Wir bezeichnen die hochgelobten japanischen Bässe, die als „Japan Vintage“ gelten und eine ganze Ära geprägt haben, als „Samurai“, und nennen die japanischen Marken, die seit den 1960er Jahren die japanische Qualität auf höchstem Niveau bewahrt haben, „Samurai-Bässe“.Die Perfektion japanischer Bässe erreichte ihren Höhepunkt in den 1970er- und 1980er-Jahren, woraufhin zahlreiche „Kopie“-Modelle hergestellt wurden. In dieser Kolumne wird nicht auf die Überlegenheit von „Original“ und „Kopie“ eingegangen.
Kürzlich erschien ein interessantes Buch, das die japanische Handwerkskunst beleuchtet. Es trägt den Titel „Die Philosophie des japanischen Handwerks“ und besagt im Wesentlichen, dass es zwei grundlegende Arten von Architektur gibt, die die „Konstruktionsphilosophie“ von Produktion und Fertigungsprozessen widerspiegeln.
Die Einteilung erfolgt in den „Abgestimmten Typ“, bei dem für die Herstellung eines Produkts speziell für dieses Produkt entwickelte Teile verwendet werden, und den „Zusammengewürfelten Typ“, bei dem vorgefertigte Teile verwendet werden. Die japanische Fertigungsindustrie neige „übermäßig“ zum „Abgestimmten Typ“, was der Grund für die geringen Gewinnspannen sei. Da die Kundenanforderungen streng sind, werden zwar die Fertigungsfähigkeiten geschärft, doch das System führt zu geringen Gewinnen.
Andererseits leuchtet die Feststellung ein, dass die USA sich auf Produkte des „Modular-Typs“ spezialisiert haben. Es ist eine äußerst interessante Hypothese, die die nationale Mentalität stark widerspiegelt.
Die intensiven Jahre seit den 1970er Jahren, in denen die Qualität japanischer E-Instrumente auf Weltniveau gehoben wurde, belegen genau das oben Gesagte. Fünf Jahre nach der Erfindung der Glühbirne in den USA im Jahr 1879 wurden Glühbirnen auch in Japan eingeführt, und 1890 gelang es, die Selbstversorgung im Inland sicherzustellen. Der Produktionswettbewerb zwischen Japan und den USA hat sich seit dieser Zeit als positiver Wettstreit zwischen den beiden Ländern etabliert.
Als Urform der Saiteninstrumente gilt in Japan die Biwa, die ihre Wurzeln in Westasien hat und deren Ursprünge auf das 7. bis 8. Jahrhundert zurückgehen. Nach ihrer Einführung entwickelte sie sich als Begleitinstrument auf eigene Weise weiter. Geht man noch weiter zurück, so wird berichtet, dass es bereits um das 1. Jahrhundert in Westasien Vorläufer von Saiteninstrumenten gab, die vom „eurasischen Kontinent“ (EURO-ASIA) aus über die Seidenstraße weitergegeben wurden.In der Gedichtsammlung der Heike tauchen im 9. Jahrhundert Biwa-Spieler auf, und bis zum 12. Jahrhundert hatte sich die Heike-Biwa zusammen mit der japanischen Gedichtsammlung „Heike-Monogatari“ etabliert.
Andererseits wurde die Shamisen etwa ab der Mitte des 16. Jahrhunderts eingeführt, und die 1597 gefertigte „Yodo“ ist als ältestes erhaltenes Modell bekannt. Sie besteht im Wesentlichen aus dem Korpus, dem Hals und den Saiten aus Seidenfäden, wobei beim Hals ein „Tsugisato“ (mit einer Verbindungsstelle) verwendet wurde, um die Transportfähigkeit zu gewährleisten. Die Art und Weise, Saiteninstrumente mit einem Riemen zu tragen und zu spielen, hatte sich bereits zu dieser Zeit etabliert.
