펜더의 스트라토캐스터를 중심으로, 일렉트릭 기타를 좋아하는 분들에게는 상식적인 지식부터, '오~' 하고 감탄하게 되는 지식까지 한꺼번에 정리했습니다! 매일 X(구 트위터)에서 잡학 지식을 공유하며, 근황 보고를 통해 '오다와 함께 배우는♪ 펜더 잡학 지식'으로 제4회까지 게재해 드렸습니다. 본 칼럼은 그 총정리편입니다!
알아본다고 해서 기타 실력이 늘거나 하는 건 아니지만, 그저 ‘오~’ 하고 놀라워해 주신다면 기쁠 것 같습니다. (하지만, 기타를 더 깊이 알게 되는 것 = 기타를 더 좋아하게 되는 것 = 기타를 더 열심히 연습하게 되는 것 = 기타 실력이 늘 수도 있습니다!!) 저 자신도 ‘오~’ 하며 쓰고 있으니, 함께 ‘오~’ 해 봅시다!!
기타 제조사를 판별하기 위해서는 우선 헤드 로고를 보시겠죠. 수많은 제조사와 로고의 변천을 통해 제작 연대를 알 수 있기도 합니다.
Fender의 원조 로고라고 하면 1950년대부터 1964년까지의 ‘스파게티 로고’(통칭 스파 로고)로, 가늘고 스파게티처럼 생긴 글자가 특징입니다.
스파 로고 중에서도 특허 번호(Patent Number)가 있는 등 차이가 있습니다. 지금은 70년대 제품도 빈티지가 되었지만, 예전에는 빈티지 펜더라고 하면 스파 로고라고 인식했었죠.
예를 들어 현행 펜더에서도 ○○년 모델이라는 식으로 라인업되어 있지만, 기본적으로 그 시대에 맞는 로고가 채택되어 있습니다!
Fender ‘트라 로고’라고 하면 트랜지션 로고! ‘트라’라고 하면 트래디셔널(traditional)이라는 단어가 자주 쓰여서 오해하기 쉽지만, 트랜지션(transition)은 ‘과도기’라는 뜻입니다! (저도 예전에 오해했었죠)
트라 로고는 스파게티 로고에서 60년대 중반부터 변경되기 시작했으며, 각 모델마다 변경 시기가 다릅니다.
재즈Bass는 1961년(생산 시작 때부터!), 프레시전Bass은 1964년 중반, 스트라토캐스터는 1964년 후반, 텔레캐스터는 1966년 전반 등 시기가 제각각이라, 그야말로 과도기라는 느낌이 듭니다.
스파 로고에 비해 굵고, 박력 있는 글씨체입니다!
1965년, 펜더(Fender)사는 CBS사에 인수되어 전환기를 맞이합니다. 다양한 모델에서 여러 사양 변경이 있었지만, 로고도 그중 하나입니다.
CBS 로고라고 불리지만, 별칭으로 블랙 로고, 모던 로고라고도 합니다! 검은 글자에 금색 테두리가 더해져 가독성이 높아졌네요👀
빈티지 펜더 기타의 로즈우드 지판에 있는 도트 포지션 마크는 두 종류가 있습니다.
하나는 클레이 도트, 다른 하나는 펄로이드 도트입니다.
클레이 도트는 광택이 없고 약간 갈색을 띤, 점토 같은 색감입니다!
발칸 파이버라는 소재로, 펄프에 화학 처리를 하고 여러 겹으로 겹쳐 압축한 매우 단단한 두꺼운 종이 같은 것입니다.
사진은 클레이 도트입니다. 1963년경부터 12프렛 포지션 마크의 폭이 좁아지는 것도 특징 중 하나입니다. (스트라토캐스터, 텔레캐스터)
스트라토는 1965년경 클레이도트에서 파로이드 도트 포지션 마크로 사양이 변경되었습니다.
클레이에 비해 투명감이 있고 흰색을 띱니다. 참고로 파로이드는 펄(진주)을 본뜬 인공 소재입니다.
파로이드 소재는 픽가드에도 사용되지만, 펜더뿐만 아니라 깁슨에서도 인레이 등에 사용되고 있습니다.
CBS에 인수된 펜더는 1965년경 전환기를 맞이하여, 로고 외에도 인레이 등의 사양이 변경되었습니다.
블록 인레이는 1966년부터 재즈마스터와 재거, 재즈Bass에 채택되기 시작했으며, 희귀 모델인 코로나도나 Bass VI 등에도 채택되었습니다!
