électrique·BassLes facteurs qui constituent le son de sont le type de bois comme le corps et le cou
Le poids, la forme et les intégrés, etc. sont augmentés, mais les effets de la partie circuit tels que les micros sont payés.
Il y en aura beaucoup. Voici un tel électriqueBassSpots dans la partie "électrique" de
Je voudrais comparer les différences de son.
Style traditionnel
Tout a commencé ici, électriqueBassL'origine de.
La photo a été réalisée en 1968
Leo Fender, qui a créé une guitare électrique avec le premier corps solide du monde, est maintenantBassJe vais me lancer dans le développement de. à ce moment-là,BassEn parlant de montantBassC'était le courant dominant, et pour les musiciens qui parcourent les États-Unis en tournées, etc., cette grande taille était un problème pour les voyages. Uplight à nouveauBassEn raison de la spécialité de la performance, il est difficile pour les guitaristes de jouer à la fois, et Leo est un petit et peut être joué de la même manière que la guitare électrique.BassNous visons à réaliser. Et cette précision Fender a été publiée en 1951. DroitBassCe style que n'importe qui peut jouer avec désinvolture avec une taille étonnamment compacte et des frettes frappés par une touche est plus tard électrique.BassC'était l'origine de.
Le ramassage est une simple bobine unique.
Le premier électrique du mondeBassUn style extrêmement simple. Cependant, il y a extrêmement peu d'éléments qui dépendent du circuit électrique, et les nuances du toucher du joueur se reflètent honnêtement, de sorte que de nombreux utilisateurs fidèles sont toujours vus.
Le style de 1957, qui a évolué davantage, est devenu la norme mondiale.
La photo était vers 1966
Beaucoup à cause de l'apparence révolutionnaireBassC'était une basse de précision obtenue par le joueur, mais il y avait un problème. C'est un problème de bruit de jambon unique à une seule bobine. Afin de résoudre ce problème, Leo lancera une nouvelle basse de précision avec un pick-up qui utilise deux bobines composées de 1 à 2 cordes et de 3 à 4 cordes pour 1-2 cordes et 3-4 cordes. 。 Les deux bobines câblées en série ont inévitablement un grand nombre d'enroulement de bobines et sont devenus un son puissant. Le côté de la corde de basse est plus proche du cou, et le côté triplé est monté plus près du pont, ce qui crée une basse plus grasse et un aigus élevé, et ce style est utilisé dans divers modèles comme "type P". un pick-up classique.
Une autre norme mondiale
Style JJ qui est apparu en 1960.
La photo montre des bars de jazz vers 1964
Leo, qui a été un grand succès dans la basse de précision de 1957, a un nouveau styleBassNous travaillerons sur le développement de. Et Jazz Bass a été annoncé en 1960. Les deux micros qui ont été annulés sont montés du côté du cou et du côté du pont, permettant des sons plus délicats et plus larges que les basses de précision par chaque contrôle de volume. Ce pick-up de basse de jazz est appelé "type j" et encore beaucoup d'électricité.BassEst utilisé dans.
Autres micros traditionnels
Gibson, le mâle du monde de la guitare électrique aux côtés de The FenderBassLe représentant EB-3. Équipé d'un pick-up hambucking qui peut être considéré comme l'art à domicile de Gibson. L'énorme camionnette à hambucking montée du cou peut créer un son rugissant bâclé comme un sol rampant. Les sons de Jack Blues et d'Andy Fraser de Free et d'autres à l'époque de la crème sont vraiment bons. Une combinaison avec un mini-hambucker croqué monté du côté du pont permet de se maquiller sans fin.
Rickenbacker 4001, qui est équipé de micros uniques appelés "Horseshoe" et "Toaster" de sa propre forme. Le pick-up de pont avec son nom de la forme en fer à cheval a construit un son unique unique à ce modèle en ramassant des sons entourés de cordes. Le pick-up avant qui ressemble à un grille-pain à la machine à pâtisserie est également unique, et a été aimé de nombreux joueurs, notamment les Beatles Paul McCartny comme un son Ricken unique.