Die rasante Entwicklung der in Japan hergestellten elektrischen Instrumente in den 1970er Jahren beruhte zweifellos auf dem oben erwähnten, historisch fundierten Know-how. Es ist daher nachvollziehbar, dass sich dieser Stil, bei dem ein Tonabnehmer (ein Mikrofon) am Holzkorpus angebracht wurde, aus den USA verbreitete und in Japan weit verbreitet wurde.
Kopien, die als Ursprung des Samurai-Basses gelten, werden oft als bloße Nachahmungen des Originals angesehen, doch durch die detaillierte Nachverfolgung ist es gelungen, die Präzision der Fertigung zu steigern. Ein Samurai sagte einmal: „Die Sitten des Feindes mögen seltsam sein, doch es ist wichtig, den Feind zu kennen.“ Diese Aussage spiegelt die japanische Mentalität wider. In den Anfängen der einheimischen E-Bass-Herstellung wurde beispielsweise die bereits erwähnte „Schnelligkeit der Übernahme“ weiter verfeinert, was die Entwicklung des „Abgleichmodells“ beschleunigte und so eine einzigartige Qualität hervorbrachte. Heute gelten diese Instrumente als japanische Vintage-Modelle, von denen noch künftige Generationen sprechen werden, und die Begeisterung für sie reißt nicht ab.Fabriken wie Fuji Stringed Instrument Manufacturing, Matsumoku Industries und Tokai Musical Instrument Manufacturing führen den Hintergrund ihres Durchbruchs konsequent auf die hohe technische Kompetenz der einzelnen Abteilungen bei kontrollierten Teilprozessen zurück.
Die Hersteller, die sich in den 70er- und 80er-Jahren im harten Wettbewerb durchgesetzt haben und auch heute noch an der Spitze stehen, bringen Kopien dieser Modelle in ihr Sortiment. Zwar ist es häufig der Fall, dass die Qualität durch die groß angelegte Serienproduktion der Hersteller sinkt, doch da die einzelnen Teile zu einem Endprodukt zusammengefügt werden, ist die Genauigkeit der Spezifikationen von entscheidender Bedeutung. Da die Verarbeitung äußerst fein ist, gelten die Modelle aus dieser Zeit als „Japan Vintage“, die das hohe technische Niveau Japans besonders deutlich machen.In den arbeitsintensiven Fabriken kommen an den Stellen, die Präzision erfordern, Hochleistungsmaschinen zum Einsatz, während die Kontaktstellen des Holzes sowie die Kontaktstellen zum Instrument von erfahrenen, erfahrenen Handwerkern justiert werden, wodurch die Präzision erhöht wird. Das gesamte Holz wird unter strenger Kontrolle getrocknet, um den Feuchtigkeitsgehalt zu senken und die Stabilität, Festigkeit und Haltbarkeit des Holzes zu optimieren.
Aus ökologischer Sicht konzentrieren sich die japanischen Instrumentenmanufakturen in Shinshu – Nagano und Shizuoka. Da das Holz, aus dem die Instrumente gefertigt werden, über eine hohe Fähigkeit zur Aufnahme und Abgabe von Feuchtigkeit verfügt und seinen Feuchtigkeitsgehalt selbst reguliert, um sich an die Umgebung anzupassen, werden Gebiete bevorzugt, die das ganze Jahr über eine stabile Luftfeuchtigkeit aufweisen und reich an natürlicher Umgebung wie Wasser und Wäldern sind. In Matsumoto, dem Zentrum der Instrumentenmanufakturen, das als „Stadt des Wassers“ bekannt ist, gibt es reichlich Quellwasser, das bereits in der Meiji-Zeit als Wasser für den Kaiser verwendet wurde.Die Umgebung dieser Region bietet eine wunderbare Natur: Egal in welchem Teil man sich befindet, nach nur 30 Autominuten gelangt man in üppig grüne Wälder. Die Gegend um Hamamatsu in der Präfektur Shizuoka hingegen weist eine durchschnittliche Jahrestemperatur von etwa 16 Grad auf (Stand 2011) und ist trotz der vier Jahreszeiten ein Ort mit geringen Temperaturschwankungen. Beide Städte sind vor allem als „Pianostädte“ bekannt, doch da sie von einer reichen natürlichen Umgebung gesegnet sind, blühen sie zwangsläufig auch als Musikstädte auf.
