1958 GIBSON KORINA FLYING V

세계에 불과 98개! 1958년제 Gibson Flying V가 TC악기에 입하

세계에 불과 98개만

무려 세계에 불과 98개, 소유할 수 있는 행운이 풍부한 사람은 세계 인구의 1억분의 1.26명이라는 기적의 기타 Gibson 58년제 FLYING V. 일본이라면 전 인구에서 단 1명. 총리 대신이 되는 어려운 확률! 그런 드문 행운이 저희 가게에 뛰어 내렸습니다. 과거 모토리 크루의 Mick Mars씨가 이 V를 소유해, 오쿠다 민생씨나 스코피온스의 Rudolf Schenker씨, 한층 더 사이토 카즈요시씨가 한 번은 손에 넣었다고 하는 전설적인 한 개입니다.

빈티지 기타라고 불리는 것은 수 있지만, Gibson의 58년 FLYING V라고 하면 레어중의 레어. 그 첨예적인 디자인이 시대를 선취해 지났기 때문인지, 불과 2년이 지나지 않아 생산 완료가 되어, 그 전설의 59년 Les Paul보다 깨 차이에 적은 생산 갯수를 자랑하는 프리미어 중의 프리미어 기타입니다.

한때 이것을 손에 넣었다고 하는 사람들도 키스 리차즈나 루돌프 쉔커 등 어리석은 전설의 기타리스트 뿐. 설마 그런 기타에 접할 기회를 방문한다고는 생각도 하지 않았습니다. 하드 케이스를 열기 전부터 이미 굉장히 아우라가 감돌 버리는 의미 모르는 존재감. 그런 케이스를 열고 대면하는 데도 각오를 결정하는 순간이 있었습니다.

 

첫 노출

케이스를 여는 순간, 어쨌든 진짜가 지금 여기에 있다! 라는 사실에 압도됩니다. 용기를 내고 손에 잡아 보겠습니다. 무거운! 실제의 중량은 나중에 계측한 결과 3.85킬로이므로 그다지 무거운 쪽은 아닙니다만, 최초로 손에 든 인상으로서는, 그 터프한 넥의 굵기와 더불어, 그리고 이 기타가 발하는 역사의 무게도 더해지거나 묵직한 인상을 받습니다.

하지만! 세워 보면 이것이 이상하다. 방금 전의 중량감은 어디에라. 푹 익숙한 느낌으로 거의 무게를 느끼지 않습니다. 이것이 이 모양이 가진 균형의 묘미라는 곳입니까.

이런 감각은 드물게

플러그인하고 소리를 내고 싶다! 그런 충동이 맹렬하게 달려갑니다. 아마 필자보다 훨씬 나이가 많은 이 V가 "젊어, 내 소리를 들어 보는 것이 좋다"고 말해주고 있을 것입니다. 그런 망상 가득한 대화가 머리 속에서 울릴 정도로 뜨겁게 해주는 기타. 바로 Gibson '60s Skylark 앰프를 준비하고 분위기도 딱.

전원을 ON으로 하고 연주해 본다…. 황홀의 순간. 거기에는 주옥의 톤이…라고 생각했는데, 나온 것은 미숙한 소리. "너에게는 아직 10년 이른 느낌"이라고 기타에 웃고 있는 듯. 과연, 이것은 힘든 기타야, 라고 신경을 썼다 여러가지 연주해 본다. 그렇게 잠시 연주하고 익숙해짐에 따라, 이 기타가 가지는 바닥 모르는 깊은 깊이를 알고 왔습니다.

