B.C. Rich est une marque qui propose de nombreux modèles de guitares dites « atypiques », parmi lesquels on trouve notamment les modèles Mockingbird et Warlock, aux formes originales. C'est aujourd'hui l'une des marques de guitares préférées des artistes qui utilisent des effets de distorsion importants.
J'avais moi-même l'image de B.C. Rich comme étant « une guitare faite pour la distorsion » et « une guitare utilisée par les guitaristes de metal ».
Lorsque j'ai découvert le modèle Seagull des années 1970, j'ai été surpris par sa facilité à tenir et à jouer, que son apparence ne laissait pas deviner. Un son fluide et cristallin, ainsi qu'un contrôle précis permettant d'ajouter des nuances variées à ce son. Plus je le touchais, plus j'étais impressionné par le fait qu'il s'agissait d'une guitare aussi bien pensée. Alors que j'avais jusqu'alors l'image d'une guitare B.C. Rich « faite pour la distorsion » et « destinée au métal », j'ai commencé à la considérer comme un « outil » très pratique, et j'ai changé d'avis sur les guitares dites « haut de gamme ».
C'est avec le souhait de faire connaître B.C. Rich à un plus grand nombre de personnes que j'ai décidé de rédiger cette chronique.
Nous allons donc retracer icil'histoire deB.C. Rich.
B.C. Rich est Bernardo Ricco . Né à Los Angeles en 1941, Rico est le fils d'un luthier qui tenait un magasin d'instruments appelé « The Rico Shop », spécialisé dans la fabrication d'instruments utilisés dans le flamenco, tels quela vihuela et le reque ño.Ricco lui-même était guitariste et jouait du flamenco et de la musique classique, mais dans les années 1950, il a commencé à travailler dans le magasin de son père, où il s'occupait de diverses tâches, telles que la fabrication de ukulélés et de guitares , ou la transformation de guitares Martin en guitares à 12 cordes.
Dans les années 1960, alors que la musique country commençait à devenir populaire, Rico a, vers 1966-1967, B.C. Rich . B.C. Rich n'est qu'une adaptation anglaise du nom Bernardo Rico, mais selon certaines sources, Rico aurait en fait imité un de ses amis de l'époque qui se faisait appeler par un nom à consonance latine.
Après avoir commencé à fabriquer des corps de guitares solides en 1968, Rico se met à créer des instruments uniques, tels que des copies de l'EB-3 avec une table bombée et des incrustations luxueuses, ou des copies de la Les Paul avec une tête assortie. Parallèlement à la fabrication, Riko effectuait également des réparations et des finitions. Il a ainsi commencé à fabriquer des corps adaptés aux manches Fender et à réaliser des finitions avant-gardistes. On raconte que c'est parce qu'un employé du magasin a proposé à Riko, qui roulait sur une moto peinte de couleurs vives, de réaliser des finitions flashy. C'est ainsi que Riko s'est lancé dans la fabrication de guitares solides, pour finalement développer des modèles originaux .
Puis, en 1972, R iko a conçu pour la première fois Seagull et Bass. La Seagull est une guitare à un joint de manche sans talon et une et et un design à simple découpe, mais le corps était fin comme celui d'une SG, avec une découpe sur le côté de la première corde qui dépassait vers l'extérieur et une forme originale avec une pointe au niveau du commutateur à bascule du côté de la sixième corde.
De nombreuses marques utilisent aujourd'hui des jonctions de manche sans talon, mais Seagull a été l'une des premières marques à adopter cette technologie dans l'histoire de la guitare électrique. En ce qui concerne la structure du manche traversant, à l'époque Allen & Martin et Turner . La structure à manche traversant et le joint sans talon sont ainsi devenus synonymes de B.C. Rich et ont été repris dans les modèles suivants.
La Seagull se distingue non seulement par son apparence, mais aussi par son système électrique. Les commandes varient selon les modèles, mais elles sont généralement très variées et comprennent un volume principal, une tonalité principale, un sélecteur de micros, un commutateur double son pour chaque micro, un commutateur de phase pour le mixage, un commutateur marche/arrêt pour le booster et un volume pour le booster, ainsi qu'un commutateur de 6 positions pour le baritone. Ces commandes variées ont été développées par Neil Moser, qui a ensuite conçu la Bich.
Les premiers modèles B.C. Rich étaient équipés de micros Gibson. Cela s'explique par le fait que la société L.D. Heater, qui commercialisait les guitares B.C. Rich, appartenait à la société Norlin, maison mère de Gibson, et pouvait donc fournir les micros. Cependant, pour pouvoir installer les commandes variées mentionnées ci-dessus, il fallait démonter les micros et les transformer en une structure à 4 pôles, ce qui demandait beaucoup de travail. Par la suite, la société a commencé à utiliser des micros Guild, mais ceux-ci devaient également être démontés, ce qui demandait beaucoup de travail. Vers 1974-1975, L.D. Heater a cessé la commercialisation de ces micros et a commencé à les vendre elle-même. À cette époque, Rico a commencé à commercialiser des micros de remplacement. Larry · DiMaggio et lui a commandé des humbuckers à quatre conducteurs. À partir de là, jusqu'à environ 1986, date à laquelle nous avons commencé à développer nos propres micros, nous avons essentiellement utilisé les micros DiMarzio.
