노래를 연주 한 아티스트의 기타에 타임즈와 스팟을 색칠하는 민속 노래를 소개하는 칼럼!
연령, 무대 규모 및 개념의 모든 예술가를위한 다양한 기타가 있습니다.
"이것은 여전히 이것입니다!"와 같은 다양한 의견이 있다고 생각합니다. ?
나는 그런 기타를 선택하고 소개 할 것입니다.
불멸의 민속 노래와 여전히 빛나는 음향의 매력! 소개가 있습니다!
"전 세계의 민속 노래 소개"
포크 쿠르 케더
리턴 Yoppara 1967.12
그가 1960 년대 후반부터 70 년대까지 Kazuhiko Kato가 이끄는 Tonoban Kazuhiko Kato를 이끌었다 고 말하는 것은 과장이 아닙니다.
이 노래는 일본 포크 노래에 대해 들어 본 적이없는 "Yoppai"이며 Kazuhiko Kato를 잘 모릅니다.
Fork Kurceders의 데뷔 노래와 대표 노래. 첫 번째 에디션 레코드는 "요파라가 돌아온 요"이라는 것을 알고 계셨습니까? ?
회원 중심 인 Kazuhiko Kato의 기타를 선택하십시오!
그 사람의 모델도 있지만이 네 가지는 가까이 있습니다 -UP!
Martin D-45 (Kazuhiko Kato)
마틴의 최고 모델! 어쿠스틱 기타의 최고라고 할 수있는 모델입니다.
D-45는 계속 최고 피크이며, 이는 신중하게 선택된 재료를 얻을 때만 생산됩니다!
Martin D12-20 (Kazuhiko Kato)
슬롯 형 헤드의 12 번째 프렛 조인트의 실루엣은 많은 음악가를 사로 잡습니다.
그것은 마호가니 바디의 통통한 소리를 가진 민속 팬들에게 침을 흘리는 것 중 하나입니다!
Martin D-28 (Kazuhiko Kato)
Martin Dreadnought의 베스트셀러에 대해 말하면! 강력하고 충분한 볼륨!
좋은 코드, 좋은 알파인 기타!
Martin OOO-28 (Kazuhiko Kato)
가장 좋은 일치는 장미 나무의 장력의 중간 및 낮은 범위에서 명확하고 반응이 높은 높은 정맥, Triple -o의 신체 크기입니다!
손가락으로들을 수있는 문구를 만들면 Pikaichi가됩니다!
"민속 노래에 적합"
Tomoya Takaishi
시험 브루스 1968.3
마치 같은 시대의 음악가들이 이끄는 것처럼 Kansai Fork의 주력으로 활동 한 Tomoya Takaishi.
결국, 여기에 대표적인 노래 "Examination Bruce"가 있습니다!
지상에서 가사에 가서 음악 활동에 대해 열성적이 된 많은 젊은이들이 있었지만 준비 학교 블루스로 향했을 것입니다!
최근 몇 년 동안 그는 마라톤 러너로 활동 해 왔으며 토너먼트에서 활동 해 왔습니다!
건강은 에너지가 될 수 있으며 음악은 세련 될 수 있습니다.
그것은 당신이 지금 동정 할 수있는 보편적 인 가사이지만 Park Abek에 돌을 던지지 마십시오.
많은 기타는 Tomoya Takaishi에 사용되지만 여기에 인상적인 기타가 있습니다!
마틴 D-28
D-28은 1931 년 발표 이후 상세하게 반복되었지만 기본 구조는 변경되지 않았습니다.
또한 오랫동안 완벽한 기타로 오랫동안 신뢰하고 사랑해 온 표준 기타라는 증거입니다!
"민속의 신"
Nobuyasu Okabayashi
Sanya Blues 1968.9
데뷔 노래 "Sanya Blues"는 생생한 인상을 가진 노래입니다.
실제로, "Honjama Ojama"는 데뷔 노래였으며 "Sanya Blues"는 B 측에서 녹음 될 예정이지만, 아시다시피, Nobuyasu Okabayashi, Radical 가사. "Honjama Ojama"는 가게에있었습니다!
그 당시 메시지는 이상하게 노래였던 시대였습니다. Nobuyasu Okabayashi는 기타의 마스터가 노래를 만들고 있다는 것을 의미하지 않았습니다.
"Sanya Blues"는 지금 연주 할 수있는 코드로만 구성되었습니다! 나는 놀랐다!
당신이 어렸을 때의 인상은 여전히 마틴입니까?
