- 埃里克·克莱普顿(Eric Clapton)
- Jimi Hendrix
- 杰夫·贝克
- 吉米·佩奇(Jimmy Page)
- 里奇·布莱克莫尔(Richie Blackmore)
- Ozzy Osbourne
- 罗里·加盖格(Rory Gallagger)
- 基因·西蒙斯
- 埃迪·范·哈伦(Eddie Van Halen)
- Stevie Ray Vaunn
“经典摇滚”是欧洲和美国的流行类别。您想象什么样的音乐? 我认为许多人想到了与乐团乐团的交响音乐,与该词相关。或者,如果您喜欢海外岩石,则可能意识到“经典=古典”为“老式岩石”。
实际上怎么样? ? …因此,当我在网上使用Google时,似乎“经典摇滚”通常是自1960年代末以来出生的音乐流派之一,并且在1960年代活跃。传统摇滚声音的现代音乐风格类别,例如甲壳虫乐队,滚石乐队和扭结。它不仅包括高知名度,而且包括流行元素,并且是一种行业术语,它是指经常在广播等上使用的歌曲。但是,尽管在美国有许多专业的广播电台和互联网广播,但“经典摇滚”的定义并不明确,而且确实使用了。在美国广播电台上听到波士顿的“不仅仅是一种感觉”的DJ的话开始开始,但看来这不是确定的,广播中的歌曲自从披头士乐队中似乎已经宣布了许多岩石。 “ Surgent Peppers Lonely Hearts Club乐队”('67)。
总而言之,“经典摇滚”在欧洲和美国建立为“流行”而不是“古典”的类别,以及从1960年代后期到80年代锁的曙光的下降。我想这是一个“摇滚标准”。
好吧,“经典摇滚”。从岩石的黎明到下降,有什么样的事件? 让我们大致回到摇滚的历史,并介绍生活在动荡时代的伟大怪人。
◎摇滚的诞生[1950年代]
第一个是1950年代,是“经典摇滚”诞生的基础。摇滚乐,猫王和查克·贝瑞(Elvis Presley)和查克·贝瑞(Chuck Berry)开始使用黑色音乐节奏和布鲁斯(Blues)演奏。即使您不知道自己播放的音乐,您也听到了Presley的名字,即摇滚之神。
猫王普雷斯利 - 猎犬
繁荣的摇滚乐废除了繁荣的摇滚,该摇滚获得了压倒性的公民身份,或者在1950年代后期,各种词曲作者都进化了,并以一种糟糕的方式变得商业化。甲壳虫乐队出现在1960年代。
◎英国发明[1960年代初]
甲壳虫乐队于1962年10月首次亮相约翰·列侬,保罗·麦卡特尼,乔治·哈里森和林戈之星。在早期,他作为偶像乐队唱歌的情歌而受到了热情的欢迎。
甲壳虫乐队 - 爱我
米克·贾格尔(Mick Jaguar)和基思·理查兹(Keith Richards)的滚石乐队,hoo和kinks也在此时首次亮相。
在1960年代初期,Yardburse是一支乐队,开始在Rolling Stones演奏,这是Rolling Stones的Rondon的一家受欢迎的夜总会。他以乐队而闻名,培养了三位主要吉他手Eric Clapton,Jeff Beck和Jimmy Page。
Yardbirds - 为您的爱
最初,摇滚乐出生于美国,但在英国是一场大火,英国的口味摇滚乐进入了世界。
◎迷幻摇滚 - 经典摇滚的植物[1966-]
66年左右,美国西海岸出现了一种名为“迷幻摇滚(花卉运动)”的音乐风格。在这个时代,对毒品的认识很弱,基于幻觉和幻觉的歌曲已受欢迎。
左轮手枪之后的已故甲壳虫乐队于66年发行,还融合了迷幻风格。
这种奶油于1966年首次亮相,是一支含有迷幻元素的硬摇滚乐队。离开Yardbird的Eric Clapton由低音和声乐蓝调,鼓手Ginger Baker组成,通常是超级群体之一。
奶油 - 白色房间
埃里克·克拉普顿·基登(Eric Clapton Keiden)
偏心 ★★
