Ovations höchstes Modell „Adamas“

Im Jahr 1966 widerlegte jedoch ein bestimmter Hersteller diese gängige Meinung.

Ein Gitarrenbauer, der kein Holz als Korpusmaterial verwendet und mit einem Hintergrund in der Luftfahrttechnik geboren wurde.
Es sieht aus, als käme es von einem fremden Planeten und hat eine sorgfältig berechnete Struktur.
Das ist „Ovation“.

Wenn man den Namen Ovation hört, mag mancher den Eindruck haben, dass es sich um eine seltsame Gitarre handelt, dass es sich doch um eine elektrische Akustikgitarre handelt oder dass sie auf der Bühne großartig aussieht, aber der Klang ist...
Ehrlich gesagt war ich zunächst einer von ihnen.
Wenn Sie Ovation jemals in einem Musikgeschäft gesehen haben, haben Sie es sich wahrscheinlich mindestens einmal angesehen.
„Wo ist dieses Schallloch platziert?“ „Was für ein Geräusch macht es?“
So ging es mir, als ich Ovation zum ersten Mal sah.

Ich war fasziniert davon, aber damals dachte ich einfach, es sei nur eine interessante elektrische Akustikgitarre. Nachdem ich jedoch auf ein Buch gestoßen war, wurde diese Idee sofort verworfen.
Sein Name ist Ovations höchstes Modell „Adamas“
Als ich es zum ersten Mal sah, war ich so schockiert, als hätte ich mitten am Tag einen Stern leuchten sehen.

Obwohl es etwas anorganisch ist, hat es ein wunderschönes Aussehen, das einem ein Gefühl von Traurigkeit und Zerbrechlichkeit vermittelt.
Wegen seines Aussehens zögerte ich, es überhaupt zu berühren, aber sein Aussehen hat einen unwiderstehlichen Charme, der mich anzieht, je länger ich es anstarre.
Damals glaubte ich an die Vorherrschaft der Holzmaserung, und diese Begegnung tauchte plötzlich vor mir auf und ließ mich an der Definition von Schönheit zweifeln.

Wenn Sie die Geschichte von Ovation verfolgen, als wären Sie von ihrer Existenz berührt, werden Sie erkennen, dass sie eine unverzichtbare Präsenz ist, wenn es um Akustikgitarren geht.

Charlie Kaman war nicht nur Luftfahrtingenieur, sondern beschäftigte sich auch schon in jungen Jahren intensiv mit Musik.
Als Teenager nahm er an Gitarrenwettbewerben teil und trat sogar mit dem Orchester von Tommy Dorsey auf.
Danach wurde er eingeladen, eine Karriere als professioneller Musiker als Gitarrist beim Tommy Dorsey Orchestra einzuschlagen, doch er entschied sich nie für diesen Weg.

Ihre Entscheidungen werden schon in jungen Jahren stark beeinflusst.
Da sein Vater Flieger war, hegte Charlie seit seiner Kindheit eine große Bewunderung für Flugzeuge, und nach dem High-School-Abschluss schloss er sein Studium an der Katholischen Universität mit Auszeichnung ab und erhielt einen Bachelor-Abschluss in Luftfahrttechnik.
Anschließend begann er eine Karriere als Luftfahrtingenieur bei dem Hubschrauberdesigner Igor Sikorsky.

1945 gründete Charlie mit seinen Erfindungen und einer kleinen Menge Kapital Kaman Aircraft (heute Kaman Corporation).
Der von ihm entworfene „Rotor mit Servoklappen“ war damals eine innovative Hubschraubersteuerungstechnologie.
Nach und nach wuchs das Unternehmen und in den 1950er Jahren gelang es ihm, den weltweit ersten Hubschrauber mit Gasturbinenantrieb zu entwickeln, der eine neue Ära in der Luftfahrtindustrie einläutete und eine feste Position etablierte.

In den 1960er Jahren wurden jedoch die Materialien für Flugzeugteile durch Metall- und Verbundwerkstoffe ersetzt, und die gelernten Holzarbeiter in der Fabrik drohten, ihren Arbeitsplatz zu verlieren.
Als Reaktion auf diese Trends suchte Kaman nach Möglichkeiten zur Diversifizierung seines Geschäfts, um sein Geschäft zu stabilisieren, und erwog die Herstellung von Freizeitfahrzeugen, Golfschlägern und sogar Surfbrettern.

