持續播放一個多世紀的藝術和記憶
~1908 Martin 00-45的軌跡~
“45 型”
1900 年代初。
C.F.位於美國東部賓夕法尼亞州拿撒勒的馬丁公司當時是一家比現在小得多的工廠。在一棟磚木結構的建築內,大約有十名工匠,每個月大約生產十幾件樂器。每個工匠都必須依靠自己的五種感官來創造樂器,並渴望創造出更好的東西。
當時,馬丁已經根據裝飾和所用材料的差異建立了名為「風格」的等級。數字越高,規格越豪華,製作吉他所需的時間和精力就越多。 1904 年,馬丁的工匠們完善了 Style-45,這是一款更華麗的型號,展現了他們最好的技能。自此,Style-45在馬丁的歷史上持續佔據「頂線」的特殊地位長達一個多世紀。
Style-45的特徵是裝飾精緻、精確。將 Avalon 貝殼塗在琴身、蓮座和琴頭的外周,然後將貝殼包裹在指板邊緣直至頂面的過程據說是極其困難的,也是許多製作者至今仍在不斷挑戰的領域。
這種精湛工藝的最純粹形式是 1900 年代初期的 Style 45。而且它不僅僅是一款豪華型號,也可以說是一款“擁有最高完美水平的吉他”,融合了當時馬丁最優秀的技術。
本文介紹的吉他是 1908 年的 00-45,是當年生產的僅有的三種型號之一。
它有什麼樣的歷史?讓我們來揭開謎底。
「1908時代的氣氛」
1908年(明治41)是日本明治時代的末期。西方文化在東京和大阪迅速傳播,安裝了鐵路和燈,人們開始穿著西方服裝在城鎮中行走。西方樂器逐漸進入音樂世界,曼陀林和吉他在學生之間開始流行。在這個文明與啟蒙餘輝猶存的時代,也是日本人在日常生活中第一次開始意識到「享受音樂」文化的時期。
同時,在太平洋彼岸的美國,1907 年的金融恐慌正震動全國。紐約銀行倒閉導致企業融資惡化,整個製造業受到重創。經濟衰退影響了拿撒勒的鄉村小鎮,樂器產業也不例外。
1908 年,馬丁公司正處於一個安靜的轉捩點。前一年,也就是1907年,金融危機導緻美國經濟大幅下滑,吉他銷售量也大幅下滑。那是一個特別困難的時期,產量從 1906 年的約 250 瓶下降到 1907 年的約 180 瓶,再到 1908 年的 150 瓶。
但這並沒有阻止弗蘭克·亨利·馬丁。在賓州拿撒勒的一家小工廠裡,大約有十幾名工匠繼續手工製作腸弦吉他和碗背曼陀林。車間裡充滿了木頭的香味和飛機的聲音,有一種機器無法再現的溫暖。 1908 年,馬丁對保留傳統充滿熱情,同時展望音樂的新時代。在那寂靜中,有某種呼吸,這將導致後來的黃金時代。
誕生於這樣一個時代的00-45歲的她,後來落入了一位女吉他手的手中,也將伴隨著她的音樂人生,譜寫出一段特殊的歷史。
第一任主人「Hazel Henderson」
Hazel Henderson(照片中心)
這個名字是 1908 年 Martin 00-45 歷史中不可或缺的一部分。她1891年出生於美國加州,看來是在一個富裕的家庭長大,從小接受音樂教育。在當時的洛杉磯,吉他仍然被認為是“上流社會的品味”,對女性來說彈吉他是尊嚴的標誌。
年僅 16 歲的 Hazel 在洛杉磯愛樂樂團禮堂舉辦了一場音樂會。唱片中寫道,「Hazel Henderson 在洛杉磯愛樂樂團舉辦了一場吉他演奏會(16 歲)。」考慮到一位女性帶著吉他登上舞台是多麼罕見,你可以看出她有多麼的熱情和才華。
有一張 Hazel 16 歲時與朋友站在音樂會前的照片。
