奠定现代木吉他基础的人。
马丁和沃什伯恩被公认为木吉他的创始人。然而，在这些传统巨人的肩膀上，有一个人以其创造性的方法和深厚的热情颠覆了吉他制作工艺，并为钢弦吉他树立了新的标准。他独特的背景和经验造就了他对吉他制作的热情和职业生涯，Somogyi 已在 "现代吉他制作 "领域站稳了脚跟。
我自己拥有的 Somogyi 吉他是音乐魔力的宝库，任何接触过他作品的人都会立刻被其深深吸引。
形而上学方法与哲学追求 - 埃尔文-索莫吉
不同的文化影响和吉他制作之路
索莫吉 1944 年出生于匈牙利布达佩斯，童年时曾周游世界。战争给他的生活打上了深深的烙印。第二次世界大战期间，他经历了纳粹对犹太人的迫害，从家庭和社区遭受的苦难和损失中，他形成了深刻的人生观。这种多元文化的经历赋予了他丰富的理解力、适应力和毅力，以及创造各种工艺品和模型的乐趣。在加州大学伯克利分校学习英国文学后，他加入了和平队，并在那里担任过多种职务。
对吉他制作的热情使他在 20 世纪 70 年代阅读了欧文-斯隆（Irving Sloane）的《经典吉他结构》，这激发了他开始制作吉他的灵感。
卡梅尔古典吉他节上的转折点。
1977 年的卡梅尔古典吉他节是埃尔文-索莫吉的一个关键转折点。吉他节为吉他制作者和演奏者提供了一个会面、交流想法以及获得新技术和新设计反馈的绝佳机会。这次活动堪称吉他制作界的奥林匹克运动会，为索莫吉提供了将自己的技术和设计与行业标准进行比较的难得机会。
然而，音乐节上的反馈对索莫吉来说并不总是积极的。对他作品的批评让他大吃一惊，就像吉他弦断了一样。这让他意识到，自己以前的技术和设计没有达到行业的最高标准。通过这次经历，索莫吉决心从根本上重新审视和改进自己的技术和设计。
他愿意学习新的技术和理论，并致力于采用一种不受现有方法束缚的创新方法。他努力重新评估和优化吉他制作的各个方面，从木材选择、声学设计到美学。著名的技术创新包括根据声学理论对面板木材进行支撑（支柱位置），以及引入榫卯结构，对燕尾榫进行改进。
幽默
除了精湛的技术，埃尔文-索莫吉还是一个极富幽默感的人。他幽默的一面充满了轶事和笑话，为吉他制作过程增添了独特的风味。他将 "兴登堡号 "和 "泰坦尼克号 "称为他的 "传奇 "吉他型号，并将它们描述为失败之作。他还自豪地介绍了与吉他制作无关的成就，例如他 "在南瓜雕刻比赛中获得的荣誉"，充满了自嘲式的幽默。
他虚构的吉他规格和免责声明也很幽默。索莫吉还介绍了虚构乐队和不存在的吉他型号的 "成功 "轶事，突出了其职业生涯的独特性和创造性。和创造力。这些故事表明，他的吉他超越了单纯的乐器，是充满个性和创造力的艺术品。
尤其值得注意的是他在一次婚外情中经历的因果事件。一天晚上，索莫吉和女友在黑暗中滥用白胶作为按摩液。第二天早上，两人被胶水粘在了一起，不得不叫来消防队用水管将他们分开。这件事发生在一个小镇上，非常丢人，以至于镇上的人都聚在一起看热闹。他幽默地将这段经历形容为自己 "最尴尬的时刻"。
他的博客和简历中充满了这些幽默的小插曲，从中可以窥见他和蔼可亲的个性：拥有一件 Somogyi 作品，就等于分享了他的哲学和幽默。欲了解更多信息，请参阅他的博客和幽默简介。
指弹演奏家的哲学方法与改良无畏型（MD）的发展
