푸르아코를 대표하는 Gibson ES-175. 재즈나 블루스에서는 친숙한 모델이면서, 실은 회의의 깊이로부터 다채로운 구분도 할 수 있는 모델로서, 많은 플레이어를 매료하고 있습니다. 많은 후루아코가 일렉트릭 모델 이행한 시기에 탄생해, 현재까지 생산되고 있는 초롱셀러의 명기 ES-175. 마른 중에도 굵고 요염한 톤의 ”이치나나고”의 매력에 다가 봅시다!!
Gibson ES-175의 매력
Gibson ES-175란?
1949년에 최상급 모델 Gibson L-5의 염가 모델로서 등장. 덧붙여서 명칭의 유래는 E=Electric(전기), S=Spanish(옆에 안고 있는 스패니시 스타일), 175=정가 175달러. 1949년의 발표 이래 제조되고 있는 슈퍼 롱셀러 모델.
당초 등장한 것은 P-90의 1 픽업 사양만, 나중에 더블 픽업 사양 (ES-175D, ES-175DN)과 햄 배커 탑재 모델이 등장합니다. 보디는 16 인치와 비교적 안기 쉬운 사이즈, 넥은 Gibson에서는 친숙한 24 3/4 인치의 미디엄 스케일을 채용. 그건 그렇고, 바디 두께는 풀 깊이 바디라는 크기의 3 3/8 인치입니다.
최대의 특징은, 최상급 모델 Gibson L-5보다 코스트 다운한 설계를 실현하기 위해, 톱재를 프라이우드(다층)로 하고 있는 점입니다. L-5는 단판이라고 불리는 한 장판의 톱재를 사용하고 있습니다만, ES-175는 메이플+포플러+메이플의 합판을 사용하고 있습니다.
이 사양에 따라 탑재의 울림이 제한되어 하울링 / 피드백의 경감 효과가 탄생 (이 특성을 살려 왜곡하여 사용하는 플레이어도 또한 L-5의 염가 버전만으로는 말할 수없는 온리 원 ES-175 사운드를 확립했습니다.
앰프를 통한 사운드도 훌륭하지만, 생음 분도 어쿠스틱 기타로서의 매력을 충분히 갖추고 있습니다. 생명의 분은 앞에서 안내대로 음량을 억제한 사양이 되고 있습니다만, 그 사운드는 경쾌하고 투명감이 있는 아름다운 사운드입니다. 실은 그 멋진 생음을 수록한 명반이 있습니다. 솔로 기타의 명수로도 알려진 재즈 기타리스트 "조 파스"씨의 작품 "버추오조". 이 작품에서 멋진 연주와 함께 사운드를들을 수 있습니다.
앰프 사용시와 생음 모두에서 즐길 수있는 훌륭한 기타입니다! 명수들을 매료시킨 멋진 세계를 만끽할 수 있을 것입니다!
고급 모델 L-5와 비교해 보자!
「2개의 명기를 비교해 봅시다. 비교해 보는 것으로, 각각의 특징을 보다 알 수 있습니다! 덧붙여서 애용자도 비교해 보려고 늘어놓았습니다만 굉장합니다! (재즈계의 쪽은 양쪽 사용하고 있는 쪽도)
L-5 :
웨스 몽고메리
스코티 무어
행크 갈랜드
에릭 클랩턴
멜비빈 스파크스
리 리트너
탁 앤드레스
하워드 로버츠,
존 메이어 etc.
ES-175 :
스티브 하우
팻 메세니
웨스 몽고메리
조 패스
체육관
케니 배럴
허브 엘리스,
로니 조던
슬래시
etc.
ES-175는 깁슨의 표준 스케일의 24 3/4 인치(미디엄 스케일)를 채용. L-5에서는 펜더 등에서도 친숙한 25 1/2 인치 (롱 스케일)를 채용하고 있습니다. 롱 스케일 쪽이 탄력이 있습니다만, 미디엄 쪽이 조금 부드러운 뉘앙스가 됩니다.
