1951 FENDER NOCASTER

Die Legende des „Namellosen“: Die Entstehung der Nocaster und ihre extreme Seltenheit

Der Klang der Legende kehrt zurück: Die Geschichte des Nocaster „PROTO“ #0757, eines Schatzes aus Fenders Frühzeit

Es war eine Zeit, in der die Seele des guten alten Amerikas in den Melodien von Country und Western zum Ausdruck kam. Dieser warme und zugleich kraftvolle Klang war eine Brücke, die die weiten Landschaften der Pionierzeit mit den Herzen der Menschen verband. Während zahlreiche Bands versuchten, die Atmosphäre jener Zeit in Musik zu verwandeln, gab es eine Gruppe, die besonders große Spuren hinterließ. Die Sons of the Pioneers. Ihre Musik geht über bloße Unterhaltung hinaus und wird bis heute als kulturelles Erbe weitergegeben, das den Geist des amerikanischen Westens verkörpert.

Unvergessliche Meisterwerke wie „Tumbling Tumbleweeds“ und „Cool Water“ haben ihren Namen in die Musikgeschichte eingeschrieben. Ihre raffinierten Harmonien und ihre herausragende Spieltechnik entführen den Zuhörer augenblicklich in den guten alten Westen. Der Leadgitarrist Karl Farr Sr. war derjenige, der den Kern des Sounds dieser legendären Gruppe bildete und deren musikalischen Ruf prägte.Die innovativen und gefühlvollen Gitarrenphrasen, die er mit seinen Fingerspitzen hervorbrachte, beeindruckten die Gitarristen jener Zeit zutiefst und sollen auch bei späteren Meistern wie Hank Snow und Chet Atkins großen Respekt hervorgerufen haben. Karl Farrs Spielstil war wahrhaftig eine der vollendeten Formen der Western-Swing-Gitarre und veränderte die Rolle der Gitarre in der späteren Country-Musik grundlegend.

Zeuge der Geschichte, stilles Brüllen

Die Zeit verging, und es war das Jahr 1975. Ein Artikel, der in der kalifornischen Lokalzeitung „Sacramento Bee“ erschien, sorgte unter Liebhabern von Vintage-Gitarren für leise Aufregung. Es handelte sich um einen Bericht über einen Besuch im Haus von Carl Furr Jr., dem Sohn von Carl Furr Sr.Dort wurden drei Gitarren sorgfältig aufbewahrt, als würden sie die Seele des Vaters weiterführen. Die Saiten waren schlaff, und obwohl diese Instrumente keine Spuren langjährigen Spielens aufwiesen, bargen sie in ihrer Stille eine beredte Geschichte. Sie alle waren Andenken an den großen Gitarristen Carl, den Vater, und für den Sohn waren sie unersetzliche Schätze, deren Wert weit über den materiellen hinausging.

Unter diesen drei Instrumenten stach eines besonders hervor.Das Fender-Logo, das auf der Kopfplatte strahlend leuchtete (oder durch sein Fehlen umso mehr Präsenz zeigte). Und die auf der Halsplatte eingravierte Seriennummer „0757“. Dies war das Nocaster-„PROTO“-Modell, das angeblich direkt von der Firma Fender an Carl Farre Senior geschenkt worden war. Es war wahrhaftig ein lebender Zeuge der Geschichte.

Die Legende des „Namellosen“, die Entstehung der Nocaster und ihre extreme Seltenheit

Die Innovationen von Fender, die die Geschichte der Gitarre neu schrieben, begannen 1950 mit der „Esquire“, der weltweit ersten kommerziell erfolgreichen Solid-Body-E-Gitarre. Kurz darauf erschien die „Broadcaster“ mit zwei Tonabnehmern, die eine größere Vielseitigkeit bot. Da die Firma Gretsch jedoch bereits das Markenzeichen „Broadkaster“ für Schlagzeuge besaß, war Fender gezwungen, den Namen innerhalb kurzer Zeit zu ändern.

In dieser Übergangsphase entstanden Gitarren, bei denen lediglich der Schriftzug „Broadcaster“ von der Kopfplatten-Aufkleber entfernt worden war und die somit sozusagen „namenlos“ waren.Diese Exemplare, die später von Gitarrensammlern als „Nocaster“ bezeichnet wurden, wurden nur während eines äußerst kurzen Zeitraums im Jahr 1951 hergestellt, weshalb nur sehr wenige Exemplare erhalten sind und sie auf dem Markt für Vintage-Gitarren begehrte Sammlerstücke sind. Ihr einzigartiger, fetter und geradliniger Klang fasziniert nach wie vor viele Gitarristen als Ursprung des Fender-Sounds, der sich bis zur Telecaster fortsetzt.

