처음에
모든 앰프에서는 실제로 소리를내는 스피커입니다. 이것은 우리 귀에 가장 가까운 소리의 출구입니다. "마샬의 사운드와 펜더 사운드는 스피커 없이는 불가능하다"고 말하기는 너무 많을 수도 있지만, 기타 사운드에서 스피커가 확실히 중요하다는 것은 의심의 여지가 없습니다. 이번에는 기타 앰프의 스피커에 집중하고 싶습니다.
일렉트릭 기타와 비교할 때 스피커의 역사는 상당히 오래되었으며 1919 년 샌디에고에서 열린 윌슨 대통령의 연설에 의해 세계 최초의 시끄러운 스피커가 세계에서 사용되었다고합니다. 나중에, The Voice Movie "Talky"의 폭발적인 히트 곡으로, 주로 영화관에서 다양한 민속 음성 스피커가 개발되었습니다. 결국, 일렉트릭 기타는 1950 년대에 나타 났으며 60 년대 록 음악 운동이 일어 났을 때 악기 스피커가 차례로 나타났습니다.
스피커가 악기의 일부입니까?
나는 당신이 종종 기타 증폭기의 카탈로그에서 그것을보고 있다고 생각하지만, "셀레이션 스피커 장착"과 같은 캐치 프레이즈입니다. 펜더는 Gensen에 좋으며 Marshall은 섭취로 제한되며 다양한 목소리가 있으며 많은 신화와 가십이 넘쳐나면서 많은 사람들이 기타 증폭기 스피커에 대해 특별합니다.
예를 들어, 기타를 연주하는 동안 노래하는 사람들은 PA 스피커 유닛에 대해주의를 기울입니까? "JBL에서만 노래를 부릅니다!"라는 보컬이 있습니까? 그러나 기타 증폭기와 관련하여 "Green Back이어야합니다"와 "Jensen"에 대해 구체적으로 될 것입니다. 기타 증폭기에 사용 된 스피커는 앰프 자체만큼 중요한 요소를 가지고 있기 때문에 소리를내는 장소뿐만 아니라 소리를 만드는 악기의 일부가 있기 때문입니다. 스피커가 매우 중요한 유일한 곳은 깊은 오디오 및 기타 증폭기의 유일한 장소 일 수 있습니다.
나는 많은 사람들이 기타의 왜곡과 같은 이펙터를 연결하고 집의 스테레오와 연결되어 있다고 생각합니다. 결과는 기타 사운드 인 Jarjari라고 생각합니다. 마샬과 같은 헤드에서 헤드를 연결하는 것도 마찬가지입니다. 과거에는 스피커 시뮬레이터와 같은 많은 제품이 있었으므로 라인에서도 스피커와 유사한 사운드를 얻기 위해 사운드를 처리해야했으며 최근 디지털 모델링에서는 스피커의 사운드가 샘플링을 통해 만들어집니다 . 스피커가 기타 증폭기에 고유 한 사운드와 3 차원 사운드에 의해 만들어 졌다고 말하는 것은 과장이 아닙니다.
현재 기타 증폭기를 제조하는 제조업체, -House의 스피커 제조업체 몇 명 및 많은 제조업체가 유명한 스피커 제조업체의 스피커를 사용합니다. 이러한 이유로, 앰프와 스피커 또는 일치의 맛 사이의 호환성은 소리의 독창성을 증가시켰다. 그런 다음 실제로 "Fender, Gensen, Marshall 및 Mercales"와 같은 구체적인 예를 살펴 보면서 스피커 검색에갔습니다. 역사상 조금 연주합시다.
모든 것이 Jensen으로 시작되었습니다! ?
미국의 사운드 아버지 "피터 젠슨"
특히 Jensen 스피커는 트위드 기간 동안 펜더 증폭기에 익숙합니다. 이것은 아메리칸 사운드뿐만 아니라 세계 연사의 시작이기도합니다.
