Quiero tocar esa frase
Lo intentaste pero lo dejaste porque era demasiado difícil... dejaste de tocar la guitarra...
¡Queremos apoyarte!
Sólo tú puedes experimentar la alegría y la emoción de practicar y mejorar tocando la guitarra, y ser capaz de tocar la guitarra de la forma que deseas.
Este proyecto, "Frases célebres que pasarán de generación en generación", ¡nació de este deseo!
Frases cuidadosamente seleccionadas de canciones famosas, con videoclips y comentarios.
Esperamos que te ayude a aprender las frases en la medida de lo posible.
Si te apetece tocar la guitarra, o si quieres practicar una frase que tenías abandonada, aunque sólo sea un ratito, éste es tu sitio.
Me alegraría mucho si sientes que quieres aprender a tocar la guitarra.
Si practicas la guitarra aunque sea cinco minutos al día, ¡mejorarás!
¡Probemos las frases clásicas de las mejores canciones!
Versión rock Eric Clapton Eric Clapton Tears in Heaven
Esta canción está en clave A. Empieza con la línea de bajo de E a F.♯→Comienza desde A hasta A.
Para que la melodía suene atractiva, la nota de bajo en La debe prolongarse con mucha amplitud. Si la nota de bajo se corta demasiado pronto, sonará insípida.
Hay muchas formas de acordes diferentes para La, pero la 5ª, la Raíz y la 3ª (2ª, 3ª y 4ª cuerdas en el 2º traste).
Esto facilita el martilleo y el punteo en la parte melódica del primer compás.
Ahora es importante mantener el equilibrio entre la nota grave y la melodía. Sé consciente de cuándo soltar las notas y hacer cambios de acorde.
En el vídeo, el acorde se mantiene como si el pulgar estuviera apretado. Esta forma... es bastante manejable una vez que te acostumbras a ella. Si no eres bueno en Seher, inténtalo. Yo no soy bueno en Seher, así que este es el estilo que utilizo.
Martin 000-28EC
El modelo signature de Eric Clapton, lanzado en 1996.
Hay un gran número de músicos que adoran la Martin 000 (Triple O)
Este modelo es diferente. Tiene el mismo mástil ancho que el OM (Orchestra Model) con una anchura de cejuela de 44,5 mm.
La roseta también es de espiga y tiene una incrustación de la firma de Clapton en el diapasón.
Cuerpo pequeño, escala corta y fácil de tocar. ¡Excelente compatibilidad fingerstyle!
Versión rock Led Zeppelin Led Zeppelin Stairway to Heaven
Una frase que seguro que has escuchado al menos una vez. La canción es oscura y en tono menor.
La progresión de acordes es Am→AmM7→Am7→D→Fmaj7→G→Am.
El sentido de esta frase es que desciende semitono a semitono desde el 7º traste de la 4ª cuerda (la).
Con sólo cambiar una nota, el acorde también cambia, como en Am→AmM7→Am7.
Toca despacio, una nota cada vez, con un fuerte sentido del acorde.
Fija las cuerdas que tocas con los dedos pulgar, índice, corazón y anular de la mano derecha para evitar líos.
Re a Fmaj7 es un acorde sencillo; Fmaj7 elige la elegante nota M7ª (séptima mayor) ¡con la primera cuerda abierta!
Para la parte G→Am, utiliza cuatro dedos para rasguear el acorde. Repítelo para la introducción. ¡Más bien puedes repetirlo eternamente!
Martin D-28
La foto muestra una D-28 de 1976, que Jimmy Page tocaba en afinación abierta.
Ha estado utilizando el D-28 en el escenario en directo especialmente desde la década de 1970.
Es genial verle rasguear una guitarra acústica sentado en una silla.
Los graves robustos y los agudos lustrosos de la D-28 (dreadnought).
Se trata de un famoso instrumento que representa a Martin y que ha dado lugar a muchas grandes canciones.
Versión POP The Beatles The Beatles Blackbird
La técnica única de tres dedos que se toca con el pulgar y el índice. Es difícil tocarla como se toca en realidad, ¡así que está perfectamente bien tocarla con tres dedos!
Se trata de una técnica muy importante para tocar con los dedos centrada en los arpegios.
Esta frase parece como si la tercera cuerda al aire (Sol) estuviera siempre sonando.
Las notas graves se tocan con la parte ventral del pulgar y la melodía se toca suavemente con los dedos.
Al principio, es probable que los dedos que toques se confundan, así que tienes que cogerle el tranquillo a la nota grave antes de empezar a tocarla.
Añade las notas de la melodía. A continuación, el ritmo es importante.