Eines der Dinge, die Charlies Aufmerksamkeit erregten, war die Gitarre.
Die Geschichte soll damit begonnen haben, dass der Hals einer Martin-Gitarre, die er besaß, verzogen war, und so ging er zur Firma Martin, um sie reparieren zu lassen.

Charlie wurde von C.F. zu einem Besuch in der Martin-Fabrik eingeladen. Martin III, Präsident der Martin Corporation.
Dann wurde Charlie etwas klar.
Als Kaman gegründet wurde, stellte das Unternehmen Rotorblätter für Hubschrauber aus Sitka-Fichte her.
Dort wurden Präzisionswerkzeuge und fortschrittliche Holzbearbeitungsmaschinen eingesetzt, um Toleranzen von 5/1000stel Zoll einzuhalten.
Martins Gitarren hingegen wurden mit Hämmern, Meißeln und Leim hergestellt.
„Wir können die Kosten halbieren und genauere Produkte herstellen.“
– Mit diesem Gefühl wandte sich Charlie an Martin, um die Firma zu übernehmen.
Das Angebot wurde jedoch höflich abgelehnt, da Martins Fokus auf dem Familienunternehmen lag.

Danach erwog das Unternehmen die Übernahme weiterer Marken, aber keine davon bot ein Umfeld, in dem es seine Ideale verwirklichen konnte.

Aufgrund dieser Erfahrungen beschloss er, selbst bei Null anzufangen.
1966 wurde die Kaman Music Corporation gegründet.
Er wird sich der Herausforderung stellen, eine völlig neue Gitarre zu entwickeln, die Luftfahrttechnologie nutzt.
Dies war die Geburtsstunde der Gitarre, die später den Namen Ovation erhielt.

1976 verkündete Ovation mit dem innovativen Modell „Adamas“ den Höhepunkt seiner bisherigen Bemühungen.
Bei der Entwicklung wurden die technologischen Möglichkeiten eines Flugzeugherstellers voll ausgeschöpft und eine Struktur übernommen, die sie von herkömmlichen Akustikgitarren unterscheidet.

Das markanteste Merkmal von Adamas ist die ultradünne Oberseite mit einer Sandwichstruktur, die zwei dünne Platten aus Carbongraphit und 0,79 mm dickem Birkenholz kombiniert.
Diese Struktur ermöglicht eine Oberfläche, die nur 1,27 mm dünn ist.
Obwohl diese Figur nur 1/3 dünner ist als die Decke einer normalen Akustikgitarre, ist sie feuchtigkeits- und temperaturbeständig und kann als Ergebnis der von der Kaman Corporation entwickelten Technologie bezeichnet werden.

Zweitens ist zu beachten, dass es sich bei dem Schallloch nicht um ein herkömmliches Mittelschallloch handelt.

Charlie hatte Zweifel an der Existenz des mittleren Schalllochs.
Saitenschwingungen werden über den Steg übertragen und bringen den Korpus zum Schwingen.
Allerdings dachte ich, dass das Schallloch, das sich ganz in der Nähe des Stegs befindet, diese Vibrationen blockieren und abschwächen würde.
Tatsächlich bewies er seinen Standpunkt, indem er herausfand, dass eine Gitarre mit einem 12. Bundgelenk, bei dem der Steg weiter vom Schallloch entfernt ist, mehr Vibrationen bekommt als eine Gitarre mit einem 14. Bundgelenk.

So führten seine innovativen Ideen zur Schaffung mehrerer Schalllöcher, die sich auf beiden Seiten der Korpusoberseite befanden.
Das Schallloch ist von hölzernen Schulterklappen mit Akanthusblättern eingerahmt.

Es wird eine Vielzahl exotischer Hölzer verwendet, darunter burmesisches Teakholz, indischer Palisander, amerikanischer Vogelaugenahorn, südamerikanischer Amaranth, Andamanen-Paddock und afrikanischer Sapeli.
Wie Sie auf dem Bild sehen können, hat es eine leuchtend farbige und glatte Satinoberfläche und ist so schön, dass Sie danach greifen möchten.

