全世界仅有 98 隻 Gibson Flying V，每一亿人中仅有 1.26 人幸运地拥有一隻。在日本，全国人口中也只有一个人拥有，这个概率比成为首相还难！这种非凡的幸运降临到了我们的商店。Motley Crue 乐队的米克-马尔斯（Mick Mars）曾经拥有过这把 V 型吉他，奥田玉夫（Tamio Okuda）、蝎子乐队的鲁道夫-申克（Rudolf Schenker）和斋藤和义（Kazuyoshi Saito）也至少曾经拥有过一把这样的传奇吉他。

古董吉他有很多，但 Gibson 的 58 年 FLYING V 堪称珍稀中的珍稀。这把吉他的生产在不到两年的时间内完成，也许是因为其激进的设计过于超前，它是顶级吉他中的顶级吉他，其生产量远远小于传奇的 59 Les Paul。

据说曾经拥有过这把吉他的人包括基思-理查兹（Keith Richards）、鲁道夫-申克（Rudolf Schenker）和其他许多杰出的传奇吉他手。我从未想过自己会有机会触摸这样一把吉他。甚至在打开硬盒之前，我就已经感受到了一种非凡的气场。有那么一刻，我不得不下定决心打开琴盒与他们见面。

打开琴盒的那一刻，你会被这货真价实的东西所折服！我被 "真品在此 "这一事实所震撼。我鼓起勇气，拿起了它。它很重！据后来测量，实际重量为 3.85 公斤，所以它并不重，但给人的第一印象是非常重，这可能是由于坚硬琴颈的厚度，再加上吉他的历史重量所致。

然而，当你把它举起来时，它却让你惊叹不已！当你举起它时，它就是一个奇迹。吉他的重量荡然无存。吉他给人的感觉几乎没有重量，就像它与琴身浑然一体。这就是这种形状的平衡。

我想插上电源，弹奏它的声音！这种冲动非常强烈。也许这把比笔者年长许多的 V 型吉他正在对我说："年轻人，听听我的声音吧。吉他如此火热，这样的妄想对话在我脑海中回荡。我立即架起 Gibson 60 年代 Skylark 音箱，气氛顿时完美起来。

打开，弹奏...一阵狂喜。我本以为会得到一种宝石般的音色，但出来的却是一种不成熟的声音。吉他仿佛在嘲笑我说："你还年轻十岁，不适合弹这个。我心想，"嗯，这把吉他很难弹"，于是尝试用各种方法弹奏它。当我习惯弹奏一段时间后，我开始意识到这把吉他深不可测的魅力。

琴颈有着 50 年代典型的厚实握柄，但弹起来并不费力，而且越弹手感越舒适。PAF 的表现力再现性在这把吉他上也是显而易见的，在放大器的自然驱动下，只需指尖轻轻一触，从细腻的清音到响亮的音色，吉他都能生动地表现出来。与音量和音色控制装置配合使用时，您可以尽情享受彩虹般的音色，而无需任何噱头。

最直观的描述是，它的音色几乎与原声吉他无异，这也解释了为什么使用 1958 年的 FLYING V 和 Corinna 木料。对称的 V 形一般被认为容易破坏高频，但这种极品木材的坚实响应使其听起来非常明亮、紧绷。

低音紧致而凶猛，中音多汁而充满泛音，高音通透而平衡，丝毫没有 20 世纪 70 年代以后 V 型琴的甜腻感。它有一种锐利和尖锐的感觉，配上乡村风格的触感会很不错，几乎就像一把电吉他上的 Telecaster。

如今，这把吉他有着强烈的异端形象，以至于被认为是变形吉他的鼻祖，有着强烈的设计至上的形象，但它的确是一把 20 世纪 50 年代的吉布森吉他。它是如此令人信服，甚至让人怀疑这种形状是否就是为了这种声音而存在的。

这把吉他让我再次认识到 Gibson 是一家传统的木吉他制造商，它的声音就像现场演奏的乐器。这确实是一把吉他，它的声音直接反映了演奏者的个性，而不是他或她的技巧，我在弹奏后得出的结论是，我还有很多训练要做...