Jensen의 창립자 인 Peter Jensen은 놀랍게도 덴마크 출신입니다. 1886 년에 태어난 그는 어렸을 때부터 전화 나 라디오 엔지니어로 일했습니다. 23 세의 나이에 그는 미국으로 이사하여 Edward Pridham이라는 엔지니어를 만나고 서로의 재능에 매료되어 캘리포니아에 작은 워크숍을 설립하고 무선 송신기를 개발하기 시작했습니다. 1915 년 Jensen과 Pridham은 세계에서 처음으로 Voice Coil을 사용하여 시끄러운 스피커를 발명했습니다. 이것은 모든 음향 시설의 시작이라고 할 수있는 큰 사건이었습니다. 발명 된 스피커는 샌프란시스코의 Magnavox와 함께 "Magnavox"입니다. Magnavox 스피커는 미국 전역에서 민간 또는 군사 용도로 널리 알려져 있습니다. 1925 년 마그나 보스를 떠난 Jensen은 시카고로 이사하여 다음 해 1927 년에 Jensen을 설립했습니다. 이것은 전설적인 Jensen 스피커의 탄생 순간이었습니다.
Magnavox의 진공관 패키지.
라디오/텔레비전으로 작성되었으므로 당시 세계를 기억할 수 있습니다.
시카고로 이사 한 Jensen은 시끄러운 스피커의 발전에 착수합니다. 이런 식으로, 우리는 미국에서 시끄러운 스피커 Pione로 이름을 전할 것입니다. 1940 년대에 기타 증폭기의 개발을 시작한 레오 펜더 (Leo Fender)가 Jensen 스피커를 만났다는 것은 당연한 일이었을 것입니다. 따라서 Jensen의 스피커는 1950 년대 펜더 트위드 사운드에 필수 불가결했습니다.
Jensen 스피커가 사용 된 50 년대 초반 펜더 증폭기
1960 년대에 록 음악이 퍼지기 시작했을 때 기타 증폭기의 공급이 증가했으며 Ampeg 및 Gibson과 같은 제조업체는 기타 증폭기를 생산하기 시작했습니다. 물론 Jensen의 스피커가 사용되었습니다.
60 년대 Ampeg 's Blue Diamond의 뒷면에서 Jensen 로고를 볼 수도 있습니다.
젠슨의 끝
이런 식으로 한 번의 시대를 지은 Jensen의 연사. 현장이 확장됨에 따라 물론 많은 제조업체가 시끄러운 스피커 시장에 들어갔고 Jensen의 사운드를 언급하면서 많은 모델이 만들어졌습니다. 한때 Magnavox 엔지니어 인 Bob Gault가 합류 한 옥스포드, 유타, CTS (Chicago Telephone Supply)를 포함한 많은 제조업체는 스피커를 예로 들었습니다.
그리고 60 년대 초부터 펜더 증폭기는 옥스포드 스피커를 채택하기 시작했습니다. 이것에는 몇 가지 이론이 있으며, Jensen이 Jensen에게 Jensen에게 응답하지 않았다는 소문이 있습니다. 요청이 소리와 같은 경우에도 미스터리이지만 1963 년 펜더 앰프에 리버브가 설치되어 있다고 생각하면 일치하는 요소가 개발 되었습니까? 결과적으로 60 년대 Black Face River Burb Sound의 핵심은 옥스포드에 책임이 있습니다.
펜더 프린스턴 리버브는 1964 년 옥스포드 스피커와 함께 제작되었습니다
Peter Jensen은 1961 년에 사망했다고합니다. 그것은 소리에 전념하는 삶이었습니다. Peter Jensen을 잃은 Jensen은 점차적으로 중심 세력을 잃고 점차 스피커 시장에서 빠져 나와 1960 년대 후반에 스피커 제조를 중단했습니다. 따라서 Jensen 스피커는 영원한 전설이되었습니다.
(그 이후로, 그것은 Jensen의 소리를 찾는 시끄러운 목소리로 격려를 받았으며 이제는 이탈리아 Sica Altoparlanti가 라이센스를 얻었으며 그 당시와 동일한 방법으로 제작 된 모델이 Jensen이라는 이름으로 제조되었습니다. .)
