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为什么阿特兰西亚独一无二？
林伸明简历
孤独制琴师林伸昭的理念
通过历代型号追溯亚特兰蒂斯之路
典型的独特部件
商店介绍阿特兰蒂亚乐器
后记
创意大陆 ~ATLANSIA~。
它是支撑的结构，它是共鸣的理念。
阿特兰西亚是一个不断创造和挑战自我的声音乌托邦。
1. 为什么亚特兰蒂斯乐器独一无二？
亚特兰蒂斯
电吉他和电贝司的高端品牌，总部位于日本长野县松本市。其独特的设计和机制使其有别于普通的电吉他/贝司，其创新设计超越了现有乐器的界限，生产出的乐器充满了原创性。
为了实现这种创新设计，生产所需的许多机器和设备都是由公司内部开发和制造的，每一个部件都能让人感受到公司的热情和细心。
其创新设计所产生的独一无二的音色和可演奏性得到了爱好者们的热情支持。
亚特兰大。
ATLANSIA 是一座 "汪洋中的孤岛"。 这座小岛可能会被波涛汹涌的大海卷走。
但它是一座孤岛！它是一个不断挑战自我，创造创新产品的创意大陆。
我们的目标是创造一个华丽浪漫的吉他世界。 N.Hayashi
(摘自网站）
林伸明吉他工作室（后来的 Atlancia）成立于 1978 年。
从一开始，该品牌就致力于生产独特而实用的乐器，"独一无二 "一词用在该品牌上再合适不过了。
与所有其他国内乐器品牌相比，毫不夸张地说，Atlancia 品牌 "与众不同"。
它的制作并非刻意 "出风头"，而是追求纯粹的功能性和合理性，奇特的造型美是其一大特色。这种独特性不仅体现在所生产的乐器上，还体现在 Atlancia 品牌及其创建者林信明先生的信念和存在感上。
Atlancia 的 "独特性 "即使在公司成立之初的乐器行业中也是独树一帜的。
日本电动乐器的曙光
20 世纪 60 年代，摇滚、摇滚乐和冲浪音乐等西方文化传入日本。进口和销售 Fender 和 Gibson 等世界著名品牌的昂贵乐器未能在日本推广使用电吉他，日本国内制造商开始生产价格低廉的仿制型号。
后来，到了 20 世纪 70 年代，日本的制造技术有了长足的发展，精致的仿制型号开始流行起来。仿制吉他大战一直持续到 20 世纪 80 年代。
在这样的时代背景下，1975 年创立的 Aria Pro Two 品牌迅速从仿制型号大战中脱颖而出，于 1977 年推出了其原创型号 PE-1500。这款吉他由林信明设计、设计和制造，他后来创立了 Atlancia 公司。
1978 年，林信明独立，成立了林信明吉他工作室（即后来的 Atlancia）。
如今有许多精品制造商，但如果考虑到 Atlancia 成立于 1978 年，您就会明白 Atlancia 是乐器行业的第一只企鹅。
以下是林信明（Nobuaki Hayashi）的传记，他是 Atlancia 的创始人和制造者。
2.林信明简介
亚特兰蒂斯的创始人，日本领先的建筑商之一。
1943 年 9 月 20 日出生于日本长野。
他的父亲热爱古典音乐，母亲是教堂风琴师，他在高中时在铜管乐队演奏时接触到古典吉他。
对设计的兴趣使他进入了一所美术专科学校。
毕业后，他回到家乡长野，于 1963 年加入松木工业。松木最初是辛格缝纫机的子公司，生产缝纫机机柜，林也设计缝纫机机柜。
后来，日本出现了电吉他热潮。应同样位于长野县松本市的富士源公司（前身为富士弦乐器制造公司）的要求，松木进入了吉他行业。当松木开始生产自己的吉他时，林开始转向吉他设计。
1977 年，他设计并开发了 PE-1500 吉他，这是 PE 系列的基石，后来成为最畅销的 Aria Pro Two。PE 系列的原创设计在当时以模仿 Fender 和 Gibson 吉他而流行的日本制造商中引起了轰动，被誉为向世界展示日本制造吉他高品质的型号，这一传统一直延续至今。