这不是战士,而是一个有趣的情节。在69年24岁的时候,他是一个被废弃的人,大约三年,拖着喝酒。有一个叫爱丽丝的年轻情人,但他对吉米·亨和奥尔曼等最好的朋友感到震惊,在精神和身体上是英雄的。为了以某种方式恢复他,爱丽丝借用了他父亲的权力,赫雷克(Noble)(前任美国大使),提出了一家慈善事业,并回应了克拉普顿最好的朋友佩特·汤森(Petet)音乐家(史蒂夫·温伍德(Steve Winwood),罗伍德(Ronwood)等人)在中间举行了克拉普顿(Clapton)的复活音乐会。但是,当天,克莱普顿(Clapton)不容易来到拥挤的观众聚集的场地。表演前五分钟,据说皮特·汤森(Pete Townsend)出去会场,大声说出来,向上帝祈祷两次。然后,克莱普顿(Clapton)在演出前一分钟到达! 迟到的原因是我喝了三年,所以我胖了,我无法穿我最喜欢的白色西装,而我正在修理它(-_-;)这场音乐会是一种历史性的表演“彩虹音乐会”。
埃里克·克莱普顿(Eric Clapton)
[电吉他]
- Fender Stratocaster“ Blackie”(身体:1956年,脖子:1957年)
- Fender '57 Stratocaster“ Brownie”
- Gibson '64 ES-335TDC
- 还有更多
[原声吉他]
- 马丁'39 OOO-42
- 马丁'96 OOO-28EC
- 还有更多
【效应器】
- Vox Clyde McCoy Wah-Wahh踏板
- 还有更多
[放大器]
- 挡泥板冠军600
- Fender Tweed Twin
- Fender Twin Reverb
- Fender Dual Showman Reverb
- 马歇尔1962年
- Marshall JTM-45/100
- Marshall JCM800 1987
- 音乐家高清130
- 音乐家高清150
- Soldano Slo100
- Pignose
- 还有更多
吉米·亨德里克斯(Jimi Hendrix)-purple Haze
吉米·亨德里克斯(Jimi Hendrix)是“迷幻”的代表之一。 Jimi Hen简称。这个人也是一个“迷幻的”,也是创造“硬摇滚”类型的人。他的创新吉他声音不仅是当时的观众,而且在同一行业的吉他手都在飞行。吉他手《吉他手》之后,看到Jimi Hen的现场直播后,叫Eric Clapton,“一个伟大的家伙出来了。
Jimi Hendrix Herrituden
偏心 ★★
据说有太多的情节是传奇的吉米母鸡,但是当时有一些有趣的事情可以与音乐家互动。当我与Eric Clapton会面时。从吉米(Jimi)的角度来看,克拉普顿(Clapton)的副吉他技巧不好,吉米(Jimi)告诉克拉普顿(Clapton),说:“你应该弹贝斯,而不是吉他”,而克拉普顿(Clapton)生气并回到了家。说(゜゜当米克·贾格尔(Mick Jaguar)和其他人生气时,他是最熟悉的故事,当时他是吉古尔(Jaguar)和玛丽安(Marianne)Faceful(当时的捷豹(Jaguar)的情人),他们在舞台上打断了他们说,他说,他说,他说,他说,他说,玛丽安(Marianne)和其他人都在舞台上,当“之后,让我们和我一起出去。”贾格尔说,他没有注意到吉米的挑衅性话(他本来会在现场战斗。-_-;)
Jimi Hendrix
[电吉他]
- Fender '65 Stratocaster
- Fender '69 Stratocaster
- Gibson '67飞行V
- 还有更多
【效应器】
- 达拉斯 - 阿伯特英语绒毛脸
- 还有更多
[放大器]
- 马歇尔1959年
- 还有更多
此外,最早的平克·弗洛伊德(Pink Floyd),杰斐逊·艾里普(Jefferson Airprain)和席德·巴雷特(Sid Barrett)也是迷幻摇滚的代表,但健身房是最好的。
门 - 照亮我的火
门的现场舞台充满挑战和叛逆,这一集仍然存在。在67年,当美国著名的电视节目“ Ed Salivan Show”出现时,CBS代表“我们无法得到更高的女孩”,他是“ Heart”的垂直歌词。再好不过了。”让他想起毒品。 但是,莫里森(Morisun)演唱了原始歌词,并在现场广播节目上播出。埃德·沙利文(Ed Sullivan)很生气,拒绝与他们握手,并且没有邀请门参加该计划。当愤怒的唾液被告知:“我认为不会再出现了!”
