基本的な違いを徹底解説
エレアコとアコギの違いとは?
初心者向けの選び方と買い替え時のポイント
ギター選びで「エレアコ」と「アコギ」のどちらを選ぶべきか迷っていませんか?見た目は似ていますが、構造や得意なシーンは全く異なります。本記事では、あなたの演奏スタイルに最適な1本の見つけ方を解説します。
1. エレアコとアコギの決定的な3つの違い
アコースティックギター(アコギ)と、エレクトリック・アコースティックギター(エレアコ)。一見すると木材でできた同じようなギターに見えますが、内部の構造には決定的な違いがあります。ここでは、両者を分ける3つの大きな特徴について、専門的な視点も交えながら詳しく解説していきます。
1-1. ピックアップ(マイク)の有無
アコギとエレアコを分ける最も根本的な違いは、弦の振動やボディの鳴りを電気信号に変換する「ピックアップ」と呼ばれるマイク機能が内蔵されているかどうかです。一般的なアコギにはこの機構が一切なく、ボディの空洞(サウンドホール)で共鳴した音がそのまま空気中を伝わって耳に届きます。純粋な木工製品としての楽器と言えるでしょう。
一方、エレアコには音を拾うためのピックアップがあらかじめ仕込まれています。主流なのは、弦を支えるサドルというパーツの下に埋め込まれる「ピエゾ・ピックアップ」です。このピエゾ素子は、弦の物理的な圧力変化をダイレクトに拾うため、ハウリング(スピーカーから出た音をマイクが拾ってしまい「キーン」と鳴る現象)に強いという特徴があります。近年では、より自然な空気感を拾うために、ボディ内部に小型のコンデンサーマイクを併設するデュアルシステムを採用したエレアコも増えており、ライブステージにおいて極めて実用的な構造となっています。
1-2. プリアンプによる音作りの可否
エレアコのボディ側面やサウンドホールの縁を見ると、小さなつまみや液晶画面がついたコントロールパネルが埋め込まれていることがあります。これが「プリアンプ(前置増幅器)」です。アコギには当然ながらこの電子回路は存在しません。
ピックアップが拾った直後の電気信号は非常に微弱であるため、そのままアンプやミキサーに送るとノイズにまみれてしまいます。プリアンプは、この微弱な信号を実用的なレベルまで増幅する役割を担っています。さらに、手元で音量(ボリューム)を調整したり、高音・中音・低音のバランスを整えるイコライザー(EQ)機能を持っていたりするため、演奏する会場の響きに合わせて即座に音作りを変更することが可能です。便利なチューナー機能が内蔵されているモデルも多く、ライブ中のチューニングも手元でスムーズに行えます。
1-3. アンプ接続用ジャックと電源
電気信号を外部に出力するため、エレアコのボディの底面(多くはストラップをかけるピンと一体化しているエンドピンジャック)には、ギターシールド(ケーブル)を挿すためのジャックが備わっています。アコギの場合は、ただの木製やプラスチック製のピンが刺さっているだけです。
また、前述したプリアンプを駆動させるためには電源が必要です。多くのエレアコには、9Vの四角い電池(006P型)や単3電池を入れるためのバッテリーボックスがボディのどこかに設けられています。電池が切れるとアンプから音が出なくなってしまうため、エレアコを使用するプレイヤーにとって事前の電池チェックは必須のルーティンとなります。(※一部、電池を必要としないパッシブタイプのエレアコも存在します)
2. アコギ(アコースティックギター)の特徴とメリット・デメリット
純粋なアコギは、電気の力を一切借りず、木材の振動だけで豊かな音を奏でる完成された楽器です。その特性から生み出されるメリットと、現代の音楽シーンにおけるデメリットを深掘りします。
2-1. アコギのメリット(豊かな生音と手軽さ)
アコギ最大の魅力は、なんといっても「生音(アンプを通さない音)の豊かさ」に尽きます。内部にピックアップや配線、重いバッテリーボックスが組み込まれていないため、トップ板やバック板が制約なく自由に振動します。シトカスプルースやインディアンローズウッド、マホガニーといったトーンウッドが持つ本来の倍音成分が、サウンドホールから空間全体へ広がっていく感覚は、アコギならではの至福の体験です。
また、電源やケーブル、アンプといった周辺機材が一切不要である手軽さも大きなメリットです。思い立った時にケースから出してすぐ弾ける機動力は、自宅での練習やちょっとした曲作りのモチベーションを大きく支えてくれます。
2-2. アコギのデメリット(大音量・マイキングの壁)
一方で、アコギには「音量の限界」という物理的な壁が存在します。自宅の部屋で弾く分には十分すぎる音量ですが、ドラムやベースが入ったバンド編成の中で演奏したり、広いライブハウスで観客に音を届けたりする場合、アコギの生音だけでは全く太刀打ちできません。
ライブでアコギの音を大きくするためには、ギターの前にボーカル用のようなマイクを立てて音を拾う必要があります。しかし、この方法はプレイヤーがマイクの前から少しでも動くと音量が変わってしまうため、パフォーマンスの自由度が著しく制限されます。さらに、会場のスピーカーから出た大音量をギターのボディが拾ってしまい、激しいハウリングを起こすリスクが常に伴います。ライブハウスのPA(音響担当)にとっても、バンドの中でマイク録りのアコギの音を綺麗に抜かせるのは至難の業とされています。
スタッフコメント
「アコギ」とひとことで言っても、演奏ジャンルや出したいサウンドで選択肢が大きく変わります!
どれもハマると抜け出せない要素に溢れていて楽しいですよ!
漠然と「アコギに触れてみたい」であれば、まずはフォークギターを手に取ってみることをおすすめします!