Doch die vor uns liegende Gitarre mit der Seriennummer 0757 ist nicht einfach nur eine Nocaster . Der Zusatz „PROTO“ in ihrem Namen bedeutet, dass es sich um einen Prototyp handelt – also um ein Exemplar, das speziell in der Entwicklungs- und Prototypenphase vor der Markteinführung des Serienmodells gefertigt wurde .

Als Geschenk an Carl Fur Senior, einen der herausragendsten Gitarristen seiner Zeit, haben die Handwerker von Fender all ihr Können und ihre Leidenschaft in diese speziell angefertigte Gitarre gesteckt. Es ist durchaus möglich, dass sie in jeder Hinsicht – von der Auswahl des Holzes über die Verkabelung der Tonabnehmer und die Form des Halses bis hin zur Verarbeitung der Details – experimentelle und besondere Spezifikationen aufweist, die sich von denen der regulären Produktionslinie unterscheiden.Das Ergebnis ist eine Gitarre, die selbst bei noch so gründlicher Untersuchung bis ins kleinste Detail kaum vollständig nachgebildet werden kann. Sie ist wahrhaftig ein einzigartiges Kunstwerk, das die Geschichte hervorgebracht hat.

Was wirklich stolz macht, ist die „Geschichte“ selbst

Der Wert einer Vintage-Gitarre wird oft anhand von Faktoren wie Seltenheit, Preis, Alter oder berühmten Künstlern, die sie gespielt haben, beschrieben. Natürlich erfüllt auch diese Nocaster „PROTO“ diese Kriterien mehr als ausreichend. Was diese Gitarre jedoch wirklich besonders macht, liegt jenseits dieser technischen Daten.

Was es zu erzählen gilt, ist der einzigartige Hintergrund: „Die Firma Fender unter der Leitung von Leo Fender hat für einen einzigen großen Musiker, Carl Fur Senior, das Beste ihrer frühen Technik gebündelt und diese Gitarre geschaffen.“Diese Gitarre ist nicht nur ein Instrument, sondern ein Symbol für die tiefe Verbundenheit zwischen einem innovativen Gitarrenbauer und einem Gitarristen von seltenem Kaliber – ein Momentaufnahme aus der Musikgeschichte. Die unzähligen Erinnerungen an Auftritte, die Hitze der Bühne und der Atem von Carl Fears Seele, die sich wohl in ihrem Korpus eingegraben haben. Genau das ist es, was diese Gitarre zu etwas Einzigartigem macht.

Die Seele der Musik in die Zukunft tragen

In dem Moment, in dem die Saiten schwingen und der Klang entsteht, ist eine Gitarre nicht mehr nur ein „Gegenstand“. Sie wird zum Sprachrohr der Gefühle des Spielers und zum Katalysator, der die immaterielle Kunst der Musik verkörpert. Und gemeinsam mit dieser Musik prägt sie die Erinnerungen jeder Epoche in sich ein.Im Jahr 1961 spielte Carl Fahl Senior auf einer Bühne in Massachusetts die letzten Töne seines Lebens. Es ist nicht auszuschließen, dass diese Nocaster „PROTO“ an seiner Seite stand. Wenn dem so ist, dann hat diese Gitarre buchstäblich den letzten Ton des legendären Gitarristen in sich aufgenommen und still einen wichtigen Moment der Musikgeschichte miterlebt.

Die Musik und der Geist der Sons of the Pioneers werden ununterbrochen an Carl Fares Kinder und Enkel sowie an Menschen auf der ganzen Welt weitergegeben, die ihre Musik lieben. Und nun wurde uns, TC Instruments, die ehrenvolle Aufgabe übertragen, einen Teil dieser Legende zu tragen und diese historische Gitarre an die nächste Generation weiterzugeben.