1978 年，公司从松木产业独立出来，成立了林信明吉他工作室。
在担任松木的分包商期间，他开始制作原创吉他。他制作的吉他被命名为 "亚特兰蒂斯"。
此后，他在传统乐器制作的基础上，始终坚持 "原创 "的信念，开发了许多原创型号。
1982 年，公司更名为 "Atlancia Instrumental Technology"。
截至 2025 年，从加工到组装，每件乐器仍由林先生和 Atlancia 的员工制造，公司作为日本领先的高端品牌之一，继续高举创新的旗帜。
资料来源：Atlansia 吉他世界（摘自 Tateto Music Co.）
3.孤独制琴师 Nobuaki Hayashi 的理念
人们经常讨论 Atlancia 的独特之处，即其独特的部件以及独创的身体和颈部形状。
然而，这些都是 Atlancia 创造的结果，其精髓在于建造者林信明的理念。
理念 "是一个非常抽象的词，但在这里，我们二手乐器商店 TC Gakki 希望根据我们的实际体验来介绍一下 Atlancia 品牌及其制作人林信明先生。
Atlancia，个性与乐器直接相连
我们在购买 Atlancia 乐器时，很大一部分情况下都会得到原装琴盒。当我打开这些原装琴盒的口袋时，我就有了一种期待。
有时会有一封来自林先生的信，就像这封信一样。
虽然是手写副本，但这封信清楚地表达了林先生对乐器的感情，以及通过乐器对 "使用者 "的感情。
在很多时候，你可以通过产品接收到制作者的想法，但能以这种方式直接感受到制作者个性的乐器并不多。
从他的笔迹中，你可以感受到林先生 "对乐器的信心 "和 "很高兴你能理解 "的心情。
值得一提的是，作为二手乐器经销商，我们见过很多这样的信件。
这封信是新琴买来时随琴附带的，但很多时候，即使琴辗转几手（当然，有时只有一位琴主），这封信也不会被丢弃。它们不像证书那样是厚纸。它是一张普通的 A4 纸封皮，几十年来一直完好无损。
我相信，这些信件一定会给用户留下 "深刻印象"。我从未在任何其他品牌的产品上见过这样的东西。
而且，有实例表明，这种信的情感受到了用户的好评。
在某些情况下，我们收到的 Atlancia 乐器都有类似这样的说明。这是林先生亲笔书写的维修记录。
这说明林先生本人在乐器售出后进行了大量的维修和保养工作。我想，这就是信中所写的 "请随时与我们联系 "的真实写照。
当然，也有很多通过经销商提出的维修要求，但我们听到过很多客户直接打电话给林先生进行维修和保养的故事。
事实上，我们过去也曾多次向林先生提出维修要求。对于制造商来说，对一个不经销二手设备的零售商示好没有任何好处，但 Hayashi 先生对我们一视同仁。通过这种方式，您可以感受到林先生对自己制造的乐器的责任感和对用户的关心。
10 年保修期就是最好的证明。
世界上没有几个品牌能在制造商和用户之间建立如此密切的关系，更不用说一个已经坚持了近 50 年的品牌了。
Atlancia 的用户还认为，林先生的人格魅力也是 Atlancia 品牌的一大魅力所在。
超越神话的时代先锋
以下是对林先生的采访，他在采访中谈到了自己对仪器的看法。
从我制作仿制型号的时候起，我就觉得有很多地方我认为'吉他应该是这样的'。在评价 Les Paul、Strat 或其他在外国制造的吉他时，我们所评价的是 "某个人是这样想的，并且是这样做的"，而不是 "因此吉他必须是这样的"。
我想制作一把吉他，告诉人们 "这就是我根据自己满意的想法制作这把吉他时所发生的事情"，而在很多情况下，现成的部件并不足以让这种想法具体化。 ROCK'N ROLL NEWSMAKER》，1989 年 10 月，VICTOR MUSIC INDUSTRY Co.