她站在中央,臉上的表情平靜而從容。她穿著白色襯衫和長裙,完美詮釋了當時優雅的外觀。她腳的左邊是她最喜歡的馬丁吉他。可以看到琴身採用的是像牙牙橋,看起來非常華麗。這把吉他是1908年製造的Martin 00-45。她對音樂的熱情以及植根於當時美國中上階層家庭的文化氣息,都在這件作品中悄悄傳達出來。
她最喜歡的樂譜是 Manuel Y. Ferrer 的《吉他作曲和編曲》(Oliver Ditson 出版)。
Ditson 是我在關於古董客廳吉他的文章中提到的一家大公司古董客廳吉他物品,與它的聯繫給我留下了深刻的印象,因為芝加哥 LYON 和 HEALY 的名字也被提到了。
本書是像徵19世紀末美國古典吉他文化的重要文獻。在洛杉磯愛樂樂團禮堂舉行的一場音樂會後,黑茲爾成為洛杉磯愛樂樂團的成員。上面有文字的頁面表明,她對待音樂不僅僅是一種愛好,而是作為一個認真的表演者。
她後來結婚並改名為「Hazel Henderson Conte Stretton」。他的生命於1970年1月26日結束。
身為女吉他手,她一定過著充滿音樂熱情的生活。直到她晚年,我們才知道她是如何面對音樂的,當時她年輕時就開過音樂會,後來又以愛樂樂團成員的身份登上舞台。然而,即使過了一百多年,她所喜愛的馬丁吉他仍然靜靜地傳遞著它的聲音。這種聲音超越了人類的記憶,並與她的生命一起繼續存在於這個樂器中。
安靜的睡眠「超越被遺忘的時代」
在她的物品中,這位 00-45 靜靜地坐著,還有樂譜和照片。
這把吉他顯然是由家人保留的,但多年來,琴弦已經脫落,木頭也因乾燥而開始開裂。
20世紀末,美國掀起了民謠熱潮,大型鋼弦吉他成為人們關注的焦點。
另一方面,像 Hazel 演奏的那樣的腸弦馬丁斯在時間的流逝中悄然被遺忘了。
然而,樂器和人一樣是「有生命的」。
感受濕度,繼續在木紋深處呼吸,超越季節。
在那些安靜的時刻,這台 1908 00-45 正在等待下一個聲音。
哈澤爾的孫子「比爾‧巴托」祈禱復活
Hazel Henderson Conte Stretton 在經歷了漫長的音樂生涯後於 1970 年去世後,伴隨她一生的 1908 年 Martin 00-45 被傳給了她的孫子 Bill Barto。多年來,祖母精心彈奏的吉他已經積累了凹痕和划痕,面板沿鑲嵌有裂紋,背板也有裂紋和珍珠缺失。兩側的木頭也有許多裂縫和缺口,琴橋漂浮著,指板有磨損和沙痕。這種狀態,大概就是一種歷史悠久的樂器的真實樣貌。
Barto 的信描述了他小時候如何聆聽祖母彈奏的這把吉他的音色。看來那個聲音對他來說記憶中有些特別。這種感覺可能讓我產生了再次復興這把吉他的渴望。
馬丁總部翻新工程「1983 年」
1983 年 3 月,Barto 先生請求位於賓州拿撒勒的馬丁總部維修部進行維修。
清單(維修訂單#4880)包括將樂器恢復到可演奏狀態的詳細工作,包括“修復頂部和背面的裂縫”、“側面的粘合裂縫”、“更換破損的裝訂和珍珠”、“重置琴頸並修復音品”和“重新粘合琴馬”。
維修費用總計540美元,在當時來說是一筆不小的數目。這不僅僅是一個請求修復,而是一個真誠而貼心的舉動,將祖母喜愛的聲音傳遞給未來。
據信修復花了大約三個月的時間,然後被歸還給巴托先生。當巴特收到吉他並彈奏第一個音符的那一刻,自 1970 年以來一直被壓抑的聲音肯定會再次在空氣中傳播。
在科學與感性之間,「George Gruhn」
2007 年,1908 年 Martin 00-45 由著名的納許維爾經銷商 Gruhn Guitars 進行了鑑定。
創始人George Gruhn是復古吉他領域的權威權威,他的聲譽超過了市場價格,從歷史和工藝角度也被稱為標準。