L-5에서는 보다 어쿠스틱 기타인 사양의 단판 솔리드 스프루스를 채용. 반대로 ES-175에서는 일렉트릭 기타 사양의 합판 메이플 (메이플 / 포플러 / 메이플)를 채용하고 있습니다. 이것은 코스트 다운을 도모함과 동시에 하울링 방지의 의미도 있습니다.
L-5에서는 메이플재를 주로 사용한 목에 대해, ES-175에서는 마호가니재를 사용하고 있습니다. 70년대는 메이플재를 사용하고 있던 시기도 있습니다만, 기본적으로는 마호가니재를 사용. 특징으로서는, 부드러운 사운드가 됩니다. ES-175의 특징에 큰 영향을 미치고 있습니다.
또, L-5에서는 상급 모델답게 고급재 에보니를, ES-175에서는 로즈우드를 사용하고 있습니다. 흑단 소재는 딱딱한 목재가되어 사운드에 어택을줍니다. 로즈우드가 소재로 부드럽고 사운드에 부드러운 뉘앙스를 가져옵니다.
사진의 커터웨이 부분이 L-5에서는 "부드러운 곡선"에 대해 ES-175에서는 날카롭게 뾰족합니다. L-5는 고급 모델이라고 하는 일도 있어, 이음새가 없는 1개의 바인딩을 사용. ES-175는 날카롭게 뾰족한 디자인으로 하는 것으로, 바인딩을 잇는 형태로 하여 코스트 다운을 도모하고 있습니다.
또, L-5에서는 골드 파트를 채용하는 것으로, 고급 모델인 것 같은 화려한 외관으로 완성되고 있습니다.
ES-175에서는 니켈 / 크롬 부품을 채용. L-5에 대해 친숙한 (서민적인) 외관입니다. 낡아질수록, 떫을 늘리는 곳도 매력이 아닐까요.
테일 피스 부분에서도 L-5에서는 골드의 호화로운 플레이트를 채용. ES-175 쪽은 독특한 디자인을 베풀면서 최소한의 심플한 테일 피스를 채용하고 있습니다.
L-5 쪽이 고급 모델답게 7층의 셀바인딩을 채용. ES-175는 심플한 3 층 셀 바인딩을 채용하고 있습니다.
바인딩의 층이 많은 것만으로도 오이타 인상이 바뀌는군요. 7층의 셀 바인딩은 마찬가지로 고급 모델 Les Paul Custom에서도 볼 수 있습니다.
<조금 브레이크> 희귀 한 레어 모델
1949년 발표부터 계속 제작되고 있는 초롱셀러 모델 ES-175. 그 중에는 생산 수가 적은 "희귀"모델이 존재합니다.
예를 들어 내츄럴 ES-175N (ES-175DN) / 통칭 “금발”. 1950년을 예로 들자면 썬버스트가 생산 503개에 비해 내츄럴이 30개 등 비율은 연도에 따라 다르지만, 썬버스트에 비해 훨씬 생산수가 적은 것으로도 알려져 있습니다. 특히 빈티지에 관해서는 희귀한 것, 또 퍼트 메세니가 애용하고 있던 영향도 있어, 매우 주목도가 높은 일품으로서 취급되고 있습니다.
ES-175CC
ES-175 중에서도, 일단 희귀한 모델로 되어 있는 것이 ES-175CC입니다. ES-175CC는 1978년~1979년에 걸쳐 극히 작은 기간만 생산. 현재는 매우 입수 곤란한 일품으로서, 컬렉터를 시작으로 주목받고 있는 모델입니다.