최근 몇 년 동안, 우리는 Custom -Made와 친숙한 Terry 's Terry를 사용해 왔습니다.
마틴 D-35
D-28에 적합한 인기있는 모델! 그러나 포크 장면에서 D-35는 여전히 높습니다!
음량이있는 동안 반짝이는 균형 잡힌 톤에 대해 연주하고 이야기하는 데는 소리가 들리지 않습니다!
Terry의 Terry 's Terry Custom Model No.9
기타 회사 "Terry 's Terry"는 Terry Nakamoto Terumi Nakamoto가 설립했습니다. 우리는 커스텀 메이드 하이 엔드 기타를 만들고 있습니다!
Nobuyasu Okabayashi의 사용은 No.9입니다!
"키치 조지 민속 감독"
다카다 거래
Wataru Takada/5 개의 빨간 풍선 1969.4
Wataru Takada 씨는 미국 전통 민속, 블루 유리 및 일본 가사와 함께 강력한 메시지 노래를 불렀습니다. "당신이 노래하고 싶은 곳에서 노래"는 매우 성격을 전하는 매우 모토입니다.
우리는 데뷔 작품의 5 개의 빨간 풍선으로 커플 링 앨범 "Takada Watari/Five Red Balloons"를 선택했습니다!
전국의 어느 땅에도 음악가가 "나는 타카다와 타리의 영향을 받았다"고 말하는 음악가가 있다는 일화가있는 것 같습니다.
그것은 그 열정이 그의 음악에 포장된다는 증거입니다.
Lakewood와 같은 사용도 있지만 첫 번째 이미지는 Terry Nakamoto 모델 Takada 모델입니다.
인상적인 3 가지를 선택하십시오!
・ 야마하 타카다와 타리 모델
이름에서 알 수 있듯이 사람의 모델! 야마하 FG-2000Bass그것은 14 프렛 이후입니다!
"나는 그렇게 놀지 않기 때문에 프렛이 필요하지 않습니다!"
마틴 D-28
상단 재료는 가문비 나무, 측면 및 뒷 자재는 장미 나무이며 D-28은이 조합 기타와 관련하여 항상 떠 오릅니다!
"D-28은 더 높은 범위 ..."와 같은 음향 표준 값으로 묘사 될 수있는 기타입니다!
마틴 D-45
신중하게 선택된 45 가지 성분을 얻을 수 없다면 생산되지 않습니다! 이러한 특별한 기타는 D-45입니다.
위의 재료뿐만 아니라 제조 한 장인이 신중하게 선택됩니다! 재료가 있더라도 장인 없이는 생산되지 않습니다!
"사람들의 새벽에 나타난 그룹"
5 개의 빨간 풍선
먼 세상에서 1969.5
중심 인물의 시대에 대해 알고있는 Isato Nakagawa는 베레모, 검은 안경, 부츠를 착용하고 밴조가 있고 당시 희귀 한 프린지 플레이 스타일 인 이상한 사람이있는 이상한 사람입니다. . 좋아요.
"먼 세계에서"의 가사는 인생의 메시지를 약간 동화, 시대의 배경 및 선형이 아닌 내용으로 전달합니다.
라이브의 말이있는 MC도 유명하지만, 노래 중에뿐만 아니라 노래 중에도 이야기 한 타카시 니시 오카처럼 보이는 에피소드입니다!
기타뿐만 아니라 많은 악기를 사용한 Takashi Nishioka는 여전히 사용됩니다!
Martin D-35 (Takashi Nishioka)
D-35 및 D-28과 비교할 때 재료는 동일하고 뒷면은 3 또는 2 조각이며 사운드가 너무 많이 변화되어 있습니까?
나는 종종 그런 이야기를 듣지 만 실제로 가장 다른 이야기는 최고의 재료 브레이싱입니다!
D-35는 두께가 6.35mm이고 D-28은 7.94mm 두께의 재료를 사용하므로 진동 속도의 차이로 인해 변화가 변경되었습니다!
・ Gibson J-45 (Takashi Nishioka)
J-45는 전 세계적으로 어쿠스틱 기타가되었습니다.
출발점은 1942 년에 라이벌 Martin D 모델로 발명 된 둥근 어깨 유형 J 모델이었습니다!
70 년 이상 동안 두 개의 간판 D 모델과 음악 세계를 운반하는 J 모델은 여전히 좋은 라이벌입니다!
"Four Life Records First President"
코무로 등
나는 달에 가지 않을 것이라고 1971.4
그의 음악 활동은 다양한 밴드 활동, 라디오 성격, 드라마 음악, 영화 음악 및 드라마 음악을 만드는 데있어 그의 재능을 공연하고 있습니다.
