Hola de una familia de Montana.
Mi nombre es Timothy Ferguson.
Soy un maestro luthier.Ren FergusonSoy hijo de.
Está encantado de que ofrezcas algunas de sus obras de su época en Gibson Guitars. Mi padre y yo formamos parte de un grupo que fundó en los años setenta llamadoRen Fergusonmarca de producción de la empresa.
Espero que este mensaje os llegue a todos.
Muchas gracias por todo lo que hacéis por nuestra industria.
Saludos cordiales, Len & Timothy Ferguson

"Esta fue una de las cuatro guitarras construidas para la feria NAMM de 1994.
A principios de los años 70, cortó su propio palisandro brasileño (hakaranda) en su pequeño taller de guitarras de Venice Beach, California. Todavía tenía a mano algunas de las maderas de aquella época, así que seleccionó un conjunto de ellas para esta guitarra.
Basándome en los bocetos que había ido haciendo, intenté componer los elementos decorativos combinando la inspiración de "objetos" cotidianos como arreglos florales, telas de sillas, papel pintado, alfombras orientales y tazas de café. Aunque eran entidades aparentemente dispares, estaban extrañamente conectadas de algún modo y al final se unieron en una forma muy orgánica".

"Esta hermosa SJ-200, hecha de arce ojo de pájaro y abeto Sitka, es una de las cuatro construidas para ser expuestas en la Winterham de 1994.
En esta ocasión, se decidió fabricarla en un color rojo arándano con chispeante binding, y el acabado cherry sunburst del cuerpo fue aplicado por Van Feldner, que pintó sobre él hasta que quedó perfecto. Para las incrustaciones, utilizamos únicamente nácar dorado cuidadosamente seleccionado para todas las decoraciones".

※Van Feldner.
Pintor experto.
La laca nitrocelulósica, base de las guitarras acústicas Gibson, se acaba con técnicas tradicionales utilizadas por sucesivas generaciones de constructores Gibson. Su toque de sunburst, en particular, le ha granjeado una reputación mundial de excelencia y belleza.
El acabado probado y sin concesiones de esta obra tendría una gran influencia en su carrera posterior.

"Cuando llegó la madera de mi proveedor, tuve la oportunidad de elegir un conjunto de koas rizadas, todas cortadas del mismo árbol. Fue como una invitación que no pude rechazar". La incrustación de paisajes tropicales con nácar y avalón, empezando por el puente y bajando hasta el clavijero, me parece una 'selva hawaiana'".

"Para esta J-200, quería darle al fondo y a los aros del cuerpo un acento bicolor en claro y oscuro, así que se me ocurrió un diseño que llamé 'Black Hills Gold Sparkle'. Combina muy bien con Gillicothe. La inspiración para esta pieza surgió de una idea que saqué de un libro de la época Art Nouveau que tengo. Incorporar la letra "G" al diseño fue tan divertido como dibujar el motivo del humo subiendo por el diapasón. Esta guitarra no sólo es una de mis favoritas, sino que el maestro taraceador Larry Robinson me dijo que también era su favorita. El tallado del talón del mástil también está hecho en un estilo artístico que floreció a principios del siglo XX. El precioso acabado sunburst marrón tabaco translúcido es obra de Van Feldner".

※Colinas Negras
Región montañosa en la frontera de Dakota del Sur y Wyoming, EE UU.
Famosa por el Monumento Nacional del Monte Rushmore, donde los rostros de cuatro presidentes estadounidenses (George Washington, Thomas Jefferson, Theodore Roosevelt y Abraham Lincoln) están esculpidos en la cara de la montaña.
El bello paisaje montañoso, con sus luces y sombras, está bellamente representado en este SJ-200 por la encuadernación de gillicothe y sparkle.

※Art Nouveau.
Estilo artístico muy popular en Europa desde finales del siglo XIX hasta principios del XX.
Cuando Japón abrió sus puertas a Occidente y el arte (ukiyoe, etc.) y la artesanía japoneses se dieron a conocer en Occidente, el "japonismo" se popularizó, y su singular sensibilidad estética se convirtió en un punto de referencia para quienes buscaban nuevas expresiones artísticas en Occidente. Se dice que el Art Nouveau se nutrió de esta tendencia, y el arte japonés se consideró una importante fuente de inspiración en la formación del Art Nouveau.

"Esta fue la primera guitarra que me permitieron construir personalmente para Gibson, para exponerla en la feria NAMM cada invierno. Todos los materiales utilizados procedían de Gibson y esta fue también la primera guitarra que co-construí y que Henry Jaskiewicz (entonces CEO de Gibson) me permitió construir.
Llamo a esta guitarra "Crisantemo". Es una de las muchas flores que he elegido para estilizar e incorporar al diseño. Esta guitarra fue una de las primeras de lo que más tarde se convertiría en la "Master Museum Series". Para la encuadernación, utilicé la chispa dorada original que suelo hacerme para utilizarla en las restauraciones de banjos.
La guitarra iba a venderse en la feria NAMM, pero se compró la noche anterior. Este instrumento y todas las guitarras posteriores se expusieron y vendieron en la feria NAMM hasta principios de la década de 2000. El acabado sunburst de esta guitarra también fue realizado por Van Feldner y era simplemente increíble. Fue un verdadero placer trabajar con él. Es un verdadero artista y un gran amigo".

"Esta J-200 forma parte de la serie VINE con incrustaciones florales mecanizadas por CNC en el clavijero y el diapasón. El golpeador para esta serie fue grabado a mano por mí, basado en obras de arte que yo mismo diseñé."

"Este instrumento fue uno de los últimos modelos construidos justo antes de que el departamento acústico fuera completamente eliminado de la fábrica de Nashville. Era necesario liberar espacio en el departamento acústico para ampliar la producción de la Les Paul, muy demandada en aquella época. Henry Jaskiewicz, junto con dos socios, compró la marca Gibson a mediados de la década de 1980, y este instrumento probablemente se construyó justo antes o después de esa adquisición. No se conoce la fecha real de fabricación, ni sé si en aquella época se utilizaba el sistema de fecha juliana (fecha secuencial). Sin embargo, estos instrumentos suelen considerarse entre los de mejor calidad fabricados en la fábrica de Nashville. Además, esas guitarras se construyeron antes de que yo empezara a trabajar con Gibson en 1987."

Ren Ferguson¿Qué le parecen las maravillosas guitarras fabricadas por
Su sentido estético, combinado con un profundo aprecio por las artes, le permite cautivar a personas de todo el mundo a través de sus instrumentos.
Fue un privilegio poder tocar una parte de él esta vez.

Como ya se ha mencionado, a partir de 2019, Len lanzará su propia marca, "Ren FergusonCompany" (Ren Ferguson Co.).
Ha abandonado a los grandes fabricantes y sigue produciendo guitarras de la máxima calidad, sin verse limitado por su estatus, lo cual es notable.
Es como si un músico que ha alcanzado el éxito masivo hubiera vuelto a sus raíces y estuviera completando la tarea de dejar para el mundo el trabajo que ha estado persiguiendo.

¿Qué tipo de obras producirá en el futuro?

Advance Guitars ha estado en EE.UU. para darle la oportunidad de ver las guitarras que está fabricando ahora.

Permanezca atento a nuestro próximo artículo.