Der Klang, den diese Nocaster „PROTO“ #0757 hervorbringt, kann wahrhaftig als Wunder bezeichnet werden.So wie ein Tropfen, der auf die Wasseroberfläche fällt, wunderschöne Wellen ausbreitet, breiten sich die reichen und komplexen Obertöne endlos aus. Die hohen Töne erreichen nicht nur das Ohr, sondern sind scharf wie eine transparente Klinge und dennoch warm, als würden sie direkt in die Tiefen des Herzens des Zuhörers sprechen. Ein Klang, der die Seele erschüttert und sich nicht in Worte fassen lässt. Vielleicht ist genau dies der ideale Klang, den die Handwerker der frühen Fender-Ära angestrebt haben.

„Ich habe bereits alle Vintage-Gitarren gesehen, die ich mir zulegen sollte.Vielleicht ist es an der Zeit, mich auf den Lebensabend vorzubereiten…“ An alle erfahrenen Sammler, die so denken. Die Geschichte, die diese Nocaster „PROTO“ erzählt, verspricht Ihnen ein einzigartiges Erlebnis, das sich von allen Gitarren, die Sie bisher in den Händen gehalten haben, deutlich abhebt. Dies ist nicht nur ein weiteres Stück in Ihrer Sammlung, sondern wird zu einer erhabenen Erfahrung, bei der Sie die Musikgeschichte selbst in Ihren Händen halten.

Referenzmaterial: Literatur zur historischen Untermauerung

Der kalifornische Verlag „THE SACRAMENTO BEE“

Dies ist der Inhalt eines Artikels, den der Verlag „THE SACRAMENTO BEE“ damals veröffentlichte. Es handelt sich um einen Artikel über die historisch bedeutende Country- und Western-Musikgruppe „Sons of the Pioneers“ und deren Leadgitarristen Karl Farr Sr.


Im Jahr 1975 befinden sich im Haus von Karl Farr Jr., der am östlichen Rand des Sacramento County in Kalifornien lebt, drei wertvolle Gitarren.
Sie alle gehörten seinem Vater, Karl Farr Sr., und werden heute, ohne jemals gespielt zu werden, aufbewahrt. Karl Farr Sr. war Leadgitarrist der legendären Country- und Western-Band „Sons of the Pioneers“, und sein Spiel beeinflusste unter anderem Hank Snow und Chet Atkins.

Besonders bemerkenswert ist die Fender Telecaster. Diese Gitarre wurde Carl F. Senior direkt von der Firma Fender geschenkt und trägt die Seriennummer „0757“. Diese Zahl bedeutet, dass es sich um ein Exemplar aus der allerersten Produktionsserie handelt.Fender-Gitarren mit einer Seriennummer unter 2000 gelten als äußerst begehrte Sammlerstücke, und insbesondere Modelle aus der Frühzeit der Telecaster können aufgrund ihrer Seltenheit und ihres historischen Werts Preise von mehreren tausend bis zu mehreren zehntausend Dollar erzielen.

Darüber hinaus wurde diese Telecaster nicht „gekauft“, sondern von der Firma Fender als Hommage an die Verdienste von Carl F. Senior geschenkt. Es handelt sich also um ein ganz besonderes Exemplar, das sich von den im Handel erhältlichen Modellen unterscheidet und voller Respekt und Geschichte steckt.
Auch nach mehr als einem halben Jahrhundert scheint die Gitarre selbst die goldene Ära der Country- und Westernmusik weiterzugeben. Es ist keine Übertreibung zu sagen, dass diese Telecaster nicht nur ein Instrument ist, sondern ein Teil der amerikanischen Musikgeschichte selbst.

Ein Buch, das die damalige Country-Musikszene widerspiegelt

„Rhinestones and Twanging Tones: The Look and Sound of Country Music“ ist ein 2018 erschienenes Buch, das zeigt, wie die amerikanische Country-Musik durch auffällige Kostüme und verzierte Instrumente geprägt wurde.Es präsentiert eine Sammlung von Custom-Gitarren berühmter Country-Sänger sowie Kostüme von Nudie, der für seinen „Rodeo-Stil“ bekannt ist, zusammengestellt von Mac Yasuda, der in Japan aufgewachsen ist und von der Country-Musik fasziniert wurde, begleitet von zahlreichen Fotos.
Anhand von Gegenständen, die von Hank Snow, Porter Wagoner, Jim Reeves und anderen verwendet wurden, zeichnet dieses einzigartige Bildband die Entwicklung des Klangs und der Optik der Country-Musik nach.

