빈티지 기타 제1장
FENDER STRATOCASTER

FENDER STRATOCASTER

FENDER STRATOCASTER

 1954년에 등장한 스트라토캐스터. 반세기가 넘는 역사 속에서 수차례에 걸쳐 사소한 변경을 거듭하며, 현재까지 수많은 명연주를 뒷받침해 온 유일무이한 사운드를奏하는 불변의 스탠다드!! 에릭 클랩튼이나 지미 헨드릭스, 스티비 레이 본 등이 상징하는 지고의 스트라토 사운드는, 현대에 이르러서도 많은 기타리스트를 매료시키며 결코 퇴색하지 않는 임팩트를 계속해서 주고 있습니다.

 연도나 사양 등 시기에 따라 각각 음질에 특징이 있는 것은 물론이지만, 애초에 목재이기에 "살아있는" 울림을 체감할 수 있다는 점이 가장 큰 매력이 아닐까요? 형태를 바꾸어 악기로 다시 태어나도 나무는 살아 숨 쉬고 있습니다. 그 숨결과 함께 지난 수십 년이라는 세월 동안 습기와 건조를 반복하고, 게다가 연주되어 온 덕분에 놀라울 정도로 훌륭하게 울려줍니다.전체가 하나가 되어 공명하며, 숙성되면서도 윤기 있는 깊이 있는 톤... 이것이야말로 빈티지의 훌륭한 점입니다. 1954년에 등장한 스트라토캐스터. 반세기를 넘는 역사 속에서 몇 번이고 마이너 체인지를 거듭하며, 현재까지 수많은 명연주를 뒷받침해 온 유일무이한 사운드를奏하는 불변의 스탠다드!! 에릭 클랩튼이나 지미 헨드릭스, 스티비 레이 본 등이 상징하는 지고의 스트라토 사운드는, 현대에 이르러서도 많은 기타리스트를 매료시키며 결코 퇴색하지 않는 임팩트를 계속해서 주고 있습니다.

 연도나 사양 등 시기에 따라 음질에 각기 다른 특징이 있는 것은 물론이지만, 애초에 목재이기에 비로소 "살아있는" 울림을 체감할 수 있다는 점이 가장 큰 매력이 아닐까요?형태를 바꾸어 악기로 다시 태어나더라도 나무는 살아 숨 쉬고 있습니다. 그 숨결과 함께 지난 수십 년이라는 세월 동안 습기와 건조를 반복하고, 게다가 연주되어 온 덕분에 놀라울 정도로 훌륭한 소리를 내줍니다. 전체가 하나가 되어 공명하며, 세월의 흔적이 묻어나면서도 윤기 있는 깊이 있는 톤... 이것이야말로 빈티지의 훌륭한 점입니다.

레오 펜더의 발자취
 

 1938년, 펜더의 창립자인 "레오 펜더"가 캘리포니아주 플러튼에 자신이 직접 운영하는 라디오 수리점 「FENDER'S RADIO SERVICE」를 개업한 것에서 시작된다.이윽고 뮤지션이자 엔지니어였던 "클레이튼 '닥' 카우프만"과 함께, 1945년에는 오리지널 스틸 기타와 앰프를 제작하는 「K&F(Kauffman & Fender) 매뉴팩처링」을 설립했다.얼마 후, 카우프만이 회사를 떠나는 것을 계기로 사명을 '펜더 일렉트릭 인스트루먼트 컴퍼니'로 변경하고 기타 제조사로 본격적으로 출발했다.

 1950년, 세계 최초의 스패니시 기타 "※브로드캐스터"를 세상에 선보였고, 그 후에도 획기적인 아이디어를 담은 스트라토캐스터 등 수많은 아이디어를 구현한 펜더의 황금기를 거쳐, 1965년에는 레오의 건강상의 이유로 펜더사를 'CBS(컬럼비아 브로드캐스팅 시스템)'에 매각했다.그 후 CBS의 컨설턴트로 복귀해 제품 개발에 종사하다가 1970년에는 CBS와의 계약을 종료하고 새로운 도전을 시작했다. (※정식 명칭은 에스콰이어→브로드캐스터)

 1972년, 펜더사의 부사장이었던 "포레스트 화이트"와 영업 담당이었던 "톰 워커" 등과 함께 「뮤직맨사」 설립에 참여했다. 레오가 컨설턴트 업무를 위해 독자적으로 설립한 「CLF 리서치사」가 개발과 제조를 담당하는 형태로, 1975년에 첫 뮤직맨 제품으로 앰프를 발표했다.E. 클랩튼 등이 사용하며 붐을 일으켰고, 이듬해인 1976년에는 액티브 프리앰프를 탑재한 "스팅레이" 기타와 Bass를 발표했다. 특히 스팅레이의 Bass는 높은 평가를 받아 현재까지도 액티브 Bass의 대명사적인 존재가 되고 있다.