덧붙여서 CC는 Charlie Christian Pickup (찰리 기독교 픽업)의 약자. 아시는 분도 많다고 생각합니다만, 찰리 크리스챤은 1930년대 후반~40년대 초반에 걸쳐, 극소수의 활동 기간에도 불구하고, 매우 큰 임팩트를 남긴 재즈 기타리스트. 1990년에는 그 공적을 인정받아 록의 전당에 들어간 일도 화제가 되었습니다. 당시 기타는 아직 옆역의 시대. 소리가 작은 반주악기로 여겨졌던 기타를 화려한 솔로 악기로 승화한 연주가로 동시대의 장고 라인하르트와 함께, 이후 기타 스타일에 큰 영향을 주었습니다. 천재적인 싱글 톤 프레이징은 많은 기타리스트가 존경합니다.
ES-175CC로 이야기를 되돌리면 탑재 픽업 Charlie Christian Pickup은 찰리가 애용하고 있던 Gibson ES-150에 설치된 픽업입니다. (덧붙여서 ES-150은 깁슨 최초의 일렉트릭 기타라고도 하며, 1936년에 발표된 아치톱 풀 어쿠스틱 기타의 일입니다.) 바 타입의 폴 피스로 시각적으로도 매우 특징적인 픽업으로, 인상적으로는 소리 누케가 매우 좋은 클리어 사운드. 또한 응답의 장점과 건강한 사운드도 인상적입니다.
ES-175CC의 특징으로서 픽업 외에도, 이 시기에 깁슨에서 채용되고 있던 메이플 3 피스의 넥도 올려집니다. 소위 마호가니넥의 ES-175와도 다른 심의 강한 사운드가 특징으로, 찰리 크리스천 픽업과 함께 이 모델에 유일무이의 개성을 주고 있습니다. 생산 갯수도 500그루에 미치지 않는 소량의 갯수였기 때문에, 현재는 슈퍼가 붙을 정도의 희소한 레어 모델이 되고 있습니다.
이렇게 헤드 뒷면을 잘 보면 목이 3 피스인 것을 알 수 있네요. 덧붙여서 페그도 너무 보이지 않는 형상이라고 생각합니다만, 이쪽은 임페리얼 페그(GroverImperial Tuners)라고 하는 페그입니다. 멋지다!
이 다른 희귀 모델로 ES-175의 신체 버전 ES-175T / ES-175TN도 있습니다. 롱셀러 모델로서 군림하면서, 각 시대에 따라 드문 버전의 모델도 낳고 있습니다.
ES-175의 역사
・1949년 ES-175가 발표된다.
톱재에 일렉트릭 전용의 프라이우드( Maple / Popler / Maple )를 사용 ( 생명을 억제 하울링 경감, 코스트 다운 등의 목적으로 ). 넥은 24 3/4 인치, 보디는 16” 1/4 인치 사이즈.보디 두께는 풀 깊이라고 불리는 3 3/8 인치 사이즈.당시는 P-90의 1 픽업 사양.칼라는 햇 버스트(ES-175)와 내츄럴(ES-175N).
* N은 자연의 약자.
・1953년 2픽업 사양의ES-175D、ES-175DN또한 런업에 합류한다.
* D는 더블의 약어 (현대에서는 2PU 탑재가 통상 사양이므로 D가 생략되어 있습니다).
・1957년 깁슨의 햄 백킹 픽업 (PAF)의 등장에 따라, 「햄 배커 사양」 그리고 "P-90사양 '의2타입이 된다.
테일 피스가 「베일 테일 피스」→「지그재그 테일 피스」로 변경된다(일부 구 타입 그대로의 개체도).
・1957년~(1962년경까지)사용되는 픽업PAF특허 출원 중/ Patent Applied For데칼이 붙어있다.(오리지널PAF/PU-490)
*1956년~1957년은 데칼 없음.
・1959년 ES-175N (1픽업 사양)생산되지 않고 다음 해1960년에 불과5책만 생산되고, 그 후 생산을 하지 않게 된다.
*내츄럴 사양은 극단적으로 생산수가 적고, 현재는 매우 희소한 모델이 되고 있습니다.
・1960연대에 들어가면 목 모양의 변경이 되어 보다 플레이어빌리티를 중시한 얇게/좁은 이 유형에.
