특별 드럼 메이커 -Ludwig Edition ~

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"Ludwig"이 브랜드는 많은 드러머들에게 갈망하지 않습니까?

그것은 재즈 팬뿐만 아니라 정확한 참을 수없는 초월 기술과 절묘한 그루브를 가진 많은 드러머들에게도 영향을 미칩니다.버디 리치 (버디 리치). 그는 전설적인 밴드 "The Beatles"를 계속 지원했으며, 단순한 드럼 연주에서도 빛나는 성격을 가졌으며 큰 사회적 현상을 유발했습니다.애플 스타 (링고 스타).
시끄러운 시끄러운 록 사운드에 두 가지 버스 사양과 무거운 드럼 연주를 설정했습니다.카민 API (Carmine Appice). 그는 전설적인 록 밴드 "Led Zeppelin"에 등록했으며 어렸을 때도 많은 드러머에게 영향을 미쳤습니다.존 보님 (존 본햄).
"Van Halen"은 스테이징이 화려한 시대에 특정 성능으로 뒷받침 된 공연으로 많은 팬들을 끌어 들였습니다.알렉스 반 할렌 (Alex Van Halen) 등

많은 스타 플레이어가 사용한 Ludwig는 많은 팬들의 추억에 용감한 인물 (훌륭한 공연과 함께)을 가질 수 있습니다. 1909 년부터 현재까지 100 년이 넘는 오랫동안 확립 된 제조업체가 많은 드럼 제조업체들 사이에서 강력한 존재를 얻었습니다. 드럼 세계 "Ludwig"의 거인에게 다가 가고 싶습니다.

창립자 William F. Ludwig (1879-1973)

창립자 윌리엄 F. 루드비히 (William F. Ludwig)는 1879 년 독일 라인 강 근처에서 출산했습니다. 그리고 8 살 때 미국 시카고로 이사 할 수 있습니다. 그의 아버지는 전문 음악가 (Valve Trombone / Baritone Player)였습니다. 그러한 환경에서 윌리엄은 자연스럽게 공연자로 성장합니다. 많은 악기 중에서 그는 "드럼"을 선택했습니다. 그 후, 드럼 연주를 배우고 난 후, 그는 타악기 선수로 일했습니다 (드러머 외에도 팀 파니 주의자로도 활동적이었습니다).
전환점은 극장 (오페라 및 뮤지컬) 및 댄스 홀을 포함한 다양한 밴드에서 일하는 동안 전환점이 나옵니다. 드문 All -Metal Shell (유럽에서 제작, 별도의 장력 사양)을 사용하여 밴드 드럼 플레이어를 목격합니다. 드럼을 본 적이없는 윌리엄은 큰 충격입니다. 드럼의 톤과 힘은 경험이없는 한 (몇 년 후, 별도의 장력 사양 모두)가되는 한 그의 마음에 깊이 조각되었습니다. 그는 나중에 "내 인생의 전환점이었다"고 말했다.

밴드의 작품에서 윌리엄은 두 부분 (베이스 드럼 연주자, 스네어 드럼 시나마리스트)과 두 부분 만 연주했습니다. 그곳에서 버스 드럼을 연주하기 위해 페달을 사용해야했습니다. 당시 페달은 이미 존재했지만 큰 구조물에서 "파워"와 "속도"에 어려움이있었습니다. 그래서 윌리엄은 시행 착오로 페달을 만듭니다. 제조 된 페달은 매우 평판이 좋았습니다. 윌리엄은 당시 드러머로 일하고 있던 남동생 "테오발드"를 가졌습니다.
따라서 공연의 작업 사이를 바느질하는 동안 형제들은 페달을 만들 것입니다. 우리는 오래된 건물에 작은 드럼 상점 "Ludwig & Ludwig"를 열 것입니다. 이것은 현재 많은 플레이어가 사용하는 Ludwig의 시작입니다.

1920 년대에서 1950 년대에 견고했습니다

현재 부동성 상태를 구축하고있는 Ludwig는 또한 오랜 역사상 기복이기도합니다.
특히 1950 년대까지 격렬한 1950 년대까지 살펴 보겠습니다.

1909	"Ludwig & Ludwig"는 Wiliam과 Theobold에 의해 설립되었습니다.

1929- 1930	주가의 영향과 새로운 회사 건물의 건설과 관련된 자금 차입은 C.G.에 "Ludwig & Ludwig"를 판매합니다.
1937	58 세의 나이에 William은 드럼 생산 사업에 다시 시도하고 새로운 WM.F Ludwig Drum Company를 설립 할 것입니다.
1939	회사 이름은 "WFL"으로 바뀌 었습니다.