소재는 펄로이드입니다. 백조개를 본뜬 셀룰로이드 제품입니다.
재거는 펜더 CBS 시대의 시작인 1965~6년에 넥 측면에 바인딩이 적용되었으며, 포지션 마크는 도트 인레이를 거쳐 블록 인레이로 사양이 변경되었습니다.
참고로 재즈마스터, 재거, 재즈Bass 모두 같은 변화를 겪었습니다!
이 시기에는 65년 후반이나 66년 중반 등 외관이 눈에 띄게 변화하고 있어, 같은 해 모델이라도 사양이 다르기 때문에 흥미롭죠.
67년 이전의 Fender는 클루슨사의 페그를 채택했습니다. 클루슨사제 페그는 연대에 따라 구조상의 변화는 거의 없지만, 외관은 조금만 달라졌습니다.
변화된 점은 바로 'KLUSON DELUXE' 글자의 라인입니다!
① 글자 없음(54~56년)
② 싱글 라인(57~63년)
③ 더블 라인(64~67년)으로 변화합니다.
※ ( ) 안은 스트라토캐스터의 경우
그리고 각각 도금 노브와 흰색 노브가 있습니다. 흰색 노브는 듀오소닉, 뮤직마스터, 머스탱, 스윙어에 채택되었습니다!
CBS 시대의 펜더는 F 키라고 불리는 페그를 자체 개발하여, 그동안 채택해 오던 크루슨 사의 페그를 완전히 새롭게 바꿉니다.
F 키는 6개가 모두 동일한 디자인으로, 커버만 바꾸면 오른손용과 왼손용을 쉽게 교체할 수 있는 구조입니다. 크루슨 사의 페그는 장착 시 Bass 플레이트 가공이 필요했으나, F 키는 가공이 필요 없어져 이전보다 합리성이 높아졌음을 알 수 있습니다.
세분화하면 F 키에는 3가지 종류가 있습니다.
① 초기형으로 레이스 & 옴스테드 사가 제조했습니다. 튜닝 노브가 다소 둥글게 처리되어 있으며, 샤프트에도 크롬 도금이 되어 있습니다.
② 70년대 전반의 세컨드 버전. 노브는 초기형보다 약간 각진 형태이며, 샤프트가 니켈로 변경되었습니다.
③ 70년대 후반부터 채택되기 시작한 샬러(Schaller) 사 제품. 노출된 부분 전체가 크롬 도금 처리되었습니다.
크루슨(Kluson)사의 디럭스 튜너는 원래 펜더(Fender)의 한쪽 6개용으로 설계된 것이 아니기 때문에, 펜더는 크루슨사로부터 페그를 구입한 후 Bass 플레이트를 짧게 가공하여 장착했던 것으로 보입니다.
CBS에 인수된 Fender가 가장 먼저 착수한 것이 F 키 개발이었다는 기록도 볼 수 있으므로, 제품을 통해 기업으로서 합리성을 높이려 했다는 것을 알 수 있겠죠.
1번 줄용 상단과 6번 줄용 하단을 제외하고, 인접한 Bass 플레이트를 나사 구멍의 중앙 위치에서 깎아내는 방식을 채택했습니다.
Fender 스트라토캐스터와 텔레캐스터의 초기(’59년경까지), 지판·넥의 사양은 메이플 원피스였습니다. (70년대부터 다시 등장합니다)
메이플 원목이란, 지판 재료를 따로 사용하지 않고 넥과 지판이 메이플 원목으로 이루어진 일체형 구조를 의미합니다!
그 전까지 기타나 바이올린을 막론하고 넥과 지판이 일체화된 것은 존재하지 않았으나, Fender는 하드 메이플이라는 매우 단단한 재료를 사용함으로써 현악기의 상식에 얽매이지 않고 메이플 원피스 넥을 완성해 냈습니다.
넥 뒷면에는 박힌 나무 조각이 있는데, 이를 스컹크 스트라이프라고 부릅니다.
지판을 붙이지 않기 때문에 트러스로드는 넥 뒷면에서 설치되어 있으며, 이를 코어 목재로 막아 놓은 형태입니다.
마찬가지로 헤드에도 트러스로드를 설치하기 위한 구멍이 뚫리기 때문에, 그곳을 막는 나무 조각을 헤드 플러그라고 부릅니다.
스트라토캐스터에서는 1959~62년경까지 슬래 브 로즈우드 지판이 채택되었습니다.