2007 年 9 月 14 日的一封信指出,「1908 Martin 00-45 (S/N 10761)」目前的價值為 25,000 美元。
在參考馬丁的修復記錄時,格魯恩仔細辨認了Style 45的結構和裝飾特徵,包括阿迪朗達克雲杉面板和扇形音樑、雪松琴頸、12品連接、巴西玫瑰木側板和背板、象牙包邊、火炬鑲嵌和鮑魚裝飾。
他還表示,這把吉他是馬丁當時製造的最昂貴的型號,並且支撐是專門為腸弦設計的,而不是為現代鋼弦設計的。
從這些描述中我們可以看出,格魯恩先生不僅僅是一位評估外觀的鑑定師,而是一位根據生產時對結構哲學的理解做出決策的研究者。其餘文件也證實,這項評估引發了出售談判的開始。
這把已經存在了100多年的吉他,再次悄悄邁出了迎接下一位演奏者的一步。
洛杉磯回憶「Westwood Music」
之後,這把吉他去了洛杉磯老牌樂器店Westwood Music。這家商店由傳奇經銷商 Fred Walecki 領導。他與喬尼·米切爾(Joni Mitchell)、尼爾·楊(Neil Young)、詹姆斯·泰勒(James Taylor)等多位音樂人是好友,被譽為多年來支持西海岸樂壇的人物。 Westwood Music 不僅僅是一家商店;它還是一家商店。這是音樂家們交談、探索聲音和分享他們的樂器故事的地方。
2007 年 10 月 2 日的評估指出:「馬丁 0045,序號 10761 應投保 37,500 美元。」這段簡潔的文字傳達了弗雷德·瓦萊茨基誠實、真誠的態度。即使沒有任何花言巧語,這句話也比任何其他話都更能說明這把吉他的價值。
多年來,Walecki 建立了一種尊重與音樂共存的樂器的文化。他的這次評價,也是00-45不再被認為是一把“老吉他”,而是被認為是“可以傳承的聲音記憶”的時刻。
現在是「Advance Guitars」
現在,這把 1908 年的 Martin 00-45 (#10761) 被精心保存並展示在東京新宿的 Advance Guitars 中。
它被精心保存並展示在東京新宿的 Advance Guitars。
頂部的阿迪朗達克雲杉變成深琥珀色,而藍花楹背板隨著時間的推移變得更暗、更有光澤。阿瓦隆的光芒會根據光線的角度從藍色變為綠色,其外觀就像一件捕捉到 100 年前氛圍的藝術品。
當您輕輕撥動琴弦時,柔和而深沉的泛音傳遍整個房間。
低音圓潤下沉,高音清亮綿長。這種聲音可能與黑澤爾·亨德森演奏的旋律一樣振動著同樣的空氣。
《聲音中的記憶》
1908 年出生於拿撒勒
受到西海岸女吉他手的喜愛
在馬丁總部再次復興
被居住在加州和納許的生活傳承在東京。
這把 1908 00-45 的歷史不僅僅是一個「老吉他故事」。
這是人們對聲音的熱愛的記憶,是他們透過雙手繼承的記憶。
馬丁創造的不是樂器,而是相信聲音的力量。
100多年前工匠的手工作品在聲音中依然鮮活。
而今天,當有人再次站在這把吉他
面前,聆聽它安靜的聲音
時,一個新的故事將從那裡開始。
本文作者:Advance Guitars Manager Inoue - 復古吉他研究員
他從小就開始演奏樂器,是鑑定和銷售數千把老式吉他的專家。他與海外收藏家和經銷商有著密切的聯繫。基於他的信念“吉他的歷史可以用單一顏色或印記改變”,他努力提供既狂躁又充滿愛的解釋。
資格/成就: 8 年樂器鑑定師經驗,為吉他雜誌撰寫和監督等。
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