또한 1 픽업 사양보다 2 픽업 모델이 중심이된다.
・1962년~(1965년경까지) 사용되는 픽업 PAF데칼 씰에 특허No. 들어가는 것 (스티커 넘버드PAF/PU-490)。
・1965년경~헤드의 각도가17도~14도로 순차적으로 바뀝니다.
・1965년~(1975년경까지) 사용되는 픽업 PAF는 특허No.이외에 보빈에 부에T엠보싱 가공이 들어간다 (스티커 넘버드PAF "T배커"/ PU-490)。
・1966년경~ 지판재가 기존의 브라질리안 로즈우드(하카란다) → 인도 로즈 우 드.
・1969연초두~(1975년경까지) 목재가 기존의 마호가니1조각 → 볼류트(보강)포함3조각에.
・1970연대에 들어가면 생산 거점이 카라마주 팩토리에서 내슈빌 팩토리로 서서히 이전.
*아치톱을 생산하고 있던 카라마주 팩토리는 서서히 정리되어 1984년에 폐쇄.
・1970연대에 들어가 헤드가 큰 디자인이 된다.
또한, 헤드의 부착 판 부분도 종래의 목제(쟈마)로부터 플라스틱제(페놀 수지/베이크라이트)로 변경된다. 헤드 뒤에 "MADE IN USA"로 각인된다.
・1970년~(1983년경까지)헤드 로고 전통적으로Gibson맞춤법b그리고o편지에 틈(완전한 원에서 아니)하지만 틈이 없는 로고가 된다. 또 문자도 약간 뿔뿔이 흩어진 디자인에.
・1975년~(1981년경까지) 사용되는 픽업PAF기존의 스티커 번호 드에서, 특허아니가 직접 각인됨 (각인 넘버드PAF/PU-490에)。
・1976년 바디의 얇은 새로운 바디 타입이 등장 (ES-175T、ES-175TN)。
* T는 신체의 약자.
・1976년~(1982년경까지)목재가 마호가니3조각 → 메이플3조각에.
・1979년 찰리 기독교 픽업 탑재 모델 ES-175CC등장.
・1981년~(1984년경까지) 사용되는 픽업PAF기존의 각인 번호에서 오리지널PAF복각NEW PAF에(통칭 팀 쇼PAF/PU-490)。
・1982년경~ 목재가 다시 마호가니3조각 / 1조각에.
・1983년~(1990년경까지) 백과 사이드에 마호가니재를 사용한다.
・1999년 모회사 변경으로 일렉트릭 아치탑 전문 멤피스 커스텀 숍 가 설립된다.
ES-175를 애용하는 아티스트
스티브 하우 (ex 예수, 에이지아 등 )
프로그레시브 록 밴드를 대표하는 「예수」나 「에이지아」로 활약하는 록계의 레전드. 록뿐만 아니라 다양한 장르에서 연주 기법 등을 도입하여 독창적인 사운드를 확립. 또한 Gibson ES-175D의 애용자로도 알려져 있습니다. 젊었을 무렵에 카탈로그로 몇번이나 바라보고, 디자인의 멋짐, 웨스·몽고메리나 조·패스가 도달한 사운드에도 동경되었다고 합니다. ES-175D의 매력은, 다채로운 사운드를 얻을 수 있는 것, 그리고 특히 프런트 픽업의 사운드가 다른 기타에서는 얻을 수 없는 톤을 얻을 수 있는 곳이 마음에 든다고 합니다. * 참고로 현은 라운드 와운드를 사용. ES-175의 특성을 살리면서 가능성을 넓힌 한 사람이 아닐까요?