1969年8月,在“伍德斯托克节”中,在纽约郊区动员了40万年轻人,花运动变成了一支围绕社会包裹的大力量,但对毒品的镇压得到了加强,并在1970年在1970年进入。迷幻被废除了,动臂离开了。
◎经典岩石黎明[60年代后期]
在美国,So -call -call -songwriter艺术家,例如Simon&Garfunkles,Elton John,CSN&Y,挤满了热门排行榜,在美国南部的同时,John Denver和其他国家相关的流程。乡村,Allman Brothers Bands和Ray Nard。音乐界正在多样化。
艾曼兄弟乐队 - 纪念伊丽莎白·里德(Elizabeth Reed)
碎片和英国。埃里克·克拉普顿(Eric Clapton),杰夫·贝克(Jeff Beck)和离开Yardbirds的吉米·佩奇(Jimmy Page)的三位主要吉他手的音乐指导已经由吉米·亨德里克斯(Jimi Hendrix)决定。 Jimichen展示了一种新颖的吉他声音,出色的性能技巧以及基于传统的美国布鲁斯(American Blues)以前没人听到的压倒性即兴表演能力。吉米(Jimi)的戏剧告诉克拉普顿(Krapton)“没有人能像吉米(Jimi)这样的吉他,而杰夫(Jeff)的“我想倒闭”是“硬摇滚”类型的基础。
Clapton成立了前面提到的奶油,Jeff Beck组成了Rod Stewart和Jeff Beck Group,Jimmy Page组成了红色齐本。这是大声而扭曲的侵略性声音“硬岩”的诞生。
Jeff Beck Group-事物的形状
杰夫·贝克英雄主义
偏心 ★★
在Yardbirds时代,他放弃了他的生活和离开,后来的Jeff Beck Group离开了鼓手Einzley Dumber。 之后,罗恩·伍德(Ron Wood)和其他成员也离开了。第二任领袖和乐队也以作弊的形式在空中分解。因此,作弊的伙伴Tim Bogart和Carmine Apis迅速分解。 ...杰夫·贝克(Jeff Beck)的形象很自私,但是有一集,您可以瞥见他令人惊讶的一面。根据1980年代Rockin杂志上的一篇文章,记者在杰夫的吉他上找到了一些东西(雕刻)。当记者问:“蒂娜·特纳...我的指甲掉了。
杰夫·贝克
[电吉他]
- 吉布森'54 les paul“ oxblood”
- Fender '65 Stratocaster
- Fender M50时尚
- 还有更多
【效应器】
- colorsound夸张
- Pro Co Rat
- 还有更多
[放大器]
- Fender Tweed Bassman
- Fender Twin Reverb II
- 马歇尔1959年
- 马歇尔1987年
- 马歇尔1987x
- Marshall JCM800
- Marshall JCM2000
- 还有更多
LED齐柏林飞艇 - 移民歌曲
吉米·佩奇(Jimmy Page),罗伯特·普特(Robert Plant),约翰·保罗·约翰(John Paul John)和约翰·邦纳姆(John Bonham),红色齐本(Red Zeppelin)于1968年与红色齐本(Red Zeppelin)首次亮相。 1969年10月发行的第二张专辑“ Red Zeppelin II”是连续7周的甲壳虫乐队和英国和美国的第一张专辑“ Ebie Road”,1970年10月发行的第三张专辑。红色齐柏林飞艇III也排名首先在英国和美国。在1970年旋律制造商的流行投票中,他击败了甲壳虫乐队,并在最好的小组中获得第一名。之后,所有专辑都录制了大型销售,直到解散为止,音乐会巡回演唱会的观众人数均为最高。 Johnzi和Bonzo的节奏部分的一种也是唯一的声音,它创造了独特的页面歌曲创作和独创性的感觉,以及Johnzi和Bonzo的节奏部分。名字和现实都是一个代表摇滚世界的世界著名乐队,并且对后来的“重金属”产生了巨大影响。
Jimmy Page Takeyuden