Es una frase bastante difícil, así que apréndetela despacio y sin prisas.
Martin D-28
En la foto un Martin D-28 de 1967, finales de los 60, con un sideback Hakaranda.
John y Paul compraron una D-28 nueva en 1967.
Al año siguiente, Paul compuso muchas canciones con tintes acústicos para el álbum clásico 'The White Album'.
Se dice que incluyó en el álbum algunas de sus canciones más conocidas. En las canciones clásicas 'Blackbird', 'Mother Nature's Sun', etc.
La D-28 también se utilizó en las canciones clásicas 'Blackbird' y 'Mother Nature's Sun', y no se puede hablar de los Beatles sin mencionar la D-28.
En enero de 1991, Paul también apareció en MTV Unplugged, un programa en directo con artistas de primera fila.
D-28 para todas las canciones.
Versión POP Masayoshi Yamazaki Celery
Esta frase utiliza una técnica percusiva. Golpea las cuerdas con los dedos y ¡'sccha'!
La clave está en hacer el sonido "sccha" golpeando las cuerdas con los dedos. La progresión de acordes puede variar de un intérprete a otro, pero
Amaj7→Amaj7(onF♯) → Bm7 → D7(9ª).
Amaj7(onF) en el segundo compás.♯) en el segundo compás crea una atmósfera delicada.
Esta frase añade una 7ª (Séptima) nota al acorde mayor para crear una sensación de moda.
Al igual que Bm7, basta con añadir una nota de los tres acordes básicos para cambiar por completo la atmósfera.
D7 (9ª) es fácil de sostener si apoyas el dedo anular y la segue.
Puedes encontrar vídeos del arreglo en YouTube, etc., así que consúltalos.
El nivel de dificultad es algo alto.
Gibson J-45
Yamazaki Masayoshi es conocido por su austera J-45 de color sunburst.
He oído que compró una Gibson J-45 de 1957 cuando se mudó por primera vez a Tokio.
El sonido es claro, resonante, salvaje y persistente. El sonido de los acordes también es bello y precioso.
Va bien con el blues, por supuesto, pero también con canciones delicadas y de moda.
¡Una obra maestra que representa a Gibson! Tiene un sonido un poco peculiar, lo cual es otro atractivo.
Versión POP Michelle Branch Everywhere
Se toca con púa para conseguir un sonido "gari". Por supuesto, ¡también se puede tocar fingerstyle!
Primero, se coloca un capotast en el primer traste.
La clave de esta frase es enfatizar la nota raíz.
La progresión de acordes es Am7→C→G→G. En primer lugar, sobre el arpegio,
Básicamente, los arpegios son casi siempre regulares.
Por ejemplo, mantén el acorde C, luego toca la 5ª cuerda (do), 3ª cuerda (mi), 2ª cuerda (do), 3ª cuerda (mi), repite... Practica primero con un patrón simple.
A medida que te acostumbres, te acostumbrarás a los patrones.
El movimiento martilleante del bajo en esta canción es genial, y si lo enfatizas, toda la canción será "nítida" y apretada.
La última parte del acorde de Sol. En el vídeo, la línea de bajo se hace pasando de Do a Si.
Si añades tu propio arreglo, cambiará la atmósfera de la frase y la harás más interesante.
Gibson 1968 Hummingbird
Michelle Branch es conocida por sus Colibríes.
En la foto, un Colibrí de 1968. El aspecto general es muy digno.
Mástil estrecho de 40 mm de ancho con selleta de palisandro ajustable y golpeador atornillado.
¡Una especificación magnífica para los fans de Gibson! Colibríes tienen una expansión de sonido único.
Es un sonido sólido con esa sensación de 'bwah' que se extiende. El sonido persistente de la pulsación es adictivo.
El sonido está lleno de sobretonos conocidos como 'tonos miel'. El elegante golpeador con colibríes es un símbolo de ello.
~ Epílogo~.
¿Qué tal ha ido? Esperamos que lo hayas disfrutado.
Los vídeos de la actuación y las explicaciones que se presentan aquí son sólo para tu referencia. ¡Puedes hacerlo a tu manera!
Puedes buscar vídeos de músicos que admires e imitar su estilo,
O puedes practicar por tu cuenta, mirando las partituras.
Cada uno disfruta de la música a su manera. Lo mejor es que todos seamos felices tocando la guitarra.
Elegir el instrumento adecuado también es importante.
El instrumento es el compañero del músico. No hay dos exactamente iguales.
Puedes decir: "Quiero tocar este tipo de música" o "Quiero este tipo de sonido", etc.
Si tiene algún problema o pregunta, no dude en ponerse en contacto con nosotros.
Esperamos su visita.