슬래브 접합 방식은 넥과의 접합면이 평면이며, 지판이 두꺼운 것이 특징입니다. 트러스로드 구멍에 접합면이 걸쳐 있거나, 정면에서 봤을 때 헤드 쪽이 둥글게 부풀어 있는 것이 구별하는 포인트입니다!
스트라토캐스터는 1962년 중반 이후, 로즈우드 지판이 라운드 방식으로 변경됩니다.
넥과의 접합면이 지판의 R 곡선에 따라 곡면 형태를 띠며, 슬래브 지판에 비해 지판 재질이 얇아집니다.
그로 인해 지판과 넥의 목재 차이로 인한 습기 등으로 인한 변형을 방지할 수 있게 되었다고 합니다.
라운드 지판은 트러스로드에 접합면이 닿지 않으며, 헤드 정면에서 봤을 때 일직선으로 보이는 것이 구별하는 포인트입니다!
1971년부터 메이플 원피스 넥의 부활과 함께 브렛 너트가 등장합니다.
총알과 같은 모양을 하고 있어 이 이름이 붙여졌다고 전해지는데, 70년대 스트라토캐스터의 대표적인 사양 중 하나라고 할 수 있습니다!
이 너트 덕분에 헤드 쪽에서 육각 렌치로 트러스로드 조정이 가능해졌습니다.
스트라토캐스터 외에도 텔레캐스터 신라인, 텔레캐스터 커스텀, 텔레캐스터 디럭스, 스타캐스터에서도 채택되었습니다!
펜더에는 C, V, U 형태의 넥 쉐이프가 있습니다. 게다가 각각에 변형이 있어, 2020년 펜더 커스텀 샵 카탈로그에는 무려 14종류의 넥 쉐이프가 게재되어 있습니다.
유명한 모델로 말하자면, 클랩튼의 시그니처 모델은 V넥!
넥은 연주자의 취향이 여실히 드러나는 부분이지요.
50년대 스트라토캐스터의 넥 쉐이프는 조금씩 개선이 거듭되어 매년 변화가 보입니다.
두툼하고 약간 둥근 소프트 V 쉐이프의 ’54년형.
50년대 중 가장 두툼한 U자형 인 ’55년형.
그 후 서서히 좌우가 깎여 나가며 ’57 년에는 가장 날카로운 V형으로 변모했습니다 (에릭 클랩튼의 시그니처 모델이 바로 이것!).
’58년 이후에는 점차 둥글어지며 60년대의 C형으로 발전합니다.
60년대에는 50년대의 V-셰이프보다 둥근 느낌이 더해진 C-셰이프가 채택되었습니다.
그중에서도 ’63년형은 굵은 그립이 특징적입니다.
60년대에는 지판에 큰 사양 변경(로즈우드 지판의 슬래브 접합 → 라운드 접합)이 있었지만, 넥 쉐이프는 50년대만큼 급격한 변화는 보이지 않습니다. Fender가 서서히 ‘정석’을 확립해 가고 있음을 느낄 수 있습니다.
60년대 후반부터 두께가 다소 증가하여 70년대로 이어집니다.
스트링 가이드도 시대에 따라 달라집니다.
스트라토캐스터의 경우, ’56년 상반기까지는 원형이었습니다.
그 이후에는 날개형, 갈매기형, 나비형 등 다양한 명칭이 있지만,
철판을 프레스 가공하여 만든 것입니다. 시대에 따라 헤드와 가이드 사이에 스페이서가 없거나 있거나, 철제이거나 나일론제이거나 합니다.
'72년 후반부터는 스트링 가이드가 1, 2번 현 사이와 3, 4번 현 사이에도 장착됩니다. 이는 라이트 게이지 현이 늘어나면서, 3, 4번 현의 텐션도 확보하는 편이 좋다는 생각에서 만들어졌다고 합니다!
스트라토캐스터에는 스몰 헤드와 라지 헤드, 두 가지 헤드 모양이 있습니다.
1954년부터 1966년까지는 스몰 헤드였습니다. 즉, CBS 시대 이전의 모델은 스몰 헤드입니다.
원조 스트라토캐스터라고 하면 스몰 헤드! 라는 생각도 있어 스몰 헤드파인 스트라토캐스터 팬들도 많이 있죠.
1965년 중반부터(정식적으로는 1966년 출하분부터) 라지 헤드가 채택됩니다.
이 헤드 모양은 텔레캐스터를 제외한 모델에 채택되어, 트레이드마크가 되는 헤드 모양의 통일성을 꾀한 것으로 보입니다.