Jensen은 1966 년 펜더 로고로 만들었습니다. 이 디자인은 1960 년대 후반까지 볼 수 있습니다.
90 년대 이후의 재 인쇄 유형 Jensen은 "Made in Italy"로 표시됩니다.
Jensen 이후 미국 표준 저명
Jensen이 시장에서 사라지기 전후에 떠오른 후에도 유명한 사람들이 나타났습니다. 앞서 언급했듯이 Peter Jensen이 설립하고 CTS에서 스피커 디자인에 참여한 Magnavox 엔지니어였던 Bob Gault는 1966 년에 저명함을 확립하고 스피커를 시작할 것입니다. 시설이 시작될 때, 그는 Ampeg의 요청을 받았으며 하루에 약 3 명의 스피커를 생산했지만, Peavey를 포함한 많은 미국 브랜드 인 Jensen의 가계도를 물려받는 정신과 풍부한 기술 능력을 지원했습니다 견고한 톤이며 현재 미국에서 가장 큰 스피커 제작자이며 하루에 10,000 명의 스피커를 제조합니다.
펜더 앰프는 또한 1970 년대 대부분의 모델에서 사용되어 옥스포드를 복용하여 품질이 떨어졌으며 오늘날. 또한 Ampeg, Peavel, New Soldano, VHT, Rocktron, Egnator 및 기타 Hartke, Gallien Krueger와 같은 영향력있는 브랜드.Bass대부분의 제조업체는 증폭기까지 볼 수 있습니다.
또 다른 영웅의 비극 생활 "JBL"
나는 Jensen의 미국 연사의 계보를 보았다. 이런 식으로 브랜드는 다르지만 미국 연사의 역사는 Peter L.Jensen의 전설적인 소리를 추구하고있는 것 같습니다.
그러나 미국 연사의 역사에서 잊지 말아야 할 또 다른 천재가 있습니다. 소리에 전념하는 삶. 제임스 비 랜싱 (James B. Lansing)은 소리가 망가질 때까지 소리를 추구 한 비극의 천재입니다.
JBL의 창립자 인 James B. Lansing은 1902 년에 태어났습니다. 그는 Peter Jensen보다 16 세 더 어리다. 평소와 같이 제임스 비 랜싱 (James B. Lansing)은 어린 시절부터 전기 기계에 관심이 있었으며 분해와 제작에 대해 열정적 인 소년이었습니다. 그는 너무 열정적이어서 그가 이웃의 천재 소년이었던 것 같습니다.
결국, 그는 라디오 방송국에서 엔지니어의 경로를 선택했습니다. 그러나 그 당시 음악을 만족스럽게 연주 할 수있는 화자는 없었으며 연설을 할 것입니다. 1927 년에 그는 캘리포니아에 Lansing Manufacturing Co.를 설립하고 스피커 제조를 시작했습니다. 이상하게도 Peter Jensen이 Magnavox를 발표하고 Jensen을 설립 한 것과 같은 해였습니다. 이 시대는 토키 영화의 큰 붐입니다. 랜싱 연사들은 아카데미 시상식의 좋은 소리를 포함하여 매우 호평을 받았으며 많은 영화관이 요구했습니다. 그러나 불만족스러운 소리의 추구는 반대 방향으로 진행되었으며 점차 곤경에 빠졌습니다.
당시 미국 주요 음향 제조업체 인 Western Electric은 주로 영화관과 같은 음향 시설의 유지 보수로 모든 기술 서비스를 설립했습니다. Lansing의 강인성에 중점을 둔 모든 기술 서비스는 1941 년 Lansing Manufacturing Co.를 인수하여 Altec Lansing이라는 회사를 설립했습니다. James B. Lansing은 부사장으로 연사를 개발하기로 결정했습니다. 이것은 Altec 스피커의 탄생이며, 또한 유명합니다. James B. Lansing의 재능은 불행히도 Altec Lansing에서 시연되었으며 현재 많은 비문 스피커가 생산되었습니다. Altec은 나중에 전설적인 스피커 제작자라고 불렀습니다. 현재 Lansing의 기술의 핵심이라고합니다.
