Über

Seit mehr als 1.200 Jahren wird „GAGAKU“ am kaiserlichen Hof aufgeführt, ohne dass sich sein Stil verändert hat; „NOU“ ist eine besondere Tanzaufführung, und „KABUKI“ wird seit der Tokugawa-Zeit aufgeführt. Viele verschiedene japanische Musikinstrumente spielten bei diesen traditionellen japanischen Aufführungen eine wichtige Rolle.
Sie werden ohne stilistische Veränderungen gespielt, und heutzutage werden kaum noch neue Instrumente hergestellt. Die meisten von ihnen werden seit vielen hundert Jahren von Musiker zu Musiker weitergegeben.

Die Welt der traditionellen japanischen Instrumente ist geheimnisvoll, da sie fortgeschrittene Handwerkskunst und Materialien erfordert, die heutzutage nur schwer zu finden sind. „Wagakki“ sind nicht nur Instrumente zum Spielen, sondern auch Teil unseres kulturellen Erbes und Kunstwerke.
„HYAKUNINDO“ ist ein faszinierendes Geschäft, das eine Vielzahl seltener „Wagakki“ führt und glücklicherweise enge Verbindungen zu Fachleuten für alle Arten von Instrumenten unterhält.

 

„Noukan“

Ein Blasinstrument, das im „NOU“ und „KABUKI“ gespielt wird. Es erzeugt einen kräftigen, rhythmischen Takt, ohne Melodie, und hat nicht einmal die Struktur einer Flöte. Es wird in der Aufführung auch als Trommel eingesetzt.

Es ist etwa 39 cm lang und hat einen Außendurchmesser von 3 cm; es besteht aus rußfarbenem Bambus. Es verfügt über sieben Tonlöcher, die in einer geraden Linie angeordnet sind. Das Innere und Äußere des „Noukan“ sind mit mehreren Schichten rotem japanischem Lack überzogen. Das Verbindungsstück, das Mundstück und der Teil des Korpus ohne Tonlöcher sind mit gefalteter Kirschbaumrinde überzogen und mit schwarzem japanischem Lack lackiert. Zwischen den Tonlöchern und um das Mundstück herum wurde der Bambus mit einer traditionellen Technik abgeschabt.

Das „Noukan“ ist ein Instrument, das Ausdauer erfordert und sich mit der Zeit entwickelt, um einen immer volleren Klang zu erzeugen, je öfter es gespielt wird. Seine beste Klangqualität entfaltet es etwa hundert Jahre nach seiner Herstellung. Professionelle „Noukan“-Spieler verwenden für ihre Darbietungen Instrumente, die mehrere hundert Jahre alt sind.

„Kotsuzumi“

Eine Trommel, die im „NOU“ und „KABUKI“ gespielt wird. Sie besteht aus einem „Kodoh“, einem schmalen, mittigen Holzrahmen, und Lederbahnen an beiden Enden, die mit Schnüren namens „Shirabeo“ zusammengebunden sind.
Sie hat einen flexiblen Klang und erzeugt unterschiedliche Klangfarben. Man hält die „Shirabeo“-Schnüre mit der linken Hand fest, legt die Trommel auf die rechte Schulter und schlägt dann mit der rechten Hand auf das Leder.
„Kodoh“ wird aus gut getrocknetem Kirschholz gefertigt und in 40 Arbeitsschritten hergestellt. Obwohl die Tradition der Handwerkskunst bis in die Muromachi-Zeit (14. Jahrhundert) zurückreicht, traten die besten Handwerker erst in der Tokugawa-Zeit (17. Jahrhundert) in Erscheinung, als „NOUGAKU“ in der Öffentlichkeit populär wurde.
„Makie“, die Goldlackverzierung, wird von speziellen Handwerkern, den „Makie-shi“, angefertigt. Das wertvolle und kunstvolle „Makie“ wurde in der Tokugawa-Zeit entworfen. Es gibt kaum Unterschiede in der Größe des „Doh“, das 25–26 cm lang ist und etwa 450 g wiegt. Jeder Hersteller verfügt über die Erfahrung seiner Familie, um das Innere des „Doh“ auszuhöhlen.
„Doh“
Der Handwerker hinterlässt „Kanname“, die ursprüngliche Markierung des Graviermessers, im Inneren des „Doh“. Diese spiegelt in der Regel die Technik und die Ästhetik der Handwerkerfamilie wider.

„Kawa“
An beiden Enden des „Doh“ wird Pferdeleder angebracht, das einen Durchmesser von etwa 20 cm hat. Traditionell wird Fohlenleder aus dem Sattelbereich verwendet. Dabei wird Bambushaut um einen runden Stahlkern gewickelt und das Leder mit Faden vernäht. Für eine lange Lebensdauer wird es lackiert. Ein „Rou-kawa“ in gutem Zustand, also Vintage-Leder, das seit mehr als 150 Jahren im Einsatz ist, ist sehr selten und hoch geschätzt. „Kawa“ für „Kotsuzumi“ erfordert die richtige Pflege, um eine bestimmte Luftfeuchtigkeit zu gewährleisten, und der Spieler muss bei Auftritten auf die Witterung achten.
„Shirabeo“
Bezeichnung für einen Riemen zur Herstellung der „Kotsuzumi“. Er ist anfälliger für Verschleiß als „Doh“ oder „Kawa“, spielt jedoch eine wichtige Rolle für Klang und Einstellung. Die Herstellung eines „Shirabeo“ von bester Qualität mit einzigartiger Festigkeit und Flexibilität erfordert eine ganz besondere Technik.

„Ohtsuzumi“

Ähnlich wie die „Kotsuzumi“, ist sie jedoch größer und erzeugt einen sehr hohen Ton. Man nennt sie auch „Ohkawa“. Sie hat denselben Aufbau wie die „Kotsuzumi“, der Unterschied liegt in der Spannung des „Shirabeo“, das sehr fest gebunden wird. Der Spieler hält sie mit der linken Hand und legt sie auf das linke Knie, dann schlägt er mit der rechten Hand direkt auf das „Kawa“.
„Doh“
Die Herstellungstechnik ist dieselbe wie bei der „Kotsuzumi“, 28–29,5 cm lang, etwa 750 g. In der Mitte des „Doh“ befindet sich eine „Tsuba“-Verzierung in Form einer Gravur. Wie bei der „Kotsuzumi“ weist es auch „Kanname“ auf, die Spuren des Gravurmessers.

„Kawa“
An beiden Enden des „Doh“ sind Pferdeleder angebracht, mit einem Durchmesser von etwa 23 cm. Sie sind sehr dick und nicht lackiert. Anders als bei der „Kotsuzumi“ müssen sie sehr trocken gehalten werden, um einen extrem hohen Ton zu erzeugen. Der Spieler stellt die zusammengebaute „Ohtsuzumi“ vor der Aufführung etwa zwei Stunden lang auf einen speziellen Ständer vor dem „Hibachi“, einem japanischen Holzkohleofen. Aufgrund der starken Beanspruchung beträgt die Lebensdauer etwa das Zehnfache. Dies ist sehr interessant im Vergleich zur „Kotsuzumi“, die Feuchtigkeit benötigt und Hunderte von Jahren hält.

„Shirabeo“
Wie bei der „Kotsuzumi“ wird auch hier gedrehtes Hanfgarn verwendet.

 

„MAIBATARAKI“

„KAKKO“

„GAKU“

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