1951	C.G. Conn은 "Leedy"및 "Ludwig and Ludwig"와 합쳐져 "Leedy and Ludwig"를 만듭니다.

1955	William은 C.G. Conn에서 "Ludwig"라는 이름을 구입합니다. 그리고 "Ludwig Drum Company"로 새로운 시작.

Ludwig는 많은 비틀기와 회전 후에도 항상 훌륭한 드럼을 만들고 있습니다. 이로 인해 Ludwig의 드럼을 좋아하는 플레이어의 수는 처음에 증가 할 것입니다. 우리는 1950 년대 현대 재즈와 60 년대의 록과 같이 처음에는 화려 해지는 음악 장면의 성장으로 발전 할 것입니다.

Ludwig의 드럼에 매료 된 플레이어

아시다시피, 루드비히를 좋아하는 수많은 선수들이 있습니다. 나는 처음에 그것을 소개했다버디 리치 (Buddy Rich), Ringo Starrer, Carmine Appice (Carmine Appice)존 보님 (존 본햄),알렉스 반 할렌 (Alex van Halen), Roger Taylar -Queen, Joey Kramer -Aerosmith, Bun E.Carlos -Cheap Trick C Carr- 키스), Nick Mason -Pink Floyd, Alan White (Alan White -Yes), Rick Allen- Def Leppard (Rick Allen -Def Leppard) 등의 유명한 선수.

여기서는 Ludwig 사용자 중 일부를 취하고 싶습니다.

생강 베이커 (Ginger Baker -Cream)

재즈 드러머의 생강은 원래 간단한 3 가지 세트를 사용했습니다. 그러나 전설적인 밴드 "크림"은 Jack Blues와 Eric Clapton과 함께 Radick의 두 부스 세트를 사용하기 시작합니다. 그것은 2 개의 버스 (20 "및 24", 크기, 16 "및 18"바닥 무덤, 12 "및 13"의 사양입니다. 또한 Toms를 거의 수평으로 설정하는 고유 한 설정이 있습니다. 재즈 드러머이기 때문에 라이브에서 우수한 즉흥 연주를 수행하므로 크림 라이브 보드에서 접촉 할 수 있습니다. 해산 후 발표 된 작업이지만 "라이브 크림 볼륨 2"도 권장됩니다.

Don Henley -eagles

우울한 멜로디와 아름다운 코러스가있는 독수리. 드러머이자 보컬 Don Henry는 루드비히 중 하나입니다. 그는 유명한 송 호텔 캘리포니아와 같은 위대한 보컬과 드럼 연주를했으며, 주석은 Ludwig의 싱글 헤드 세트 (BD22 ", FT16", TT16 "OR15", 14 "12" + TIMBARES를 사용했습니다 무거운 노래와 같은 독특한 싱킹 톤과 국가와 같은 스타일의 가벼운 드럼 연주는 Lennon & McCartney의 작곡을 노래 할 수 있다고합니다 Don Henry에게 처음 들어보십시오. 비틀즈 멤버들도 권장됩니다.

링고 스타 -비틀즈

Ludwig를 세계에서 가장 많이 만든 사람들 중 하나입니까? 내가 사용한 Black Oyster Pearl 세트는 여전히 드러머 (전 세계)를위한 보석입니다. 초기 세트 / bd20 " / ft14" / tt12 " / sd14" ""HH14 "(또는 15") 및 후기 천연 메이플 BD22 ", FT16", TT12 ", TT12"TT12 ", SD14", Symbal (Zildjian) RD20 "CR18"HH14 "(또는 15") 등. 걱정하는 팬이 많지 않습니까? 그의 연극은 단순하지만 독특하며, 그것이 손상되지 않았다는 느낌이 있습니다 (지금도). 당신이 그것을 듣지 않았다면, 나는 당신이 오지 않는다고 생각합니다. "TV의 BGM에서만 들었던"젊은 사람이라면 앨범이 좋기 때문에 선택하십시오 (비틀즈는 모든 작품에 권장됩니다).

