到目前為止，我寫的文章主要集中在 Aria Pro II 和雅馬哈的原始型號上，但還有許多其他品牌和型號也是不可或缺的。
在本文中，我們將重點介紹 Ibanez 的經典型號「AR」！ Ibanez 目前以提供廣泛的產品而聞名，包括在硬搖滾和金屬樂中流行的多弦吉他、用於爵士樂的全原聲吉他以及各種效果器踏板。
來自 Ibanez 的傳奇原版型號誕生於 20 世紀 70 年代，在海外獲得了熱烈的支持，然後以“反向進口”的形式凱旋回歸日本——這就是藝術家系列“AR”！
現在，讓我們深入了解擴增實境（AR）誕生的歷史及其具體細節！
Ibanez 是星野樂器株式會社旗下的品牌之一。
星野樂器/伊巴涅斯的歷史可以追溯到 20 世紀 20 年代。
星野商店的樂器部成立於 1908 年，星野樂器成立於 1929 年。
然後，在 1929 年，他們開始從一個名為 Salvador Ibanez 的西班牙品牌進口和銷售古典吉他和烏克麗麗。
1935年，他們開始生產羊腸弦吉他，並以“Ibanez Salvador”品牌名稱發布，後來改為Ibanez。
後來，該公司的建築物和工廠在二戰期間的名古屋空襲中被徹底摧毀，但他們在 1947 年左右恢復了吉他製造。
當時我們生產的玳瑁撥片收到了海外客戶的訂單，這促使我們認真地將產品出口到國外。
1950 年代，他們開始涉足電吉他領域，當時電吉他在海外越來越受歡迎，於是開始以 Ibaenz 品牌出口 Guyatone 電吉他。
1962年，Tama工廠成立，開始研發和出口原創型號的電吉他和擴大器。
順便一提，這家 Tama 工廠正是 TAMA 品牌的起源地，該品牌現在以其鼓而聞名。
1970 年，全球電吉他熱潮席捲世界，而 Ibanez 背後的公司星野樂器卻發現自己的工廠 Tama Factory 無法跟上生產速度。
因此，他們與富士弦樂器製造株式會社（現為富士弦樂器株式會社）合作，開始共同開發電吉他。
這導致了眾多仿製品和原創產品的出現。
1970年，富士弦樂器製造株式會社停止直接貿易，轉而採用國內銷售委託神田商會、海外出口委託星野樂器株式會社的模式。此舉理清了分銷鏈，並實現了更穩定的供應。
此外，隨著 1969 年總裁的更迭，富士弦樂器製造公司加強了提高品質的努力，並在利用其現有技術基礎的同時，顯著提高了生產精度。
從這一時期開始，國產電吉他的品質得到了顯著提高，並由此進入了後來被稱為「日本吉他品牌的黃金時代」。
從那時起，多摩工廠便專注於生產「多摩鼓」。
1970 年代中期，他們還開發了原始型號，並於 1973 年與藝術家合作推出了「藝術家系列」（2611/2612/2613/2614/2615/2616）。
除了 2615/2616 型號之外，所有其他型號都是螺栓固定式型號，具有與 ES-339 類似的雙切口槍身形狀，這些型號是後續 AR 系列型號的原型。
1975年，推出了2405型和2617型等型號。 2405型琴身採用LP琴體形狀，琴尾飾有奢華的珍珠母貝鑲嵌；2617型琴身採用薄型雙缺角設計，琴頸為德式弧形。
隔年，即 1976 年，推出了限量版型號，名為“專業系列”，幾乎完美地複製了藝術家使用的樂器的規格。
專業系列包括 2681 型（感恩而死樂團的鮑勃威爾簽名款）和 2671 型（蘭迪斯萊克斯簽名款）。
這兩款型號都採用了生命之樹鑲嵌圖案，Ibanez 目前的高端型號也採用了這種圖案。
Avalon 包邊工藝，加上整體外觀，賦予了它非常奢華的質感。