Modified Dreadnought (MD) 的琴身比传统的无畏式吉他略微纤细，腰部更加清晰。这种设计大大提高了手持吉他时的舒适度，并能减轻演奏时的疲劳感。收腰设计不仅带来视觉上的美感，在声学上也具有重要意义。这一特点可以提高吉他的响应速度，使声音更加清晰和平衡。
埃尔文-索莫吉（Ervin Somogyi）对指弹演奏者有着深刻的哲学思想。他设计的吉他能使演奏者与乐器融为一体，吉他本身也成为演奏者最大限度表达音乐的伙伴。他的目标是让吉他像与演奏者对话一样做出反应，让音乐栩栩如生。
我自己就拥有一把 1998 年制造的改良无畏型吉他。这把吉他的面板是柑橘云杉，侧板和背板是哈卡兰达。从那时起，侧板有时会采用双层，但这把吉他采用的是单板。在见到这把吉他之前，我对索莫吉漠不关心，只觉得他是个 "了不起的人"。
然而，在拿起这把吉他弹奏了一个音符之后，我立刻被索莫吉深深吸引，无法抑制自己的求知欲。比起弦乐器，它的音色更像大键琴之类的打击乐器，这是我从未体验过的，我不禁感到深深的震撼。此外，Somogyi 政策的艺术性也给我留下了深刻印象，我觉得这把吉他上的镶嵌和装饰塑造了它的音色。
Somogyi 本人表示，镶嵌和装饰并不会影响音色，但对我来说，这把吉他本身就像是有灵魂一样，给我一种活灵活现的感觉。
对面板木材厚度和音色木材的看法
面板木材的厚度对吉他的声学特性有很大影响，Somogyi 拥有优化面板木材厚度的技术，可以最大限度地提高吉他的声学性能。Somogyi 对音色木材选择的执着就像珠宝商挑选最好的钻石一样。他对不同木材的声学特性以及它们为吉他带来的音质有着深刻的理解。他精心挑选最高品质的音色木材，并努力设计和制造出能充分发挥其特性的吉他。
Somogyi还根据音质因子（Q值）对音色进行评估，Q值是一个描述物体振动特性的无量纲量，是低能量损失的指标。具体来说，它被定义为总能量与一个周期内能量损失百分比的比值。高 Q 值意味着物体保持振动的时间更长，能量损失更少。
在吉他制作中，Q 值对音色木材的评估极为重要。Q 值高的木材声音持续时间长，音质纯净、清晰。Ervin Somogyi 对 Q 值有着深刻的理解，并在吉他制作中运用各种技术来选择最佳音色的木材，最大限度地发挥它们的特性。
设计与技术
空气泵类比
在埃尔文-索莫吉（Ervin Somogyi）的吉他制作哲学中，将吉他比喻为 "气泵 "对于理解吉他的声学特性极为有用。索莫吉用 "气泵 "的概念来解释吉他的面板和背板是如何接受琴弦的振动能量并将其向外释放的。这一比喻表明，吉他本质上是一台移动空气的机器，其效率在很大程度上取决于吉他的设计和材料。
具体来说，吉他的面板和背板负责将琴弦的能量有效地传递到空气中，并以声波的形式辐射出去。吉他的琴桥在将琴弦的能量传递到整个吉他的过程中起着重要的作用，它像水泵一样通过上下运动推动空气。这种运动是产生声音的机制的一部分，而吉他各部分之间的共振方式决定了声音的质量。
在这里，我们希望您发挥一点想象力。吉他的面板和背板 "接受 "琴弦的振动并使空气流动的方式就像一个泵：索莫吉吉他就像一个精密的气动泵，可以产生声音。想象一下，吉他面板和背板捕捉琴弦的振动能量，并以气波的形式向外传递。这就像一个完全运转的小型工厂。