JHON BONHAM -LED 제프 펠린

어린 나이에 사망 한 John Bonham은 전설이되었습니다 (나중에 드러머). 그의 동의어 라딕 드럼이 원래 사용 된 카민 API에 소개되어 사용하기 시작했다는 일화가 있습니다. Bonzo는 많은 흥미로운 에피소드를 가지고 있지만, 연극은 또한 캐릭터로 이어지는 강력한 연극입니다 (섬세한 플레이도 있지만 ...). 사용 된 세트는 또한 26 "버스 드럼으로 구성된 강력한 것입니다. 69 년부터 73 년경, 천연 메이플 (BD26", FT18 ", TT15") 및 덮개. ", TT14)) 및 '73 년 이래로 앰버 -콜로 된 VIST 빛 (BD26", FT20 "・ 18"・ 16 ", TT14), 약 77. 또한 스테인레스 스틸 강철 (BD26", FT18)이기도합니다. / 16 ", TT15). 그리고 SNARE는 우리 가게에서 인기있는 LM402를 좋아했습니다 (인기있는 비밀은 Bonzo의 영향을 크게받습니다). Red Zeppelin의 추천에 대답하는 것은 더 어려운 것이 없지만 Bonzo의 드럼 연주에 집중하고 싶다면 '76 년에 발표 된 7 번째 앨범 "Presence"일까요? 이 작품은 10 분 이상 오프닝 번호 "Achilles Last Battle"에서 강력한 초월 드럼 연주로 이끄는 강력한 연극을 즐길 수 있습니다. 확인하십시오.

스티브 조던

그는 세계 최고의 그루브를 구체화하고 프로듀서로서 (제작 된 작품은 그래 미상을 수상했습니다!) 여러 차례의 재능을 가지고 있습니다. 그는 Rolling Stones, Eric Clapton, Bob Duran, BB King -sheryl Crow 및 John Mayer를 포함한 많은 예술가들을 신뢰했습니다. 그는 야마하 드럼 사용자로 알려져 있지만 루드비히 드럼도 좋아합니다. 나는 1963 Black Oyster 세트 (Apple Stars의 영향!?)를 소유하고 녹음에 사용합니다. (수많은 작품에서 그의 공연을들을 수 있습니다.) 최근 동사 "그리고 지금 ...", 검은 굴 세트가 사용되는 것 같습니다.

Ludwig는 다른 많은 드러머를 끌어 들였습니다. 많은 플레이어가 그것을 사용하기 때문에 소개의 아주 작은 부분이 될 것이지만 어떻게 되었습니까? 좋아하는 드러머는 실제로 빈티지 루드비히를 녹음 할 수 있습니다. 걱정이된다면 그 지역을 추구하는 것은 어떻습니까?

Ludwig의 이름을 소개합니다

페달

~ 속도 킹 ~
1938 년에 트윈 스프링 스피드 킹 페달로 나타 났으며 회사의 얼굴로 긴 판매자를 요청했습니다.
최종 버전 후에는 사양 변경없이 그 당시 높은 수준의 완벽에 놀랄 것입니다.

이것은 50 년대 WFL 기간의 최종 버전입니다.

빈티지 스피드 킹

스네어

~ 루드비히를 나타내는 하나의 "검은 아름다움"

1920 년대 이래로 회사의 주력 모델 중 하나입니다. Black-Nickel은 가공 된 황동 껍질의 보석입니다.
또한 금 부분 및 정교한 조각과 같은 매우 인상적인 모델입니다.

이것은 1920 년대에 Black Beauty라는 아름다운 장식입니다.

이것은 20의 검은 아름다움, 12 잎 패턴 패턴입니다

이것은 검은 아름다움, 29에서 30 년대 초의 6 잎 패턴입니다.

~ 유니버설 모델 ~

6LUG 간단한 금속 쉘 스네어입니다. 루드비히의 역사를 느끼는 보석입니다. 잘 들리고 강한 팬이있는 올무입니다.
C.G.에 판매되기 전에 쉘은 특히 무겁기 때문에 인기가 있습니다.

이것은 1920 년대 보편적 모델입니다.

이것은 1920 년대 보편적 모델입니다. 그것은 시카고 공장 시대에 왔으며, 조각에서 시카고의 캐릭터를 확인할 수 있습니다.

이것은 1930 년대의 보편적 모델입니다. 후프에서 엘크 하트와 인디애나의 조각을 확인할 수 있습니다. C.G.에 판매 한 후 모델이 될 것입니다.

이것은 1930 년대의 보편적 모델입니다.

~ supraphonic lm400 ~

많은 사람들이 이것을 알고 있다고 생각합니다. Ludwig를 나타내는 것은 Supraphonic LM400입니다. 지금까지 계속 된 긴 판매 모델입니다. 약 1955 년부터 1960 년경까지 황동은 쉘 재료로 사용됩니다. 크롬 도금 사양과 래커 사양 (둘 다 놋쇠 쉘)이 있습니다. 1961 년경부터 쉘 재료는 Ludwig의 독특한 Radiaroy (합금 기반 합금)와 함께 사용됩니다. 현재 모델과 다른 쉘 재료로 인해 각 연령을 갖는 것이 흥미롭지 않습니까? 크기는 14 "x 5"입니다.