데뷔에서 볼 수있는 것은 "나는 달에 갈 것입니다"는 반란과 에너지입니다!
당신이 그것에 대해 생각한다면, 그것은 민속 장면을 일본 음악 장면으로 선정하는 사람이므로, 그 힘이 자연 스러웠습니다.
Yosui Inoue, Takuro Yoshida 및 Izumiya 시게루에서 시작된 Four Life Records의 첫 번째 회장으로 유명하지만, 선택 방법은 다수의 투표였으며 결과는 만장일치였으며 Komuro와 다른 사람들은 선출되었습니다. 다시 말해, 코무로 씨와 다른 사람들은 그들 자신에게 봉헌합니다.
Komuro와 다른 사람들은 솔로, 밴드, 작곡가 및 작업 콘텐츠에 다양한 기타를 가지고 있습니다.
나는이 세 가지를 선택했다.
Martin D-28S
슬롯 형 헤드의 12 번째 프렛 관절 사양으로 인상적으로 보입니다!
중간 범위에서 더욱 강력해진 소리는 당시 국내 및 해외 포크 장면에서 인기를 얻었습니다!
마틴 D-35
D-28과의 비교 지점은 "Fret Edge Binding"입니다!
외관뿐만 아니라 목 그립과 놀이 유리체 자체도 생성됩니다. D-35는 전문가의 인기를 보이고 숨기는 사양입니다!
Yamaha FG-1500
Times와 Yamaha는 모두 높은 성장 기간의 중간에 있습니다! 1971 년에 출연 한 야마하 최초의 풀 핸드 하이 -엔드 어쿠스틱 기타!
"노래를 부르며 샤라크 세대의 동정심을 불러"
카카와 종교
수업 1971.6
그것은 1970 년 츠구 가와 민속 잼버리 무대에서 Ryo Kagawa를 꺼내는 충격적인 사건으로도 알려진 그의 데뷔의 전례없는 발전이었습니다.
메인 스테이지의 대부분의 가수들이 집으로 돌아와서 전화를 걸었지만, 그들이 응원으로 바뀌 었다는 일화가있었습니다.
노래는 그 교훈이 있었다.
그것은 종종 반전 노래라고하는 노래이지만 실제로는 삶의 노래입니다. 그러므로 그것은 보편적으로 사랑 받고 노래를 부르며 계속 듣고있을 수 있습니다.
Takuro Yoshida의 노래 "Kagawa Ryo의 편지"는 자신에 대해 노래되었습니다.
Ryo Kagawa의 이름은 Yozo Kayama, Kazuo Hasegawa 's River 및 Ryo Ikebe를 결합한 무대 이름입니다!
Ryo Kagawa에 대해 말하면, 나는 여전히 Yamaha를 상상합니다!
사용자 정의 모델도 있으므로 제품에서 여기에서 선택하십시오!
Yamaha LL-10
LL 시리즈는 L -Series 10 주년에 갱신되었으며, 70 년대에 The Times의 표준으로 인기가있었습니다!
나는 머리의 LL 로고를 잘 디자인하는 많은 사람들이 있다고 생각합니다!
야마하 S-51
그것은 Shitenno의 별명과 함께 Yamaha L-51의 진화 시스템으로 등장한 기타입니다!
L-51은 비대칭 디자인 기타 였지만 S-51은 볼륨과 음질의 대칭 균형이었습니다!
"사람들을 주류로 밀어 넣은 사람"
Takuro Yoshida
인간은 1971.11입니다
"나는 나 자신에게서 나오는 노래를 부르고있다. 나는 사람들이 내 노래에 대해 어떻게 생각하는지 상관 없다. 나는 많이 모른다."
"인간"은 일본 민속 장면 자체의 대표 노래였습니다.
살아있는 마지막 수, 영원한 코러스로 사용됩니다. 많은 사람들이 그런 장면을 알고 있다고 생각합니다.
어려운 학교로 유명한 Takuro Yoshida 씨는 "주요 경로에 도달하는 것은 악"과 "상업주의는 말도 안됩니다."와 같은 포크 장면에 이상하게 참여했습니다. The Times에는 Kohiro Funa Ko에 많은 여성 팬이 있으며 많은 주류 시선이 자신의 의도와 반대되는 많은 시선이 모였습니다. 녹음 상점 캠페인 및 TV 촬영 사이트에서 "Tengu"와 같은 많은 오해가 있었고 싸움도있었습니다. 에피소드는 장면의 맨 위로가는 Takuro Yoshida에게 독특합니다.