1946 년 James B. Lansing은 Altec을 떠나 자신이 원하는 사운드를 연주하는 스피커를 만들고 James B. Lansing (JBL)을 설립합니다. JBL은 펜더 증폭기가 전 세계에 나타 났을 때 이상하게 태어났습니다. 이듬해 1947 년에 그는 영원한 이름 인 D130을 생산했습니다. 나중에 D130F는 펜더 증폭기의 큰 평가를 자랑하는 걸작입니다. 불행히도 이것은 James B. Lansing의 마지막 작품이었습니다.
JBL은 자신의 소리를 찾기 위해 Altec과 독립적으로 설립되었지만 관리 측면에서는 여전히 어려웠습니다. 하늘은 두 가지를주지 않았습니까, 아니면 쓰키에서 버려 졌습니까? 아니면 그는 "소리"를 좋아했기 때문에 다른 신들을 질투했을 수도 있습니다. 점차적으로 많은 양의 빚을지고 갇힌 James B. Lansing은 1949 년에 그의 삶을 끝내기로 결정했습니다. 47 세.
그러나 JBL은 죽지 않았습니다. 계속해서 소리를 추구하는 James B. Lansing의 삶은 그를 갈망하는 많은 엔지니어들에 의해 물려받으며 회사는 다시 JBL의 이름을 타고 있습니다. 타임즈를 채색 한 많은 어쿠스틱 스피커가 1960 년대에 유명한 D130의 악기 버전 인 D130F가 펜더 앰프의 옵션으로 사용되어 아름다운 오버 톤과 풍부한 소리로 많은 플레이어를 끌어 들였습니다. 또한 JBL이 Mesa/Boogie의 창립자 Landor Smith가 Santana를 연기하고 "정말 Boogie !!"라고 말한 한 전설에서 사용되었다는 것도 친숙합니다. 그리고 오늘날 사운드 스피커로서, JBL의 이름이 처음 나타나는 첫 번째 클래스 브랜드는 (아마도 James B. 자체와 마찬가지로 예상하지 못했을 것입니다).
James B. Lansing D-110에 의해 남겨진 악기의 악기에 대한 10 인치 사양
JBL 스피커의 소리에 관해서는, 모든 종류의 칭찬은 이미 전 세계에서 자랐습니다. 그래서 내가 지금 말하는 느낌이 들었지만, "음악을 듣는 것이 옳습니다." 인상? 나는 "좋은 스피커 사운드"대신 "좋은 음악"을 듣고있는 것 같습니다. 눈에 띄면 JBL (특히 오래된 모델)이 울리는 음악에 취하는 데 매력적입니까?
D 시리즈의 흔적을 물려받은 k 세리는 또한 Arnico Magnet과 함께 사용되었습니다.
사진은 12 인치 K120입니다.
자석이 Arnico에서 페라이트로 바뀌는 e- 서리.
이것은 15 인치입니다BassE140.
반면에 Altec Lansing은 계속해서 최고의 어쿠스틱 스피커 브랜드로 계속 운영되었으며 1970 년대에는 악기의 스피커 인 417-8 HII를 개발했습니다. Mesa/Boogie MK-I 및 MK-II 외에도 Randy Rose가 좋아하는 스피커라고도합니다. 그 이후로 Altec은 어쿠스틱 스피커 월드의 최고 주자로부터 원활하게 실행되었습니다. 90 년대 후반, 그는 Electro Voice의 자회사가되었으며 여전히 오디오 세계의 주요 위치를 유지하고 있습니다.
70 년대에 Mesa/Boogie MK-I는 Altec Epoch가 장착 된 417-8H II
Wings 아래에서 Altec을 지배 한 Electro Voice는 1927 년에 설립되어 Mickophones 생산에서 시작된 Jensen and Lansing Manufacturing Co., Ltd. 기타 증폭기 외에도 Mesa/Boogie MK-III에 익숙합니다.Bass스피커로 매우 인기가 있습니다. 오늘날, 그것은 종종 다양한 장소의 건전한 시설로 JBL의 훌륭한 라이벌로 사용되는 브랜드입니다.