또한 스트라토캐스터, 머스탱, 재거, 재즈마스터를 스케일만 다르게 제조하면 커버할 수 있다는 합리화의 일환이기도 했던 것 같습니다.
앞서 언급한 F 키의 경우처럼, ‘합리화 ’라는 것은 CBS 시대 펜더의 키워드였던 것 같네요.
이후 라지 헤드는 스트라토캐스터의 헤드 모양으로 정착되어 70년대에도 채택됩니다.
펜더 스트라토캐스터 초기에는 텔레캐스터의 흐름을 이어받아, 바디 재질로 애쉬가 채택되었습니다. 1956년 중반부터 알더 재질로 변경되었고(일부 예외 있음), 72년부터 애쉬 재질이 부활합니다.
애쉬 목재의 특징은 단단한 나무로, 저음과 고음이 확실하게 울리는 사운드!
하지만 70년대의애쉬는50년대의 것과는 완전히 다른 나무입니다!
애쉬 중에서도 종류가 있는데, 1954~56년에 채택되었던 것은 스웜프 애쉬 (텔레캐스터에서도 사용되었습니다)로, 70년대의화이트 애쉬와 비교하면 가볍고, 다소 중저음이 강조된 사운드 경향을 보입니다.
1956년 중반부터 스트라토캐스터의 바디 재질은 알더로 변경되었으며, 1972년까지 기본적으로 알더 바디가 이어집니다. ( 블론드 컬러 모델 등의 예외 있음 )
알더 목재는 비교적 부드러우며, 사운드는 로우~미들 대역에 피크가 있어 애쉬 목재에 비해 하이 대역이 차분한 인상을 줍니다.
Fender에서는 레드 알더라는 종류가 사용되는데, 나무의 밀도가 높지 않아 가벼운 편이며, 균형 잡힌 공명을 보여준다고 알려져 있습니다.
스트라토캐스터의 경우 1967년 중반까지 바디 도장은 언더코트부터 탑코트까지 완전히 래커 도장이었습니다.
래커 도장은 도막이 매우 얇기 때문에 기온과 습도의 영향을 쉽게 받아, 몸에 닿는 부분이 벗겨지기도 하는 등 매우 섬세한 도장입니다.
또한 래커는 마르는 데 매우 오랜 시간이 걸리며, 시간이 지남에 따라 점점 변화합니다. 후에 폴리 도장으로 사양이 변경된 것은 주로 이 건조에 오랜 시간이 소요되기 때문인 것으로 보입니다. (후술)
지금도 여전히 “도장은 래커여야 한다!”고 주장하는 사람들이 많은 데에는 이유가 있습니다.
도막이 얇기 때문에 느껴지는 목재의 울림, 세월이 흐르며 나타나는 도장의 갈라짐(웨더 체크)이나 닳음, 색상의 변화. 단점으로 여겨졌던 것들이 점차 악기의 매력으로 변해가는 것이 흥미롭죠.
1967년부터 바디 도장에 폴리에스테르가 채택되기 시작했습니다. 1969년에는 넥도 폴리 도장으로 바뀌면서 연주감이 크게 변화합니다.
폴리 도장의 장점으로는 도장이 빨리 경화되어 출하 시점에서 제조사가 목표로 한 소리가 난다는 점, 긁힘에 강하고 온도나 습도의 변화에도 강하다는 점이 있습니다.
일반적으로 폴리 도장은 래커 도장보다 저렴하다고 생각하기 쉽지만, 도료 자체의 비용으로 보면 큰 차이는 없습니다. 하지만 건조 시간이 래커에 비해 매우 짧기 때문에 결과적으로 비용이 절감됩니다.
1967년부터 바디는 폴리 코팅으로 바뀌었지만, 1982년까지는 전부가 폴리 코팅이 아니라 언더코트는 폴리에스테르,컬러 코트와 탑 코트에는 래커를 사용했습니다.
당시에는 이러한 방식을 ‘식 스킨 피니시 ’라고 칭하며, 한 단계 업그레이드된 도장 기술로 적극적으로 홍보했던 것으로 보입니다.
스트라토캐스터의 대표적인 컬러라고 하면 선버스트입니다.
한마디로 선버스트라고 해도 시대별로 특징이 달라집니다.