코리나우드가 발하는 변환자재의 톤

목은 50년대다운 굵은 그립입니다만, 결코 연주하기 어려움이 없고 연주하면 연주할수록 손에 익숙해 가는 느낌. 그리고 그 톤은 변환 자재, 잘 울리면 품위있게 노래하고, 잘못 연주하면 그 미숙함이 여실히 나타난다는 무서운 기타입니다. PAF가 가지는 표정 풍부한 재현성은 이 기타에서도 훌륭하게 나타나, 앰프를 내츄럴 드라이브 시킨 상태로 섬세한 클린으로부터 라우드한 톤까지 손가락 끝의 터치 하나로 선명하게 호흡하고 있는 느낌으로, 볼륨이나 톤 컨트롤과 아울러 잘 다루면 더 이상 특수 효과 없이 무지개 색의 사운드를 구사

연주하는 뉘앙스는 어쿠스틱 기타에 가깝다는 것이 가장 알기 쉬운 형용입니까? 1958 FLYING V 그리고 코리나우드가 사용되었다는 이유도 연주해 보면 납득. 일반적으로 고역이 스포일하기 쉽다고 말해지는 좌우 대칭 V 셰이프입니다만, 이 멋진 재료의 솔리드인 리스폰스에 의해 매우 밝고 긴장이 있는 사운드가 되고 있습니다.

저음부는 타이트하고 무서운 정도의 흉포함조차 흔들리고, 배음 풍부하고 육즙인 미들 레인지, 그리고 투명감이 있는 고음역과 멋진 밸런스. 70년대 이후의 V에서 볼 수 있는 단맛(그것은 매력이지만)은 거의 느껴지지 않습니다. 일렉트릭 기타에서는 텔레캐스터가 가깝다고 생각할수록 컨트리 터치가 빛날 것 같은 날카로운 예리함을 발하고 있습니다.

생악기로서의 울림

지금은 변형 기타의 원조라고 할 정도로 이단의 이미지도 강하고, 디자인 선행의 이미지가 강한 기타입니다만, 과연은 50년대의 깁슨. 이 사운드를 위해 이 모양이 있었는지조차 느끼게 해줄 정도의 설득력입니다.

전통 있는 어쿠스틱 기타 메이커였던 것을 재차 느끼게 해 주는, 생악기로서의 소리라고 하는 것을 가르쳐 주는 기타였습니다. 정말로, 연주자의 기량이라기보다 성근이 그대로 소리가 되어 나오는 기타로, 연주해 본 결론으로서는 아직 수행이 부족했습니다라고 하는 느낌…

능숙한 사람에게 꼭 연주해 주었으면 한다. 그러나 V에 대한 이미지를 이렇게 바꿔준 기타로서, 이 하나와의 만남은 종생 잊지 않을 것이라고 생각합니다. 물론 그런 멋진 기타를 연주할 수 있었던 영예도.

그립도 굵고, 기분 좋다.

 

힘든 넥 그립은 연주하면 연주할수록 손이 빨려 들어가는 느낌.

 

고급 코리나 특유의 이유가 제대로 거기에 있다.

 

힘든 넥 그립은 연주하면 연주할수록 손이 빨려 들어가는 느낌.

 

반세기 이상 지나도 퇴색할 수 없는 그 사운드.

 

이런 멋진 FLYING V. 물론 여기에 도착하기까지 걸어온 역사도 타다모노가 아닙니다! 가장 큰 주제는 그 모토리 크루의 전설적인 명반 "Dr.Feelgood"의 녹음에 사용되었다는 것입니다. 그래, 이 기타 원래는 모토리 크루의 기타리스트, 믹 마즈씨의 소유였던 것입니다. 믹씨 자필의 문서에도 그 일이 쓰여져 있습니다.

모토리 승무원에 대해서는 더 이상 아무런 설명이 필요 없을 정도의 존재일까 생각되지만, 미국이 자랑하는 배드 보이즈 로큰롤의 대표적인 존재로, 록 레전드의 하나인 것은 틀림없을 것입니다. 믹 마스 씨는 1981년의 결성 의뢰, 그 와일드한 기타 사운드의 핵으로서 밴드를 지지할 뿐만 아니라, 회의 깊은 재능 풍부한 플레이어로서 알려져 있습니다. 글렌 퓨즈 씨의 블루스 앨범에 세션 참가한 때에는 멋진 슬라이드 기타를 선보이며, 그 폭넓은 재능에는 글렌 퓨즈 씨도 놀라 극찬했다고 전해지고 있습니다.