Akanthusblätter sind seit der Antike ein dekoratives Motiv in der griechischen Architektur und Inneneinrichtung und verleihen Adamas einen Stil, der zum Spitzenmodell von Ovation passt.
Durch dieses Design wird sowohl eine gute Klangprojektion als auch eine gute Ästhetik erreicht und außerdem bewirkt, dass die Decke freier schwingt.
Dadurch werden sowohl akustische Effizienz als auch ein einzigartiges Erscheinungsbild erreicht, ohne die Vibration der gesamten Oberplatte zu beeinträchtigen.

Ein weiteres Stück früher Adamas, das Sie nicht verpassen dürfen, ist dieser Holzknauf.
Anstelle von Harz oder Metall werden sorgfältig geschnitzte Holzknöpfe verwendet.

Ich habe das Gefühl, dass dieser Knopf eine Bedeutung hat, die über seine Funktion hinausgeht.
Das Gefühl der Temperatur des Holzes, wenn Sie Ihre Fingerspitzen berühren, die leicht unterschiedliche Ausprägung der Holzmaserung und das Aussehen, das sich auf natürliche Weise mit dem Körper verbindet.
Dies mag daran liegen, dass diese Gitarre aus einem künstlichen Material namens Carbongraphit besteht und während sie die Klangmöglichkeiten voll ausschöpft, gleichzeitig auch die „Schönheit als Akustikgitarre“ anstrebt.

Zu den interessanten akustischen Merkmalen gehören die Klarheit und Klarheit der hohen Frequenzen, satte, aber abgerundete Bässe und ein Klang mit hervorragender harmonischer Erweiterung.
Im Vergleich zu herkömmlichen Holzdecken hat es eine schnellere Anstiegszeit und wird von vielen professionellen Musikern bevorzugt, insbesondere wegen seines klar definierten Klangbildes, wenn es durch einen Tonabnehmer geleitet wird.
Darüber hinaus verfügt es aufgrund des synergistischen Effekts mit der runden Rückenstruktur über eine hervorragende Klanglautstärke und Projektionsleistung.
Ich glaube nicht, dass es eine andere Akustikgitarre gibt, die Innovation und Kunst in diesem Ausmaß vereint.

An der Seite des Gehäuses befinden sich zwei Buchsen namens „MONO“ und „STEREO“. Zusätzlich zum normalen Mono-Ausgang können Sie durch Einstecken eines Stereosteckers ein erstaunliches Erlebnis schaffen.

Bei Verwendung eines speziellen Steckers in der Stereo-Buchse werden die 1., 3. und 5. Saite sowie die 2., 4. und 6. Saite in Links und Rechts getrennt und ausgegeben.
Anstelle des Klangs einer einzelnen Gitarre entsteht ein dreidimensionaler Effekt, als würden sich zwei Gitarristen unterhalten, und der Klang breitet sich aus, als würde er den Raum umhüllen.
Diese Spezifikation war ein Ausdrucksmittel, das seinerzeit bei Live-Auftritten und Aufnahmen eine Vorreiterrolle spielte.

Adamas ist mit einem System ausgestattet, das allgemein als „FET-Vorverstärker“ bekannt ist.
Dieser Vorverstärker ist dafür verantwortlich, die von sechs einzelnen, unter dem Sattel eingebauten Piezowandlern erfassten Signale zu empfangen und den Klang entsprechend zu verstärken und zu formen.

Ein Piezowandler ist ein Element, das die Eigenschaft hat, physikalischen Druck und Vibrationen direkt in elektrische Signale umzuwandeln.
Es erfasst nicht nur die Vibrationen der Saiten, sondern auch die kleinsten Bewegungen des Resonanzbodens (oben) und gibt diese empfindlichen Klanginformationen elektrisch aus. Das Signal wird an einen Vorverstärker gesendet, der aus einem F.E.T. besteht. (Feldeffekttransistor) und auf einen geeigneten Leitungspegel angehoben, wobei ein natürlicher Klang erhalten bleibt.