*Karl Farrs Fender Broadcaster „Nocaster“-Gitarre von 1951. Diese Gitarre war ein persönliches Geschenk von Leo Fender an Farr. Die Seriennummer lautet 0757, und sie wurde in einer kurzen Phase Mitte 1951 hergestellt, als noch kein Modellname auf dem Kopfplatte zu sehen war.
Fenders revolutionäre Solidbody-Gitarre hieß bei ihrer Einführung im Jahr 1950 „Broadcaster“. Es stellte sich jedoch heraus, dass die Fred Gretsch Company diesen Namen bereits für eines ihrer Schlagzeugsets registriert hatte. Fender vermied einen Rechtsstreit, indem man den Namen fallen ließ. Bis man sich schließlich auf
„Telecaster“ einigten und Aufkleber anfertigen ließen, blieben die Gitarren namenlos. Seit Jahrzehnten bezeichnen Sammler diese Modelle als „Nocasters“.
<Zusammenfassung>
Carl Farres Fender Broadcaster „Nocaster“-Gitarre aus dem Jahr 1951
Diese Gitarre war ein persönliches Geschenk von Leo Fender an Carl Far und trägt die Seriennummer „0757“. Sie wurde Mitte 1951 in einer sehr kurzen Produktionsphase hergestellt; bei den Gitarren dieser Zeit war der Modellname nicht auf der Kopfplatte vermerkt.
Fenders innovative Solid-Body-Gitarre wurde bei ihrer Einführung im Jahr 1950 ursprünglich „Broadcaster“ genannt. Als jedoch bekannt wurde, dass die Firma Fred Gretsch diesen Namen für ihre Schlagzeugsets als Marke registriert hatte, beschloss Fender, diesen Namen nicht mehr zu verwenden, um rechtliche Auseinandersetzungen zu vermeiden. Bis der Name „Telecaster“ offiziell festgelegt und Aufkleber dafür bereitgestellt wurden, hatten diese Gitarren keinen Modellnamen.
Heute werden die Modelle aus dieser Zeit unter Sammlern als „No-Caster“ bezeichnet.

*Manche Fender-Fanatiker sind von jedem noch so kleinen Detail und jeder Variante der Instrumente fasziniert. Diese Aufnahme unter dem Schlagbrett zeigt ein seltenes Merkmal einiger früher Teles: ein rundes Loch, das als Mittelpunkt für die Verkabelung des Hals-Tonabnehmers diente.
<Zusammenfassung>
Unter den Fender-Fans gibt es einige, die sich für jedes noch so kleine Detail und jede Variation der Instrumente begeistern. Dieses Foto von der Rückseite des Schlagbretts zeigt ein seltenes Merkmal, das bei einigen frühen Telecasters zu finden ist. Es handelt sich um ein rundes Loch, das als Verbindungspunkt für die Verkabelung des Hals-Tonabnehmers diente.

1951 Fender Nocaster #0757 – Detaillierte Spezifikationen

Ursprünglich wurde diese Gitarre als „Broadcaster“ auf den Markt gebracht, doch da sich der Name mit dem bereits von der Firma Gretsch eingetragenen Schlagzeug-Markennamen überschnitt, durfte der Name „Broadcaster“ nicht mehr verwendet werden. Daher wurde der Aufkleber mit dem Namen „Broadcaster“ freihändig entfernt, und so kam diese „Nocaster“ auf den Markt.
Es handelt sich um ein äußerst seltenes Modell, das nur für kurze Zeit von Anfang bis Mitte 1951 hergestellt wurde. An dem Aufkleber ist deutlich zu erkennen, dass der Aufkleber mit freier Hand entfernt wurde, da der Text unterhalb des Fender-Logos etwas unsauber abgeschabt ist. Dies ist ein Detail, das man nur bei der Nocaster findet und das eindeutig zeigt, dass der Aufkleber nicht neu angebracht wurde.

Auch das handgeschriebene Datum zeugt von jener Zeit.

Ein weiteres Merkmal ist das Fehlen von Minus-Holzschrauben und einer Seriennummer auf der Platte, wie es von der Entstehung der Gitarre bis etwa 1952 üblich war.

Ein Pickguard aus Bakelit in einer einzigen Schicht. Die Lackspuren auf der Rückseite des Pickguards sind darauf zurückzuführen, dass die Gitarre beim Lackieren auf einer Dose abgestellt wurde. Dies ist ein typisches Merkmal des Black Guard.