L'apparence du circuit actif
Avec l'apparition d'un synthétiseur dans les années 1970, le son du groupe est devenu un ensemble plus lourd, électrique.BassLe son est également modifié. C'était une époque où un contrôle de bande de fréquence plus strict devait être enterré dans d'autres sons sur scène. Il ne perturbe pas le son des autres instruments, etBassAfin d'améliorer la présence de, le circuit qui peut être utilisé pour ajuster le volume pour chaque bande de fréquences est devenu courant. De plus, avec la montée d'une nouvelle scène musicale de style appelé Crossover / Fusion, dans le groupeBassÀ mesure que les rôles et les techniques de jeu évoluent, la fabrication du son est également diversifiée.
Le début de la nouvelle ère. Circuit alembique.
La photo montre le modèle Mark King en 1987
Électrique pour la première fois au mondeBassAlembic aurait construit un circuit actif d'origine construit. La structure semi-paramétrique qui peut contrôler la bande de fréquences moyenne est unique, ce qui vous permet d'augmenter / couper la bande passante nécessaire. Même dans une situation où tous les instruments remplissaient la gamme moyenne sur la scène, il était possible de contrôler le son avec l'écart. Lorsque vous écoutez seul, le son qui ressemble à un petit nez est également caractéristique.
Maintenant, la batterie 9V familière fonctionne
À cette époque, c'était révolutionnaire.
Nouvelle-Norme mondiale. Style JJ actif.
Dans l'ensemble sans tambourBassAfin de remplir le rôle d'un instrument de rythme, le bruit de frapper la corde de basse sur le tambour de basse et le son de la chaîne hautement triée sur une caisse claire et un hachoir / gifle jouant un rythme de conduite. Larry Graham serait le fondateur, mais avec l'avènement de bassistes qui sont bons pour évoluer comme lui et Marcus Miller.BassUn nouveau rôle est né de nouveau. Non seulement le rôle du "puissant sous le bord", mais aussi les triples que l'éclat scintillant était nécessaire comme un accent du rythme. Ce ne serait pas une erreur de dire que le premier en réponse à de tels besoins sonores était Roger Sadowsky. Custom équipé d'un circuit actif sur une basse Fender Jazz claire et manquanteBass。 Ce style est une nouvelle norme et est toujours utilisé dans de nombreuses scènes.
Remodelé par Roger Sadowsky
Fender Jazz Bass réalisé en 1974
Avec un circuit actif construit
Tripler/BassLe contrôle a été ajouté.
C'est le style JB de Sadowsky.
Style moderneBassL'un des formulaires remplis.
À un nouveau style. Une réponse à Maid au Japon.
Naturellement, les fabricants japonais n'étaient pas indifférents au mouvement de la nouvelle ère avec un circuit aussi actif. De nombreux modèles de noms ont été créés, tels que Fabi de Fernandes, qui imite le circuit d'Alembic, et le GOB de Greco influencé par le circuit de la Colombie-Britannique. Parmi eux, l'un des représentants du modèle actif de classe mondiale du Japon est la série Ibanez Musichan MC-924. Le circuit actif original a créé un son lourd comme un organe et a été utilisé non seulement au Japon mais aussi pour les musiciens du monde, comme Sting et Phil Lynot de Thin Lizzy.
Un modèle représentatif du Japon dans les années 80.
Ibanez MC-924
Pour plus dur et lourd
Dans les années 1980, le mouvement du heavy metal enflamme le temps. Les guitaristes ont remodelé les piles de trois étages de Marshall pour déformer davantage et ont un son plus dur et fort. Pour rivaliser avec une telle pression sonoreBassVous devrez avoir un son serré et sauvage. Un bas solide à faible fin qui accélère encore plus le son sans être enterré dans un riff lourd, sans perdre contre les deux bus intenses. Divers modèles seront nés pour répondre à ces besoins, mais l'un des modèles qui symbolise de telles scènes sera le NS-2 dans Spacteur. Équipé de micros EMG et de circuits d'origine sur les lignes à trois dimensions basées sur l'ergonomie. Bon en son lourdBassCeci est un modèle phare.
Généalogie du son lourd
Après que les mouvements de métaux lourds couvrent le monde, les sons lourds évoluent dans un divers. Comme le genre du mélange symbolise, le fort est plus fort. Cependant, c'est Warwick, qui peut être considéré comme l'évolution de Spector, car ce n'est pas un son rugissant, mais parfois un ton funky et parfois solide et serré et un sentiment d'omission étincelant. Équipé d'une densité élevée et de matériaux lourds tels que Bubinga et Wenge, un circuit actif évolué. Il s'agit d'une spécification qui peut être considérée comme une tâche moderne.