70 년대 MK-I 나무 인클로저, 전기 음성이 사용되었음을 나타냅니다.
공명 -미국 연사 역사
나는 American Speaker 브랜드의 역사를보고 있었지만, 당신이 그것을 보면, 당신은 "이상한"표현이 여러 번 나오도록 운명적인 것을 느낄 수는 없습니다. 역사상 사라진 많은 브랜드. 그리고 그것을 물려 받고 여전히 그것을 만들고있는 브랜드. 나는 소리에 대한 그들의 생각이 공명 하고이 역사를 만들고 있다는 인상을 받았습니다.
영국이 자랑스러워하는 하늘에서 "Celestion"
반면에 영국에서는 바다를 통해 큰 전설이 태어납니다. 예, 그것은 Marthall이자 친숙한 Celestion 연사입니다. Celestion은 1924 년에 설립되었습니다. Jensen, Lansing Manufacturing Co., Ltd. 및 Electro Voice보다 3 년 전 세계에서 가장 오래된 스피커 제조업체입니다. Celestion은 창립자 인 Cyril French와 함께 시작하여 Hampton Witch, Kingston, Sally, London 교외, 영화 Harry Potter에서 작은 스피커 공장을 만들었습니다. 그리고 그는 당시에 이미 스피커를 만드는 데 많은 기술을 가지고 있었던 Eric Mackintosh라는 엔지니어의 도움으로 새로운 연사를 만들기 시작했습니다. 결국 Cyril French의 세 형제가 공장에 합류 할 것입니다. Celestion의 이름은 "하늘의 신성한"소리처럼 들리기 때문에 "Celestial (하늘, 하늘, 신성한)"이라고보고되었습니다. 그것은 Cyril French의 형제 Ralph에 의해 지명되었습니다.
그 당시 Celestion은 연사 외에도 축음기를 제조했지만 1922 년에 BBC (British State -Run)의 방송은 1922 년에 시작되어 Rade The Radio Waves의 음질에 의해 향상되었습니다 영국 전역에 퍼져 있습니다.
1920 년대 후반, 미국 오하이오 오하이오 주 연사 인 Rola는 Celestion 남서쪽으로 불과 몇 킬로미터 떨어진 Thomas Ditton에 연사를 만들었습니다. 1942 년 제 2 차 세계 대전이 탄약에서 증가한 Rola는 모든 스피커 제조 부서를 영국 공장으로 이전했으며 미국 본토의 공장은 항공기 조명과 같은 탄약에 중점을 둘 것입니다. 스피커 카테고리 모임을 통해 권력을 얻은 Rola British Factory (British Rola)는 전쟁 후 1947 년에 Celestion을 흡수합니다. 이듬해 Celestion은 영국 Rola의 Thomas Ditton으로 이사하여 Rola Celestion으로 새로운 출발을 시작했습니다. 1949 년 Rola Celestion은 Truvox를 인수하여 Wembley에서 음향 장비와 스피커를 제조했습니다. 이 합병으로 인해 친구들과 합류 한 엔지니어들 중에는 Les Ward가있었습니다. 그는 나중에 전설적인 G12 스피커를 개발하고 전 세계적으로 Celestion이라는 이름을 만들었습니다. Les Ward와 Celestion의 만남은 나중에 역사를 움직일 것입니다. 바다 바로 뒤에 미국 천재 인 제임스 비 랜싱 (James B. Lansing)이 그의 삶에서 끝났던 해였습니다.
1950 년대 후반, Rola Celestion의 주요 전환점. 이미 Rola Celestion의 중심지였던 Les Ward는 Old Wisdom의 친구였던 Jenning Musical Industries의 Dick Denny의 대형 기타 앰프 스피커에서 주문할 것입니다. Les Ward는 오랫동안 개발 된 G12에 대한 요청에 따라 배열을 추가했으며 1957 년 에이 스피커가 장착 된 기타 증폭기는 전 세계적으로 Vox15로 나타났습니다. 그리고 1960 년대에 비틀즈는 전 세계를 돌진하여 전 세계 Vox와 Celestion의 이름을 불 태웠습니다.