이것은 1966 년 LM400입니다.

이것은 1970 년의 LM400입니다. ~ undumbered ~

이것은 1976 년 LM400입니다.

이것은 LM400 약 78-79입니다.

~ supraphonic lm402 ~

이것은 당신이 모두 잘 알고있는 Supraphonic LM402입니다. Rock Drummer의 세 가족 인 "John Bonham", "Cozy Powell"및 "Ian Paice"는 여전히 매우 인기가 있습니다. 1960 년대 후반에 설계되었으므로 지금까지 크게 바뀌지 않았으며 완벽의 정도를 말할 수 있습니다. 쉘 재료는 1960 년대부터 1980 년대까지 LM400과 같이 Radia Roy를 사용합니다. 최근 몇 년 동안이 모델은 선이 있으며 나이가 들수록 준비하는 것이 흥미로울 수 있습니다. 크기는 14 "x 6.5"입니다.

이것은 1978-1979 년경 LM402입니다.

이것은 1980 년대의 LM402입니다.

이것은 Bronz Shell의 Supraphonic입니다.
1980 년대의 드문 아이템이며 거의 재고가 없습니다.

~ Acrolite LM404 ~

1963 년에 출시 된 이래로 이것은 긴 판매 모델 Acrolite LM404입니다. 이 기능은 알루미늄이 이름에서 알 수 있듯이 쉘 재료에 사용된다는 것입니다. 따뜻한 톤으로 우리 상점에서 인기있는 모델이 될 것입니다. 크기는 14 "x 5"입니다. 크기 차이 6,5 "모델 LM405 (카탈로그)는 1994 년에 나타났습니다.

이것은 1967 년 LM404입니다.

이것은 1976 년 LM404입니다.

이것은 1980 년대의 LM404입니다.

~ 매우 민감한 LM410 ~

LM400 시리즈 Snappy는 전체 표면과 버전 LM410 주위에 있습니다.

이것은 1961-62 년경 LM410입니다. 껍질은 크롬 도금 황동입니다.

이것은 70 년대의 LM410입니다.

~ 매우 민감한 LM411 ~

그것은 lm411, 전체적으로 snappy snappy 주위의 버전입니다.

이것은 70 년대 모델입니다.

이것이 80 년대의 모델입니다.

~ Vistalite ~

1972 년에 실린 비스타 라이트 시리즈. 아크릴 물질은 껍질에 사용되며, 맑은 노란색, 호박색, 호박색, 빨강, 파란색, 녹색, 무지개, 단단한 흰색, 단단한 검은 색, 스모키 (Tivoli) 다양한 변형이 나타났습니다. 시각적 요소가 높고 무대가 빛나기 때문에 그것을 사용하는 많은 플레이어가있었습니다. 그중에는 John Bonham이 있습니다. You Tube에서 용감한 인물을 쉽게 볼 수 있으므로 보지 못하면 확인하십시오.

이것은 70 년대입니다

~ 개척자 ~

개척자는 1960 년부터 1974 년까지 제조되었습니다. 껍질은 마호가니, 포플러 및 마호가니의 3Ply 구조입니다 (1968 -Maple, Poplar 및 Maple도 나타납니다). 6LUG 사양의 경우 14 "x 5"및 14 "x 6.5"가 있습니다.

이것은 1967 년의 선구자입니다.

이것은 1966 년의 선구자입니다. ~ Black Oyster ~

~ Barrett Deems / Jazz Festival ~

1956 년부터 1970 년까지 생산 된 보석입니다. 처음에는 Barrett Deems의 이름 이었지만 1960 년부터 재즈 페스티벌이라고합니다. 이것은 또한 마호가니, 포플러 및 마호가니 (1968 년 9 월부터 1968 년 10 월까지 3 분만에 메이플, 포플러 및 메이플의 사양이 나타날 수 있음) 및 강화 사양의 3Ply 구조이기도합니다. 6LUG 사양의 크기는 14 "x 5.5"입니다. 우리 가게에서 인기있는 빈티지 올무입니다.

이것은 1958 년에 Barrett Deems입니다. WFL 시대의 부품도 나이에 전환되므로 스트레이너로 조각을 확인할 수 있습니다.