"RATT의 앨범에서 사용"이라는 것도 걱정됩니다.

 

빈티지 기타 사진집 Vol.3(2001년 발행) 63페이지에도 이 기타가 게재되어 있습니다. 당시는 믹 마즈 씨의 소유물로 해설되었습니다.

반세기 이상 지나도 퇴색할 수 없는 그 사운드.

 

그리고 더 놀라운 역사! 이 V를 손에 넣은 신들

믹 마스 씨를 떠난 이 기타는 어떤 저명한 기타 컬렉터로 옮겨져 여기에서도 수많은 명 기타리스트들의 주목을 받았습니다. 독일을 대표하는 밴드, 스코피온스의 루돌프 쉥커 씨와 마티아스 야프스 씨, 그리고 본 조비의 리치 삼보라 씨 등 굉장한 면면이 이 기타를 손에 넣었습니다.

우리나라에서는 오쿠다 민생씨나 X JAPAN의 PATA씨들도 이 기타를 방문해, 실제로 플레이해 레코딩에 대출되는 일도 있었다고 들었습니다. 그 후, 기적적인 인연으로 이 기타는 도쿄는 신오오쿠보에 있는 「TC악기」로 춤추게 되었습니다. 자, 이런 터무니없는 기타의 다음 주인이라는 영예는 누구의 머리 위로 내려갈까요?

이 기타를 소중히 품은 믹 마즈 씨의 사진. 네~ 정말 멋져요.

기타도 믹 마즈씨도. (캘리포니아의 악기점에서)

"Gibson" 로고가 눈부신 헤드

눈이 가득한 하카란다 지판이 일어나기 좋은 명랑한 톤을 발합니다.

50년대다운 팻으로 터프한 그립감의 넥. 연주하기 어려움은 느껴지지 않습니다.

Deluxe 각인 크루슨 페그

타이트한 울림을 낳는 양질의 코리나우드. 뒷통수로 충분한 텐션을 얻는 데 성공했습니다.

독특한 모양을 가진 목 조인트

종같은 소리를 내는 이 픽업은 물론…

이 예각적인 형태.

픽업에는 당연히 「PATENT APPLIED FOR」의 라벨.

물론 리어도

프런트 PU보다 훨씬 안쪽까지 꽂힌 깊은 세트 넥 조인트.

컨트롤 캐비티의 모습

저희 가게에서 가장 V를 사랑하는 남자 「사노」가 말하는 FLYING V

GIBSON FLYING V는 당시 펜더의 뉴 모델 개발에 패배로 결성된 '모더니스틱 기타스'라는 팀에 의해 개발되어 1958년에 발매되었습니다. 마찬가지로 변형 기타의 익스플로러와 함께 데뷔를 장식했습니다만, 그 너무도 날카로운 디자인이 재해 버리고 팔리지 않고 다음 해에는 생산이 중지되어 버립니다. 그 2년간 생산된 것은 불과 98개만이라고 합니다.

프라이빗에서는 마호가니제 70's FLYING V 신자의 제가, 이번, 저희 가게 입하의 오리지날 '58 FLYING V에 인생에서 처음 만지는 것이 되었습니다만… 이쪽도 저희 가게 재고의 빈티지 Marshall1959로 갑자기, 풀어 놓는다! 무무무…(빈티지 독특한 냄새, 전체를 핥도록 체크) 이 참신한 잭의 위치, 일직선에 늘어서 있는 컨트롤 노브, 넥도 선단으로부터 약간 굵은 꽉, 후년 모델과 달리 조인트 부분이 얕기 때문에 하이・프렛트가 연주하기 쉽다! 역시 코리나제의 탓인지 무게도 쑥시리로 해서 꽤 단단하고 탄력 있는 사운드로 왜곡해도, 왜곡하지 않아도 자연스럽고 따뜻한 이미지로 이른바 「울리고 있다.」느낌이 매우 인상적이었습니다.