Vox와 Celestion
이 Vox 앰프의 성공으로 Rola Clestion의 스피커는 기타 증폭기에서 많은 관심을 끌 것입니다. 접근 한 첫 번째 사람은 Jim Marshall이었습니다. 1962 년 Vox15가 등장한 지 5 년 후, Celestion 스피커가 장착 된 최초의 Marshall 앰프가 전 세계에 펄럭 거릴 것입니다.
Thames Ditton Surrey English의 표기법과 함께 Rola G12
Vox와 Marshall에서 큰 성공을 거둔 Celestion Speaker는 현재 전 세계 제조업체가 영국 사운드의 상징으로 사용했으며 전 세계 플레이어들에게 사랑을 받고 있습니다. 미국에서는 Mesa/Boogie, Matchlass, Bogner를 포함한 많은 최고의 브랜드가 일본 모델에 종종 사용됩니다.
공장 규모를 확장 한 G12의 글로벌 타격으로 1970 년 런던 Tohoku Suffolk의 IPS 마녀에 거대한 G12 전용 공장을 설립했습니다. 그리고 1975 년에 본사를 포함한 모든 것이 그곳에 모여졌으며 IPS 마녀 공장은 여전히 Celestion 스피커를 생산합니다.
G12는 1970 년 이주하기 전에 다시 녹색으로, 일반적으로 "프리 로라"로 알려져 있습니다.
Thames Ditton Surley의 표기법이 있습니다.
이것은 최근의 녹색 등입니다. 그것은 Ipswich, 영어로 표시됩니다.
스피커 식별 방법
대부분의 스피커에는 뒷면에 제조업체 뒷면에 레이블이 있습니다. 그러나 펜더 증폭기 등에는 "펜더"가있는 레이블이 있으며 제조업체는 쓰여지지 않습니다. 또한 오래된 것이고 레이블을 읽기 어려운 경우 "공장 코드"를 확인하십시오. 미국 스피커와 함께 언제 어디서 만들어 졌는지 알 수 있습니다.
펜더 로고는 눈에 띄지 만 펜더 자체는 스피커를 만들지 않습니다.
공장 코드는이 스피커의 가장자리에 인쇄됩니다.
공장 코드는 일반적으로 6 자리로 작성됩니다.
그것은 내년의 첫 번째 자리 인 왼쪽에서 처음 3 자리 (220)를 나타내는 제조업체를 나타내는 숫자이며, 마지막 2는 올해의 몇 주입니다 (49 주 → 12 월 2 일부터 9 일까지). 제조 연도의 네 번째 숫자는 올해의 첫 번째 장소만을 나타내므로 예를 들어 57, 67 또는 1977과 같은지 여부를 결정할 수 없습니다. 이러한 이유로, 스피커의 사양과 그것이 제조 된 기간으로부터 포괄적으로 판단됩니다.
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이 스피커의 공장 코드는 다음과 같습니다.
최근 몇 년 동안 Eminence는 67- (8 자리 숫자)로 작성되었으며 67- 이후의 첫 두 자리는 연도를 나타냅니다.
이것은 99 년입니다.
이 스피커는 트위드 앰프에 장착 된 것은 무엇입니까?
다음은 공장 코드입니다. 옥스포드는 1960 년에 만들어졌습니다
셀레이션 스피커의 추정
셀레이션의 경우, 표기법은 영국 스피커이기 때문에 다르며 두 개의 디지털 번호와 2 개의 자리 알파벳으로 표시됩니다. 두 자리 숫자는 날짜를 나타내고, 첫 번째 자리 알파벳은 제조의 달을 나타내고, 두 번째 -디지털 알파벳은 제조 연도를 나타냅니다.
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예 :이 경우 B = 2 월, L = 1978, 9 = 날짜를 나타내며 1978 년 2 월 9 일에 제조 된 것으로 나타났습니다.