La photo montre Warwick Bass en 1997
Le pick-up de type j moulté en gras crée une basse tranchante.
Un circuit de spécification 18V pour obtenir un son plus clair et large.
Le point de départ qui continue d'évoluer. L'exploration insatiable de Leo Fender.
Le changement d'une telle scène musicale. etBass・ Le changement du circuit est électrique ・BassComment avez-vous vu Leo Fender, le Créateur? Bien sûr, ce n'était pas silencieux. En 1972, Leo, qui avait déjà vendu Fender à CBS, a lancé un nouveau musicman et travaillé sur la conception de nouveaux instruments. Et c'était actif en 1976.BassC'était un grisant qui peut être considéré comme un être typique. Montez un grand pick-up à hambucking du côté du pont et contrôlez avec un circuit développé d'origine. Le son puissant et flexible n'est pas seulement une scène musicale à l'époque, mais aussi un modèle classique qui transcende l'époque, et est utilisé par des musiciens représentant chaque époque, comme les puppers au piment rouge.
La photo est Musicman Stingray en 1982.
Il présente un grand PU hambucking de pôle.
Volume, triplé,BassContrôle. Plus tard, le milieu a été ajouté et il est devenu 3 groupes.
Un circuit actif qui peut élaborer un son simple mais flexible.
Station Terminal Leo Fender. G & l
La dernière marque de Leo Fender. C'est G&L. Ici, les modèles qui peuvent être considérés comme l'aboutissement de Leo ont été développés les uns après les autres. Plus tard, je peux voir que c'était une marque pour faire ce que je voulais vraiment faire. Il serait inébranlable que le modèle qui puisse être considéré comme un travail aussi représentatif dans G&L est le L-2000. Équipé de deux micros à hambucking, des sélecteurs, des interrupteurs de fente de bobine et des commutateurs pour basculer entre le circuit actif à deux modes et le mode passif, tous les temps où Leo était impliqué.BassC'est un modèle qui peut reproduire le son.
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1990 G&L L-2000 |
Pick de pick-up à hambucking MFD original conçu par Leo Fender. |
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Le Mini -Switch peut reproduire la basse de jazz, les basses de précision et le son de style Stingray. Bien sûr, le puissant 2 jambon unique unique au L-2000 est également attrayant. |
Le circuit peut être sélectionné par un son gras, un mode qui met l'accent sur les niveaux élevés et un passif. Vous pouvez contrôler le son moderne de style JB à un ton vintage. |
Vous pouvez tout essayer avec des instruments TC!
Du classique à la super individualité.
Pick -Up Layout.
◎ J-J
Jazz traditionnelBassstyle
Chaque groupe a un bon équilibre, un son clair et clair.
Artistes d'occasion: Jaco Pastorius, Marcus
Miller, Geddy Lee, etc.
Marques principales: Fender, etc.
◎ P
Inutile de dire que le style de précision Royal Road
Un son chaud avec un faible bruit en raison de l'effet d'annulation du jambon.
Artiste d'occasion: James Lee Jamerson, Sid
Vicious, Steve Harris, etc.
Marques principales: Fender, etc.
◎ P-J
Maintenant le préjeong et le jazz classiquesBassBon style
Il y a aussi un style appelé inverse P dans la direction opposée, et un son bien équilibré avec une épaisseur modérée de P et un son clair des contours de J.
Artistes d'occasion: Duff McKagan, Stuart Zender, Nathan East, etc.
Marques principales: Fender, Warwick, Spector, etc.
◎ H
La large gamme a un bruit bas et des caractéristiques moyennes basses, et le son épais et agressif agressif et agressif est attrayant.
Artistes d'occasion: Flea, Louis Johnson, Cliff
Williams, etc.
Marques principales: Musicman, G&L, Gibson, etc.
◎ P-H (H-P)
Mélanger un hambucker attaché au pont à un son chaud et chaud du pré-jeon.
Il dispose d'un son épais et gras.
Artistes d'occasion: Akihiro Namba, Billy Sheehan, etc.
Marques principales: ESP, Yamaha, Sandberg, etc.
◎ J-H
L'impression est proche de P-H, mais l'équilibre entre l'absence de manche claire de J et l'épaisseur d'épais-milieu de Humbucker est ◎.
Une variété de maquillage sonore est possible en combinant avec une série de hambucker / commutation parallèle / robinet.
