ドラムの選び方 Part2 - TC楽器 - TCGAKKI

 

Una breve pausa "Claves de afinación".

Uno de los elementos esenciales para los bateristas es una llave de afinación. Se utiliza para montar la batería y ajustar la tensión de la piel del tambor, lo que se conoce como afinación. En pocas palabras, es un destornillador. Es como un destornillador especializado.   foto
Convenientemente, la mayoría de las normas están estandarizadas para que sólo necesites una de ellas.foto   foto

La excepción es el fabricante SONOR, que requiere una llave de afinación específica para SONOR.   foto
foto   foto

Otras llaves de afinación útiles

Se puede ajustar en sentido horario/fijo/izquierdo con un interruptor en la mano. Cuando se ajusta en el sentido de las agujas del reloj, el cerrojo se puede cerrar girando el cerrojo hacia la derecha y ralentí girándolo hacia la izquierda. Esto resulta útil cuando hay que girar muchos pernos. La punta también se puede equipar con un destornillador Phillips/plano, lo que resulta muy útil.   foto

pedal

Se utiliza para tocar el bombo. Como su nombre indica, se toca pisándolo con el pie.

fotofoto

Batidor.

Principalmente de fieltro, pero también de madera o goma. Cuanto más duro sea el material, más fuerte será el ataque y más duro el sonido.   foto

Correa.
Existen varios tipos de correas, como las de cadena o las de cinturón.

Tipo cadena para mayor estabilidad y fácil transmisión de potencia.   foto

Las de correa son suaves y ligeras para pisar.   foto

Tipo eje para una ligereza suave y una respuesta excelente.   foto

Levas
Es la pieza que transmite la potencia al batidor. Hay dos tipos de árboles de levas: una leva circular que transmite la potencia en línea recta y una leva excéntrica que acelera desde la mitad del escalón.

Leva circular   Leva excéntrica
foto   foto

Estribos

Los estribos también están disponibles en modelos grandes y pequeños.
Cada persona tiene un tamaño de pie diferente, así que pruebe a subirse a uno y elija el que mejor le siente.
  foto

Bajoplatos

La plantilla da sensación de estabilidad. Sin embargo, algunas personas prefieren un zapato sin plantilla, que permite un juego moderado.   foto

Pedales gemelos

Normalmente se utiliza un pedal por bombo. Con el pedal doble, sin embargo, se pueden utilizar dos pedales para un bombo.
Esto significa que incluso con una configuración de un bajo (un bombo), es posible un estilo de dos bajos (dos bombos).
  foto

¡Busquemos pedales cuanto antes! >

pedal

Hay tres tipos principales de soportes: soportes de platillos para rides y crashes, soportes de hi-hat para hi-hats y soportes de caja para redoblantes.

Los soportes de platillos son del tipo recto, con ajuste vertical de la altura y ajuste del ángulo del platillo. También existe el tipo boom, que se puede configurar con una gran parte saliente llamada brazo.   foto

El de arriba es de una sola pata y el de abajo a la derecha es de dos patas.   foto

Haz clic aquí para ver más soportes de platillos. >Haga clic aquí para obtener más información.

Soportes de caja   foto

Haga clic aquí para ver soportes de caja a buen precio >

Soportes de bombo
foto
  foto

Haga clic aquí para comprar soportes de bombo >

Estos son los elementos principales de una batería.
Hay muchas más variaciones de los elementos presentados aquí, y hay muchos más elementos entre los que elegir. También puedes visitar una tienda de música para descubrir más.

Puedes combinar libremente los elementos de una batería. Puedes elegir desde sets sencillos hasta sets grandes según tus gustos. En el próximo capítulo, te mostraremos con qué tipo de elementos deberías empezar. En el próximo capítulo te daremos algunos consejos sobre con qué elementos empezar. Por ahora, eso es todo por este capítulo.

Un pequeño descanso 'pitch

¿Ve a menudo presentaciones de productos de batería que dicen "tono alto" o "tono bajo"? Esto describe el tono.
Los instrumentos melódicos tienen una escala firme, como un pentagrama.
Del mismo modo, los instrumentos de percusión tienen escalas (tonos). Sin embargo, no son tan firmes como los instrumentos melódicos, por lo que se describen de forma más ambigua como "tono más agudo" o "tono más grave". También se conocen como high pitch (tono más agudo)/low pitch (tono más grave).