偏心 ★★★
带有大量鲜血的斜坡,尤其是成员,似乎是鼓手约翰·邦纳姆(John Bonam)和歌手罗伯特·普兰特(Robert Plant),但吉他手吉米·佩奇(Jimmy Page)似乎很奇怪。由于神秘学者阿勒斯特·克劳利(Aleister Crowley)的影响,它涉及黑魔法,据称他当时喝醉了。有传言说,酒店房间和更衣室变黑,制作了蜡烛,冥想和仪式。当一个人看到它时,我看到一支蜡烛在一个黑暗的房间里摇摆,这是一种可疑的气氛,闻到了香的气味(...;)。
吉米·佩奇(Jimmy Page)
[电吉他]
- Gibson '58 Les Paul Standard“ No.1”
- Gibson '58 Les Paul Standard“ No.2”
- Gibson '58 Les Paul Standard“第3号”
- Fender '58 Telecaster
- Danelectro 60s 3021
- 吉布森'71 EDS-1275
- 还有更多
[原声吉他]
- 马丁70年代D-28
- Harmony 60S主权H1260
- 还有更多
【效应器】
- 音调MKII
- 还有更多
[放大器]
- 马歇尔1959年
- Fender Tone-Master
- 橙色AD-30
- 还有更多
在日本,与红色齐本的深紫色是“经典摇滚”的必不可少的乐队之一,并且是一支对“重金属”的重要影响。 Deep Purple由John Road,Ritchie Blackmore和Ian Pace等人组成,最初是在古典和爵士乐的摇滚中活跃的,主要是基于John Road的键盘。为了获得指导,他改为硬石。伊恩·吉恩(Ian Gyan)是歌手兼贝斯手罗杰·格洛弗(Roger Glover),他继续在“火球”('71),“机器头”('72)和硬摇滚场景中创作杰作。
里奇·布莱克莫尔·赫鲁森(Richie Blackmore Herusen)
偏心 ★★★★★
撤离深紫色后,领导领导者的彩虹有很多成员的流动,有时被称为“ Head -out”,是Ritchie Blackmore的残酷而怪异的一面。他的英雄主义是无数的。在紫色时,“加利福尼亚果酱”出现在“加利福尼亚果酱”中。他在彩虹时代的1977年10月与一架直升机一起逃跑了维也纳的表现。时间在这里。 “平克·弗洛伊德(Pink Floyd)飞了猪,所以也就不足为奇,人类在空中漂浮。” 。
里奇·布莱克莫尔(Richie Blackmore)
[电吉他]
- Gibson 60S ES-335TDS
- Fender '68 Stratocaster
- Fender '71 Stratocaster
- Fender '77 Stratocaster
- 还有更多
[原声吉他]
- 川木习俗
- K.yairi Weir-1e
- Godin A-6
- 还有更多
【效应器】
- 音调MKII
- 还有更多
【合成器】
- Moog Taurus合成器
[放大器]
- 马歇尔专业
- Engl E650 Ritchie Blackmore签名100
- 还有更多
Black Sabbas于1970年2月的“星期五13日”首次亮相,现在是英国传奇的摇滚乐队之一。当时,一个奇怪的图像在日本的B级和疯子中,但由于Metallica和Nirvana等乐队的尊重,它出现在80年代后期和90年代将获得受欢迎程度。奥兹·奥斯本(Ozzy Osbourne)的歇斯底里发声是基于爵士乐和布鲁斯(Jazz and Blues),这是唯一的。在重复许多成员的同时,他近年来一直被原始成员团聚,并且已经活跃了近40年。
Ozzy Osbourne
偏心 ★★★★★