1954~7년 노란 바탕에 검은색의 2톤
1958년~ 빨간색이 추가된 3톤이 되었으며, 그 후에는 일관되게 3톤 선버스트가 되었습니다(1960년경이나 1967~9년경 모델은 빨간색이 쉽게 바래서 거의 2톤으로 보이는 것도 있습니다 ).
1964년~ 바탕이 되는 노란색이 바뀌어, 나뭇결이 잘 비치지 않는 도료 및 도장 방식으로 변경되었습니다.
1968년~ 폴리 도장으로 바뀌면서 질감이 상당히 달라졌습니다.
1979년~ 기존의 3톤 선버스트에 더해, 토바코, 체리 등의 선버스트도 스탠다드 컬러로 등장합니다.
첫 번째 사진 ’58년산 스트라토캐스터(3톤 선버스트)
두 번째 사진: ’66년산 스트라토캐스터(빨간색이 바랜 3톤 선버스트)
세 번째 사진은 ’66년산 재거입니다. 탑코트가 벗겨져 나뭇결이 잘 비치지 않는 노란색 그랜드 코트가 드러나 있습니다.
Fender의 넥 플레이트에는 사각형과삼각형 형태가 있습니다.
스트라토캐스터의 경우 1954~71년까지는 사각형 4점 고정 방식이었습니다. 1972년 이후부터는삼각형 3점 고정 방식이 되었습니다.
각 플레이트 안에서도 종류가 있으며, 변천사는 아래와 같습니다.
1954년 초기 사각형/각인 없음
1954~65년 사각형/시리얼
1965~71년 사각형/시리얼+F 로고
1971년 삼각형/시리얼+F 로고+PAT.PENDING
1971~76년 삼각형/시리얼+F 로고+PAT.No.
1976~82년 삼각형/F 로고＋PAT.No.
스트라토캐스터의 픽가드는 1954~59년까지는 1겹의 염화비닐제였습니다. 1959년 로즈우드 지판이 등장하면서 3겹 셀룰로이드제로 바뀌었습니다. 흰색/검은색/흰색의 3층 구조로, 황변한 흰색을 통해 중간층이 비쳐 녹색을 띠게 보이기 때문에 '그린 가드'라고 불립니다.
그 후 1964년경까지 그린 가드가 사용되었으나, 셀룰로이드 재질이라 변색과 수축이 쉽다는 문제가 있었습니다. 1964년 말~68년에는 3층 구조는 그대로 유지한 채 다시 변색되기 어려운 3겹 염화비닐 재질로 돌아갑니다.
1969년경~75년 말까지 3플라이 염화비닐 제품은 계속 사용되었으나, 에지의 각도가 가팔라지고(경사 40°→60°) 뒷면은 무광 처리되었습니다. 1976년부터 픽가드를 포함해 플라스틱 부품은 검은색으로 통일되기 시작했습니다. 픽가드가 먼저 변경되었기 때문에, 이 해에는 검은색 PG, 흰색 PU 커버, 흰색 노브가 혼합된 사양의 스트라토가 있습니다. 사진은 1979년산입니다. 검정/흰색/검정 3겹 염화비닐 재질입니다.
스트라토캐스터의 컨트롤 노브는 1957년까지 두 차례 변경이 있었으나※, 그 이후 1977년까지는 통일되어 나일론제 화이트 노브가 채택되었습니다.
1977년 이후에는 플라스틱 부품이 검은 색으로 통일되므로, 블랙 노브로 바뀝니다.
※54년→스티로폼제 숏 스커트 노브
54~57년→멜라민제 화이트 베이클라이트 노브
나일론제로 변경된 것은 내구성 향상을 위한 것이라고 알려져 있습니다.
펜더 스트라토캐스터의 가장 큰 특징인 싱크로나이즈드 트레몰로 유닛.
1954년탄생부터 60년대를 거쳐, 나사 구멍의 모따기나 블록 부분의 구멍, 나사의 길이 등 사소한 변경은 있었지만, 큰 변경은 없습니다!
블록은 철제입니다. 새들은 철판을 프레스 성형하여 만들어졌습니다.
사운드의 핵심이라 할 수 있는 브릿지. 초기부터 스트라토캐스터를 스트라토캐스터답게 만드는 부품은 거의 완성되어 있었다고 할 수 있습니다!
1972년부터는관성 블록이 철제 분리형에서 아연 다이캐스트제 브릿지 플레이트와 블록 일체형으로 변경됩니다. 동시에 새들 또한 다이캐스트제로 변경되었기 때문에, 사운드의 특성은 크게 달라졌다고 할 수 있습니다.