Capítulo 2 (tipos/imágenes sonoras)

He intentado tocar muchas notas diferentes, pero todas suenan igual?

¿Has tenido alguna vez esta experiencia? Has probado a tocar una gran variedad de notas, pero todas suenan igual? Si es así, ¡te has equivocado de sitio! No se preocupe. A mí me pasó lo mismo.

Para ser sincero, es difícil notar la diferencia en el sonido real a menos que tengas tu propia caja (recuerda el sonido estándar y compara) o escuches los sonidos (hazlo muchas veces).

Pero eso puede ser un problema a la hora de elegir un tambor. Así que nos gustaría intentar hacernos una idea aproximada del sonido de cada pieza y material.

De hecho, aunque los materiales y las formas sean los mismos, ligeras diferencias pueden dar lugar a sonidos distintos.
Por favor, tómelo como una imagen aproximada.

Acerca de los tamaños de tambor

También puede ver una imagen aproximada del sonido por tamaño, etc.
Por ejemplo, un redoblante.
El tamaño medio de un redoblante es de aproximadamente 14" de diámetro y de 5" a 6,5" de profundidad.

calibre
La mayoría tienen un tamaño de 14". También hay modelos de 15", 13" y 12", aunque son menos comunes. Cuanto mayor es el diámetro, menor es el tono y los graves, y cuanto menor es el diámetro, mayor es el tono y el sonido es más ligero.

Profundidad.
Hay una gran variación en la profundidad, con 5" como media, 5,5", 6,5" e incluso 7" y 8" más profundas. La longitud media es de 6,5" y por encima se denomina "de cuerpo profundo". También las hay menos profundas de 5", como las de 4" y 3,5". Las bordoneras poco profundas se llaman "piccolos". Cuanto más profunda es la caja, más volumen y potencia tiene, mientras que cuanto menos profunda es, más nítida y clara suena.

  foto

Encuentre el tamaño que le interesa
Puedes buscar introduciendo el tamaño en pulgadas en el campo de palabras clave. >

Sobre el tamaño del segundo plato

Los platillos también están disponibles en varios tamaños. Los platillos se analizan en función de su tamaño (diámetro) y peso (grosor).

El tamaño se indica como 20", 16", etc., así que nos fijaremos en éstos.
Cuanto mayor es el tamaño (diámetro), menor es el tono (afinación) y cuanto menor es el tono, mayor es la afinación.

El peso (grosor) también se indica casi siempre en el nombre del producto: Thin /Medium Thin/Medium/Medium Heavy/Heavy etc. Con Medium como media, cuanto más ligero (fino) sea el instrumento, más bajo será el tono y cuanto más pesado (grueso), más alto será el tono.

  foto

¡Encuentra un platillo del tamaño que te interesa!
Puedes buscar introduciendo el tamaño en pulgadas en el campo de palabra clave. >

Acerca del tamaño del segundo plato

Los cascos de los tambores se fabrican con distintos materiales. A grandes rasgos, existen materiales a base de madera (madera), materiales a base de metal (metal) y otros nuevos materiales artificiales.

Parches de madera

  foto

Parches de metal

  foto

Snare con concha de nuevo material (carbono)

  foto

Tipo de madera
Los bordones de madera tienen un sonido más cálido que sus homólogos de metal, pero están hechos de un tipo de madera o de una combinación de varios tipos. Probablemente por eso hay tanta demanda de modelos de bordones antiguos y de segunda mano.

Arce.
Probablemente la madera más utilizada para tambores. Se caracteriza por un sonido equilibrado, brillante y claro.

Abedul
El abedul es ligeramente más blando que el arce y tiene un sonido más en el rango medio bajo.

Los dos anteriores son los materiales principales. Por ahora, esto es todo lo que necesitas saber.
Hay una gran variedad de otras maderas disponibles, consulta aquí como referencia.

Madera de playa.
Madera pesada, dura y fuerte. Tenaz y resistente a la flexión. El sonido es brillante, central y tiene características potentes.

Caoba.
Un sonido bastante cálido entre las maderas, con un rico carácter en los medios.
Esta madera se encuentra principalmente en tambores de época. No se utiliza mucho en tambores modernos y solo se usa en modelos reeditados de tambores antiguos.