Es ist zwar etwas schwer zu erkennen, aber die Federn, die den Tonabnehmer nach oben und unten bewegen, sind so versenkt, dass sie im Korpus liegen. Auch diese Ausführung ist typisch für Modelle bis etwa 1952.

In der Aussparung unter dem hinteren Tonabnehmer sind noch runde Spuren vom Fräser zu sehen, der dort zuerst eingesetzt wurde.

Nagelloch unter der Brücke

Das Loch neben der Schraube am 4. Saitenhalter dient zur Befestigung der Schablone beim Fräsen der Halskontur

Die Kluson-Deluxe-Stimmmechaniken in einer Reihe mit Patentnummer und die Tatsache, dass die Spitzen der Stimmknöpfe nicht durch die Mechaniken ragen, sind ebenfalls Merkmale der Bauweise bis etwa Mitte 1952.

Ein rundes Extra-Cavity unter dem Pickguard, das eindeutig auf einen Prototyp hindeutet. Normalerweise ist hier ein schmaler, vertikaler Extra-Cavity vom Front-Tonabnehmer bis zu den Reglern vorgesehen.

 

Nagelloch neben dem vorderen Tonabnehmer.

 

Das handgeschriebene Datum unter der Lackierung ist ein wertvoller Hinweis darauf, dass es sich um ein Original handelt.

Der Schalter ist ein CENTRALAB (CRL) 3-Wege-Hebelschalter. Dieser Schalter wurde von der Entstehung der Telecaster im Jahr 1950 bis etwa 1962 verwendet und zeichnet sich durch einen großen Bakelit-Sockel aus, der gemeinhin als „Barrel-Knopf“ bezeichnet wird.
Bei den Knöpfen handelt es sich um frühe Dome-Knöpfe aus den Jahren 1950 bis 1951, die sich durch eine sanfte Rundung an der Oberseite auszeichnen.

Der Kondensator für den Front-Pickup-Preset-High-Cut stammt ursprünglich von Cornel Dubiler, wurde jedoch durch einen von SPRAGUE ersetzt.

Nagelloch am Lederhorn der ersten Saite.

Die Potentiometer (POT) stammen von der Firma Clarostat und wurden von etwa 1950 bis 1954 häufig verwendet.

Brücken-Sattel aus Messing, der von November 1950 bis etwa 1954 verwendet wurde. Die Seriennummer ist auf der Brückenplatte eingraviert – eine Spezifikation aus der Zeit von 1950 bis etwa 1954.

Die Saitenhalter von etwa 1950 bis 1967 sind vollständig in den Korpus eingelassen.

Eine Westernmelodie, die im Abendrot widerhallt

Zum Schluss erinnern Sie sich bitte an diese Worte.

„Erinnern Sie sich an Roy Rogers (Leonard Slye)?“

Diese Frage bleibt tief und warm in unseren Herzen, ganz wie die Abendrot-Szene, die am Ende eines Westernfilms zu sehen ist. Roy Rogers war einst eines der Gründungsmitglieder der Sons of the Pioneers. Zusammen mit Carl Farre Senior war er ein großer Entertainer, der das goldene Zeitalter der amerikanischen Musik mitgestaltet hat.

Ein prächtiger historischer Wandteppich, gewebt aus Musik und Gitarren. Diese Nocaster „PROTO“ #0757, ein glänzender Faden in diesem Gewebe, trägt vielleicht auch heute noch, getragen vom Wind, irgendwohin, in das Herz eines Menschen, den Klang dieser Legende. Und wir von TC Instruments werden als Zeugen dieser Geschichte die Geschichte dieses Schatzes in die Zukunft weitergeben.

Autor dieses Artikels: Matsui (Geschäftsführer von TC Gakki)

Nach seiner Tätigkeit als Filialleiter bei Kyoritsu Gakki in Shinjuku trat er bei TC Gakki ein. Als Filialleiter war er für verschiedene Bereiche zuständig, darunter die Vintage-Gitarrenabteilung sowie E-Bässe, Verstärker und Ersatzteile. Er genießt das große Vertrauen namhafter Musiker und ist einer der führenden Experten für den Verkauf von E-Gitarren in der Branche. Sein Lieblingsmusiker ist B’z. Seine Hobbys sind Pferderennen und Golf.

Ein Wort:

Qualifikationen und Erfolge: 20 Jahre Erfahrung als Musikinstrumenten-Gutachter , Mitarbeit als Autor und Redakteur für Magazine wie „Guitar Magazine“


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