지금까지 소개해 드린 전통적인 트레몰로 유닛은 6개의 나사로 바디에 고정하는 ‘6점 지지 ’ 방식이며, 지금도 여전히 주류입니다.
하지만 최근에는 ‘ 2점 지지 ’ 방식이 채택된 모델도 있습니다!
가장 큰 장점은 암의 가동 범위가 넓다는 점입니다!
각 현의 텐션 부하가 가해지는 지점이 2곳뿐이라, 튜닝 안정성이 다소 높다고도 합니다.
스트라토캐스터의 트레몰로 암은 1954년부터1983년까지두 차례 사양이 변경되었습니다.
1954~64년경까지는철제 크롬 도금, 1964~82년 초반은스테인리스제 무도금, 1982~83년에다시 철제 크롬 도금으로 바뀌었습니다.
1957년까지의 제품은 끝부분의 각도가 큰 것이 특징입니다.
60년대 이후부터는굽은 정도가 작아져 거의 직선에 가까운 형태가 많아집니다.
( 사진은 굽힘의 차이를 비교한 것입니다 )
특허 번호란 일본에서는 특허 번호라고 불리는 번호로, 특허를 취득할 때 부여되는 등록 번호를 말합니다.
Fender 스트라토캐스터의 경우 헤드에 특허 번호가 기재되어 있으며, 시대별로 기재된 특허 번호는 다릅니다.
1954년~ 스파게티 로고
특허 번호 미기재
1961년~ 스파게티 로고
2.573.254 텔레캐스터의 브릿지와 픽업 어셈블리
2.741.146 싱크로나이즈드 트레몰로
1962년~ 스파게티 로고
2.573.254 텔레캐스터의 브릿지와 픽업 어셈블리
2.741.146 싱크로나이즈드 트레몰로
2.960. 900 컨터 바디
1964년 후반~ 트랜지션 로고
2.573.254 텔레캐스터의 브릿지와 픽업 어셈블리
2.741.146 싱크로나이즈드 트레몰로
2.960. 900 컨터 바디
3.143.028 조절식 넥
1965년 중반~ 트랜지션 로고
2.573.254 텔레캐스터 브릿지 및 픽 업 어셈블리
2.741.146 싱크로나이즈드 트레몰로
2.960. 900 컨터 바디
3.143.028 조정 가능한 넥
2.817.261 험 캔슬링 픽업
(이것은 랩 스틸 기타에 사용된 험버커 픽업에 관한 특허. 1956.3.29 출원 )
1966년~ 트랜지온 로고
2.741.146 싱크로나이즈드 트레몰로
3.143.028 조정 가능한 넥
DES 169062 프레시전 Bass의 쉐이프
1968년 후반~CBS 로고
2.741.146 싱크로나이즈드 트레몰로
3.143.028 조정 가능한 넥
1971년 상반기~CBS 로고에서 "WITH SYNCHRONIZED TREMOLO" 표기가 사라짐
2.741.146 싱크로나이즈드 트레몰로
1971년 하반기~CBS 로고
3.143.028 조절식 넥
1976년~CBS 로고
특허 번호 표기가 사라지고, 로고 아래에 일련번호와 Made in USA가 표기되게 된다.
한마디:이상 Fender 스트라토캐스터를 중심으로 한 상식을 정리해 보았습니다! 일렉트릭 기타를 좋아하시는 분들 중에서도 한두 가지는 몰랐던 사실이 있지 않았을까요? 이번에는 50개 가까운 항목을 정리했지만, 아직 다 말할 수 있는 내용은 아닙니다.스트라토캐스터라는 모델 하나만 보더라도 그 역사는 길고 깊으며, 현재에 이르기까지 끊임없이 계승되고 있다는 점을 생각하면, 레오 펜더가 악기 업계와 음악 업계에 기여한 공적은 헤아릴 수 없을 정도입니다.
이 기사를 쓴 사람: 오다 (TC 악기 Bass 담당)
TC 악기에서 일렉트릭 Bass 코너를 담당. 메이저 밴드 활동을 거쳤으며, 풍부한 경험을 살려 뮤지션의 관점에 특화된 통찰력과 프로모션이 매력. 메인 Bass는 Fender CS Jazz Bass.
보유 자격·실적: 악기 감정사 경력 3년, 다수의 영상 출연
▶︎집필 기사는 여기
Musicman(뮤직맨)의 역사
오다와 함께 배우는 Gibson Les Paul의 역사
Bass 제조사의 추천 베스트셀러
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