Palisandro.
Madera muy utilizada en diversos instrumentos por su dureza y resonancia. Como sugiere el material, se caracteriza por un sonido duro y grueso.

Roble.
Una madera pesada, dura y fuerte, como también se encuentra en las baquetas. El sonido tiene núcleo y es más potente que el de otras maderas.

Álamo.
Una madera que se utiliza a menudo en combinación con otras maderas más que por sí sola.
Rara vez se utiliza en los tambores modernos. Se encuentra sobre todo en tambores antiguos.

Zerkova.
La zerkova se utiliza desde hace mucho tiempo en Japón para la construcción y otros fines. Es un material poco común para tambores, y el CANOPUS Zelkova es famoso por estar hecho de este material ahuecándolo.

Bambú
El bambú es otra madera conocida en Japón. Es muy raro como material para tambores, e incluso hay un modelo que solía vender YAMAHA.

¡Busque una caja de madera lo antes posible! >

Con base metálica
Se caracteriza por un sonido más fuerte y potente que el de la madera. También se ve menos afectado por la temperatura y la humedad que la madera. Los metales pueden estar hechos de materiales de gran pureza o de aleaciones únicas que se han calculado en función de la resistencia y el sonido. *Un mismo metal puede dar una impresión muy diferente según su grosor.

El acero.
El material metálico más popular. Tiene un ataque firme y un sonido seco, y lo prefieren sobre todo los músicos de rock.

Latón (aleación de cobre y zinc / material utilizado para fabricar monedas de 5 yenes)
El segundo material más popular después del acero. Tiene un sonido más brillante y llamativo que el acero.
La respuesta también es más sutil que la del acero.

Los dos anteriores son los principales materiales utilizados. Por ahora, esto es todo lo que necesitas saber.
También puede consultar otros materiales.

Aluminio (material de la moneda de un yen)
Se caracteriza por un tono cálido, un ataque fuerte y un sustain corto.

Bronce (aleación de cobre y estaño / material de la moneda de 10 yenes).
Al igual que el latón, es una aleación de cobre. Tiene un carácter ligeramente más grave y suave que el latón.
El latón tiene un sonido más llamativo, mientras que el bronce tiene un sonido más coherente.
Por cierto, el bronce es más pesado.

El titanio.
Tiene un volumen abrumador en comparación con otros metales. Es muy raro como material para bidones, y son muy conocidos los bidones de titanio del fabricante nacional KITANO.

¡Busque redoblantes de metal lo antes posible! >

Aparte de los materiales de madera y metal

Resina acrílica (resina sintética transparente)
¿Ha visto alguna vez tambores transparentes? Se trata de un casco acrílico. El aspecto visual es bastante más impresionante que el sonido. El sonido es más cálido, con menos agudos y un sustain más corto.

Echemos un vistazo a las cajas acrílicas. >

Fibra de vidrio
Material utilizado por primera vez por el fabricante extranjero FIBES. Se caracteriza por un sonido duro y sólido con núcleo. En el pasado, el fabricante japonés Pearl también introdujo la fibra de vidrio Maplefiberglass combinada con madera de arce.

¡Echemos un vistazo rápido a las bordoneras de fibra de vidrio! >

Fibra de carbono
Un material ligero pero duradero en todos los aspectos. Un material conocido que se utiliza actualmente en diversos campos. Tiene un sonido cálido, parecido al de la madera, pero con un fuerte ataque, potencia y sustain. Sin embargo, al ser un material caro, su precio también es elevado.

Echemos un vistazo a las bordoneras de fibra de carbono. >

Un pequeño descanso 'pitch

¿Ha visto alguna vez una descripción como "Maple 6Ply" en la presentación de una batería? Se trata de una descripción de la estructura del casco de un tambor de madera.
La traducción literal es "capas". En el caso de los cascos de madera, se utilizan varias capas de madera para formar el casco con el fin de aumentar su resistencia. Por ejemplo, el término "maple 6-ply" al principio de este artículo significa que el casco está hecho de seis capas de madera de arce.

