이 있습니다. 네, 바로 이것이 아까 암시하듯 언급했던 비결입니다. |
브릿지:
현의 진동을 새들에서 바디로 전달하는 것 외에도, 현을 고정하는 중요한 부품입니다. 포크 기타의 경우 현을 브릿지의 구멍에 끼우고, 브릿지 핀으로 고정합니다.클래식 기타는 현을 브리지에 감아 고정하는 것이 일반적입니다. 또한, 현을 조인 채로 방치해 두면 그 장력으로 인해 브리지 부근이 부풀어 오르거나 브리지가 벗겨질 수도 있으므로, 연주 후에는 반음~1음 정도 현을 풀어주는 것을 권장합니다. (넥 뒤틀림 방지에도 도움이 됩니다)
어쿠스틱 기타 선택 시 자주 묻는 질문
Q. 애초에 어쿠스틱 기타란 무엇인가요? 포크 기타나 클래식 기타와의 차이점은?
A. 어쿠스틱 기타는 포크 기타와 클래식 기타로 크게 나뉘며, 소리와 용도가 다릅니다. 일반적으로 '어쿠스틱 기타'라고 하면 포크 기타를 가리키는 경우가 많습니다. 시작하기 전에 어떤 용도로 사용할지 확인하고, 고민된다면 상담하는 것이 좋습니다.
Q. 아파트에 살고 있는데 집에서 어쿠스틱 기타를 쳐도 괜찮을까요?
A. 어쿠스틱 기타는 생각보다 소리가 커서, 환경에 따라 소음 문제가 될 수 있습니다. 악기 사용이 허용되는 곳인지 확인하고, 어렵다면 연주 강도를 낮추거나 밖에서 연습하는 등 사전에 대비해 두는 것이 좋습니다.
Q. 전혀 칠 줄 모르는 상태에서 매장에 가도 될까요?
A. 전혀 칠 줄 몰라도 문제없습니다. 직원의 연주를 듣고 선택할 수도 있습니다.
Q. 어쿠스틱 기타를 처음 시작하는데 중고는 피하는 게 좋을까요? 신품이 더 좋을까요?
A. 초보자분께는 조정이 완료되어 상태가 좋은 중고 기타를 추천합니다. 미조정 중고 기타는 연주하기 어렵거나 고장 날 위험이 있습니다. 중고 기타는 목재가 안정된 경우가 있어 필요한 조정 과정을 생략하기 쉽습니다. 흠집은 있지만 신경 쓰지 않고 사용할 수 있으며, 애착도 쉽게 생깁니다. 반면 신제품에는 ‘첫 번째 주인이 될 수 있다’는 가치나 최신 모델을 선택할 수 있는 매력이 있습니다.
Q. 라이브 공연도 생각하고 있는데, 어떻게 해야 할까요? Electric Acoustic이란 무엇인가요?
A. 초기에 라이브 공연을 고려하고 있다면 Electric Acoustic을 추천합니다. Electric Acoustic은 어쿠스틱 기타에 수음 장치를 탑재하여 앰프에 연결해 큰 소리를 낼 수 있지만, 생음으로도 충분히 즐길 수 있습니다. 라이브 공연 활용 여부를 미리 생각해 보는 것이 좋습니다.
Q. Electric Acoustic의 패시브 픽업, 액티브 픽업이란 무엇인가요? 그 차이는? 어느 쪽을 선택해야 하나요?
A. 픽업은 어쿠스틱 기타의 소리를 포착하는 장치입니다. 패시브는 배터리가 필요 없지만 출력과 기능이 다소 제한적입니다. 액티브는 배터리가 필요하지만 출력이 크고, 음량 및 음색 조절, 튜너 기능 등을 갖추고 있는 경우가 있습니다. 라이브 위주로 사용할 계획이라면 액티브를 추천합니다. 가끔 앰프에 연결하는 정도라면 패시브도 선택지가 될 수 있습니다.
Q. Electric Acoustic이 아니어도 라이브에서 사용할 수 있나요?
A. 사용할 수 있습니다. 소규모 공연장이라면 생음만으로 충분할 수도 있고, 라이브 하우스에서도 마이크를 세워서 대응할 수 있습니다. 다만 간편함을 중시한다면 처음에는 Electric Acoustic을 추천하며, Electric Acoustic 없이 사용하는 것은 다소 전문가용입니다.