Der wichtige Punkt ist, dass es sich hierbei nicht um ein Gerät handelt, das den Ton einfach nur lauter macht.
FET-Vorverstärker bewahren den ursprünglichen Klangausdruck der Gitarre weitestgehend und zeichnen sich besonders dadurch aus, dass sie die Nuancen, Obertöne und die Atmosphäre, die für Akustikgitarren typisch sind, präzise wiedergeben.
Über die Existenz dieses FET-Vorverstärkers wurde nicht nur als einfache elektronische Schaltung gesprochen, sondern auch als „Interpreter“, der Adamas‘ Klang an die „Außenwelt“ übermittelt.
Ihre Fähigkeit, den Klang so zu formen, dass er den Hörer erreicht, ohne ihn zu verändern, ist eine technische Errungenschaft, die man als Meilenstein auf dem Gebiet der akustischen und elektrischen Gitarren bezeichnen kann.

Ein weiteres Merkmal der frühen Adamas ist, dass „die Spitzen der Adamas vor 1984 extrem dünn sind“, was unter Vintage-Ovation-Enthusiasten weitergegeben wurde.
Allerdings gab es nur wenige offizielle Dokumente, die seine Echtheit bestätigten, und es blieb kaum mehr als ein Eindruck.

Deshalb habe ich versucht, dies durch tatsächliche Messungen anhand mehrerer Exemplare in unserem Geschäft zu überprüfen.
Die verwendete Messmethode bestand darin, die Dicke einschließlich der Schulterklappen (dekorative Öffnungen) zu messen, die integral mit dem Obermaterial geformt sind, und die Höhe der Schulterklappen, die aus der Oberseite hervorstehen, abzuziehen.
Dies ist ein relativ zuverlässiger Ansatz zur Schätzung der effektiven Dicke der oberen Platte selbst.

Mit dieser Methode haben wir zwischen 1978 und 1998 10 Adamas gemessen, und obwohl geringfügige Abweichungen aufgrund individueller Unterschiede beobachtet wurden, konnten keine eindeutigen Unterschiede in der Dicke je nach Alter bestätigt werden (die gemessenen Werte sind in der nachstehenden Chronologie aufgeführt).

Auch im 1995 veröffentlichten japanischen Katalog kann bestätigt werden, dass sich die Erklärung bezüglich der Dicke der oberen Platte von Adamas seit seiner Einführung nicht geändert hat.

Wenn man es jedoch tatsächlich spielt, stellt man fest, dass die frühen Beispiele einen ausgesprochen hellen und offenen Klang haben und dass sich ihr Klangcharakter von den späteren Beispielen unterscheidet.

Dieses Gefühl ist der Grund, warum die Decke als „dünn“ beschrieben wird, und es liegt nahe, anzunehmen, dass das Wort „dünn“ eher zur Beschreibung des Klangeindrucks als für die tatsächliche Dicke verwendet wurde.

Zusammenfassend lässt sich sagen, dass es nicht möglich war, die Aussage, dass „Adamas vor 1984 eine schwache Führung hatte“, physisch zu belegen.
Das Ergebnis sowohl aus tatsächlichen Messungen als auch aus Leistungserfahrungen ist, dass „es sich dünn anfühlt, weil es gut klingt“ und nicht: „Es klingt dünn, weil es gut klingt“.
Wir möchten die Geschichte und den Charme von Adamas weiterhin durch individuelle Besichtigungen entschlüsseln.

Ein Buch, das den Charme von Adamas perfekt auf den Punkt bringt.
An der Korpusseite sind Holzknöpfe und ein Stereo-Ausgang angebracht, an der Seite der Korpusrückseite befindet sich ein Wartungsloch.
Charakteristisch für diese Zeit ist, dass sie stark mit Glitzer bestreut ist und der Körper im Licht funkelt, als wäre er von Sternen aus dem Universum umhüllt, was eine Präsenz ausstrahlt, die Innovation und Glamour perfekt vereint.
Das Etikett im Inneren des Körpers enthält die handschriftliche Unterschrift von Charlie Kaman, was deutlich darauf hinweist, dass Adamas der Höhepunkt von Ovation und seinem Stolz ist.