결국, 자신이 오랫동안 계속 생각했던 V 사운드와는 전혀 인상이 다르다는 것을 깨달았고, 이것이 "오리지널"이라고 다시 한번 생각해 왔습니다. 더 이상 이것은 후년의 리이슈와는 전혀 다른 차원에 있는 기타라고 해도 과언이 아닐 것입니다.

FLYING V에 매료된 아티스트들

Original Flying V 애용 아티스트 목록

오리지널 '58 GIBSON FLYING V에 한정하면, 1960년대에 앨버트 킹, 키스 리차즈(롤링 스톤즈) 등이 사용하기 시작해, 이들 유명 기타리스트들에 의해 본격적으로 양의 눈을 보게 됩니다. 의 지미 헨드릭스도 1967 년제 Flying V에 사이키델릭 페인팅을 한 것을 사용.

그 후 수많은 모델이 잇달아 발표되어 가지만, 오리지널 GIBSON FLYING V는 1980년대에 익스플로러 모던과 함께 복각되어 현재는 다른 리이슈 모델(1967년제부터 현존)과 함께 국내외를 불문하고 폭넓은 장르의 기타리스트들에게 사랑받는 모델이 되고 있습니다.

앉아서 연주하기 어려운 형태라든지, 하이와 로우가 전혀 약하다(이번 오리지널을 연주해 그런 일은 없으면 개심..)라든지 Flying V를 사랑하는 사람에게 있어서는 그런 상관없다. 전 할로윈 카이 한젠은 반대로 "앉아도 연주하기 쉽다"고 코멘트하고 있고 나도 동감.

50년대의 V는 아니지만, 제 숭배하고 있는 마이클 셰커는 사용자의 대표격으로, 그 특징적인 미드 레인지의 사운드를 와우와 동거시켜 독자적인 사운드를 구축하고 있습니다.

Flying V의 사운드를 들을 수 있는 앨범이라고 하면 마이클 셰인커의 'The Michael Schenker Group ~ 돌아온 플라잉 알로우'('80), 거슬러 올라가 앤디 파월(위시본 애쉬)의 'Argus ~백안의 거인 아가스'('72), 더 거슬러 올라가 Sleighride ~난타켓 슬레이라이드'('71) 근처가 유명합니다.

이번에 들려 주신 것은 제가 영향을 받은 3인중으로, 모두 뒤쫓습니다만, 마이클 쉴커의 앨범을 들었을 당시(중학생이었습니다) 이 사운드에 부딪히고, 의자로부터 넘어진 추억이 있습니다. 처음으로 마이클을 본 96년 UFO에서의 일본 방문시에는 왠지 맨 앞의 자리를 잡고 눈앞에 그 Flyung V를 손에 넣은 마이클이… 마음대로 운명을 느낀 추억도 있었습니다. 그 때와 같이 1975년제 Gibson Flying V를 구입. 지금도 제일의 애기로서 LIVE, 세션시에 사용시켜 주고 있습니다.

