初次挑选乐器｜原声吉他

　虽说音乐一词概括，其中却蕴含着千姿百态的风格。主流乐队之声、散发独特氛围与暧昧魅惑的中性摇滚、轰鸣重低音搭配牛仔革衣的重金属，还有如今街头巷尾随处可闻的R&B与嘻哈，以及作为其根源的饱含悲怆的布鲁斯，更不必说爵士、巴萨诺瓦等不胜枚举的流派。
然而！ 当我们追溯音乐与乐器的本质时，会发现所有流派都指向同一个最原始的根源——那就是...纯粹的原声!! 因此，虽然这个切入点有些勉强（苦笑），但我想为那些打算开始接触原声乐器、且在众多无需音箱等设备就能稳定演奏的乐器中人气最高、演奏者最多的"原声吉他"的新手们，提供一些选择建议。

　虽然不少人从一开始就抱着"想弹民谣吉他！"的念头选择民谣吉他，但意外常见的诉求是："以前一直弹电吉他嗡嗡作响，但对民谣吉他完全不了解......"。作为乐队成员，想必不少人正是被《MTV不插电》中埃里克·克莱普顿、史密斯飞船、KISS、保罗·威勒、涅槃乐队等艺人展现的沉稳原声音色所吸引——这种与他们在舞台上狂野摇滚形成鲜明对比的质朴音色，正是许多人渴望尝试原声吉他的契机。

　此外，街头常见的弹唱表演——将情感倾注于歌声，用力拨动琴弦；指弹技巧则能驾驭时而细腻时而奔放的丰富演奏风格。以柔美音色演绎抒情旋律的古典吉他……原声吉他蕴藏着无数迷人风格。那么，无论你是徘徊在"初学者什么都不懂啊～"的迷茫与期待之间的新手，还是觉得"现在才问太丢脸了！"的略带羞怯的老手，让我们一同踏上挑选人生第一把原声吉他的旅程吧。

　选购吉他时，人们通常会以"预算""音质""外观""品牌"等作为选择标准。但其中最迫切的问题，终究还是预算。能像"喂，小子，管它什么都好，给我拿最贵的来""哇~爸爸~好开心呀~""呵呵呵！小少爷的练习用琴房也一并买下吧！"这样进行资产阶级对话的家庭，终究是凤毛麟角。

　多数人在选购入门乐器时都会面临第一个分岔点：究竟能投入多少预算！？实际接触顾客时，既有"不确定能否坚持，先选便宜的"的顾虑者，也有"初始就买贵款才能逼自己坚持!!"这类自信满满的玩家——初次挑选吉他的想法可谓百花齐放。

　但若容我以个人偏见大胆建议：初学者仍应选择低价位产品。即便预算5~6万日元也足够了。这样既能专注练习而不受价格困扰，更重要的是——对于持续学习乐器而言最令人期待的环节...没错，就是更容易实现等级突破吧！？...我忍不住高声强调。嘛，我的胡言乱语就当作参考之一，留存在记忆的角落吧……

　另外，实际去店里挑选时，有时能在预算内找到心仪之物，但有时完全不看预算——当你第一眼看到它、第一手触碰它、第一声拨动琴弦时，就会产生"我心头猛地一震！"的瞬间。但若一次试奏太多，耳朵容易麻木，反而陷入"听起来都一样..."的迷宫，越弹越纠结。所以我觉得，在陷入迷茫前，凭直觉选择那把让你心跳加速的吉他也不错。

　至于"新品"还是"二手"，这不仅是初次选购时的选择题，无论是添置第二把琴还是购买高价乐器，都是无法回避的抉择。两者各有魅力，但新品最显著的优势莫过于"完美状态"。未经使用的琴体闪耀着令人沉醉的光泽，因尚未被任何人拥有，每一次拨动琴弦都将逐渐染上你的独特印记。

　而二手乐器的魅力，首推"音色进化"。乐器会随着岁月流逝和反复演奏而改变音色。历经二十年、三十年的时间沉淀，木材逐渐干燥，琴弦反复拨动使音色更显通透——这种独一无二的音色正是二手乐器的精髓所在。尤其像民谣吉他这类原声乐器，音色变化尤为显著，个体差异也更为突出。当邂逅那把能奏响专属自己音色的吉他时，那份喜悦更是无与伦比。

　许多人对二手商品存在"会不会有划痕或暗沉"的顾虑...答案确实如此。虽然存在全新状态的二手品，但通常多有轻微撞痕或拨片弹奏痕迹，偶尔还会出现过修复裂痕的痕迹。然而，这种使用痕迹与岁月沉淀的外观，恰恰是二手商品的独特魅力所在。

　事实上，许多复古爱好者坦言对毫无瑕疵的吉他毫无兴趣。每把二手乐器都承载着独特的演奏历史与环境故事，世上不存在音色完全相同的乐器。当你在浩瀚琴海中邂逅那把契合心意的音色与外观时，那便是命运的邂逅吧。
　那么请相信预算、直觉与命运的安排……出发去乐器店吧!!