Was mich am meisten beeindruckt, ist der Klang.
Ein Design, das die Grenzen verschiebt = ein extrem dünnes Karosserieoberteil, das ein kraftvolles Karosseriegeräusch mit einem wirklich erstaunlichen Antriebsgefühl erzeugt.
Die dünne Platte vibriert heftig und erzeugt so einen satten Klang, den man bei anderen Modellen nicht erleben kann.
Dieser Sound kann nur mit Super Adamas erlebt werden.

Wie durch ein Wunder haben wir gleichzeitig dieses äußerst wertvolle frühe Modell auf Lager und freuen uns sehr, es Ihnen vorstellen zu können.
Dies ist eine beige Farbe mit einer schönen weichen Farbe.
Der funkelnde Glitzer strahlt eine geheimnisvolle Schönheit aus, genau wie die Szenerie neuer Knospen, die im Sonnenlicht glänzen.

Versuchen Sie einmal, den E-Akkord zu spielen.
Die Kraft der Basssaiten und die Feinheit der Diskantsaiten kreuzen sich auf exquisite Weise.
Der Klang ist großartig, als würde ein riesiges Orchester zu einem Ganzen verschmelzen und sich aus dem Schallloch und dem Korpus lösen.

Wie oben vorgestellt, hat Suoer Adamas mit seinen neuen Materialien, seinem Erscheinungsbild und seinem Klangcharakter eine innovative Sensation geschaffen.
Sie zog Top-Künstler an, wurde auf Live-Bühnen und bei Aufnahmen eingesetzt und entwickelte sich schnell zu einer der begehrten Gitarren von Gitarristen.

Allerdings lag der reguläre Preis von Super Adamas zu einer Zeit, als das Einstiegsgehalt eines Universitätsabsolventen angeblich bei 100.000 bis 150.000 Yen lag, bei rund 1 Million Yen.
Wie der Preis vermuten lässt, handelte es sich wirklich um eine High-End-Blume, die sich nur wenige Auserwählte leisten konnten.
Um seine innovative Struktur und seinen innovativen Klang mehr Gitarristen zugänglich zu machen, bestand die Herausforderung darin, ihn zu verbessern und die Kosten zu senken.

Aus diesem Grund hat Ovation Adamas II als Modell mit überlegenem Preis-Leistungs-Verhältnis entwickelt und gleichzeitig die Attraktivität von Super Adamas genutzt.
Adamas II soll 1981 eingeführt worden sein, aber aus der Seriennummer geht hervor, dass dieses Exemplar 1980 hergestellt wurde.
Mit anderen Worten, es handelt sich um ein wertvolles Exemplar, das in der frühesten Zeit geschaffen wurde.

Der Kopf und der Steg wurden zu einem praktischeren Design geändert und der Hals besteht aus 5 Stücken Ahorn und Mahagoni.

Schaut man sich die Hintergründe seines Aussehens an, täuscht man sich vielleicht, aber es handelt sich nicht einfach um ein Billigmodell mit geringerem Preis.
Es verfügt über eine Präsenz, die mit Super Adamas vergleichbar ist, und einen satten und funkelnden Klang.

Adamas II brachte seine Innovation der breiten Masse zugänglich.
Diese Präsenz hat die Position von Ovartion weiter gefestigt, da das Unternehmen weiterhin eine Weiterentwicklung über die Grenzen der Akustikgitarre hinaus demonstriert.

Der Adamas II erobert weiterhin die Herzen vieler Gitarristen als Modell, das die DNA des Super Adamas erbt und den „Aspiration, den jeder haben kann“ verkörpert.

Dies ist eine besonders seltene Nylonsaiten-Spezifikation unter den Super Adsamas.
Im Inneren des Gehäuses sind das Herstellungsdatum und die Aufschrift „Adamas Classic“ noch erhalten.
Obwohl es einzigartig unter den Adamas ist, können Sie anhand der wunderschönen Schnitzereien auf der Stangenabdeckung und der Brücke auf den ersten Blick erkennen, dass es sich um einen unverkennbaren Super Adamas handelt.