1967 Gibson J-45는“카즈히코 카토 선생은 나를 귀찮게했다.
다른 J-200도 사용되지만이 라인업은 각 회사에서 선택됩니다!
Gibson J-45
현대 로고 인 Takuro Yoshida가 소유 한 1967 J-45에 대해 말하면! 헤드 각도는 14도이고 너비 너비 39mm 좁은 목 사양입니다!
두꺼운 대형 픽가드와 스트링 높은 조정 기능이있는 상단 베리 브리지가 장착 된 모델입니다!
마틴 D-35
Takuro Yoshida의 소유권은 1971 년에 이루어집니다! 현대 현대 제품에 비해 노화되지만 달콤하고 부드러운 사운드는 더욱 인상적입니다!
이전에 소개 된 J-45 와이 D-35는 Takuro Yoshida를 상상하는 것과 동시에 떠오르는 기타입니다!
야마하 L-53
그것은 팬들 사이에서 Yamaha를 나타내는 4 개의 국내 빈티지 모델 중 하나입니다!
뒷면은 흑단을 사용하는 3- 피스 하카 란다입니다.
머리, 몸, 지판 및 다리에 흩어져있는 아발론의 반짝임이 놀랍습니다! !
Guild Guild F-50
메이플 쪽과 뒤쪽에 아치 백 사양이있는 위의 두 가지와 반대 소리를 낼 수있는 기타!
한 크기의 점보! 또한 Guild F 시리즈의 플래그십 모델입니다!
"살아있는 왕"
RC 승계
초기 RC 성공 1972.2
이 회사는 또한 강력한 바위 이미지를 가지고 있으며, 바위의 강한 이미지를 가지고 있습니다.
확실히, 그것은 사람들 이었지만, 그것은 정직한 표현으로 이기적인 표현에 직면하고 청소년의 의견에 대해 이야기 한 Kiyoshiro Imawano의 강렬한 보컬에 의해 크게 뒷받침되었습니다.
데뷔 앨범 인 "Early RC Succession". 제목도 흥미롭지 만 8 번째와 9 번째 노래에 중점을 둡니다.
여덟 번째 노래는 "세계는 돈"이고, 아홉 번째 노래는 "돈을 위해 태어나지 않았다"입니다. 이미 너무 좋습니다!
1991 년 무기한 활동 중단 이후 오랫동안 기다려온 재시작은 2009 년 키요 시로 이마 와노의 사망으로 인해 사실상 해산되었다.
압도적 인 라이브 공연을 개발하는 RC 소스에서 Kiyoshiro Imawano의 기타를 선택하십시오!
・ Gibson Hummingbird (Kiyoshiro Imawano)
깁슨의 첫 번째 사각 어깨 기타! Pickguard에 그려진 Begard는 인상적입니다!
소리와 사운드를 포함하여 외모에 매료 된 많은 사람들과 매혹적인 기타입니다!
・ Gibson J-200 (Kiyoshiro Imawano)
외관은 1937 년으로 거슬러 올라갑니다! 당시 모델 번호는 SJ-220이었습니다! "콧수염"이라는 하나의 다리는 인상적인 다리입니다!
두꺼운 몸으로 큰 소리로 들리는 기타는 "Flat Top의 King"라는 별명입니다!
Martin D-41 (Kiyoshiro Imawano)
D-28Bass장식 된 사람!
D-45와 같은 신중하게 선택된 재료 대신 Martin의 일반 라인업을 사용하십시오.
D-45와 같은 장식 중 하나가 될 것입니다!
・ 편안한 조개류 (Kiyoshiro Imawano)
무대에서 압도적 인 존재! 물론 쉘 솔로 시간도 있습니다! 에이! 기타가 아닙니다!
"Talenty 학대"
이즈미야 시게루
봄, 여름, 가을 및 겨울 1972.4
이즈미야 시게루 씨는 마치 기타를 가지고 있고 마치 화가 난 것처럼 노래하는 것처럼 인상적입니다.
"Temei!" "Bakayarou!"
강력한 메시지가있는 노래처럼, 그는 또한 자선 활동에 적극적이며, 그의 에피소드에서는 물건을 쓰지 않습니다.
Shigeru Izumiya는 가장 큰 히트 곡인 "Spring / Summer, Fall / Winter"입니다. 많은 뮤지션들이 다루고 있습니다. 우리는이 노래가 어떻게 사랑받는 지 말하고 있습니다. 그것은 견고하지만, 당신이 몇 번이나 묻더라도 그것은 오늘날 그 문제에 관한 것입니다.