Artiste d'occasion: tetsuya,
Marques principales: Lakland
◎ P-P
Les graisses et les basses fréquences sont bonnes dans un faible bruit, vous avez donc une impression solide qui soutient fermement le fond avec l'ensemble.
Artiste d'occasion: humain
Marques principales: Schecter, ESP, B.C.Rich, Fender Japan
◎ J-J-J
JazzBassUne spécification unique qui monte d. C'est quelques-uns bruyants car J a ajouté à l'endroit où le jambon est initialement annulé dans une combinaison rare. 。 。 Le son est un son bien équilibré et bon. Le célèbre basse VI de Fender est célèbre.
Artiste d'occasion: Tetsuya, Human Time
Marques principales: ESP, Dingwall
◎ P-P-J
Les graisses et les basses fréquences sont bonnes dans un faible bruit, vous avez donc une impression solide qui prend en charge le fond avec l'ensemble, etc.
J du côté du pont ajoute une sensation de bord modérée et des équilibres.
Artiste d'occasion: Masara Yamashita
Marques principales: ESP
◎ H-H
Un type polyvalent qui permet une variété de combinaisons de J-J à J-H et H-H avec une combinaison de chaque série Humbucker / parallèle / Tap.
Jazz délicat de bas bruit et son audacieuxBassCouvrir le son du vent!
Artiste d'occasion: Tetsuya, Ikuo
Marques principales: Lakland, Warwick, Tune
◎ J-P-J
JazzBassEt précisionBassUne disposition qui peut être considérée comme une fusion de. jazzBassL'équilibre de chaque bande est bon, le contour est clair et le bruit brut et le son gras avec l'effet du pré-jeon sont mélangés, et selon le câblage, chacun peut être utilisé indépendamment.
Artiste d'occasion: Stuart Hamm
Marques principales: Fender
◎ J-H-J
L'impression est proche de J-P-J, mais le puissant du hambucker, JazzBassUne combinaison de sons clairs du contour est une combinaison bien équilibrée qu'il n'y paraît.
Artiste d'occasion: Kenji Hino
Marques principales: Atelier Z, Sandberg, etc.
◎ Chaque pick-up indépendant de chaîne
Chaque chaîne est indépendante, vous pouvez donc ajuster le solde pour chaque chaîne.
Il y a beaucoup de sons avec une impression bien équilibrée et calme des basse aux hautes fréquences. Le réparateur de notre boutique Soichiro Tanaka est également un éloge!
Marques principales: Atlansie, etc.
☆Fabricant de ramassage principal☆
Divers fabricants ont repris pour le remplacement! Le sienBassPrésentation d'un grand fabricant rugueux et de son image sonore pour ceux qui veulent le remplacer parce que le ramassage n'est pas bon et n'aime pas le son!
◎ Fender
So-appelé le jazz traditionnelBass, PrécisionBassJe suis bon au son d'un style vintage, principalement pour les micros.
◎ Seymour Duncan
Des sons modernes modernes aux styles vintage, il existe vraiment diverses options, du fabricant moderne au vintage, qui développe de larges micros sonores.
◎ DiMarzio
Un fabricant qui alimente divers modèles, de sons agressifs tels que le hard rock et le métal aux styles vintage modernes. En général, il existe de nombreux micros uniques et caractéristiques, et il existe une grande variété de modèles qui ne peuvent pas être échappés si vous êtes accro.
◎ Bartolini
Il dispose d'un caractère sonore faible et doux et élégant. So-appelé haut de gammeBassIl s'agit d'un micro qui est souvent monté et que la sensation de compression modérée est recommandée pour le doigt et la gifle.
◎ EMG
Pick-up claire et faible et actif du son large. Non seulement la cueillette, mais aussi le doigt et la gifle publieront un son clair avec un contour clair.
◎ Lindy FRALIN
Un son vintage moderne qui hérite du style vintage comme un aile si appelé, qui est bon en sons de style vintage traditionnel, mais incorpore la modernité.
◎ Nordstrand
Le son vintage est reproduit et le son de type vintage du fabricant de ramassage, qui est soigneusement fabriqué à la main, est attrayant.
~ Enfin ~
BassLa combinaison des micros varie. Le style de jeu change en fonction de la combinaison de la combinaison, il est donc intéressant d'essayer diverses choses et de trouver vos propres idéaux. Divers dispositions de choix dans notre boutiqueBassNous sommes en stock l'un après l'autre♪être dans son espritBassSi vous en avez, veuillez venir au magasin.♪」