Auch im Laufe der Zeit bleiben die Lebendigkeit der Schulterklappen, der Glanz des durchsichtigen Schutzbügels und der Glanz der Oberseite des Gehäuses unverändert, und die Uhr behält ihre Würde als Meisterwerk, das Zeit und Raum überschreitet.
Obwohl ich ein Gefühl der Melancholie in seinem Aussehen verspüre, fühle ich mich von seiner Schönheit angezogen, als würde ich Bäume betrachten, die in Herbstfarben gefärbt sind.

Und wenn Sie es spielen, erfüllt trotz seines mitteltiefen Korpus eine überraschend sanfte Lautstärke den Raum.
„Wie entsteht dieser Reichtum und diese Tiefe?“ – solche Fragen tauchen langsam in meinem Kopf auf.

Während ich mich dem Klang hinlasse, habe ich das Gefühl, als würde ich Erik Saties „Gymnopedie“ in einem Raum spielen, in dem das Geräusch des Regens vor dem Fenster widerhallt und die Zeitachse verschwimmt, während sich Klang und Ruhe vermischen.
So wie der Anblick von Regentropfen, die auf ein Fenster fallen, mit der Musik verschmilzt, verschmelzen das Bild von ihm selbst, wie er die Saiten streichelt, während er nach unten schaut, und der Ton, den er spielt, so dass sich jeder Moment wie ein blasser, flüchtiger Traum anfühlt.

Der Super Adamas Classic ist ein besonderes Stück, das uns daran erinnert, dass Musikinstrumente mehr als nur Werkzeuge sind.

Präziser Hals aus Aluminiumdruckguss
Eine einzigartige Halsstruktur, die das Griffbrett, die Bünde und die Innenseite des Halses integriert. Diese Integration verhindert, dass sich der Hals verzieht, und macht ihn so imposant wie eine Skulptur, die von einem starren Willen durchdrungen ist.

Der Hals besteht aus geformtem Urethanschaum, der mit einer Polyesterbeschichtung versehen ist, die ihm einen mahagoniähnlichen Glanz verleiht.

Auch der Schalllochschutz (Rosetta) und das Schlagbrett sind einteilig geformt, was dem Applause den Eindruck verleiht, als käme es aus der Zukunft.
„Das ist keine Gitarre, sondern ein Soundgerät mit einer innovativen Mechanik.“
Es hat wirklich eine Präsenz, die über die Grenzen von Musikinstrumenten hinausgeht.

Diese Gitarre wurde vor etwa 50 Jahren hergestellt, daher hat sie definitiv ein Retro-Feeling, aber jedes Mal, wenn ich sie in die Hand nehme, verspüre ich ein seltsames Hochgefühl, als hätte ich den neuesten Stand der Zeit berührt.

Die Geburt von Adamas war eine direkte Herausforderung für die traditionelle Überzeugung, dass eine gute Akustikgitarre aus hochwertigem Holz bestehen sollte.
Alle Designideen, wie z. B. die Verwendung von Graphit oder Verbundwerkstoffen anstelle von Holz für das Deckenmaterial, mehrere Schalllöcher und eine runde Rückenstruktur, brachen mit der herkömmlichen Weisheit/Tradition der Akustikwelt.
Es wird angenommen, dass dies die spätere Einführung neuer Technologien wie Taylor und Godin beeinflusst hat.

Sogar im TV-Zeitalter sind Adamas' Bilder, die auf der Bühne großartig aussehen, eine große Stärke.
Mit ihrer ikonischen Schalllochanordnung und der abgestuften Lackierung wurde Adamas im Zeitalter des Farbfernsehens, in dem das Aussehen den Eindruck eines Künstlers beeinflusste, als herausragende Gitarre geschätzt.

Der Country/Pop-Sänger „Glen Campbell“ war von Anfang an eng mit Adamas verbunden.
Campbell verwendet Ovations frühes Modell „Balladeer“ und sein eigenes Signature-Modell „Glen Campbell Artist 1127“.
Aufgrund seines Einflusses wurden Ovation-Gitarren von vielen Musikern angenommen und etablierten sich im Bereich der akustisch-elektrischen Gitarren.
Insbesondere sein Auftritt mit Adamas sorgte bei den Zuschauern für Aufsehen, fragte: „Was ist das?“ und löste damals eine neue Welle in der Gitarrenbranche aus.