在谈到 "传统 "这个话题时，他将其比作比吉他历史更悠久的小提琴，并对采访者说："如果林先生制作一把小提琴，我想他一定能制作出极具独创性的作品。
说到小提琴，人们马上就会想到阿马蒂和斯特拉迪瓦里等名琴。我认为这是一种方法，但如果三百年前意大利克雷莫纳的工匠今天还活着，他们可能会使用最先进的机床，并能制作出与原始型号相同的小提琴、我认为，如果三百年前意大利克雷莫纳的工匠今天还活着，他们可能会充分利用最先进的机床，努力制作出更好的作品。我认为，随着材料、技术和其他方面的进步，我们不可能不使用它们。 ROCK'N ROLL NEWSMAKER》，1989 年 10 月，VICTOR MUSIC INDUSTRY Co.
从这段采访中可以看出，Atlancia 高度原创的乐器并不是基于 "做出与众不同的东西 "的想法，而是 "这样做更有意义，这样做应该更方便"。这是一种以 "这样做更合理"、"这样做应该更方便 "为最终目的的理性工业设计。
林先生继续说道。
似乎'有些相似又有些不同'的汽车都很畅销。是不是因为人们对全新的想法有很大的抵触情绪，所以很难购买？但不管怎么说，就我个人而言，我觉得有些人能够理解我所创造的 ROCK'N ROLL NEWSMAKER 1989 年 10 月 VICTOR MUSIC INDUSTRY Co.
几年后，他在接受采访时也这样说过。
我认为制作原创吉他有两种方法。一种是分析市场需求，并以此为基础进行设计。另一种是思考和分析吉他的本质，并根据自己的想法进行设计。我做过一些前者的工作，但主要是后者。这并不符合市场的需求，因此其适销性还不得而知。但我相信，进步会让吉他世界变得更有趣，也会提高用户的水平。如果能做到这一点，我认为是非常好的，也是非常必要的。
我们始终坚信，阿特兰西亚品牌吉他首先要考虑的是原创性。 阿特兰西亚吉他世界（摘自 Tateto Music Co.）
今天的大多数电吉他和贝司仍然沿用 Fender 和 Gibson 70 年前创造的风格。这是市场所需要的大部分产品，而且存在着某种 "传统吉他至上 "的 "神话"。
Atlancia 完全没有忽视这一传统，而是在传统的基础上追求合理、实用和美观的形式。
Atlancia 的精髓在于超越 "吉他就应该是这样 "和 "标准吉他才畅销 "的神话。
我们从未停止跳出固有思维，创造出美观、音色优越、易于演奏的乐器。这就是 Atlancia 和 Nobuaki Hayashi 的理念。
4.通过历代型号追溯 ATLANSIA 的历史
这里介绍的部分型号是根据到达我们商店的设备以及从我们的员工、阿特兰西亚和客户那里借来的设备/材料制作的。
加兰德
Garland 是 Atlancia 的首款机型，于 1978 年左右发布。
锥形琴颈可以说是 Atlancia 最大的特色，从那时起就一直存在，可见 Atlancia 在当时是一个独特的存在。
86 年加兰豪华贝司
82 年加兰德低音提琴
康科德
第二款 Atlancia 型号 Concord 于 1982 年推出。
大面积的刨切面被命名为 "抛物线切面"。
91 年康科德超级型号主动式 3EQ
89 年款 Concord
维多利亚
维多利亚于 1985 年推出。
原声设计，带 F 孔，有 ARS 拾音器型、双线圈拾音器型和压电拾音器型等多种类型可供选择。
04 维多利亚特别版
89 维多利亚
单人纸牌
Solitaire 是一款小弦低音提琴，于 1986 年推出，在多弦低音提琴大行其道之时，它在低音提琴界引起了轰动。