그는 청소년 기간 동안 집안일이 집안일로 불타고 모든 일렉트릭 기타와 앰프를 잃어 버렸다고 말했다. 그는 하나의 음향으로 음악을 표현하기 시작했다! Kazuhiko Kato는 블록버스터 앨범 "Spring / Summer / Autumn / Winter"를 제작했습니다.
라이브에서는 일렉트릭 기타에서 자주 사용하는 시게루 이즈미야와 선택한 모리스 (Morris)는 "이것이 사라지면 라이브를 멈추십시오!"라고 말했습니다.
Morris TC-601
신체 재료로 사용되는 천연 나무와 동일한 구조를 가진 높은 텍스처 흑연!
이즈미야 시게루의 강렬한 공연에 완벽하게 맞는 기타!
Gibson J-45
Shigeru Izumiya는 현대 현대의 새로운 J-45를 사용합니다.
실제로, 여기에서, 당신이 그것을 구입 한 직후에 라이브에서 그것을 사용한다면, 첫 번째 노래로 시체를 때리면, Nant Top은 두 번에 부러졌습니다!
그 후, 그는 수리를 받았으며 여전히 조심스럽게 사용됩니다!
Gibson Hummingbird
선명하고 바삭 바삭하고 좋은 공격을 가진 사운드의 특징 중 하나입니다!
독특하고 특별한이 사운드의 비밀은 짧은 규모와 조절 가능한 다리의 조합에서 나왔습니다!
Rainsong DR1000
모든 그라피트 기타! 흑연은 금속 사운드의 인상을 뒤집는 자연스러운 사운드를 판매합니다!
목은 물론 흑연입니다! 나는 그 높은 힘을 귀찮게하지 않습니다! 이름에서 알 수 있듯이 악천후에는 강하고 야외 무대에서 매우 유용합니다!
"70 년대 민속과 새로운 음악의 낮음"
Yosui Inoue
꿈에서 1973.3
Yosui Inoue뿐만 아니라 일본 팝송을 나타내는 노래라고 말하는 것은 과장이 아닙니다.
휴식을 취하지 않고 기어 다니는 가방에 딱딱한 점은 무엇입니까?
70 년대 민속 장면에서, MC에서 흥미로운 말을하고 청중을 흥분시키는 것은 일반적인 문구였으며, 민속 가수가 말할 수 없다면 그것이 쓸모 없다고 말하는 경향이었다.
Yosui Inoue는 무대에 작은 MC가있는 것으로 유명합니다. 그곳의 원처럼 무대에서 끈을 자르고 기타를 넣고 새로운 끈을 꺼내어 줄을 조용히 교체하기 시작한 Yosui Inoue!
당신은 설명 할 수없는 광경을 상상할 수 있지만, 자체 공간처럼 보이는이 행동은 음악을 진심으로하는 Yosui Inoue와 같은 에피소드입니다.
그건 그렇고, Yosui Inoue는 실제 이름을 가지고 있지만 실제 독서는 "yosui"가 아닌 "Akimi"입니다.
각 시대에 인상적인 무대를 전개하는 Yosui Inoue 씨는 사용 된 기타에서 여기에서 선택합니다!
Gibson J-45
70 년대에 Yosui Inoue는 무대에서 그것을 사용했으며 곰팡이 사양이있는 두꺼운 픽가드와 상단 베리 브리지 중 하나였습니다.
이 시점까지 안장은 고정 유형이며 조정할 수없는 고정 유형입니다! 나는 그것이 무대의 사운드 맛과 사운드 특성을 고려하여 대체되었다고 생각합니다! ?
Gibson J-160E
기타 J-160E는 John Lennon과 George Harrison을 사용하는 것으로 유명합니다.
Yosui Inoue는 1960 년대 중 하나를 사용하지만 Gibson 로고가있는 픽가드로 다시 부착되어 왔는데, 이는 원래 사양이 아닙니다!
Gibson LG-0
다음은 앨범 "Ice World"에 설치된 기타입니다! 이 기타 Kiyoshiro Imono에서 빌린 기타 인 것 같습니다!
원래 사양의 차이점은 꼬리 조각입니다. Gibson B 시리즈의 12 가지처럼 보입니다.
Yamaha FG-150
FG-150, 야마하에서 만든 최초의 민속 기타!
이 노래에는 많은 유명한 노래가 있습니다.이 노래는 Yosui Inoue가 처음으로 구입 한 최초의 기타입니다!