索莫吉的理念是，不将吉他视为单纯的乐器，而是将其视为声学机器，并将其设计和制造技术发挥到极致。这种观点造就了他的吉他独特的声学特性和艺术价值。他强调，在吉他制作过程中，"空气如何有效流动 "与音质直接相关，通过这种方法，他的吉他在声学性能上有别于其他吉他。
弹奏 Somogyi 吉他就像操作一台小型发动机。他的吉他就像一个精心制作的空气泵，接收来自演奏者指尖的能量，并将其转化为美妙的音乐。因此，当拿起一把 Somogyi 吉他时，演奏者就不仅仅是一个演奏者，而是一位创造音乐的大师。
琴颈连接
Ervin Somogyi 的琴颈连接技术有别于常见的钢弦吉他技术，其结构精密而坚固。榫头（凹面）和榫眼（凸面）精确啮合，确保连接牢固稳定。这一工艺确保琴颈与琴身完美结合，整把吉他就像一台完美的机器。
他还使用定制夹具来支持这种连接技术。这些夹具的设计可以精确地对准吉他的中心线，优化琴颈的排列。这种定制夹具就像是吉他工匠的魔法棒。
它能最大限度地发挥吉他的声学特性，改善演奏者的反应。无论声音多么微妙，吉他都能立即做出反应：弹奏 Somogyi 吉他时，你会感觉到乐器正在读懂你的想法。弹奏者与吉他之间形成了一种无形的联系，音乐在其中自由流淌。
榫卯结构的优点
接合面积大，确保受力均匀。
高精度啮合，减少松动。
粘合剂的使用进一步提高了连接强度。
提供结构支撑，防止木材劈裂。
燕尾榫的优点
楔形具有极高的抗拉强度。
自保持，无需粘合剂即可提供高保持力。
装饰性强，美观大方
支撑。
埃尔文-索莫吉（Ervin Somogyi）深知支架在传递声能和共振方面的重要性。他的设计旨在有效地将声音振动传递到整个面板，并实现均匀的共振。支撑件的位置和形状设计确保了声能的传递不造成任何浪费。
Somogyi 支架就像声音的导航仪，为声音振动提供了一条畅通无阻的路径。设计巧妙的支撑架将声波能量导向整个面板，丰富了吉他的音色。他认为，支撑结构既保证了吉他的强度，又避免了过重。这使得面板可以自由振动，产生丰富、灵敏的声音。这种平衡既保证了声学性能，又经久耐用。他的支撑结构就像隐藏在吉他内部的蓝图，最大限度地提高了音质。
此外，索莫吉还采用敲击调音法来确定支撑板的位置和厚度。这是一种敲击面板、聆听共鸣并调整支撑物以达到最佳声学特性的技术。敲击调音是乐器与自己对话的时刻，也是 Somogyi 与吉他互动以找到最佳支撑的过程。
涂漆
法式抛光油漆覆盖吉他表面极薄的一层，不会干扰面板和背板的振动。相比之下，漆和其他涂漆方法的涂层会抑制吉他的振动和声能的传递。这种差异决定了法式抛光的卓越声学特性。
根据索莫吉的观察，与涂漆前相比，涂漆后吉他的敲击声明显减弱。感觉就像吉他被 "闷住 "了一样。而法国抛光吉他则能很好地保持其敲击音色，并保持面板和背板 "活泼 "的声学特性。这让演奏者享受到更丰富、更深沉的音色。
双层。
埃尔文-索莫吉（Ervin Somogyi）的吉他作坊曾一度被大火烧毁，这一悲惨事件导致了侧板的双层结构。作坊被烧毁后，他损失了许多工具和材料，不得不重新开始。一些木材被大火烧得坑坑洼洼，索莫吉想办法利用这些木材作为音板。于是，双层结构应运而生。通常，一块胶合板由三块木板组成，但正如 "双层 "这个名字所暗示的，索莫吉使用了两块相同的木板。古典吉他领域也采用了这种技术。