Q. 저렴한 기타는 안 되나요? 비싼 기타와의 차이는 무엇인가요?
A. 저렴한 기타가 무조건 나쁘다는 것은 아닙니다. 중요한 것은 목적에 맞는지 여부입니다. 목적이나 하고 싶은 것을 정리할 수 있다면 실패는 줄어듭니다. 정리가 어렵다면 상담을 통해 최적의 기타를 고를 수 있습니다.
Q. 외관·소리·연주 편의성, 무엇을 우선시해야 할까요?
A. 모두 중요합니다. 즐겁게 계속하기 위해서는 종합적으로 보고 선택하는 것이 좋습니다. 굳이 꼽자면, 외관은 직관적으로 영향을 미치기 쉬우므로 중시해도 좋습니다.
Q. 샀는데 금방 질리지 않을까 걱정돼요…
A. 시작하는 계기가 모호해도 문제없지만, 예산만으로 결정하면 후회하기 쉽습니다. 저렴한 선택지도 포함해서 검토하는 것이 좋습니다. 꾸준히 하는 비결은 ‘무엇을 하고 싶은가’로 돌아가, 연주하고 싶은 곡 중 연주할 수 있는 부분부터 연습하며 성취감을 쌓아가는 것입니다.
Q. 교본은 사는 게 좋을까요?
A. 교본은 실력 향상을 위해 잘 짜여진 내용이 많으며, 동경하는 프로가 계기인 경우 특히 동기 부여에 도움이 됩니다. 반면, 연주하고 싶은 곡이 정해져 있는 경우에는 전곡집이 더 적합할 수도 있습니다. 현재는 YouTube 등의 무료 동영상도 풍부하므로, 우선 동영상을 활용하고 필요에 따라 교본이나 전곡집을 선택하는 것도 좋습니다.
Q. 손이 작고(손가락이 짧아서) 연주할 수 있을까요?
A. 연습 여하에 따라 충분히 칠 수 있게 됩니다. 몸에 맞는 연주감의 기타를 선택하면 실력 향상에 도움이 됩니다. 실제로 직접 들어보고, 안기 편한지, 몸에 잘 맞는지 확인해 보는 것이 좋습니다.
Q. 악보를 전혀 읽을 줄 모르는데, 괜찮을까요?
A. 문제없습니다. 기타에서는 TAB 악보가 일반적이며, 영상을 보면서 익히는 분들도 많습니다. 악보를 읽지 못해도 배울 수 있는 환경이 잘 갖춰져 있으므로 지나치게 걱정할 필요는 없습니다.
Q. 손가락이 아파서 연주할 수 없게 된다는 말이 사실인가요?
A. 연습을 계속하면 처음에는 손가락이 아프지만, 점차 손가락 끝이 단단해지면서 통증이 줄어듭니다. 기타를 조정하여 프렛을 누르기 쉽게 만들어 통증을 완화하는 것도 가능합니다.
Q. 기타 본체 외에 필요한 것은 무엇인가요?
A. 최소한 필요한 것은 피크와 카포타스트입니다. 있으면 편리한 것은 클립 튜너, 보관용 기타 스탠드(온습도나 에어컨 바람, 햇빛, 아이나 반려동물에 주의가 필요합니다)입니다. 라이브에서는 스트랩과 케이블이 필요합니다. 현은 소모품이므로 여분이 있으면 안심입니다. 휴대 시에는 가벼움과 보호 기능의 균형이 좋은 기그백을 추천합니다.
Q. 추천하는 현의 종류/사이즈는 무엇인가요?
A. 표준적이고 비교하기 쉬운 현으로 D’Addario EJ16(.012-.053)을 사용하고 있습니다. 표준 사이즈는 풍부한 소리가 잘 나며, 조율이 잘 되어 있다면 누르기 쉽습니다. 손가락이 아프거나 뻣뻣하다고 느껴진다면 일시적으로 얇은 현을 사용해 보고, 익숙해지면 표준으로 되돌리는 방법도 있습니다.
Q. 현이 끊어지면 어떻게 해야 하나요?
A. 현이 끊어져도 고장이 아니니 안심하세요. 교체 방법은 단계별 동영상 등을 참고하여 처리할 수 있습니다.
마지막으로
자, '이거다!' 싶은 기타는 찾으셨나요? 이제 가게로 GO!
매장 직원들은 모두 친절해서 여러분의 사정이나 취향 등 무엇이든 들어줄 거예요. 부담 없이 말을 걸어주세요.
멀리 계신 분들은 이 사이트를 통해 여러 곳을 둘러보시길 바랍니다♪
화상 통화도 가능하고, TC 악기 유튜브 채널에서도 많은 콘텐츠를 올리고 있으니 기대해 주세요!
이 글을 쓴 사람: 어드밴스 기타(Advance Guitars) 점장 이노우에 - 빈티지 기타 연구가
어린 시절부터 악기를 접해왔으며, 수천 대가 넘는 빈티지 기타의 감정 및 판매에 종사하는 전문가. 해외 컬렉터 및 딜러들과도 두터운 인맥을 보유하고 있다. “기타의 역사는 색상이나 스탬프 하나만으로도 바뀐다”는 신조를 바탕으로, 마니아적이면서도 애정이 담긴 해설을 지향하고 있다.
보유 자격·실적: 악기 감정사 경력 8년 , 기타 매거진 등에 기고 및 감수 협력
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