Ozzy Osbourne,代表重金属世界的怪异。许多赔率中最著名的是鸽子的脖子。离开黑人萨巴斯(Black Sabbas)后,他在81年开始了自己的个人活动,当时罗斯(Ross)的一家唱片公司的一次会议最初让周围的环境感到惊讶,但他意识到当时却震惊了。鸽子咬住了脖子,吐了头(゜゜;),在旅游目的地的湍流很糟糕,因此在酒店游泳池里小便,与Motley机组人员小便,并在房间里排泄。房间的墙(> _ <),它站在德克萨斯州圣安东尼奥的神圣考古遗址的阿拉莫堡(Alamo Fort),正在现场形成。 。
托尼·艾米(Tony Ioomi)
[电吉他]
- 吉布森'62 SG
- 还有更多
【效应器】
- MASF踏板X Phantom FX安息日
- 还有更多
[放大器]
- 莱尼超级小组
- 莱尼GH100TI
- 还有更多
罗里·加拉格尔(Rory Gallagher)-Tattoo'd Lady
继承Jimi Hen和Cream Blues方面的新艺术家也将出现。其中一位是Lolly Gallagger,他在66年的首次亮相,味道称为“奶油返回”。因为他来自爱尔兰,美国蓝调的蓝调,蓝色的口味,湿的声音图像,有时以及爱尔兰音乐的蓝色硬声音 - 特定的旋律是一个非常受欢迎的知名度。 61年制作的Stratocaster的身材,涂有件衬衫的邓加利亚衬衫是一个永恒的吉他孩子。即使在47岁时去世后,他也超越了许多吉他手,超越了几代人。
Lolly Gallagger takeshi den
偏心 ★
在第一天的一次采访中,“我有代表团,但我得到了代表团”的故事是如此的好,以至于我采访了Shibuya,他是一位采访了广播广播的作家,他还说他已经付费了。在酒店采访中为了提示。此外,罗里(Rory)粉丝俱乐部主席Mutsumi Mutsumi在喝茶时无法付款。 他真是个好人,但是有一个情节只能听到怪异的人……米克·泰勒(Mick Taylor)从滚石乐队(Rolling Stones)支持的情况( ̄  ̄ー)就是这种情况。
罗里·加盖格(Rory Gallagger)
[电吉他]
- Fender '61 Stratocaster
- Fender '58 Stratocaster
- Fender '59 Esquire
- Gretsch '63 Corvette
- 还有更多
[原声吉他]
- 川木习俗
- 马丁'68 D-35
- 国家'32 Triolian
- 还有更多
[放大器]
- 挡泥板“黑脸”贝斯曼
- 还有更多
吻 - 摇滚和整夜
阁楼中的气象台-toys
在70年代,这种“坚硬的岩石”流不仅扩大到英国,而且扩展到美国,作为一个更大的运动。 KISS以奇怪的化妆和浮华的表演而受欢迎,例如Kabuki演员,专注于歌剧的元素,由Freddie Mercury领导的女王,以及由Stevens Senasit Stones领导的滚动,滚动和滚动。 ,摇滚乐队开始作为偶像演奏。
吉恩·西蒙斯(KISS)
偏心 ★★★★
Kiss的Gene Simmons以其最好的性爱而闻名。前乐队伴侣Ace Frleery说:“我不在乎公共汽车或胖子,如果我将其视为一个女人,我就从一端就这样做。”当她二十多岁时,让·吉恩(Jean)是一个60岁的祖母,或者她的母亲来到中间的一个脾气暴躁的女孩中间,她被母亲强迫,从那里,她从那里闯入了“ Oyakodon 3p”。 。呢(゜゜)此外,令人惊讶的是,我正在收集所有与宝丽来关系的女性的所有○○○露露。 。似乎在77年77年的Glue Pey中有一位大女演员。
Ace Frley
[电吉他]
- Gibson '74 Les Paul习俗
- 还有更多
【效应器】
- 70年代美国硬摇滚效应器
[放大器]
- 马歇尔1959年(6550规格)
- 还有更多
Van Halen -Jump
Eddie&Alex Brothers的Van Halen于78年首次亮相。埃迪·范·哈伦(Eddie Van Halen)的戏剧巧妙地操纵了吉他弹吉他的“轻手”,这是如此创新,以至于足以说一个新的吉他英雄。第六张专辑“ 1984年”中包含的“跳跃”连续五个星期在美国排名第一,它们的存在变得坚定不移。第一位歌手戴维·李·罗斯(David Lee Ross)于85年离开,于2007年返回。它是仍然活跃的怪物频段之一。 2013年6月,我们将避开包括东京圆顶在内的日本之旅。