foto

Esta construcción no sólo es posible con la misma pieza de madera, sino también con una combinación de maderas diferentes. Por ejemplo, la construcción de 3 capas de caoba + álamo + caoba que se encuentra en las baterías Ludwig vintage (de hace décadas).
Se han probado otras combinaciones para obtener diferentes calidades de sonido. También hay muchas más capas, hasta docenas de capas de construcción.

foto

Por el contrario, también hay una construcción de 1 capa conocida como chapa. Se fabrica con una sola tabla.
Como se ha indicado antes, las capas están pensadas para aumentar la resistencia. En comparación, la formación de un único tablero requiere un alto nivel de tecnología en términos de mantenimiento de la resistencia. Por esta razón, los productos con esta estructura suelen ser ligeramente más caros que los modelos de gama más alta de la gama.

foto

Por cierto, un tipo de construcción de carcasa es la especificación de refuerzo. Se trata de una traducción directa de la palabra "refuerzo", pero sólo la zona cercana al parche del tambor está reforzada con madera en forma de anillo. Esto se encuentra principalmente en la construcción de cascos de una sola capa.

foto

Busque cuanto antes el número de capas que le interesa.
Puede buscar introduciendo el número de capas (por ejemplo, 3 capas) en el campo de palabras clave. >

Aro.
Hay dos tipos principales de aro que sujetan el parche del tambor.

Los aros prensados tienen un sonido abierto.foto

Los aros fundidos a presión se caracterizan por un ataque fuerte y un sonido coherente.foto

También hay aros de madera. Aunque estén fabricados con el mismo metal, los distintos materiales y pesos aportan matices diferentes.

Número de tensiones (número de tornillos)

Cuanto mayor sea el número de tensiones que sujetan el aro, más precisa será la afinación.
Recomendamos unas ocho al principio.
  foto

 

Rápido.
Hay dos tipos principales: por superficie y por superficie interna.

El tipo por superficie responde con más delicadeza y es más eficaz contra los ruidos pequeños.
También se caracteriza por una elevada reverberación del sonido chasqueante.
  foto

La superficie interior tiene una respuesta menor y menos reverberación en comparación con la superficie completa.
Actualmente, la superficie interior suele ser el tipo más común.
  foto

Los snappies también están disponibles en distintos materiales y número de bobinas (hilos resonadores).
Son relativamente fáciles de sustituir, así que busca uno que se adapte a tus gustos.
  foto

Parches
Hay tres tipos principales de parches.

Parches recubiertos(imagen de la izquierda):
Izquierda Cabezal blanco con superficie rugosa. Es el cabezal más utilizado. Por cierto, la técnica del pincel de jazz se realiza utilizando la rugosidad de este cabezal.

Cabezal claro(Foto centro y derecha):
Cabezas de película transparente. Tienen un sonido más brillante que las revestidas.
También hay un tipo con un punto redondo adhesivo en el centro. Este tipo tiene un ataque más pronunciado y es el preferido de los bateristas de rock duro. También hay tipos con dos capas de película, que se caracterizan por un sonido más dulce y grueso, con menos sobretonos.

  foto

Lado de la caja
Cabeza para la parte inferior de la caja. Está hecha de una película muy fina.

  foto

 

Un pequeño descanso 'tuning

El ajuste de la tensión del parche del tambor se denomina afinación. Normalmente, cuando se cierra el pestillo del lado de la superficie de golpeo (lo que se llama tensar), el sonido sube más rápido y se acentúa el ataque.
El tono (afinación) también sube. Por el contrario, cuando se afloja, la subida y el ataque del sonido se reducen (el tono también baja).

Cuando se aplica tensión en la parte inferior (parte baja), se reducen el sostenido y la reverberación, lo que da como resultado un sonido nítido y ajustado. En cambio, cuando se afloja la tensión, el sonido se vuelve gordo y suelto, con más sustain y sostenido. Hay varias formas de afinar, pero básicamente los siguientes métodos pueden servir de guía.

Cómo afinar el Butterside.
Apriete cada uno de los tornillos del lado opuesto poco a poco. Al principio, apriételos todo lo que pueda con la mano.
A continuación, utilice la llave de afinado para apretarlos entre 1/2 y 1/4 de vuelta.

