« Je veux fabriquer une guitare inspirée d’un anime », lance toujours le président de manière inattendue. Que ce soit une idée de dernière minute ou un projet mûri depuis longtemps, quoi qu’il en soit, les fans d’anime ont été convoqués pour discuter de l’anime à choisir et de la manière de le concrétiser. De Sazae-san à Evangelion, les goûts varient selon les générations.Dès le départ, le concept était de ne pas se contenter de fabriquer une guitare avec simplement un motif imprimé sur la tête, ce qui a rendu les discussions difficiles. C'est alors qu'un employé (relativement) jeune a soudainement lancé : « Et le Tachikoma ? ». Après avoir visionné ensemble des images, nous avons eu l'impression d'avoir trouvé la direction à suivre grâce à son design arrondi et à son caractère attachant.

Nous avons immédiatement demandé à l'équipe de réaliser des croquis, puis nous avons avancé à tâtons dans les procédures complexes. De plus, le président, qui avait demandé « C'est quoi, un Tachikoma ? », semblait avoir regardé en cachette toute la série télévisée, du premier au dernier épisode, et peu à peu, des figurines ont fait leur apparition dans les bureaux.

　C'est ainsi que le projet « TACHIKOMA GT » a vu le jour.

　Puisqu’il fallait se lancer, autant créer un instrument exceptionnel ; s’il s’agissait d’une guitare fabriquée par un luthier, elle devait être à la hauteur de cette réputation. Les spécifications comprenaient un manche traversant, une tête invisible et une touche lumineuse. Nos rêves s’y sont peu à peu accumulés, mais les coûts ont augmenté en parallèle. Après de nombreuses hésitations, nous avons décidé que si nous devions faire des compromis sur le prix, ce ne serait plus le modèle de nos rêves. Nous avons donc défini les spécifications avec la volonté de créer un modèle auquel nous aurions accordé une attention minutieuse, jusqu’à ce que nous puissions dire : « C’est la guitare que je veux vraiment. »

　Et si je devais la fabriquer, ce serait ici, au Japon. Si je devais collaborer avec une œuvre d’animation emblématique du Japon, ce serait avec une guitare faite main, conçue en y mettant toute la technologie et l’âme du Japon. Je tiens à ce qu’elle soit « Made in Japan ». C’est ainsi que TC Gakki a enfin vu le jour, avec pour ambition de faire rayonner la culture japonaise à travers le monde grâce à cette guitare.

À partir du design, en ajoutant ici un peu plus de rondeur ou en la rendant plus proche de la Tachikoma, nous avons créé un prototype miniature imprégné de l’amour de tous !

Tout le monde chez Production I.G était ravi, ce qui nous a rassurés. Après avoir franchi toutes les étapes administratives, nous nous sommes enfin lancés dans la fabrication

Direction l'un des meilleurs ateliers de lutherie de Tokyo ! Nous affinons le projet au fil de nombreuses réunions de travail.
Quel bois choisir ? Quel poids envisager ? Notre rêve est enfin en train de devenir réalité.

En tenant compte de la jouabilité au niveau du talon du manche et de la facilité d’accordage à partir de l’extrémité du corps, caractéristique des modèles sans tête, nous avons discuté sans relâche, jour et nuit, de la forme du corps.

Après de nombreuses réécritures, le plan à l'échelle réelle Bass a enfin été achevé.

Même si le plan est finalisé, il arrive parfois que la jouabilité ne soit pas celle escomptée une fois le modèle en bois réalisé. C'est pourquoi nous préparons différents gabarits pour parer à cette éventualité.

Voici le processus de fabrication du gabarit.
Nous combinons différents modèles pour déterminer la forme finale.

Après avoir testé de nombreuses combinaisons, nous avons finalement opté pour ce moule !

Du bois soigneusement sélectionné. Comme il s'agit d'une structure à manche traversant, nous n'hésitons pas à utiliser du toupié flammé. Pour les éclisses, après de nombreux essais, nous avons choisi le tilleul pour son équilibre de poids et ses caractéristiques acoustiques naturelles.

La forme de la guitare commence à se dessiner, c'est passionnant !
Petite, légère et naturelle. Mais avec un son bien défini. Nous avons réussi à sélectionner des bois qui mettent en valeur l'esprit de Tachikoma.

Je détermine la position des pièces lors de l'assemblage provisoire. À ce stade, le bouton de volume n'est encore qu'un échantillon.Comme il s'agit d'une pièce essentielle qui définit l'expression de la Tachikoma, je l'ai fait refaire plusieurs fois sans faire de compromis.

Une fois installé, quel modèle reflète le mieux l'esprit de la Tachikoma ? La taille et l'espacement des points changent considérablement l'ambiance. Nous avons répété les essais jusqu'à ce que le résultat nous satisfasse. Merci à toute l'équipe de l'usine qui a fabriqué ces prototypes à maintes reprises.

Nous allons enfin nous attaquer à l'usinage des lignes de la touche lumineuse
.

Nous gravons plusieurs fois la même ligne pour élargir progressivement la rainure.

Une fois la rainure creusée, il est enfin temps d'y encastrer le néon. Nous procédons à une finition soignée.

Nous installons la touche équipée de néons, puis nous procédons à la finition.

Nous passons enfin à la peinture. Nous mélangeons les couleurs pour obtenir le bleu caractéristique de Tachikoma. Afin de reproduire la texture de Tachikoma, nous accordons une attention particulière au mélange entre le bleu et l'argent.

La guitare à l'état brut, avant peinture. La pulvérisation est à la fois délicate et audacieuse.

Elle se pare peu à peu du bleu du Tachikoma. C'est le moment le plus palpitant !

Passons à la phase de séchage. Une fois le masquage retiré, le magnifique manche traversant apparaît.

Une fois le séchage terminé, nous appliquons une couche de vernis transparent.

Une partie du logo « Ghost in the Shell S.A.C. 2nd GIG » a été ajoutée.
Pièces en aluminium anodisé bleu fabriquées par B,W&R spécialement pour ce projet.

J'ai mis beaucoup de temps à fabriquer ce bouton, mais le simple fait de le poser sur le corps ne rendait pas vraiment l'atmosphère des yeux du Tachikoma. J'ai donc fabriqué une plaque en aluminium spécialement pour cela. Ça lui donne vraiment un air de Tachikoma.

Une fois la peinture terminée, place enfin à l'assemblage. En insérant du blanc dans l'écusson, on obtient un effet bicolore avec le bleu, ce qui renforce l'impression de Tachikoma. Même si on me dit « Personne ne remarquera ce genre de détail ! », je le fais quand même.

Le voilà ! Le voyant rouge.C'est exactement ce que je voulais faire.

La plaque arrière gravée est super chic !

J'ai assemblé toutes ces pièces soigneusement choisies et j'ai effectué le câblage.

Je ne lésine pas non plus sur la prise de sortie, que j'ai placée à l'emplacement de la bouche du Tachikoma.

Raconté ainsi, cela semble rapide, mais ce fut un long parcours : deux ans depuis l'idée initiale et un an depuis la conception. L'émotion que j'ai ressentie lorsque le premier exemplaire a vu le jour était extraordinaire. J'avais l'impression de rencontrer un vrai Tachikoma, et j'avais envie de lui dire quelque chose.
Voilà donc le TACHIKOMA GT, né de cette manière. Je vous invite vivement à le prendre en main pour en découvrir toute la valeur. Le TACHIKOMA GT vous attend.