Neupreis zum Zeitpunkt der Markteinführung: 80.000 Yen
GRECO JB-800 SUPER REAL
Die in den 80er Jahren vorgestellte SUPER REAL-Serie ist eine Kopie, die mit dem Ziel der Perfektion unter genauer Berücksichtigung des Originalmodells hergestellt wurde. Es handelt sich um ein unvergleichliches Meisterwerk, das einen wichtigen Meilenstein in dem Prozess darstellt, in dem japanische Hersteller mit weltweiter Qualität anerkannt wurden, nachdem die Sehnsucht nach ausländischen Marken schließlich dazu führte, dass auch einheimische Hersteller mit der Produktion begannen.
| Korpus: massives Erlenholz, Hals: Ahorn, Griffbrett: Palisander |
Neupreis bei Markteinführung: 60.000 Yen
GRECO FVB-600
Das FVB-Medallion-Modell, das auf der Grundlage der Gibson-Spezifikationen von 1971 gefertigt wurde, ist eine wahrhaft begehrenswerte, exzellente Flying-V-Bass-Kopie mit Mahagoni-Sound, die nur für einen kurzen Zeitraum von 1974 bis 1977 produziert wurde und ein Modell darstellt, das in der ursprünglichen Produktpalette nicht existierte.
| Korpus: Mahagoni, Hals: Mahagoni, Griffbrett: Palisander |
UVP bei Markteinführung: 37.000 Yen
YAMAHA SB-2
Das erste Modell der denkwürdigen YAMAHA-E-Bässe, die in der Blütezeit der Group Sounds von 1966 bis 1967 auf den Markt kamen. Nach einigen geringfügigen Änderungen wurde die Produktion 1982 eingestellt. Ein Modell, das den nostalgischen Showa-Charme versprüht und als Ursprung der YAMAHA-Bässe gilt.
| Korpus: Katsura, Hals: Ahorn, Griffbrett: Palisander, Gewicht: ca. 4 kg |
Neupreis bei Markteinführung: 120.000 Yen
YAMAHA Broad Bass 1200
Die Broad Bass-Serie, ein Neuzugang im Sortiment der SB-Serie, die durch ihre revolutionäre Korpusform lange Zeit die Geschichte geprägt hat, wurde ab den späten 70er Jahren mit dem Ziel eingeführt, sich vom einheitlichen Jazz-Bass-Image der SB-Serie abzugrenzen und stattdessen den Sound des Precision Bass in den Vordergrund zu stellen. Sie wird anstelle der SB-Bässe als YAMAHA-Meisterwerk in die Geschichte eingehen.
| Korpus: Erle Hals: Ahorn/Mahagoni-Durchgehender Hals Griffbrett: Palisander Gewicht: ca. 4,5 kg |
UVP bei Markteinführung: 110.000 Yen (Pearl White)
Ibanez MC924
Die Musician-Serie, die Ibanez zu einer weltweit bekannten Marke machte. Sie entstand, um dem Crossover-Stil der späten 70er Jahre gerecht zu werden, und integrierte in hohem Maße die Wünsche der damaligen Musiker. Bis heute gilt sie als unvergängliches, herausragendes Modell, das nichts von seiner Aktualität eingebüßt hat. Das einzigartige EQ-Tone-System sollte auch richtungsweisend für die weitere Entwicklung des aktiven Sounds sein.