팻 메세니 (ex 퍼트 메세니 그룹 등 )
재즈 기타리스트라는 틀을 넘어 크리에이티브에 음악을 계속 창조하는 현대의 거장 중 한 명. 어린 시절부터 오랫동안 ES-175DN을 애용하고 있던 것으로도 알려져 있습니다. 애용의 ES-175DN은 원래는 노멀의 사양이었지만, 도중부터 리어 픽업이나 거기에 수반하는 어셈블리를 제거해 사용 (리어 픽업의 구멍을 검은 테이프로 덮고 있던 ES-175를 기억하고 있는 분도 많은 것은 아니다). 현재는 아이바니즈의 시그네이쳐 모델을 애용하고 있습니다만, ES-175DN 시대는 한때 달콤하고 아름다운 톤이 인상적이었습니다. 낡은 인습에 사로잡히지 않고 새로운 기재에도 욕심으로 ES-175DN과 함께 매우 크리에이티브한 사운드를 표현. ES-175의 잠재력을 넓힌 혼자가 아닐까요?
웨스 몽고메리
재즈 자이언츠 "웨스 몽고메리". 압도적인 연주력으로 재즈 기타의 하나의 스타일을 확립. 빅 사운드를 호쾌하게 손가락으로 연주하는 스타일은 많은 플레이어에게 영향을주었습니다. 웨스라고 하면, Gibson L-5를 애용하고 있던 것으로도 알려져 있습니다만, 그 외의 애용한 기타 중에는 ES-175(P-90 탑재 모델)도 있었습니다. ES-175를 안은 재킷이 인상적인 앨범 「인크레디블 재즈 기타」등에서 사용했다고 합니다. ES-175의 놀라운 사운드를 이끌어낸 혼자가 아닐까요?
조 패스
솔로 기타의 명수로 유명한 재즈 자이언츠 "조 파스". 물론 앙상블에서도 훌륭한 명연의 여러 가지를 들을 수 있습니다만, 탁월한 보이싱은 역시 솔로 기타로 들으면 더 듣고 싶은 것이 있습니다. 먼저 안내하고 있습니다만, 솔로 기타의 명반 「바츄오조」에서는, ES-175를 어쿠스틱 기타로서 사용하고 있습니다(기타에 마이킹을 하는 형태로). 앰플리파이어된 사운드와는 다른 어코기로서의 아름다운 사운드를 들을 수 있습니다. 물론 연주도 이차원의 플레이를 들려줍니다. ES-175의 멋진 사운드를 이끌어낸 이름 플레이어 중 하나가 아닐까요?
이 외에도 짐 홀, 케니 배럴, 허브 엘리스 등 재즈 기타의 거장들은 모던 재즈 기타리스트들 (로니 조던 etc)도 애용. 록 기타리스트도 슬래시 등도 레코딩에서 사용하거나, 실제로 많은 기타리스트가 ES-175의 매력에 매료 사용하고 있습니다.
후기
어땠습니까? 이번은 최고급 로즈우드의 조인인 브라질리안 로즈우드로부터, 그 규제 후, 6,70년대부터 현대까지 가장 많이 인기가 되고 있는 인디언 로즈우드를 마틴에 맞추어 소개했습니다!
워싱턴 조약에 의한 규제로 금지나 허가 신청의 필요 등이 취해져 향후의 동향이 주목받고 있는 로즈우드. 악기 업계도 큰 고비를 맞이하고 있을지도 모릅니다.
다음 번은 잃어버린 하카란다의 구멍을 메우기 위해서 선택된 다른 희소 로즈우드를 소개하고 싶습니다! 필수 체크입니다!
이 기사를 쓴 사람:마츠이(TC악기 점장)
협립악기 신주쿠점 점장을 거쳐 TC악기에 입사. 점장으로서 빈티지 기타 플로어와 일렉Bass, 앰프, 파트 등 장르리스에 담당을 역임. 저명 뮤지션으로부터의 신뢰도 두꺼운, 업계 굴지의 일렉트릭 기타 판매의 제일인자. 좋아하는 뮤지션은 B’z. 취미는 경마와 골프.
보유 자격·실적: 악기 감정사 경력 20년, 기타 매거진 등에의 집필·감수 협력
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