　・・终于来到乐器店。当踏入店内目睹数量庞大的民谣吉他时，想必会陷入"这么多选择根本分不清哪把好啊..."的茫然。为避免选错，首先从吉他种类说起。民谣吉他主要分为两类："民谣吉他"与"古典吉他"。使用钢弦的民谣吉他，能驾驭从"弹唱"到不用拨片的"指弹"等多种演奏风格。

通常所说的"木吉他"即指民谣吉他。而另一种如其名用于古典音乐和巴萨诺瓦的古典吉他，则采用尼龙弦，基本不用拨片，以指弹奏旋律。民谣吉他那清脆悠扬的音色令人忍不住想拨弄琴弦，而古典吉他柔美甜润的音色则最适合营造暧昧氛围。顺带一提，古典吉他亦称"肠线吉他"，因其早期使用羊肠等动物肠线制成的琴弦而得名。

　民谣吉他和古典吉他乍看相似，但细观可发现诸多差异：琴体尺寸、弦桥结构、弦轴设计，乃至琴颈宽度与粗细皆不相同。只要掌握这些区别，就能避免像某漫画主角那样用古典吉他弹奏《Jumpin' Jack Flash》的尴尬场面。

　那么，在此稍作岔题，简要说明原声吉他的结构、木材及部件。原声吉他最大的魅力与特色，当属其纯粹的原生音色。需要反复强调的是，原声吉他本质上不依赖音箱，仅凭琴体本身发声，因此具备极佳的共鸣结构。轻触琴身时，那清脆的"咚"声便足以令人心头一颤。另外，在室内弹奏时音量相当大，住在房东管理严格的公寓里的人请多加注意。
决定原声吉他音色的关键在于"木材"。原声吉他主要由四个部件构成：面板（表面板）、侧板（横板）、背板（底板）以及琴颈。其中面板、侧板和背板的木材组合方式会直接影响音色表现。

面板木材：
面板通常采用云杉木（松木）。细分而言，云杉木又分为"锡特卡云杉""英格曼云杉""德国云杉"等品种，各自具有独特的音色特性。值得一提的是，虽有专家能通过木纹辨别云杉种类，但普通人要仅凭相似纹理判断具体品种，其难度堪比一眼分清《阿松》中五松兄弟的差异。云杉的特性在于质地稍硬且音色清亮，据说随着演奏次数增加，其共鸣效果会日益提升。

　另一常用木材是雪松（杉）。相较云杉质地柔软，音色温暖，多用于古典吉他制作。与云杉类似，雪松也分为"红雪松"、"白雪松"等品种。

侧板&背板材质：
　侧板与背板通常采用相同材质，代表性材料为"玫瑰木"与"桃花心木"。具有纵向条纹木纹的玫瑰木能完美保留余韵，低音至高音的平衡性极佳，是原声吉他侧板&背板最主流的选择。简而言之，云杉与玫瑰木的组合或许最能体现原声吉他的本质音色。桃花心木则以中频突出、音色清脆利落为特色。个人偏爱桃花心木的音色表现。 　而堪称吉他用材之王的当属"紫檀木"。从分类上属于玫瑰木，俗称"玫瑰木"的实为"印度玫瑰木"，而"巴西玫瑰木"则被称为紫檀木。由于现行进出口管制，这种稀有木材仅用于高端吉他。紫檀木吉他堪称从年轻人到长者的共同憧憬，在吉他界堪称"玛丽莲梦露"，在男性心中则如长泽雅美般令人神往（难道只有我这么想！？）。顺带一提，使用"紫檀木"这个词汇会让人感觉颇有品味，请务必多用这个词。 　此外还有音色高亢清亮的"枫木"，以及余韵闪耀中透着温润、常用于尤克里里的"科阿木"等多种材质。木材带来的音色差异纯属个人偏好，并无优劣之分。建议实际试弹比较为佳。