David Rajaonary (alias Rade ou Bema Bass) est un musicien talentueux originaire de l'île de Madagascar.
Il a grandi dans une famille modeste de six personnes. Son père était auteur-compositeur-interprète et guitariste
Mais Rade ne l'a appris qu'à l'âge de 13 ans.Lorsqu'il a vu son père jouer de la guitare lors d'une réunion de famille, il a été immédiatement conquis.
Lorsqu'il a vu son père jouer lors d'une réunion de famille, il a été immédiatement conquis. Il a supplié son père de lui apprendre, mais celui-ci lui a répondu d'attendre d'abord d'avoir obtenu son diplôme.

Cependant, la passion pour la musique était déjà ancrée en lui. Il avait hâte d'explorer la magie de ce bel instrument.
Rade a commencé à apprendre tout seul. Son père a remarqué son potentiel
et Rade s'est mis à jouer de la guitare chaque semaine

. Rade a commencé à se produire chaque semaine dans un pub local. Il apprenait vite, mais il n'avait pas les moyens de s'acheter sa propre Bass guitare.
Bass・Il n'avait pas les moyens d'acheter une guitare. Il devait en emprunter une à chaque concert. Malgré cela, il montait sur scène chaque semaine et trouvait le moyen de faire vibrer le public.
Il faisait vibrer le public.

En 1990, Rade a déménagé à Antananarivo, la capitale de Madagascar, à la recherche d'un avenir meilleur.Sa famille
Sa famille voulait qu'il poursuive ses études, mais il gagnait désormais sa vie grâce à la musique.
La rumeur de son talent s'est répandue. La rumeur de son talent a commencé à se répandre. Il
Il a été invité à rejoindre le groupe le plus représentatif de Madagascar en tant que bassiste et a participé à des tournées nationales, européennes et finalement américaines.
Rade s'est installé à New York et s'est depuis fait un nom sur la scène musicale new-yorkaise.Il est actuellement
membre du groupe de musique du monde BeMaeva et travaille avec d'innombrables artistes tels que Okaidja Afroso, Muriel Mwamba.
Il joue de divers instruments, mais « son préféré est bien sûr
la MGbass à six cordes personnalisée en buche de buckeye et en buche de Wavebird ».Son message aux futurs musiciens est le suivant :

« Si vous voulez vraiment devenir musicien professionnel, faites les efforts nécessaires pour y parvenir. Donnez la priorité à cela
. Ne vous laissez pas abattre par les difficultés et allez de l'avant. »

Originaire de Brooklyn, dans l'État de New York, David Sutkin est une figure de proue de la scène Bass depuis plus de 40 ans. Passionné par les instruments de musique, il s'est produit sur des scènes de toutes tailles, dans des salles intimistes et des festivals à travers les États-Unis et l'Europe.
Au cours des sept dernières années, David a été le bassiste mélodique et groovy du trio instrumental post-rock et alt-rock Apollos Ghost. Outre ses lignes de Bass envoûtantes, David est également le fondateur du groupe Bass Upfront, un groupe très actif sur les réseaux sociaux qui compte environ 17 000 membres actifs.
David cherche à diversifier son influence au sein de la communauté de la basse et à étendre sa portée sur YouTube et à la télévision mondiale.
Grand fan des basses MG, David joue sur une MG Extrememan à 36 frettes et sur la magnifique Infinity Ghost, le dernier modèle sans frettes de MG.
Avec son amour profond pour Bass et son engagement indéfectible envers la communauté mondiale Bass, David Satkin continue d'inspirer et de rassembler les musiciens et les amateurs du monde entier à travers sa musique et sa passion partagée.

Thomas Campbell (Newport, Rhode Island) a commencé à jouer de la basse en 2006, se concentrant principalement sur le death metal et la basse sans frettes.Influencé par des bassistes au registre étendu et des briseurs de règles, Thomas cherche à faire résonner sa propre voix sur son instrument et à créer un style qui lui est propre. Il se pousse à chaque nouvelle composition et repousse les limites du rôle du bassiste dans la musique metal extrême. Thomas a de nombreuses influences, mais il aspire à devenir le premier « Thomas Campbell » de la scène death metal.

Actuellement, les principaux projets de Thomas sont le groupe de death/doom progressif Luna Chamber (signé chez 20 Buck Spin) et le groupe de death metal technique Progeny. Il joue également avec le groupe de death metal progressif Voidceremony (signé chez 20 Buck Spin) lors de leurs concerts.On peut entendre Thomas jouer sur l'album Shambhallic Vibrations de Luna Chamber et sur l'album The Cult of Kukulkan d'Alcyone.Actuellement, des albums mettant en vedette le jeu de Thomas sont publiés les uns après les autres, et une tournée de concerts est prévue. Thomas utilise également son temps libre pour créer des vidéos présentant son jeu, notamment des vidéos de ses propres compositions et de reprises, que l'on peut voir sur sa chaîne YouTube personnelle.