Solitaire的构思者是并不擅长演奏的Hayashi，他认为 "如果我想演奏一首慢歌，只用一根弦就能演奏"。因此，该型号被用作打击乐器，用户还开发了其他多种用途。
00 年代纸牌 1 FL
隐形
Stealth 于 1987 年首次推出。
在拾音器和指板末端附近制作了拇指袋，使拇指更容易放置。琴头的形状已减少到最低限度，从而实现了极佳的琴身平衡。
90 型豪华隐形琴
09 隐形第二代
银河
这款 Galaxy 同样出现在 1987 年。
琴身设计追求功能美，采用了新颖的造型，第一弦一侧的号角被切掉，以增强高音位置的演奏性。
93 银河贝司
朱庇特
Jupiter 于 1989 年推出。
这是一款传统的 JB 风格吉他，在亚特兰蒂斯吉他中实属罕见。琴身形状接近 JB 风格，但在某些地方融入了原创理念。
朱庇特特制有齿模制吉他
佩加索斯
我们已经推出了许多独一无二的型号，包括琴身形状、木材排列、配色方案和大胆的扶手，但仍有许多创新设计令人震撼。这是一款从未停止进化的 Atlancia。
06 款飞马。
五角大楼
五角大楼，约于 1993 年发射。
这款车型是亚特兰蒂斯概念的结晶，在新的车身造型中融入了以前车型的功能，如扶手、抛物线切割和拇指袋。
94 五角形 5st ACTIVE 2EQ
01 五角吉他
5.典型原件
说到 Atlancia，一个不容忽视的事实是，大部分零件都是由我们自己的工厂原创和生产的。甚至用于制造零件的机器也是公司自己制造的。
许多现在已成为乐器界标准的结构，早在主要制造商开始生产之前，Atlancia 就已经推出了"。由一个日本人创立的 Atlancia 品牌对世界产生了不可估量的影响。
当被问及何时想到这些独特的部件时，他回答说："我通常是在制作乐器时想到的，而不是在演奏时。似乎很多人在制作或调整乐器时感到不便，于是决定从一开始就安装可调节部件。
这也许是一句重复的话，但我相信，这些部件的诞生源于对合理性和功能性的不断追求，源于对它们的不断思考。
让我们来看看 Atlancia 底座上安装的一些典型部件。
定位销
斜风窗
独特的斜挂式挂钩设计符合人体工程学原理。
这种结构现在已被许多低音提琴所采用，但亚特兰蒂斯从 1978 年推出第一款 Garland 开始就采用了这种结构。
据说，锁定音栓的采用也走在了世界前列。
旋钮
斜式音量旋钮
除挂钩外，旋钮的安装也有一定角度。
正如 Hayashi 所说："我认为好的设计取决于它是否实用"，可见其设计追求的是演奏者的易用性。
张力销
滚轴张紧器
亚特兰蒂斯网站上有一个 "专利页面"，其中列出了 170 个创意，包括一些实际获得专利的创意。滚轮张紧销是该列表中介绍的第一个部件。
滚轮式张紧针通过使用滚轮式琴弦接触区，将调音偏差和对琴弦的损坏降至最低，其高度还可以调节，因此您可以调整张紧程度。
螺母
可调节琴弦螺母
拧紧琴弦的部分，无需使用工具即可调节高度。槽呈 V 形，因此无需为任何规格的琴弦开槽。
尾板/桥板
ATB-01
鞍座是一个带有 V 形凹槽的可调节螺钉，可以用手转动来调节高度，无需使用工具。
ATB-06 W/N "狡猾/高贵" 型
该部件被誉为 "亚特兰大低音提琴理念的代表，每根弦都有独立的尾管"。
该琴桥标有 WILKINSON/N.HAYASHI 字样，是威尔金森和林先生共同开发的带调音器的琴桥尾板。当林先生亲自拜访威尔金森时，他们讨论了防止琴弦扭曲的对策，并得出了共同生产这种琴桥的结论。
这个想法最初是威尔金森提出的，但 Atlancia 正式批准并将其纳入产品中。
拾音器
ARC.