藝術家系列似乎進展順利，但在 1977 年，吉普森的母公司諾林公司對星野樂器的海外進口商提起訴訟，指控他們使用了吉普森的琴頭和標誌。
1978 年雙方達成和解，但從那時起，星野樂器停止生產仿製品，更加專注於開發原創產品。
20 世紀 70 年代末，仿製型號在日本風靡一時，但或許正是因為 Ibanez 在此期間放棄了仿製型號，專注於原創設計，才得以開發出自己獨特的型號。
隨著專為海外藝術家設計的型號的推出、國內電吉他市場的擴張以及Ibanez產品目錄在商店的普及，藝術家系列在20世紀70年代後期逐漸在日本流行起來。
最終，在1979年，藝術家系列腕錶開始透過逆向進口的方式在國內銷售。當時，型號名稱也從四位數改為AR。
這就是Ibanez AR的由來。
從 1979 年開始，經過一些細微的規格變化和各種型號的推出，確立了其作為日本原始車型的地位。
接下來，我們將透過研究 TC Instruments 過去銷售的 Artist 系列吉他，來了解 AR 規格的演變！
這款於 1975 年發布的型號，採用了類似曼陀林的琴頭形狀和單缺角琴身。
琴頭飾有花瓶形狀的鑲嵌圖案，指板上的鑲嵌圖案與當時 Ibanez 曼陀林上使用的圖案相似。
琴尾飾以璀璨奪目的珍珠母貝裝飾，使這款吉他呈現出一種奢華感，令人聯想到古董家具。
這款吉他是 1975 年推出的 Artist 系列中首款採用插頸設計的型號。
2617型吉他也是首款採用烏木指板和鮑魚貝鑲嵌品位標記的吉他。其琴身形狀，包括雙缺角和德式弧度，與AR系列相似，可稱為AR系列的雛形。
20 世紀 70 年代，藝術家系列吉他的規格發生了變化，包括琴頭形狀。
這把吉他產於 1978 年，因此它具有過渡時期的規格，琴頭形狀從類似 Gibson 的形狀變為錐形。
這款吉他只生產了三年，從 1976 年到 1979 年。它是 Ibanez “專業系列”的一部分，該系列將與 Ibanez 為海外藝術家生產的吉他規格相同的吉他推向市場。
2681 是 Grateful Dead 樂團的 Bob Weir 簽名款，但也有其他型號，例如 2680 Randy Scruggs 簽名款，它是 2681 的單缺角版本。
它的頭部形狀獨特，像一頭長著兩隻角的野牛。
琴身包邊不僅環繞琴身外緣，還環繞著 Ibanez 標誌上方向內彎曲的部分，充分體現了 Fujigen 的高超技藝。
指板上鑲嵌著生命之樹圖案，這是舊約聖經中的一個主題。
這種鑲嵌工藝至今仍應用於一些 Ibanez 吉他型號上，並已成為 Ibanez 吉他的標誌性鑲嵌工藝。
琴身與 2617 型相似，凹陷的形狀類似德國曲線，但缺角處的角狀部分略短，使其看起來略小一些。
拾音器會根據不同時期而有所變化，但在 1977 年規格變更之前，它們都配備了 Super 70 拾音器。
上述樂器生產於 1976 年，拾音器頂部印有 Ibanez 標誌。
從 1977 年開始，它配備了 Super 80 引擎。
此型號沒有磁極片的孔，原有的「飛指」標誌刻在拾音器蓋的頂部。
此型號與 2681 型號規格相同，但裝飾更簡潔，價格更低。
基本規格，如梣木琴身、烏木指板、嵌入式琴頸和拾音器，與 2681 相同，但指板上的生命之樹鑲嵌已改為圓點位置標記，琴身包邊已從鮑魚貝改為奶油色賽璐珞包邊。
這款車型是國內銷售車型中定價最低的。
雖然這款型號定位為入門級型號，但它保留了 AR 系列的獨特特徵，例如琴頭上的特徵鑲嵌和 Gibraltar 琴橋。
1983年，拾音器更換為Super 58s，從那時起，音色旋鈕變成了按鈕式設計，並增加了雙音色功能。