Durante el proceso, compruebe el equilibrio del sonido general. En este punto, compruebe el sonido tocando ligeramente el centro del parche del tambor con el dedo y golpeando cerca del tornillo de afinación.

  foto

Cómo afinar el bordón
El lado de la bordonera también se aprieta inicialmente hasta donde se puede apretar con la mano, y luego se aprieta gradualmente de 1/2 a 1/4 con la llave de afinación. Sin embargo, a diferencia del lado de la mantequilla de la superficie de golpeo, el lado de la bordonera no se comprueba golpeándolo, ya que la cabeza es muy fina. Lo normal es presionarla ligeramente con el dedo para hacer una ligera abolladura.

En este momento, también se comprueba visualmente la altura del aro y del casco. Esto se debe a que la cabeza es blanda y la tensión puede aplicarse en un punto extremo. Compruebe visualmente que la tensión está distribuida uniformemente.

Capítulo tres.

Recuerda esto y ¡listo! 〜El tamborilero

A la hora de comprar un tambor, hay muchos fabricantes entre los que elegir. Mucha gente no sabe cuál es el mejor.

Hay dos marcas principales que debe recordar en primer lugar.
Son Ludwig (fabricante de tambores) y Zildjian (fabricante de platillos).

Ludwig(fabricante estadounidense de percusión en general).

Ludwig fue el primer fabricante que conocí gracias a mis mayores cuando no sabía nada de baterías. Entre sus usuarios se encuentran eminentes bateristas como Ringo Starr, de los Beatles, y John Bonham, de Led Zeppelin.

Fundada en Chicago, EE.UU., en 1909 por dos hermanos "William y Theobald Ludwig" que habían emigrado de Alemania. La empresa es un fabricante de larga tradición que ha continuado hasta nuestros días a pesar de los avatares, incluida la venta y recompra de la empresa.

¡Busque Ludwig lo antes posible! >

Zildjian(El mayor fabricante de platillos del mundo)

La empresa tiene una historia de unos 400 años. Su fundador fue Abedes, que realizó grandes avances en la fabricación de platillos durante el periodo otomano y recibió del emperador el título de "Zildjian", que significa artesano de platillos. Se trata de un fabricante consolidado con una larga historia y que muchos músicos siguen utilizando hoy en día.

En la actualidad, dispone de una amplia gama de productos para todos los estilos. El fabricante de platillos más popular de nuestra tienda.

¡Busque Zildjian lo antes posible! >

Otros fabricantes
Marcas extranjeras Marcas nacionales Platos
Gretsch Pearl PAiSTe
Slingerland TAMA SABIAN
DW YAMAHA Estambul
Rogers Canopus TURCO
SONOR Mapex MEINL
PREMiER Negi pequeño cuchillo con el que se puede hacer un agujero en el suelo
NOBLE & COOLEY KITANO  
OCDP    
PORKPIE    

Encuentre el fabricante que le interesa
Introduzca el nombre del fabricante en el campo de palabras clave para buscar. >

La diferencia entre nuevo y usado, ¡y el atractivo de lo vintage!

Como se menciona en la sección sobre el material de los cascos, los instrumentos de percusión de madera en particular suenan mejor cuanto más se utilizan. Los tambores de segunda mano y vintage tienen el atractivo de la escasez, como los modelos descatalogados, pero también tienen un sonido atractivo que se ha ido alimentando. Lo mismo ocurre con los platillos, aunque no con los de madera. Un platillo que se ha usado bastante tendrá un sonido más relajado y un sonido más suave y agradable al oído.
Cuando busque baterías, podrá encontrar un buen instrumento si examina también estos aspectos.

Por fin.

Al empezar con la batería, algunas personas empiezan con un juego completo o eredrums y practican mucho, mientras que otras añaden baquetas, pedales, caja y platillos en ese orden.
Cuando observo a nuestros clientes, parece que realmente disfrutan. Por supuesto, también está el aspecto de que se progresa más rápido cuando se tienen más elementos en las manos. Pero cuando veo a los clientes seleccionar los platillos, examinándolos uno a uno, pienso que, además de mejorar su forma de tocar, es algo que también les hace ilusión. Espero que este rincón sea una oportunidad para que disfrutes tocando la batería.
Muchas gracias por vernos.

 

s
EnlaceElegir un instrumento musical por primera vez: Batería PARTE 1
s

Dejar un comentario

Todos los comentarios son moderados antes de su publicación