3. エレアコ(エレクトリックアコースティックギター)の特徴とメリット・デメリット
エレアコは、アコギが抱える「大音量化の難しさ」を解決するために、ライブや配信といった現代のニーズに合わせて進化したギターです。ステージから宅録まで、多様な場面で活躍するエレアコの魅力と構造上の特徴を解説します。
3-1. エレアコのメリット(ライブ・配信・宅録への適性)
エレアコの圧倒的な強みは、ケーブル1本でアンプやPAシステムに直接接続し、どんな大音量でもクリアに鳴らせる点にあります。マイクの前に縛られることなく、ステージ上を自由に動き回りながらアグレッシブなパフォーマンスが可能です。
さらに近年急増している用途が、PCやスマートフォンを使ったライブ配信や、DTM(デスクトップ・ミュージック)での宅録です。純粋なアコギをコンデンサーマイクで録音しようとすると、部屋の反響音やエアコンのノイズ、家の外を走る車の音まで拾ってしまい、専用の防音環境がない限り綺麗な録音は困難です。しかしエレアコなら、オーディオインターフェースに直接ケーブルを繋ぐだけで、周囲の雑音を一切気にせず、プロ品質のクリアなギタートラックを深夜でも録音・配信することができます。
3-2. エレアコのデメリット(生音の制限と電源管理)
非常に便利なエレアコですが、構造上のトレードオフとして「純粋な生音の響き」が犠牲になっているケースがあります。エレアコは大音量のステージでスピーカーの音を浴びてもハウリングを起こさないよう、あえてトップ板を厚くしたり、ブレーシング(内部の骨組み)を頑丈にしたりして、ボディが共振しすぎないよう設計されているモデルが多いのです。また、ハイフレットを弾きやすくするためにボディの一部をえぐった「カッタウェイ」という形状を採用しているモデルも多く、ボディの容積が減る分、低音の迫力はノーマルのアコギに劣る傾向があります。
さらに、演奏前のバッテリー管理という煩わしさも伴います。スタジオでの練習中やライブの本番中に突然電池が切れ、音がパタリと止まってしまうトラブルは、エレアコユーザーなら誰もが一度は通る道です。予備の電池を常にギターケースに忍ばせておく自己管理能力が求められます。
4. あなたはどっち?失敗しないギターの選び方
構造やメリット・デメリットを理解した上で、いざ自分用のギターを購入する際、どちらを選べば後悔しないのでしょうか。ここでは、ユーザーのライフスタイルや将来の展望に合わせた、実践的な選び方の基準をご提案します。
4-1. 自宅での弾き語りや趣味なら「アコギ」
「家で自分の好きな曲を弾き語りたい」「休日の趣味としてゆっくりギターを楽しみたい」という方には、間違いなく純粋なアコギをおすすめします。アンプに繋ぐ予定がないのであれば、ピックアップやプリアンプにかかるコストを、より質の高い木材や精密な作りに回しているアコギを選んだ方が、結果的に耳に届く音質は高くなります。ドレッドノートやOM(オーケストラモデル)など、好みのボディサイズを選んで、部屋いっぱいに広がる木の響きを堪能してください。美しい生音は、長く弾き続けるための最大のモチベーションになります。
4-2. ライブ、配信、レコーディングを見据えるなら「エレアコ」
「将来的にライブハウスや路上で演奏したい」「YouTubeやSNSで弾き語り動画を配信したい」「パソコンでオリジナル曲を作りたい」という明確な目標がある場合は、最初からエレアコを購入する方が圧倒的にスムーズです。現代の音楽活動において、ギターの音を「データ化」したり「大音量で出力」したりする場面は必ず訪れます。その際、エレアコであれば追加の機材投資や複雑なセッティングに悩まされることなく、ケーブルを1本挿すだけで即座に次のステップへ進むことができます。
4-3. 第3の選択肢:アコギにピックアップを後付けする
すでにギター経験があり、生音へのこだわりが強い中級者〜上級者の間で最もスタンダードなのが、「純粋な良質なアコギを購入し、後からプロユースの高品位なピックアップを取り付ける」という方法です。
市販のエレアコに最初から搭載されている量産型ピックアップではなく、L.R.Baggs社やFISHMAN社などが単体で販売している数万円クラスの高性能ピックアップ(ピエゾとマイクをブレンドできるタイプなど)を、信頼できるリペアマンに依頼して後付けします。この方法なら、MartinやGibsonが誇る最高峰の「生音」を一切妥協することなく、ステージ上でも極上の「ライン音」を出力できる最強の1本が完成します。初期費用や工賃はかかりますが、一生モノのトーンを手に入れたい経験者には最もおすすめの選択肢です。
スタッフコメント
アコギを選ぶ上で、悩ましくも楽しいのがこの材料やボディシェイプ等のスペックを考えている時間です!
上記はあくまで傾向であって、「このジャンルには使えない、向かない」と断言するものはありません。
難しいことは考えず、まずは見た目の気になるものを手に取ってみて問題はないですよ!
まとめ
エレアコとアコギの違いはアンプ出力の有無だけでなく、生音の響きや用途の広がりにあります。現在のプレイスタイルや将来の目標を見極め、豊富な選択肢の中から、長く音楽生活を共にできる理想の1本を探してみてください。
この記事を書いた人:望月(Advance Guitarsスタッフ)
私生活ではエレキギターをメインに演奏。仕事の休憩時間にもギターを弾き続けるほどの楽器へのとめどない愛と興味を活かし、Advance Guitars屈指のストローク技術でアコースティックギターの魅力を発信している。
保有資格・実績: 楽器鑑定士歴4年
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