ARC 拾音器每根琴弦都是独立的，是 Atlancia 的标志性拾音器。它有一个可旋转的装置，可以用手转动来调节音色。还可以为每个拾音器扩展自己的均衡器和音调控制等。
ARS。
设计较小的 ARS 拾音器，不能像 ARC 那样旋转，但可用于缩小琴弦之间的音高或容纳更多的拾音器。
照片中的特殊型号配有 12 个 ARS 拾音器，每根弦三个。
6. 商店介绍 Atlancia 乐器
在我们这些每年要处理数千把琴的二手琴行眼中，Atlancia 是独一无二的。
当你手持一把 Atlancia 时，首先映入眼帘的是它的制作工艺是多么的精细。虽然它的制造工艺具有工业产品的合理性，但它并不是批量生产，而是以同样的细心和对细节的关注手工制作而成。
正如上文所述，除了产品本身的坚固耐用之外，林先生的售后服务也对许多设备进行了精心维护。 有很多原件，设置也很特别，不是吗？不过，"正常调整 "可以像普通仪器一样进行。那些通常被认为是特殊的机制，其实都是结构合理、使用方便的设计。这是一款用户可以 "读懂制造商意图 "的乐器，也是林先生的世界观。
林先生的设计理念处处体现了对演奏者易用性的考虑，与 Fender、Gibson、PRS 和 Spector 等著名品牌相比也毫不逊色。令人惊讶的是，40 多年来，他一直在制定与这些品牌相媲美的结构和理念。
该品牌创立于 1978 年，但可以说已经跟上了时代的步伐。
贝斯界的 "标准 "仍然是 Fender，但 Atlancia 的音色与 Fender 毫无相似之处。它的音色非常硬朗，但低音部分非常突出，演奏者可以放心，贝斯会对演奏者的意图做出反应。
当你第一次拿起它时，大多数人可能会想 "这到底是什么琴颈？但在试拉了一段之后，几乎所有的客户都会说："这把琴很奇怪，很容易演奏"。
这种感觉让你觉得只有亚特兰蒂斯才能演奏，也只有亚特兰蒂斯才能发出这样的声音。没有其他品牌能与之媲美，它是 "独一无二 "的。
7. 后记
在阅读对林的采访时，他对自己在松木时代仿制吉他的愧疚之情以及对日本吉他产业落后的担忧所表现出的坦诚给我留下了深刻印象。
我们不难想象，正是因为林先生本人处于这样的地位，他才能够以生产 PE-1500 和 Atlancia 这样的乐器为荣，而这种乐器正是大量原创的产物。
尽管如此，许多成为名琴的复制品（被称为 Japan Vintage）无疑是提高日本乐器制作技术的因素之一。
Atlancia 就是在这样的背景下诞生的。
林先生说，在松木公司工作期间，虽然他是一名设计师，但他自己在现场制作原型。正因为他是这样一位工匠，所以他是一位发明家，在制作自己的产品的过程中，他自己开发原创部件，认为这样更合理，甚至自己开发用于制造的机器和软件。
作为一个热爱乐器的人，我强烈地感到，这样一位制琴师、设计师和发明家林信明先生来到日本是一件好事。
您可以通过下面的链接查看新到货的 Atlantia（即引发本专栏发表的产品）。请点击查看！
如果您对我们的产品有任何疑问，请通过电子邮件/聊天/电话与我们联系。当然，我们也欢迎购买！
资料来源
阿特兰西亚吉他世界（摘自 Tate-To Music Co.）
ROCK'N ROLL NEWSMAKER 1989 年 10 月刊，由 VICTOR MUSIC INDUSTRY Co.
亚特兰大官方网站 (https://www.atlansia.jp/)