"빛나는 빛의 성격"
미나미 코 세츠와 쿠구야 공주
칸다 가와 1973.9
"Kandagawa"를 듣고 학생의 삶을 기억하십시오. 나는 종종 그런 이야기를 듣습니다.
"Yokocho 's Bathhouse"가사이지만, 버스 정류장 뒤쪽에는 Nishi -Waseda, Shinjuku -ku의 "Anbei -yu"라는 공개 목욕이있었습니다.
이것이 모델입니다! ? 추측되었지만 지금은 문을 닫았습니다. 죄송합니다!
그건 그렇고, 가사와 작곡이 Kosetsu Minami라고 생각하는 많은 사람들이 있지만 가사는 Kitajo, Lyricist 및 Kosetsu Minami입니다.
칸다 리버 (Kanda River)는 총 160 만 부를 기록하고 1973 년 릴리스 연도에 레드와 흰색 노래 전투에서 제공했습니다.
그러나 여기서 나는 고통 스럽습니다. 가사에서 유명한 하나의 "크레 파스"는 상표 등록이며 NHK에서 "Crayon"으로 변경 될 것이라고합니다. 그러나 이것을 거부 한 미나미 코 세츠와 고야 공주. 올해의 빨간색과 흰색 노래 전투를 거절하는 것은 특별한 자체였습니다.
Center Person 인 Kosetsu Minami는 2014 년 65 주년과 45 주년 기념일에 Yamaha의 서명 모델을 발표했습니다. Select!
Guild Guild D-50
두 명의 주요 거인 인 깁슨과 마틴만큼 포크 장면의 음악가들에게 사용되는 길드!
공격에 대한 개요의 명확한 톤은 회사에 독특합니다!
다음은 최고 모델로 가장 인기있는 모델입니다! Kosetsu Minami는 1973 년 사용 중 하나입니다!
・ 오염 슈퍼 아다마
독특한 외관을 가진 슈퍼 아다마의 배란! Kaman은 원래 헬리콥터 깃털을 제조했습니다!
조종석에 진동을 전달하지 않는 기술은 가능한 한 신체의 진동을 선택하는 기술로 바뀝니다. 흥미로운!
미나미 코 세츠의 사용은 1978 년에 하나입니다!
・ 마틴 ooo-28
OOO-28은 Eric Clapton의 사용으로 유명합니다!
우수한 성능과 OOO 크기에 고유 한 좋은 반응을 가진 사운드는 서정적 인시와 손가락 피커가있는 매우 활발한 민속 장면입니다!
Kosetsu Minami는 1949 년 중 하나입니다!
마틴 D-76
미국 창립 200 주년을 기념하기 위해 발표 된 모델!
D-45와 동일한 등급 목재를 사용하고 D-35 스타일의 3 피스 백인 모델입니다!
어떤 의미에서 하나의 특이한 마틴은 독수리 머리 인레이, 별 모양의 위치 마크를 특징으로합니다!
"민속 노래 세계의 한 지점"
돌고래
Nagori Snow 1975.11
작은 여성이 큰 마틴과 부드럽게 노래를 부르면서 그녀는 많은 여성 민속 가수 추종자를 만들었습니다.
돌고래 닉네임의 기원은 여자 미술 대학에서 공부하는 동안 기타 케이스를 본 친구가 "돌고래처럼 보인다"고 들었다는 것입니다. 그는 단지 여성 미술 대학일 뿐이며 그림책 작가로 활동 해 왔으며 나중에 여자 예술 대학의 방문 교수가되었습니다.
아시다시피, "Nagori Snow"는 Kaguya 공주의 표지입니다.
실제로, 돌고래의 단일 보드에 대한 돌고래의 녹음은 놀랍습니다!
어쿠스틱 기타는 요시카와 타야오시이며 일렉트릭 기타는 시게루 스즈키입니다.BassGoto 였고, Drums는 Murakami Ponta Shuichi라는 고통스러운 회원들에 의해 모였습니다.
1992 년에 그는 처음으로 빨간색과 흰색 노래 전투에 참여했습니다. 나는 "나고리 눈"을 불렀고 나의 상대는 코세수 미나미였다!
돌고래의 기타에 대해 말하면, 여기! 그냥 상표! 나는 세 사람이있다!
마틴 D-35
일반 이름 1은 1972 년에 만들어졌으며 남편 중 한 명이 솔로에서 음악가를하기 위해 좋은 기타를 구입했습니다!
알려진 No. 2는 1967 Hakaranda 사양 중 하나입니다! 수리를 위해 No. 1을 수리 할 준비가 된 것입니다!