Thomas est titulaire d'une licence en mathématiques appliquées, avec une spécialisation en statistiques, mais il poursuit actuellement une carrière dans la plomberie. Son objectif est d'obtenir sa licence de plombier et d'ouvrir son propre magasin. Bien qu'il apprécie le travail physique stable, son rêve ultime est de trouver un emploi dans le domaine de la musique.

Thomas joue sur une basse New Extrem MGBass 7 cordes sans frettes et sans tête, fabriquée sur mesure.

Andy Irvine, qui a grandi à Webster, dans l'État de New York, a commencé sa carrière musicale en 1982. À 18 ans, il se lance dans la musique professionnelle et les tournées. Il étudie auprès de musiciens de blues de Rochester, dans l'État de New York, et développe son propre style.Après s'être installé à Tampa, en Floride, il a participé à l'enregistrement de 35 albums tout au long des années 90. Il a enregistré avec des artistes de renom tels que Tiny Tim et GG Allen. Il s'est ensuite consacré à transmettre son amour pour la musique à travers des vidéos pédagogiques et des démonstrations d'instruments, et a publié plus de 2 500 œuvres à ce jour.Son amour pour la musique l'a amené à organiser des ateliers et des conférences sur le thème « Joyful Musicianship » dans 25 pays à travers le monde. Il vit dans les montagnes Rocheuses du Colorado et continue à donner 130 concerts par an avec Johnny O Band, Paddle Stomp et Jerry Roll Bakers.En 2016, il a lancé la plateforme de médias sociaux « Andy's World Of Bass », qui connaît un grand succès et bénéficie du parrainage et du soutien de 35 marques d'instruments, d'amplis et d'accessoires. Il est l'auteur de « Passion and Action - A Musician's Journey » (Passion et action - Le parcours d'un musicien) et a produit quatre albums originaux.

Je suis né et j'ai grandi à Kingston, en Jamaïque. Sur les conseils de mes parents, j'ai commencé à jouer du piano à l'âge de 7 ans. À 17 ans, j'ai trouvé la guitare de mon beau-frère et, le lendemain matin, j'avais appris plusieurs accords en autodidacte. C'est à partir de là que ma passion pour la guitare et la musique en général s'est développée.

Une fois à l'université, j'ai commencé à réfléchir sérieusement à une carrière musicale. Edna Manley College, Kingston, Jamaïque of the Visual and Performing Arts, où j'ai étudié les arts visuels, la théorie du jazz et Bass. Pendant mes études, j'ai été influencé par les performances de divers groupes, notamment le Javier Latin Jazz Band, le Jill Gibson Trio et le Kathy Brown Band.
J'ai fait une tournée dans toute la Jamaïque.

Au cours de ma dernière année à l'université, j'ai créé mon propre groupe, Airplai®. Je me suis consacré à Airplai® Band pendant les quatre années qui ont suivi. Puis, le studio J-Jam m'a proposé de passer une audition pour leur groupe, les Jolly Boys. Ce n'était pas une mince affaire, car je devais apprendre à jouer du banjo. Je suis arrivé tôt à l'audition et, avec l'aide de Google, j'ai appris à jouer du banjo en autodidacte en trois heures.Puis, pendant un an, j'ai fait des tournées en Europe, dans les Caraïbes et au Moyen-Orient avec les Jolly Boys. Pendant que je faisais partie des Jolly Boys, j'ai produit, coécrit, composé et collaboré à l'album Quantum Reggae.
Dans le cadre du projet d'album Quantum Reggae, j'ai collaboré avec le compositeur Jim Belleau et le musicien/chanteur/compositeur Maroghini

. Je suis propriétaire et fondateur d'Airplai® Productions, où je m'occupe de la production d'albums, de la composition, de l'arrangement, du montage vidéo, de la musique de film, des jingles, etc.
Guitare, contrebasse, piano, guitare, batterie, percussions, ukulélé, etc.En 2013, j'ai été repéré en ligne par un agent et j'ai commencé à jouer sur des bateaux de croisière en tant que bassiste/guitariste solo. J'ai travaillé sur des bateaux de croisière jusqu'au début de l'année 2019. Cette année-là, je me suis installé au Canada avec ma femme et j'ai fondé une famille.