我真的希望有一个擅长它的人来弹奏它。不过，这把吉他极大地改变了我对 V 的印象，我永远不会忘记与这把吉他的相遇。当然，我也很荣幸能够弹奏这样一把美妙的吉他。

握把厚实舒适。

琴颈的握把越硬，弹得越多，手就越被吸进去。

Korina 高品质的原因就在这里。

琴颈的握柄越坚硬，演奏的次数越多，手就越容易被吸进去。

即使历经半个多世纪，声音也不会消退。

当然，FLYING V 的历史也非同一般！最大的话题是，这把吉他曾被用于录制 Motley Crue 的传奇经典专辑《Dr Feelgood》。是的，这把吉他最初属于 Motley Crue 的吉他手 Mick Mars。在一份米克亲笔书写的文件中提到了这一点。

莫特利-克鲁伊乐队（Motley Crue）也许不再需要任何解释，但他们确实是美国最主要的坏男孩摇滚乐队和摇滚传奇之一。自 1981 年成立以来，米克-马尔斯不仅一直是乐队狂野吉他声的核心人物，而且还是出了名的才华横溢、深藏不露的演奏家。据说，他的广泛才能甚至让格伦-休斯（Glenn Hughes）也大吃一惊，包括在格伦-休斯的蓝调专辑中，他展示了自己高超的滑音吉他技巧。

有趣的是，他还 "在 RATT 的专辑中使用过"。

这把吉他还出现在《Vintage Guitar Photo Album》第 3 卷（2001 年出版）第 63 页。据介绍，这把吉他当时属于米克-马尔斯（Mick Mars）先生。

半个多世纪过去了，它的音色仍未消退。

GIBSON FLYING V是由一个名为Modernistic Guitars的团队开发的，该团队的成立是为了击败当时Fender的新型号开发团队，于1958年发布。它与另一款变体吉他 Explorer 一起首次亮相，但其激进的设计根本无法畅销，次年便停产了。据说这两年只生产了 98 把。

我是一名 70 年代 FLYING V 红木私人信徒，这是我有生以来第一次接触到我们库存中的原版 58 年 FLYING V...这也是我们库存中的一款古董马歇尔 1959！(这种新颖的插孔位置，控制旋钮在一条直线上，琴颈从尖端开始略粗且较硬，与后来的型号不同，接合处较浅，便于演奏高音谱号！重量也很重，这可能是因为它是 Korina 制造的缘故，声音相当硬朗而富有弹性，无论扭曲与否，形象都自然而温暖，有一种所谓的 "铃声"。这种感觉给人留下了非常深刻的印象。

最后，我发现自己对 V 音色的印象与多年来的想法完全不同，我再次意识到这才是 "原汁原味 "的音色。毫不夸张地说，这是一把与后来的再版吉他完全不同的吉他。

原版的 58 年 GIBSON FLYING V 曾在 20 世纪 60 年代被 Albert King、Keith Richards（滚石乐队）等著名吉他手使用，并被他们推向了舆论的风口浪尖。吉米-亨德里克斯（Jimi Hendrix）也曾使用过一把 1967 年的 Flying V，上面绘有迷幻色彩。

最初的 GIBSON FLYING V 在 20 世纪 80 年代与 Explorer Modern 一起重新发行，如今与其他重新发行的型号（从 1967 年开始）一起受到国内外各种流派吉他手的喜爱。FLYING V 已成为国内外各种类型吉他手最喜爱的型号。

这是一款深受国内外各种流派吉他手喜爱的型号。外形让人难以坐下来演奏，高音和低音都很弱（这次我弹了原版，确信事实并非如此），对于喜爱飞 V 的人来说，这些都是没有必要的。前万圣节演奏家凯-汉森（Kai Hansen）曾评价说，这把琴很容易坐着演奏，我同意他的看法。