그리고 일반적으로 No. 3으로 알려진 것은 1967 년에 동일한 것 중 하나이며, Komuro와 다른 사람들 중 하나가 주어졌습니다!
"비명의 상징"
나가 부치 츠 요오시
여행 노래 1978.10
그의 데뷔 당시,이 시대는 이미 포크 붐 이후에 있었고, 길고 길고 길은 나가 부치는 "늦은 민속 청소년"이라고 말했습니다.
그는 Yoshida Takuro의 갈망, 도쿄로 이사했으며 데뷔하고 강화했으며, 갈망했던 Takuro Yoshida와 무대에있었습니다.
Tsuyoshi Nagabuchi는 Enka에서 팔린 과거와 타이틀 노래 "Rain Arashiyama"의 노래를 가지고 있으며 한때 음악가로서 좌절감을 즐겼습니다. 그 후 발표 된 노래는 "크루즈 송"이었다.
오리지널은 밴드 공연이지만 라이브 공연은 어쿠스틱 기타와 하모니카로 유명합니다.
그는 자신의 독특한 표현을 기타를 연주하는 힘을 "타격"하며 "어쿠스틱 기타는 연극이 아니라 히트"라는 이론을 개발합니다. 그것은 음악적 성 때문에 거의 가까운 일이 아니지만 실제로는 기타 연주자와 같은 뛰어난 세 가지 자녀도 스튜디오 뮤지션입니다!
블루스 하프 (Blues Harp)의 하모니카 홀더 (Harmonica Holder)의 모양은 이제 평범한 그에 의해 고안되었습니다!
그는 60 년대와 70 년대에 60 년대와 해외 음악가의 영향을 받았지만 서명 모델에서도 사용할 수있는 타카민에 대한 강한 인상을 받았습니다.
Takamine NPT-012
점보 크기의 바디 엘레코! 타카민의 90 년대 NPT 프리 앰프가 장착 된 Eleaco!
초기 모델에서 프리 앰프의 LED는 빨간색입니다! 물론, 나가 부치의 츠 요오시의 사용은 빨간색입니다!
Takamine DMP-500-6
간단한 검은 색칠 공부와 6 곡의 디자인은 시원합니다!
단일 진공관이 장착 된 프리 앰프가 장착 된 Eleaco! 통풍이 잘되는 사운드로 인기있는 프리 앰프!
이것에 대해 타카민 프리 앰프를 교체하고자하는 사람들은 침수되었고, 릴리스 후 프리 앰프는 재고가 없었다!
・ 깁슨 L-00
두꺼운 삼각형 목의 독특한 성능! 회전하는 하나의 상징적 인 미국 어쿠스틱 기타가 블루 수리 소리를 with습니다!
Tsuyoshi Nagabuchi는 1930 년대 후반 중 하나입니다!
Terry의 Terry 's Terry Custom Model No.1
기타 회사 "Terry 's Terry"는 Terry Nakamoto Terumi Nakamoto가 설립했습니다.
Terry Nakamoto 씨는 Tsuyoshi Nagabuchi로 데뷔 이후 데뷔와 접촉했습니다. 사용 중 하나는 놀라운 연재물입니다!
"4000 번 이상의 라이브 공연"
마사시 사다
세키 화이트 선언 1979.7
매년 100 개의 콘서트를 개최했지만 티켓은 여전히 프리미엄 클래스입니다!
가벼운 대화, 친근한 표현, 그리고 그 신의 노래 목소리로 많은 세대의 팬들을 끌어들이는 음악가 마사시 사디시.
그는 또한 소설가, TV 및 상업 노래로 일하고 있습니다. 북부 국가의 노래는 너무 유명합니다.
"칸 파쿠 선언"은 발표가 시작될 때 무시된다는 불만이 있다고한다. 얼마나 슬프다. 이 노래보다 아내에 대한 사랑의 메시지는 없습니다!
개인 생활에서 안경을 쓰지 않는 Masashi Sada는 안경을 착용하기 위해 "Hiragana"라고합니다.
음악가 "Masashi Sada"에게 실명 "Masashi Sada"를 언급하는 것 같습니다!
Yamaha의 맞춤형 모델 인 Terry 's Terry 등의 사용은 강력하지만 Martin은 초기 포도 시대 이후로 많이 사용되었습니다!
martin d-45 생명 나무
1993 년에 만든 커스텀 기타!