Équipé de Guild Pickup
Vers 1975, des plaintes ont été formulées concernant les protubérances situées sur la partie supérieure du corps de la Seagull qui se plantaient dans le corps. Les protubérances situées au niveau du commutateur à bascule côté 6 cordes ont donc été supprimées et remplacées par un double pan coupé. Seagull II .
En 1976, le corps a été affiné et le cornet côté 6 cordes a été allongé. Eagle . Les spécifications de base sont les mêmes que celles de la Seagull, seule la forme a été modifiée. On peut donc considérer ce modèle comme une évolution.
En 1976, le modèle Mockingbird, considéré aujourd'hui comme le modèle phare de B.C. Rich, a été créé. Mockingbird est commercialisé. Tout comme les deux modèles précédents, il est doté d'une structure à joint sans talon et d'une grande variété de commandes, mais le pan coupé côté 1ère corde s'étend plus longtemps vers l'extérieur et le contour côté 6ème corde est plus prononcé et plus profond. De plus, l'extrémité du corps est asymétrique, ce qui rend ce modèle encore plus original et extravagant.
La Mockingbird est en fait un croquis dessiné par Riko à 23 heures sur une serviette chez Denny's (communément appelé « serviette » ») et a été conçu par Johnny (GoGo) Kessel. De plus, le premier Mockingbird fabriqué était un Bass à échelle courte, qui présentait également des caractéristiques uniques.
À peu près à la même époque Bich . La Bich avait une forme encore plus originale que les modèles précédents, et Neil Kamm, qui avait travaillé sur les commandes de la Seagull, Neil Moser . La partie la plus remarquable de la Bich est sans doute son design, avec une extrémité du corps largement découpée. Pourquoi un design aussi original ? La raison en est la présence de cordes supplémentaires à l'extrémité du corps. est de pouvoir fixer des cordes aux extrémités du corps 4 . 10 . . Il est découpé de manière à pouvoir installer des chevilles pour les cordes auxiliaires juste sous le chevalet, et une partie du bois est amincie pour permettre la fixation des chevilles.
Les guitares à cordes supplémentaires, telles que les guitares à 12 cordes, ont bien sûr des chevilles sur la tête, mais celles-ci sont difficiles à tourner en raison de leur structure. Cependant, Bich élimine cet inconvénient en plaçant les chevilles sur le corps. De plus, comme le poids n'est pas trop concentré sur la tête, l'équilibre du corps n'est pas aussi mauvais qu'il n'y paraît, et malgré son design original, il est possible de jouer de la guitare. jouer ». Les commandes sont basées sur celles de Seagull, et certains modèles sont équipés de deux préamplis boosters.
En 1981, environ cinq ans après la naissance de Bich, Warlock . Il s'agit du le premier modèle dessiné par Rico sur sa table à dessin , et présentait un design aux contours nets et anguleux, contrastant avec les courbes douces des modèles précédents. De plus, alors que les modèles B.C. Rich utilisaient jusqu'alors des mécaniques 3:3, le Warlock était le premier à être équipé de mécaniques mécaniques à simple . Au début, Bernardo lui-même n'aimait pas beaucoup le design du Warlock, mais Spencer Tharcom, guitariste du groupe Shark Island, l'appréciait et décida de le produire. Par la suite, des artistes célèbres tels que Rita Ford et Nikki Sixx l'ont utilisé, et il a connu un succès fulgurant.
Bich était utilisé par Joe Perry, mais je pense personnellement que c'est probablement l'utilisation de Warlock par des artistes HR/HM qui a eu une grande influence sur l'image actuelle de B.C. Rich.
Par la suite, en 1982, la Ironbird , au design en forme d'éclair. En 1983, la Wave et Stealth . La Wave, comme son nom l'indique, est un modèle unique avec une forme de corps ondulée. La Stealth est un modèle avec une forme de corps plus fine que la Gibson Explorer et une tête inversée, qui aurait été conçue par Rick Derringer.
Citation tirée du site Web de B.C Rich
En 1984, la marque commence à commercialiser la série NJ, fabriquée à Nagoya, mais en raison de la hausse du yen, elle délocalise son usine en Corée et se lance dans la production d'une série moins chère. En 1995, elle se diversifie en commercialisant des guitares acoustiques, mais en 1999, Rico décède malheureusement d'une crise cardiaque. En 2001, la marque est rachetée par Hanser Music Group, qui la dirige encore aujourd'hui.
B.C. Rich continue de commercialiser des séries bon marché, mais avec le développement du Custom Shop et certains modèles équipés de commandes des années 70, ce qui permet de ressentir l'atmosphère de l'époque .
Je m'éloigne du sujet, mais lorsque j'ai rédigé un article sur l'Aria Pro II, j'ai découvert qu'il existait des modèles copiés de B.C. Rich qui avaient servi de base à la création de modèles originaux. Les modèles MK, copies de la Mockingbird d'Aria Pro II, ont été commercialisés à la fin des années 70, et le fait que des copies aient été commercialisées dès 1976, année de sortie de la Mockingbird, témoigne de la puissance cachée du Japon, de son admiration pour les artistes et de son enthousiasme. De plus , la marqueBurny, développée par Fernandes, a également commercialisé des copies de B.C. Rich, ce qui montre l'influence incommensurable de B.C. Rich au Japon.
Comme je l'ai mentionné au début, rares sont les guitares qui changent autant l'impression qu'elles donnent avant et après avoir été jouées.