埃迪·范·哈伦·武史
偏心 ★★
埃迪(Eddie)是一幅图像,在总是微笑的同时爆炸了先验游戏。他是04年的负面信息。在美国的雅虎上有一张照片,那天有最多的通道。埃迪(Eddie)参加了格莱美奖(Grammy Award)的照片,就像一个无家可归的祖父一样,他意外地在一个聚会上迷失了,埃迪(Eddie)的面孔可怕,他说的是一张可怕的面孔(゜゜)。 Ozzy Osborn的吉他手Zack Wild说。 “埃迪是怎么做到的?” 这是Dime Bag Darrell(Panterella)的葬礼的故事。 “埃迪完全疯了吗?埃迪没有上帝,只有耶稣,或者没有,或者他听不懂……埃迪就像另一个世界的居民。”扎克(Zack)宣称摇滚史上最神奇的吉他手是埃迪(Eddie),他说:“埃迪(Eddie)疯了”(-_-;)
埃迪·范·哈伦(Eddie Van Halen)
[电吉他]
- Frankenstein 70年代B&W
- 科学怪人(带有克莱默香蕉脖子)
- 克莱默5150
- Kramer 1984
- Ernie Ball EVH
- 沃尔夫冈条纹
- EVH Wolfgang
- 还有更多
【效应器】
- MXR旗手
- 老板GE-10
- 还有更多
[放大器]
- 马歇尔1959年
- Peavey 5150
- Peavey 5150 II
- Peavey 5150 III
- 还有更多
在英国,另一个大运动诞生了。 “进步摇滚”。键盘(合成器)而不是吉他的声音,其中包含许多古典和爵士乐元素并表现非常技术性的锁被称为“进步”(Avant -Garde),King Crimson,Pink Floyd,Jeslo Tal的表演,耶稣,艾默生湖和帕尔默等人有时很长,一首歌一首歌,作为一首与“ 3分钟流行”的“艺术作品”,当时我得到了广播热情的粉丝。
波士顿- 超出了一种感觉
“进步摇滚”也影响了美国,创建了一支乐队,将悠扬的和技术(例如旅程和罐头)结合在一起。在80年代,这种趋势被称为商业主义者“工业岩石”,具有强大的商业性,诸如Forner,Sticks,Toto,Boston和Reo Speed Wagon之类的乐队也很拥挤。
旅程 - 分开方式(世界分开)
“克岩”是70年代初出现的,外观nt着中性化的妆容和服装,是英国岩石界的主要运动之一。与外观相反,他专门研究人口般的摇滚声音,他的差距似乎很有吸引力。创始人戴维·鲍伊(David Bowie)在英国音乐杂志的一项流行投票中指控“男歌手”类别和“女歌手”类别。已故的马克·波兰(Mark Boran)制作了T-Rex,Roxy Music和Sweet等乐队,这将导致纽约娃娃和河内岩石的诞生。使用这种化妆的风格对当前的岩石场景有重大影响。
T -Rex -20世纪男孩
在1970年代中期,音乐场景变得更加多样化,随后是一家企业。在美国,Sofisticate的Rock Music Boz Scaggs,Christopher Cross,芝加哥,被称为“ AOR(以音频为导向的摇滚)”,Duby Brothers绑定了Rock and Soul,并在歌手Billy -Songwriter上演奏。乔尔(Joel),老鹰队(Eagles)和琳达·朗斯塔特(Linda Ronstadt)烹饪了人们和国家的风味。直到上一个时代,鹰在加利福尼亚酒店的巨大销售远远超出了常识。
◎经典岩石下降时期[70年代后期]
在70年代后期接近时,音乐界的重大变化。
在美国,在黑色音乐中,以8次节奏播放的节奏是16节,这是由于雪橇和家庭石头等引起的,与同时出现的迪斯科繁荣结合了舞蹈音乐。创建了一个新的潮流。由Beejies等艺术家带领的John Travolta主演的电影“ Satadi Night Fiber”的爆炸性热门歌曲使许多音乐家欣赏迪斯科音乐。