Depuis que je vis au Canada, je me concentre à nouveau sur la production musicale et la composition sous le label de ma propre société, Airplai Productions. Je continue également à me produire en concert dans ma région et à enseigner la musique et la production musicale.
En 2014, j'ai sorti mon premier album solo, Just Passing Through, sous le label Airplai® Productions. Ce projet m'a pris dix ans à réaliser.Son deuxième album, Feel Brand New, est sorti fin 2016. Son dernier album, Early Days, est sorti à l'été 2018.
Je suis très heureuse d'annoncer que mon quatrième album est en cours de production et sortira bientôt ! Tous mes albums sont disponibles en téléchargement sur iTunes, GooglePlay et Amazon.
Ma passion pour la musique ne cesse de grandir et je suis impatiente de voir ce que l'avenir me réserve !

Fernando Gualberto est un musicien professionnel originaire de São Paulo, au Brésil, qui joue de la basse électrique et de la contrebasse.
Né en 1968, Fernando a commencé à apprendre le Bass à l'âge de 12 ans et n'a cessé d'approfondir ses connaissances en travaillant comme élève ou enseignant dans de nombreuses écoles au Brésil et aux États-Unis, aux côtés de grands maîtres brésiliens du Bass tels que Ge Cortez, AC Matias et Luis Chaves.Dès le début, il a fait du Bass son instrument principal, mais il s'est également concentré sur la trompette, le bugle, le piano, les instruments à vent traditionnels, les instruments à mailloches et surtout les percussions.

Au fil des ans, il a joué et enregistré avec des musiciens de MPB et de jazz brésiliens, de Johnny Alf à Fernanda Porto, en passant par le saxophoniste Rodrigo Ursaia et le guitariste Carlos « Polaco » Oliva.Il a également participé et coproduit des comédies musicales telles que « Kiss Me, Kate » (Cole Porter), « Evita » (Andrew Lloyd Webber) et « West Side Story » (Leonard Bernstein) avec le pianiste Christian Neves.

Finalement, en tant que doctorant dans le domaine de la musique et de la communication, il s'est intéressé à la recherche universitaire sur les motifs de percussion à main interculturels d'un point de vue temporel et géographique. À titre d'échantillon pour ses recherches, il s'est largement consacré à l'interprétation et à l'enregistrement de musique expérimentale. Ses recherches suscitent beaucoup d'intérêt et de curiosité dans ce domaine.
Fernando joue sur une MG Fretless 5 cordes et une Extreman Headless 9 cordesBass.

À partir de 17 ans, il apprend seul à jouer de la guitare électrique et se produit sur plusieurs scènes à Manaus, notamment dans des églises et au théâtre Amazonas. Cinq ans plus tard, en quête d'une plus grande expérience musicale, il s'installe à Rio de Janeiro où il joue avec des musiciens de renom.Sept ans plus tard, il a rencontré sa femme argentine actuelle, s'est installé en Argentine et a découvert la musique argentine. Il vit actuellement en Belgique, où il a eu l'occasion de jouer dans des lieux prestigieux pour des personnalités importantes telles que l'actuel roi Philippe de Belgique.
De 2014 à 2018, il a composé le CD instrumental « Bella », dédié à sa fille Isabella.

Ce CD a été produit à Rio de Janeiro, au Brésil, avec la participation de musiciens brésiliens célèbres tels que Fabio Pasqual (percussionniste, fils d'Hermeto Pasqual), Vandale Silva (ancien percussionniste de Milton Nascimento) et Luis Otavio (pianiste d'Arthur Maia).
Dans cette vidéo, vous pouvez le voir jouer avec MGbass : https://youtu.be/SVsraDe-0aU
Daniel joue tous les genres musicaux, mais son domaine de prédilection est le groove.
Il a eu l'occasion de se produire au Brésil, en Argentine, au Mexique, en Uruguay, en Belgique et aux Pays-Bas.
Voici quelques-uns des musiciens et groupes avec lesquels il a joué, ou continue de jouer :
Brésil Marco Andrade, Aldo Batela (ancien batteur de Jorge Aragão), André Veil, Gilinho, Dudu Lessa (actuel batteur de Pepeu Gomes),Luis Otávio (grand bassiste, actuel claviériste de Ney Conceição), Vandalei Silva (qui joue actuellement avec Fernanda Abago) : (Fábio Pascoal (percussionniste, fils d'Hermeto Pascoal), Gilo Machado (bassiste, percussionniste ayant enregistré avec Adriano Zinfone), Orchestre de l'Amazonas composé d'étudiants du Conservatoire Claudio Santoro.

Jonathan Toscano est un bassiste prometteur qui aime collaborer avec des talents internationaux sur la scène internationale.

Né à New York, Toscano a collaboré avec de nombreux artistes de renom grâce à son style dynamique mêlant contrebasse et basse électrique.

Parmi ses collaborateurs, on trouve Grégoire Malé, Steve Wilson, Jeremy Pelt, Billy Kilson, George Garzone, Ben Perosky, Kadel Japoné, Adam Falcon, Richie Morales, Minu Cinel,Ferouan Akra, Carl Raysam, Alan Cave, Oz Noy, etc.