索莫吉发现，双层结构大大提高了吉他的整体性能。使用双层木材可以提高声音的传播效率，增强侧板的耐用性和结构稳定性，使声音更加丰富、清晰。这一想法诞生于火灾的逆境，是 Somogyi 创新和适应能力的缩影：Somogyi 的设计旨在最大限度地提高声学特性。双层结构使吉他侧面更加坚固，并扩大了声音的共鸣。双层结构的优势不仅仅是节约成本，而是额外的成本。
决定 Somogyi 理念和音色的因素还有很多，但我们在此仅分享其中的一部分。
工艺哲学与吉他艺术
埃尔文-索莫吉的吉他制作超越了单纯的手工艺，进入了艺术的领域。在整个吉他制作过程中，Somogyi 将形而上学的方法与深刻的哲学探索相结合。
Somogyi 认为，吉他的声音不仅仅是一种物理振动，更是一种灵魂的表达。他采用形而上学的方法，目的是在制作吉他的过程中展现材料本身的本质 "存在"。他的技巧集中在吉他各部分的协调上，使声音成为一个统一的 "存在"。
他专注于充分展现吉他的 "声音"。索莫吉的目标是让演奏者在触摸吉他的那一刻就能感受到吉他的美感和音质。
索莫吉认为，吉他的视觉和听觉魅力能为演奏者带来丰富的体验。索莫吉认为，吉他的视觉和听觉魅力能为弹奏者带来丰富的体验。当弹奏者拿起他的吉他的那一刻，会觉得自己仿佛得到了一幅一流的画作。
这种形而上学方法与艺术的融合使 Somogyi 吉他与其他制造商的吉他截然不同。因此，Somogyi 的吉他成为演奏者无可替代的伙伴，并将长期受到喜爱。他的吉他不仅是乐器，而且还与演奏者共同讲述着一个故事。
作为一名教育家，他也是这一理念的延伸：Somogyi 热衷于将自己的技艺和理念传授给年轻的制琴师。他的工作坊和课程无疑影响了许多人，为手工吉他艺术和工艺的发展做出了巨大贡献。他的学徒们在继承他的教诲的同时，也在用自己的个性和创造力为吉他制作开辟新的道路。
握住一把 Somogyi 吉他，就等于同时握住了音乐的历史和未来。受教于他的制琴师们也将自己的理念和技艺传授给了下一代，吉他制作的未来一片光明。
加夫尼吉他 (https://www.gaffneyguitars.com)
易巴塔吉他 (http://www.ebataguitars.com)
奥吉诺吉他 (http://www.oginoguitars.com)
监督
埃尔文-索莫吉（Ervin Somogyi）的职业生涯源于他丰富的经验和深厚的热情。他对吉他制作细节的关注、创新的设计以及作为教育家的贡献，都是他在吉他制作领域留下的重要印记。毫无疑问，他的激情和奉献精神进一步丰富了手工吉他的艺术和工艺。
很少有制琴师能像索莫吉一样，在工作中如此自信地表达自己的理念。他的态度，仿佛是在与吉他对话，而不是在制作吉他，他为吉他拥有者提供的不仅仅是一件物品。当你拿起他的一把吉他时，它就好像在跟你说话："嘿，你今天要弹什么歌？嘿，你今天弹什么歌？
他的风采将永远闪耀在吉他制作的世界里。埃尔文-索莫吉的吉他不仅仅是乐器，更是一种魔法，当你拿起一把吉他的那一刻，你会发现自己会点头说："嗯，这就是吉他。当你拿起他的吉他的那一刻，你会点头表示同意。
索莫吉出生于 1944 年，2024 年他将年满 80 岁，心脏中还植入了起搏器。
我衷心希望能与他的新理念多接触一年、一个月甚至一天。
前进吉他
内藤
参考文献
制作响应式吉他
响应式吉他
资料来源
Ervin Somogyi -. https://esomogyi.com