另一方面,在英国,似乎在70年代中期的70年代中期获得了公民身份,如果他们再也无法为年轻人说话,就会扭转反对者吸引出现的岩石。当性手枪在1977年出现时,当时的侵略性和即兴演奏获得了年轻人的最大支持,并迅速成为音乐界的主流。
性手枪 - 上帝拯救女王
在70年代后期,在以数字技术为中心的电子领域中看到了大型技术的发展,岩石场景诞生了“ Techno Pop”。在1980年代,时尚的美学岩石称为“新浪漫主义者”,这是朋克摇滚的一种负面形式,出现在文化俱乐部,杜兰·杜兰(Duran Duran)和舞台上。
铁娘子-1981杀手之旅在德国
在混乱的混乱朋克摇滚和Techno Pop中,“ Nwobhm”是英国的繁荣。英国的一支年轻的重金属乐队的势头以铁娘为中心,是一个大动作,涉及老兵 - 米德尔乐队,例如黑色Subas,Judas Priest,Rainbow,White Snake和Michael Shaencer Group。它也在美国闪烁,Bon Jovi,Motley Crew和Rats出现了,在1980年代初,“ La Metal”运动诞生了。
犹大牧师 - 复仇
Stevie Ray Vaughan-Pride和Joy
当它于1983年出现在瑞典时,吉他手英语Malmsteen的影响淹没了以高速游戏为导向的玩家,而布鲁斯复兴的繁荣被煮沸了,好像对流程感到厌恶。同时,近距离的艺术家是史蒂夫·雷·沃恩(Stevie Ray Vaun)。雷·沃恩(Ray Vaun)是一个带有油漆的银色“ SRV”徽标,于1980年代初出现,商标的桑伯斯特·斯特拉科斯特(Samburst Stratocaster)“第一”。从超级厚的字符串(.013-.060)中旋转的许多激进和情感短语很难扮演指甲……雷·瓦尔(Ray Varn),雷·瓦尔(Ray Varn)拥有另外两种压倒性的独创性・声音仍然由许多吉他手继承。
史蒂夫·雷·沃恩斯(Stevie Ray Vorns)
偏心 ★
“我总是弹吉他。无论如何,我总是从脖子上放下吉他,当我在家时,这很容易移动(笑)。手指受伤了,但是如果您能发出浓密的声音,您可以忍受(笑)Baddy的家伙在我认识的吉他手中使用了最狭窄的弦,我说:“这是吉他的吉他。 ?”
Stevie Ray Vaunn
[电吉他]
- Fender Stratocaster“第1号”(正文:1963,脖子:1962)
- Fender '65 Stratocaster“ Lenny”
- 还有更多
【效应器】
- Ibanez TS-808管尖叫器
- 还有更多
[放大器]
- Fender Vibroverb
- 挡泥板超级混响
- Fender Twin Reverb
- 马歇尔4140
- 笨拙的放大器钢弦歌手
- 还有更多
◎经典岩石的末尾[中期80年代]
1980年中,随着家庭视频甲板的传播,音乐家开始专注于视频促销。特别是,美国付费的电视“ MTV(音乐电视)”成为具有很大影响力的强大业务。迈克尔·杰克逊(Michael Jackson)在这个“ MTV”上取得了巨大的成功。历史上最好的怪物,例如“惊悚片”,“击败它”和“ Billy Gene”,已经发布了一个互相改变音乐视频概念的作品,因此,“惊悚片”将出售2400万份作为专辑,迈克尔·杰克逊(Michael Jackson)成为了时代的宠儿。此外,像处女一样的麦当娜和紫色的王子将通过“ MTV”成为超级巨星,并记录巨大的唱片销售。目前,岩石不再是“岩石标准”,它是“经典摇滚”的终结。
“ Classic Rock” ...永恒的岩石标准是古老但从未消失的。这样,我试图匆忙追求这一历史,但是您有什么样的印象?
资深摇滚迷会想到“怀旧”。
年轻一代的感觉就像是“哦!这首歌,我在广告中听到了”吗?
这样的退伍军人和初学者都应该借此机会演奏与当时艺术家类似的乐器的古典摇滚杰作!
如果您播放短语和独奏,您也许可以与伟大的怪异人(^^)V享受虚拟会议