Die Steuerung wurde später ausschließlich auf aktive Regler umgestellt; das Modell wurde bis Anfang der 90er Jahre produziert und 1995 für kurze Zeit als Legend Series neu aufgelegt.
| Korpus: Esche (Flügel) Hals: 5-lagiges Ahornholz/Mahagoni, durchgehender Hals Griffbrett: Palisander |
Neupreis bei Markteinführung: 150.000 Yen
Aria Pro II SB-R150
Der Super Bass, der aus der starken Zusammenarbeit zwischen Matsumoku Kogyo, einem der damals führenden Hersteller in Japan mit Sitz in Matsumoto, und Arai Trading hervorging, sollte später die Produktfamilie erweitern. Das Modell SB-R150 war das Spitzenmodell der Serie und wurde nur für kurze Zeit von 1983 bis 1984 angeboten.
| Korpus: Zebrano/Kastanie Hals: Ahorn Griffbrett: Palisander |
UVP bei Markteinführung: 80.000 Yen
TOKAI PB-80
Wenn man von „HARD PUNCHER“ spricht, ist damit das Flaggschiff von Tokai Instruments gemeint. Das Besondere an diesem Unternehmen ist die Liebe zum Detail, mit der es die Fender-Modelle der 60er Jahre Jahr für Jahr ins Visier nimmt und so originalgetreu wie möglich nachbaut. Es hat einen großen Beitrag zur Stärkung der heimischen Selbstversorgung durch seine Preisgestaltung und die Qualität seiner Produkte geleistet und ist bekannt für seine eigene Fabrik, in der moderne Technik und Handwerkskunst in einem logischen Fertigungsprozess vereint werden.
| Korpus: Erle, Hals: Ahorn, Griffbrett: Palisander |
UVP bei Markteinführung: 98.000 Yen
Fender Japan PB62-98
Aus der JV-Serienphase von Fuji Stringed Instruments Manufacturing. Die Japan Vintage-Modelle bewiesen, dass Fender-Qualität und -Klang in Japan selbst hergestellt werden können. Der Stil, mit US-amerikanischen Teilen in Japan zu produzieren, wurde später von zahlreichen japanischen Herstellern als Vorbild übernommen.
| Korpus: Erle, Hals: Ahorn, Griffbrett: Palisander |
Neupreis bei Markteinführung: 110.000 Yen
FERNANDESMHB-110
Das MHB-Modell ist eine originalgetreue Nachbildung der Alembic Series 1-Schaltung aus der beliebten FERNANDES-Ära mit dem Steinlogo. Obwohl sich die Materialien unterscheiden, ist es ein Beispiel für eine erfolgreiche Kostensenkung durch die vollständige Nachbildung der Schaltung. Auch dieses Modell ist aufgrund seiner kurzen Produktionszeit eine Rarität.
| Korpus: Sen, Hals: Ahorn, Griffbrett: Palisander, Gewicht: ca. 4 kg |
In der Samurai-Bass-Kolumne habe ich den Entwicklungsprozess beschrieben, der von der Faszination für das große Amerika bis hin zum Aufstieg zu einem der führenden Samurai-Bass-Hersteller in Japan führte.
Ich bin der Meinung, dass der unerschütterliche Charme genau das ist, was den Reiz von Samurai Bass ausmacht. Ich würde mich freuen, wenn Sie sich dieses Instrument einmal ansehen und den Reiz seines Klangs selbst erleben würden.
Bei THE Secondhand-Instrumentenladen werden wir auch in Zukunft ein reichhaltiges Sortiment an Samurai-Vintage-Instrumenten anbieten. Wir möchten unser Angebot weiter ausbauen, damit sowohl diejenigen, die Instrumente verkaufen möchten, als auch diejenigen, die welche kaufen möchten, gerne bei uns vorbeischauen. Wir freuen uns von ganzem Herzen auf Ihren Besuch.
Vielen Dank, dass Sie sich die Zeit genommen haben, diesen langen Text zu lesen.