Bearcrow, Citoka Spruce 및 Hakaranda라는 Ultra -High 엔드 재료의 사용과 Avalon의 "Tree of Life"의 장식은 머리, 지판, Pickguard 및 Bridge에 빛납니다! 또한 페그가있는 조각도 놀랍습니다!
・ 마틴 ooo-21
1902 년 세계 최초의 강당이 출연 한 지 110 년이 넘었습니다. 세계 최고의 선수들이 좋아하는 것은 여전히 기타입니다!
Masashi Sada는 주로 녹음에 사용됩니다!
・ Yamaha L-55 커스텀
1970 년대 후반, L 시리즈는 Yamaha 럭셔리 기타로 전 세계적으로 설립되었습니다!
1980 년에 발표 된 L 시리즈의 완성 된 형태라고 할 수있는 기타를 보려면 여기를 클릭하십시오! 물론 테리 나카모토의 사인!
Yamaha LL-120ms 사용자 정의 마사시 모델
LL 시리즈의 이름으로 2002 년에 발표 된 기타는 FG 시리즈의 최고 모델로 Born LL 시리즈에서 개발되었습니다!
이것은 최초의 Yamaha 아티스트 모델입니다!
"Kyushu의 큰 태풍! 뜨거운 목이 비명을 지 릅니다!"
Chage & Asuka
Manli River 1980.9
히트 곡 "Mt.
일시적인 사랑의 노래에도 불구하고 독특한 세계관과 독특한 세계관과 독특한 녹이 녹이 마음을 사로 잡았습니다.
이 노래에 포함 된 앨범 "Hot Wind"는 Oricon에서 첫 번째로 녹음되었으며 1981 년에는 60 개의 "Hot Air Tours"가 전국적으로 개최되었습니다.
90 년대의 두 히트 곡 "Say Yes"와 "Yah Yah Yah"에서 팝송의 맨 위에서 달리는 Chage & Asuka.
데뷔는 Yamaha가 후원하는 인기있는 송 콘테스트에서 어쿠스틱 듀오를 결성하는 것이 었습니다.
Asuka의 회전의 서정적 멜로디와 노래 기술은 당시 Folk Enka라고 불렀습니다.
그건 그렇고, 1990 년에 이름은 "Chage & Asuka"에서 "Chage & Aska"로 변경되었지만, 이것은 "Asuka"의 알파벳이 해외 활동 당시 "Asuka"로 설정되었을 때 "Asuka"였습니다. . 때문에 올바르게 발음되도록 변경되었습니다. 내가 세상에서 활동했기 때문에 드문 일이었습니다!
1990 년대 이래로 무대에는 다양한 공연이 있으며 마이크로 만 변경됩니다.
야마하 L 시리즈의 인상적인 기타가 아닌가?
・ Yamaha L-52 Custom (Asuka)
측면과 후면 재료에 메이플을 사용하면 크기가 17 인치입니다!
Country Gambo라는 새로운 시리즈를 만들 수있는 오리지널 기타가 있습니다!
Martin D-35 (Asuka)
많은 음악가들과 마찬가지로 Asuka는 민속 장면 D-35를 소유하고 있습니다!
MTV Amplagdo에서 활용하려면 여기를 클릭하십시오!
・ Yamaha L-53 사용자 정의
L-53 1975 년부터 1980 년까지 제작되었습니다!
우리는 신체 측면에서 Hakaranda를 사용하여 명확하고 사운드 로스 사운드를 얻습니다!
머리의 대형 아발론 인레이는 인상적인 것입니다!
・ 깁슨 J-50 (chage)
J-50은 깁슨 J-45의 자연스러운 색상으로 나타납니다!
Chage 씨는 둥근 어깨의 1960 년대 중 하나입니다!
민속 노래는 미국에서 태어난 민속 톤의 인기 음악입니다.
그것은 기타를 연주하고 솔로로 노래 할뿐만 아니라 밴드 형태로 공연하는 일본에서 자체 개발을 달성했습니다.
일본에는 창백한 사랑과 표현적인 이야기를 연주하는 많은 유명한 노래가 있으며 반 사회의 다크 메시지 노래가 있습니다.
Joan Baez -스타일 학생들은 대학 사람들과 히피족이 Bob Dylan과 같은 Bob Dylan이되기를 목표로했을 것입니다.
모양에 관계없이 민속 노래는 이제 일본 음악의 원래 풍경이라고 할 수 있습니다.
어떤 종류의 기타와 어떤 뮤지션이 노래를 불렀습니까?
그 당시 갈망하는 기타로 유명한 노래를 다시 한 번 듣지 않겠습니까?
새로운 발견이 있어야합니다!