In Japan verwendete Kosetsu Minami 1978 bei einem Live-Auftritt des wiedervereinigten Kaguyahime blaue Super Adamas auf der Bühne.
Chiharu Matsuyama spielte auch Blue's Super Adamas, und als sie sie spielen sah, löste dies bei Musikfans Begeisterung aus und fragte: „Ist das eine Akustikgitarre?“ Shogo Hamada liebt den roten 6-saitigen Adamas und Yutaka Ozaki liebt den 12-saitigen blauen.
Der Ton und die Bilder wurden zum Symbol ihres Bühnenauftritts und prägten sich lebhaft in die Erinnerungen der Menschen ein.
Für Musiker, die an ihren eigenen Sound glauben wollten, war es eine „Waffe, um sich der Zeit zu stellen“ und ein „Begleiter, um ihren Ausdruck zu entfesseln“. In anderen Bereichen wie dem Jazz nutzte Katsumi Watanabe Ovation und Adamas voll aus, um sein Potenzial in der Crossover-Welt unter Beweis zu stellen, einschließlich der Zusammenarbeit mit Mike Mainieri.
Was Char angeht, konnte er die Anziehungskraft voll und ganz schätzen, bevor er schließlich sein eigenes Signature-Modell auf die Welt brachte. Bis heute wird Adamas weiterhin an der Spitze der Musik eingesetzt.

„Adamas“ ist eine Verschmelzung verschiedener Bereiche, die von Ingenieuren, die Hubschrauberrotoren hergestellt haben, der Welt der Musik gewidmet wurden.
Die Position des Schalllochs, die Aussteifung basierend auf Schwingungsanalysen und Materialien, die sowohl langlebig als auch leicht sind.
Diese Innovationen haben den gesunden Menschenverstand, die Art und Weise, wie Aufführungen aufgeführt werden, und sogar die Art und Weise, wie Menschen sie sehen, verändert.

Zehntausende Zuschauer waren berührt von dem Anblick, wie Glen Campbell dies durch das Fernsehen erreichte.
„So eine Gitarre habe ich noch nie gesehen oder gehört“, sagte ich mir.

Was ich hörte, war nicht nur ein Geräusch.
Es ist nicht das Echo von Holz oder das Zittern von Eisen.
Für die damaligen Menschen war es eine „unbekannte Vibration“, als würde sie etwas tief in der Luft erschüttern.

Die Schwingungen, die die Tiefen meiner Brust erreichten, waren blendend, wie Licht aus der Zukunft.
„Das ist der Klang, wenn die nächste Musikseite geöffnet wird.“
Es muss einige Menschen gegeben haben, die das so empfunden haben.

Das Erscheinen von Adamas ist eine Herausforderung für den gesunden Menschenverstand, dass „eine Gitarre so sein sollte“.
Der Klang stimulierte die Herzen der Musiker, die ihn erhielten, und wurde zu einer Gelegenheit, neue Musik zu schaffen.

Sammler von Spielern, die derzeit Adamas zur Hand haben.
Oder vielleicht haben Sie, die Sie aufgrund ihrer Existenz auf diese Seite gelangt sind, bereits mit der Fortsetzung dieser Geschichte begonnen.

Und jetzt stehen wir bei Advance Guitars auf einer Fortsetzung dieser Geschichte.
Aus Leidenschaft und Innovation entstandene Instrumente an den nächsten Spieler weitergeben.
Klänge verbinden, Musik verbinden und Leben verbinden.

Dieser Artikel wurde geschrieben von:Mochizuki (Advance Guitars-Mitarbeiter)

Privat spiele ich hauptsächlich E-Gitarre. Er nutzt seine unendliche Liebe und sein Interesse an Musikinstrumenten und spielt sogar in Arbeitspausen weiterhin Gitarre. Er nutzt die beste Schlagtechnik von Advance Guitars, um den Reiz der Akustikgitarre zu verbreiten.

Qualifikationen und Erfolge: 4 Jahre Erfahrung als Gutachter für Musikinstrumente

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Geheimnisse von Ovation Adamas
Legende von Terry Nakamoto/YAMAHA Four Heavenly Kings