Toscano s'est produit au Blue Note de Pékin, au Winter Jazz Fest de New York, au X Jazz Fest de Berlin en Allemagne, au Dobos Festival de Szeged en Hongrie, au Long Beach Jazz Festival, au Saratoga Jazz Festival de Saratoga Springs à New York et au Zadimka Jazz Festival de Bielsko-Biała en Pologne.

Actuellement, Toscarno travaille avec le maître de la batterie Omar Hakim et la célèbre pianiste Rachel Z. Grâce à la richesse de ses harmonies et à son sens de la percussion, il est très demandé sur scène depuis le début de sa carrière.

Jonathan Toscano est soutenu par MGBass Guitars, Aguilar Amplifiers, Earthquaker Devices, D'Addario Strings, Radial Engineering et MonoCreators Cases.

Bassiste polyvalent originaire d'Inde et résidant dans le New Jersey. Il a donné plus de 100 concerts en Inde et aux États-Unis. Il s'inspire de Michael League des Snarky Puppies, Marcus Miller, Victor Wooten, Nathan East, Geddy Lee (RUSH), etc.Il intègre des influences funk, fusion indienne, smooth jazz, soul et R&B. Il est le bassiste du groupe de rock progressif indépendant « The Well Wish » originaire du centre du New JerseyIl compose sa propre musique et se produit dans divers lieux tels que Stone Pony, Wonder Bar, Ladybug Music Festival dans le Delaware, 959 The Rat Radio, Langosta Lounge et The Saints.
Plush a également été bassiste du groupe de rock alternatif new-yorkais Who is Krystal.Il a fait partie du groupe de jazz rock indien Perfect Strangers, qui s'est classé parmi les six meilleurs groupes indiens en 2015 et 2016 et a remporté le concours Battle of the Bands en 2014.

Usama Alati est un bassiste et guitariste professionnel originaire de Bethléem (Palestine), qui joue sur des Bass à 7 et 9 cordes et des guitares électriques à 7 et 8 cordes fabriquées sur mesure.

Il a étudié au Conservatoire national de musique de Bethléem (aujourd'hui Conservatoire national Edward Said). En 2001, alors qu'il étudiait la musique à l'étranger, Usama a remporté le concours national de guitare Marcel Khalife et a commencé sa carrière de musicien professionnel à l'âge de 19 ans. Il a rejoint des groupes, des ateliers et des projets locaux, nationaux et internationaux, et a eu l'occasion de jouer différents styles de musique dans de nombreux pays d'Arabie, d'Europe et d'Asie.

Osama a été recommandé par MGBass Guitars en 2017, lorsqu'il a reçu une basse Oases 9 cordes faite main sur mesure par le maître luthier Mauricio Costa. Deux ans plus tard, en 2019, MGBass Guitars lui a fabriqué une basse Desert 7 cordes sur mesure.

Usama est un artiste passionné de MGBass Guitars et invite de nombreux bassistes de différents pays à rejoindre la famille MGBass, conformément à sa devise « MGBASS est l'ENDROIT IDÉAL si vous recherchez la BASSE DE VOS RÊVES ».

Avec sa basse 7 cordes Custom Desert, Usama parcourt les scènes du monde entier dans le cadre de concerts, de festivals, de sessions d'enregistrement, de master classes et autres événements musicaux de styles variés.

À propos de MGBass
Les bassistes du monde entier méritent des Bass de haute qualité et durables ! MGBass est l'endroit idéal pour trouver de tels Bass.

Usama Alati
La musique dépasse les frontières

Bait Safour/Palestine
Endosseur de guitares MGBass

Il commence à jouer de la guitare à la fin des années 1970. Il a joué et s'est produit dans presque tous les styles et genres musicaux. Il a joué professionnellement pendant 20 ans dans le monde entier avec le groupe des Marines, partageant la scène avec de nombreux musiciens de renom. Il possède un talent musical qui lui permet de jouer avec n'importe quel groupe, qu'il s'agisse de jazz, d'afro-cubain, de pop ou de classique. Récemment, Chazz est revenu à ses racines punk et métal avec le groupe Untold Rellik. Le groupe enregistre actuellement l'album qui succédera à Pandemonic, sorti en 2021. Sa MG Bass Extreman Custom sera mise en avant sur le nouvel album. « J'ai une collection d'instruments vraiment incroyable, mais rien ne vaut le toucher et le look d'une MG Bass.C'est comme se rendre à une convention Prius en Ferrari. » Découvrez Untold Rellik et la Extreman Custom de Chazz dans Love After Lockup - Saison 4 sur WeTV.