这不是 50 年代的 V，但我的崇拜者迈克尔-申克（Michael Schenker）就是一个典型的使用者，他将自己特有的中音域音色与 wah 相结合，创造出了自己独特的音色。

在迈克尔-申克（Michael Schenker）的 "迈克尔-申克组合--飞箭归来"（The Michael Schenker Group - The Flying Arrow Returns）（80 年代）、安迪-鲍威尔（Andy Powell，Wishbone Ash）的 "阿古斯--百眼巨人阿古斯"（Argus - The Hundred-Eyed Giant Argus）（80 年代）等专辑中，都能听到飞 V 的声音。Lesley West（Mountain）的《Nantucket Sleighride》（'71）。

我列举了三个影响我的人，他们都是我追随的对象，但我记得当我听到迈克尔-申克（Michael Schenker）的专辑时（当时我还在读初中），我从椅子上跌了下来，被他的声音所震撼。1996 年，我在日本 U.F.O. 音乐厅第一次见到迈克尔-申克，不知怎么的，我坐到了前排，迈克尔就在我面前，手里拿着那把 Flyung V.....在我的记忆中，我觉得自己注定要见到他。大约在同一时间，我买了一把 1975 年的 Gibson Flying V。我至今仍用它作为现场表演和录音时最喜欢的乐器。

原版飞行 V
阿尔伯特-金
罗尼-麦克
基思-理查兹（滚石乐队）
斯蒂芬-斯蒂尔斯（水牛春田 - CS&N）

飞行 V（1960-1980 年代）
吉米-亨德里克斯
Stevie Raybourne.
乔-佩里（史密斯飞船）
莱斯利-韦斯特（山地乐队）
比利-吉本斯（ZZ Top）
迈克尔-申克（蝎子乐队）
鲁道夫-申克（蝎子乐队 - UFO - M.S.G.）
安迪-鲍威尔（Wishbone Ash）
马克-博兰（T. Rex）
格雷厄姆-奥利弗（撒克逊人）
保罗-斯坦利（Kiss）
K.K. Downing（犹大牧师）
兰尼-克拉维茨
立花文彦
奥田多美夫
等

在这把吉他诞生的 1958 年，美国发射了世界上第一颗人口卫星--"探索者 1 号"。是的，你可以在 Gibson 吉他上看到它的名字，与 FLYING V 属于同一系列。FLYING V 的设计和命名与这个太空浪漫时代不无关系。吉他的设计就像一枚火箭，扇动翅膀夺取荣耀（胜利），这也是吉他设计的初衷。FLYING V 的概念与其说是一把 "变形 "吉他，不如说是一把 "未来主义 "或 "太空 "吉他。无独有偶，Fender 的 Stratocaster 也可以说是同一代产品，它是 "平流层广播"，也就是我们现在所说的卫星广播，再次提醒我们电吉他充满了未来的浪漫。

1958 年 FLYING V 在日本，巨人队的川上哲治已经退役，村田秀夫的歌声充斥着大街小巷，也是在这一年，日清的鸡肉拉面上市了。鸡肉拉面看起来也像是一个传奇，想想就觉得有趣。1958 年让我下一次想尝尝鸡肉拉面，同时想到《FLYING V》和太空的浪漫。

在日本，巨人队的川上哲治退役了，村田秀夫的歌声响彻大街小巷，也是在这一年，日清的鸡肉拉面上市了。

仔细想想，鸡肉拉面也是一个有趣的传奇。1958 年让我下一次想尝尝鸡肉拉面，同时想到 FLYING V 和太空的浪漫。

事实上，经销商们普遍认为，没有原装盒子就不要买 V。这是因为，直觉敏锐的人可能已经注意到，如今古董吉他市场上有很多复制品。

其中一些仿制品巧妙地利用旧零件制作而成，往往与真品无异。然而，没有人能够制作出历经岁月洗礼的原装琴盒。

自然，原装琴盒的存世量永远不会超过当时的生产量，因此只有拥有原装琴盒的 58 FLYING V 才真正具有价值。