1980년, 뮤직맨과의 관계를 정리한 레오는 펜더 초기의 크래프트맨이자 당시 레오의 오른팔로서 브로드캐스터와 프레시전 Bass의 개발에 참여했던 "조지 플러튼"과 함께 'G&L 뮤지컬 프로덕츠'를 설립했다.과거에 얽매이지 않는 더욱 참신한 아이디어를 실현하기 위해, 지금까지 쌓아온 기술과 경험을 바탕으로 연구 개발에 몰두했다. 레오의 G&L에서의 진수는 특히 픽업 개발에 있었으며, 후에 어떤 장르의 요구에도 대응할 수 있고 나아가 새로운 사운드를 창출하는 독자적인 접근 방식을 확립했다. G&L은 레오가 마지막으로 설립한 브랜드이며, 그의 개인 작업실에서는 당시 작업하던 그대로의 상태로 보존되어 지금도 그 의지는 계승되고 있다.

 마지막으로, 레오 펜더라는 인물이 남긴 막대한 공적은 헤아릴 수 없습니다. 일렉트릭 기타와 Bass는 물론, 앰프에 관해서도 마찬가지로 큰 영향을 미쳤으며, 현대 음악계에 훌륭한 유산을 남긴 것은 두말할 나위가 없습니다. 레오 펜더는 그야말로 일렉트릭 기타의 세계에 혁명을 일으킨 위대한 혁신가입니다.

펜더 일렉트릭 기타

1950년~

세계 최초의 양산형 솔리드 바디 일렉트릭 기타인 "에스콰이어"를 NAMM 쇼에서 발표. 시판에 따라 2P.U 버전의 명칭이 "브로드캐스터"가 되었으나, 곧 상표 등록 문제로 인해 명칭 변경을 피할 수 없게 됩니다. 모델명을 사용할 수 없는 기간 동안 브랜드 로고만으로 출하된 "노캐스터"를 거쳐, 이듬해인 1951년에 "텔레캐스터"로 정식 출시되었습니다.

1954년~


펜더 텔레캐스터보다 상위 기종으로 자리매김한 "스트라토캐스터"를 발표. 기존 트레몰로 유닛의 상식을 뒤엎고, 새로운 아이디어로 실현된 획기적인 싱크로나이즈드 트레몰로를 탑재. 시행착오를 거듭하며 마이너 체인지를 반복, 이제는 수많은 기타리스트에게 사랑받는 확고한 스탠다드 모델이 되었다.

1956년~

학생용 모델로 자리매김한 "뮤직 마스터"와, 조금 뒤이어 "듀오 소닉"을 발표. 둘 다 22 1/2인치 숏 스케일을 채택. 바디나 넥 등 대부분의 부품을 공유하여 생산 효율화를 꾀한 모델.듀오 소닉은 프론트 픽업과 리어 픽업이 직렬 사양으로 되어 있어, 두 픽업을 믹스 출력하여 험버커 효과를 얻는 아이디어가 실현되었습니다.

1958년~


펜더 최초로 로즈우드 지판을 채택하고, 좌우 비대칭 바디의 "오프셋 웨스트 디자인", "프리셋 톤", "플로팅 트레몰로" 등 새로운 아이디어가 집약된 "재즈마스터"를 발표. 초기 픽가드는 1년 남짓만 채택된 통칭 "골드 아노다이즈드" 사양.

1962년~


재즈마스터의 업그레이드 모델로 개발되어, 바디 형상이나 트레몰로 유닛 등을 계승한 "재거"를 발표했습니다. 재즈마스터의 넥 스케일이 스트라토캐스터와 동일한 25 1/2인치 21프렛인 반면, 재거에서는 24인치 22프렛을 채택하고 있습니다.

1964년~


변조 폭이 넓은 다이내믹 비브라토를 탑재한 "머스탱"을 발표. 넥 스케일은 22 1/2인치 21프렛과 24인치 22프렛의 두 종류가 준비되어 선택할 수 있게 되었습니다. 픽업 전환에는 3웨이 슬라이드 스위치를 채택하여, 조합에 따라 하프톤이나 페이즈 사운드를 출력할 수 있습니다. 또한, 이 해에는 모델 체인지가 이루어진 "뮤직 마스터 II"와 "듀오소닉 II"가 등장했습니다.

1965년~


펜더 최초의 12현 모델 "일렉트릭 XII"를 발표. "하키 스틱"이라 불리는 독특하고 긴 헤드 모양이 특징이다. 12현 전용으로 설계된 브릿지는 각각의 독립된 새들로 인해 개별적으로 옥타브 조정이 가능하도록 되어 있다.

1966년~


깁슨에 대항하기 위해 라인업된 할로우 바디 "코로나도"를 발표. 1PU의 "Coronado I", 2PU의 "Coronado II", 12현 모델인 "Coronado XII"가 있으며, 트레몰로가 탑재된 모델도 많이 존재한다.같은 해, 스튜던트 모델에 트레몰로를 탑재한 "브롱코"를 발표했다. 싱크로나이즈드 트레몰로와는 달리, 새롭게 개발한 2지점으로 움직이는 트레몰로 유닛이 특징이다.

1968년~


텔레캐스터의 변형 모델로 제작된 "텔레캐스터 신라인"을 발표. F홀이 있는 세미 솔리드 사양으로, 당초에는 기존 텔레캐스터와 마찬가지로 싱글 픽업을 장착했으나, '71년 말에는 "세스 러버"가 디자인한 험버커 픽업으로 변경됩니다.또한, 싱글 사양의 1세대 버전의 바디는 애쉬 목재와 마호가니 목재의 두 종류가 있어 사운드 취향에 따라 선택할 수 있었습니다.

이 글이 도움이 되셨다면 많은 응원 부탁드립니다!