Original Flyng V
앨버트 킹
로니 맥
키스 리차즈 (롤링 스톤즈)
스티븐 스틸스 (버팔로 스프링필드~CS&N)

Flying V (1960s-1980s)
지미 헨드릭스
스티비 레이본
조 페리 (에어로스미스)
레슬리 웨스트 (마운틴)
빌리 기봉스 (ZZ 톱)
마이클 셰인커 (스코피온스)
루돌프 쉔커 (스코프온스~UFO~MSG)
앤디 파월 (위시본 애쉬)
마크 보란 (T렉스)
그레이엄 올리버 (색슨)
폴 스탠리 (키스)
KK 다우닝 (쥬다스 프리스트)
레니 클라비츠
타치바나 타카히코
오쿠다 민생

1958(쇼와 33년)이라는 시대

이 기타가 태어난 1958년이라는 해, 미국이 세계 최초의 인구위성 「익스플로러 1호」를 발사했습니다. 그래, FLYING V와 같은 시리즈로서 Gibson의 기타에도 그 이름이 있네요. 이렇게 우주로의 로맨스가 가장 담긴 이 시대, 이 FLYING V라는 디자인, 그리고 네이밍도 무관하지 않을 것이다. 로켓과 같은 디자인으로 날아다니고 영광(Victory)을 잡아내자, 그런 생각이 담긴 기타였을 것입니다. 「변형」기타라고 하는 것보다 「미래의」「우주의」기타, 그것이 FLYING V의 컨셉이었던 것처럼 느낍니다. 같은 세대라고도 할 수 있는 Fender의 Stratocaster가 「성층권 방송」, 지금으로 말하는 위성 방송이라고 하는 의미인 것도 우연이 아니고, 당시에 있어서 일렉트릭 기타와는 미래에의 로망으로 가득한 것이었다는 것이, 다시 한번 생각나게 됩니다.

1958 FLYING V 일본에서는 거인의 카와카미 테츠지씨가 은퇴해, 거리에는 무라타 히데오씨의 가성이 넘치고 있던 이 시대, 닛신의 치킨 라면이 발매된 것도 이 해였습니다. 그렇게 생각하면 치킨라면도 레전드로 보이기 때문에 재미있는 것입니다. 이번에, FLYING V와 우주에의 로망에 생각을 끼우면서, 치킨 라면을 흠뻑 먹고 싶다고 생각하게 하는 1958년이었습니다.

 

일본에서는 거인의 카와카미 테츠지씨가 은퇴해, 거리에는 무라타 히데오씨의 가성이 넘치고 있던 이 시대, 닛신의 치킨 라면이 발매된 것도 이 해였습니다.

그렇게 생각하면 치킨라면도 레전드로 보이기 때문에 재미있는 것입니다. 이번에, FLYING V와 우주에의 로망에 생각을 끼우면서, 치킨 라면을 흠뻑 먹고 싶다고 생각하게 하는 1958년이었습니다.

업계 실정

실은 딜러간의 거래에서는 오리지날 케이스가 없는 V는 사지 않는다는 것이 정설입니다. 왜냐하면, 감이 좋은 분이라면 이미 알아차릴지도 모릅니다만, 현재 빈타지기타 시장에는 많은 레플리카도 나돌고 있기 때문입니다.

안에는 올드 파츠를 구사해 진짜와 구분이 붙지 않을 정도로 교묘하게 만들어진 속작도 자주 나타납니다. 그러나, 년월의 가중을 거친 당시의 오리지널 케이스는 누구의 손에도 만들 수 있는 것은 아닙니다.

당연히, 현존하는 오리지날 케이스도 당시의 생산 갯수를 웃도는 것은 없기 때문에, 오리지날 케이스가 있어 처음으로 정말 가치가 있는 58 FLYING V라고 하는 것이 되는 것입니다.

이 기사를 쓴 사람:마츠이(TC악기 점장)

협립악기 신주쿠점 점장을 거쳐 TC악기에 입사. 점장으로서 빈티지 기타 플로어와 일렉Bass, 앰프, 파트 등 장르리스에 담당을 역임. 저명 뮤지션으로부터의 신뢰도 두꺼운, 업계 굴지의 일렉트릭 기타 판매의 제일인자. 좋아하는 뮤지션은 B'z. 취미는 경마와 골프.

보유 자격·실적: 악기 감정사 경력 20년, 기타 매거진 등에의 집필·감수 협력

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