一款採用瘤狀桃花心木面板的型號。
它的控制和拾音器與 AR100 相同，但琴身是由瘤狀桃花心木、楓木和那都木組合而成，即使在今天也很少見到。
此型號以 AR100 為基礎，但採用 12 弦配置。
除了是 12 弦型號之外，它的規格與 AR100 相同。
Ibanez AR 是一款代表性型號。
這款吉他採用了AR200前拾音器所使用的Tri-Sound系統，前後拾音器均配備了此系統。此外，指板和琴身周圍均鑲嵌鮑魚貝塊狀品記。它是AR系列中最受歡迎、最容易買到的型號。
除了 AR 標誌性的櫻桃漸層和復古小提琴色之外，它還有金色和白色等多種其他顏色可供選擇。
在琴橋下方放置一個稱為延音塊的金屬塊，以改善延音效果。
TriSound 系統可讓您以三種不同的方式輸出拾音器：串聯、並聯和單線圈。
此型號以 AR100 為基礎，但採用 12 弦配置。
除了是 12 弦型號之外，它的規格與 AR100 相同。
此型號以 AR300 為基礎，但琴身採用瘤狀桃花心木。
基本規格與 AR300 相同，但琴身採用瘤狀桃花心木。
它於 1981 年與 AR105 一起加入產品線。
與 AR300 不同，這款型號只有仿古小提琴色可選。
1984年，護板改為金色；1985年，21品指板上鑲嵌了「[SUPER EDITION]」字樣。
此型號為 AR500 的小改款產品，專供日本國內市場。
AR500 與 AR300 一樣，都配備了 TriSound 系統，並且還內建了主動式三段均衡器。然而，AR550 的研發卻採納了 Off Course 公司的 Yasuhiro Suzuki 的建議，他本人也是 AR500 的忠實擁躉。
透過取消沉重的延音塊以減輕重量，並將三音系統改為雙音系統，這款吉他經過改進，成為一款更注重舞台實用性的實用型吉他。
這些迷你開關可用作前後雙聲道音響系統的開關和均衡器開/關開關，比 AR500 更簡單。
均衡器開啟時，開關旁的 LED 指示燈會亮起。
這款機型於 2000 年作為限量版發售。
AR2000 自 1998 年起就在海外銷售，但 2000 年才在國內作為限量版 Prestige 型號銷售。
琴身厚度略有減少以減輕重量，但面板仍採用16毫米厚的楓木。琴身變薄後，音色更加渾厚，反應速度也比傳統的AR吉他更快，手感也得到了提升。
拾音器護板採用玫瑰木製成，使整把吉他看起來奢華，符合限量版吉他的身份。
控制很簡單，包括一個撥動開關、2 個音量控制旋鈕和 2 個音調控制旋鈕，沒有像三音系統或主動式均衡器這樣的功能。
這款樂器是復古小提琴色，但還有櫻桃紅漸層版本，每種顏色只生產了 50 把。
與其他日本本土品牌不同，Ibanez 將發展重點放在了海外市場。透過研究它與富士弦樂器和神田商會的合作關係，我得以深入了解 Ibanez 至今仍風靡全球的原因。
此外，AR 的獨特特性和方法結合了樂器和工具的吸引力，我覺得我的使命是將這種吸引力傳播給更多的人。
本文作者：Nihei（TC Instruments、電吉他담당）
我在國中時透過漫畫《BECK》了解了吉他，並受到紅辣椒樂團和涅槃樂團的影響，這喚醒了我對搖滾樂的熱情。
他畢業於一所專門製作吉他的職業學校。他曾在TC Gakki的原聲吉他部門和高端吉他體驗區工作。目前，他負責電吉他部門，並透過專欄寫作、YouTube影片等方式積極傳播他對吉他的熱愛。
資格和經驗： 擁有8年樂器鑑定師經驗
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