아래에 표시된 T1871은 T- 너버라는 모델의 버전이며 음성 코일 및 옥수수 종이와 같은 사양이 관리됩니다. Celestion이 획득 한 Truvox가 후에 디자이너 Les Ward에 의해 머리의 "T"가 부착 된 것으로 알려져 있습니다.
스피커 교체를위한 도전 / 공차 입력 및 임피던스
스피커를 교체하기 위해 특별한 기술이나 도구가 필요하지 않습니다. 배선의 모양에 따라 납땜하지 않고 교체 할 수있는 많은 것들이 있으며 기본적으로 드라이버와 렌치 (펜치)가 있습니다.
(모델에 따라 앰프가 앰프에 분해되지 않으면 일부 모델을 제거 할 수 없습니다. 해당 모델에 대해 전문 스토어를 요청하는 것이 좋습니다.)
이 너트를 제거하면 스피커를 제거 할 수 있습니다.
이러한 유형의 커넥터의 경우 납땜하지 않고 쉽게 부착하고 분리 할 수 있습니다.
플러스 또는 마이너스로 실수하지 않도록주의하십시오!
공차 입력 및 임피던스
스피커를 교체 할 때 첫 번째 단계는 변경 사항을 결정하는 것입니다. 각 브랜드의 역사적 추세를 이해할 수 있습니다. 또한 개별 모델의 사운드 이미지는 웹 사이트 제품 페이지에도 소개되므로 참조 할 수 있으면 감사하겠습니다.
또한 교체 스피커를 결정할 때 공차 입력 및 임피던스가 필요합니다. 공차 입력은 스피커가 허용하는 최대 출력 (w)이며,이를 넘어 사용하면 스피커를 손상시킬 수 있으며 앰프 자체가 손상 될 수 있습니다. 기본 사항은 앰프 출력 와트의 공차 입력을 선택하는 것입니다. 여러 스피커를 사용할 때 각 스피커의 총 공차 입력은 전체 공차 입력입니다.
예 : 허용 된 입력 30W 스피커 중 하나는 50W 앰프에 사용할 수 없지만 총 60W로 2 개를 사용할 수있는 경우 50W 앰프와 함께 사용할 수 있습니다.
다음은 임피던스입니다. 스피커는 앰프의 출력 변압기로부터 흐르는 전류에 의해 작동되지만, 수신 된 양을 효율적으로 작동하기위한 저항 값이 방해된다. 이는 앰프 출력 임피던스 (현재)와 동일한 임피던스에서도 사용할 수 없습니다. 이것은 또한 손상과 같은 손상을 유발합니다. 특히 튜브 앰프의 경우 앰프의 출력 임피던스보다 크다고해서 효율적으로 소리가 나지 않으므로 응답이 감소하거나 소리가 멀리 떨어질 수 있습니다. 앰프의 출력 임피던스에 적합한 임피던스를 선택하는 것이 좋습니다. 예를 들어, 앰프의 출력 임피던스가 8Ω 인 경우 8Ω를 사용하십시오. 8Ω/16Ω와 같은 앰프 측의 출력 임피던스를 전환 할 수있는 경우 출력량 출력이 더 크며 앰프의 전력은 가장 효율적인 형태로 출력됩니다. (Marshall로 인해 작은 장소에서 큰 소리를 낼 수 없다면, 4Ω/4Ω로 사용할 수 있으려면 트랜지스터 앰프의 경우 표기법의 경우이를 사용합니다. 최소 ω입니다. 종종 완료되므로 임피던스 인 경우 사용할 수 있습니다.
여러 스피커를 사용하는 경우 각 임피던스의 총 값이 시리즈에 연결되어 있고 각 임피던스가 병렬로 연결되면 포괄적 인 임피던스를 스피커 수로 나눕니다.
* 다른 임피던스 스피커를 동시에 사용하면 문제가 발생할 수 있으며 사운드 밸런스는 열악합니다.
그림 (시리즈) : 8Ω+8Ω = 16Ω
그림 (병렬) : 8Ω ÷ 2 (스피커 수) = 4Ω
(동시에 임피던스는 OHM 법칙에서 계산할 수 있습니다 : 1/a+1/b = 1/n.)
스피커의 수리에 대해
스피커의 경우 특수 기술없이 수리 할 수있는 부품이 거의 없으며 옥수수 종이를 건너 뛰거나 파손하면 기본적으로 전체 스피커를 교체합니다. 특수 기술을 가진 사람들과는 별도로, 전문 기술자에게 옥수수 종이 교체와 같은 스피커를 수리하도록 요청하면 일반적으로 비용이 새로운 스피커를 구매하는 것보다 더 비쌉니다. 저렴한 비용으로 수행하십시오. 그러나 빈티지와 같이 교체 할 수있는 동등한 사람이없고 스피커의 소리가 아닌 경우 원뿔 용지를 수리하고 음성 코일을 수리 할 수 있습니다.
누구나 할 수있는 유지 보수
이런 식으로 스피커에서 유지할 수있는 부품은 거의 없지만 유지 보수만큼 좋지는 않지만 쉽게 체크 포인트를 말해 보겠습니다. 12 인치의 기타 증폭기 인 경우 일반적으로 무게가 3kg 이상이고 일부는 거의 10kg입니다. 이것은 큰 볼륨에서 폭력적으로 진동하기 때문에 스피커를 고정시키는 나사는 진동으로 느슨합니다. 그런 다음 스피커의 진동은 캐비닛에 직접 반사되지 않으며 풀기 및 조정에 따라 사운드가 느슨해집니다. 예를 들어, 5-6 년 동안 사용 된 Marsical 캐비닛을 열면 내부의 스피커는 거의 느슨합니다. 이렇게하면 갑자기 소리가 꽉 조여 질 것이므로 최근 소리가 사라 졌다고 생각되면 체크 아웃 할 수 있습니다. 상황에 따라 놀랍게도 변할 수 있으므로 대량으로 자주 사용하는 경우 정기적으로 풀기 위해 확인하는 것이 좋습니다.
(때때로, 나는 때때로 연습 스튜디오와 같은 오래된 앰프와 함께 임펄스 사운드를 만난다.
이 나사를 조이면 소리가 빡빡합니다.
스피커 란 무엇입니까?
코일에 전류를 제공하여 다이어프램을 진동시키고 공기 진동으로 오디오를 변환하는 장치. 이것은 화자의 정의입니다. 다시 말해, 우리는 스피커가 보낸 공기의 진동을 듣고 있습니다. 소리는 공기입니다. 나는 보통 그렇게 생각하지 않지만, 그런 종류의 느낌을 느끼게하는 에피소드가 있었기 때문에 결국 그것을 소개하고 싶습니다.
몇 년 전, 미국에 갔을 때, 나는 버스의 천장에서 들었던 음악에 겁에 질렸다. Eric Clapton의 유명한 노래이지만 열정적 인 팬은 아니지만 집에서 내 CD, 라디오 및 BGM을 들었습니다. 왜 그렇게 아름다운 기타 사운드입니까? 당신이 그것을 보면, 그것은 저렴한 버스의 천장에 내장되어 있으며, 그것은 모노로 울리고 있습니다. 축복받은 환경이되어서는 안되지만, 전에 들어 본 적이없는 주파수를들을 수 있다면 소리가 색상이라면 생생하게 다르게 보였습니다. 처음으로, 나는 그것이 일본 공기에서 듣는 것과는 다르다는 것을 깨달았습니다.
그 이후로, 나는 날씨와 비오는 날의 날씨에 비가 내리는 소리가 있음을 알 수있었습니다. 당신이 그런 느낌으로 그것을 듣는다면, 60 년대의 기록에는 60 년대의 공기 소리가 들어 있으며 70 년대의 기록에는 그 당시의 공기 소리도 포함되어 있습니다. (최근 라인 녹음은 어떻습니까?) 연사에 대해 이야기 한 후, 우리는 다양한 스피커를 통해 공기 소리를 듣고 있다고 생각할 수 있습니다. 이번 에피소드를 마무리하고 싶습니다.
나는 공기를 소중히 여기고 싶다.