David Rajaonary (auch bekannt als Rade oder Bema Bass) ist ein talentierter Musiker aus dem Inselstaat Madagaskar.
Er wuchs in einer sechsköpfigen Familie in sehr bescheidenen Verhältnissen auf. Sein Vater war Songwriter und Gitarrist
Doch Rade erfuhr davon erst im Alter von 13 Jahren. Als er bei einem Familientreffen sah, wie sein Vater Gitarre spielte, war er augenblicklich hingerissen.
Als er bei einem Familientreffen sah, wie sein Vater spielte, war er sofort fasziniert. Er bat seinen Vater inständig, ihm das Spielen beizubringen, doch dieser sagte ihm, er solle erst einmal warten, bis er seinen Schulabschluss habe.

Doch die Leidenschaft für die Musik war bereits in ihm geweckt. Er konnte es kaum erwarten, die Magie dieses wunderschönen Instruments zu erkunden.
Rade begann, sich das Spielen selbst beizubringen. Sein Vater erkannte sein Potenzial
und Rade begann, jede Woche Gitarre zu spielen.

Rade trat nun jede Woche in der örtlichen Kneipe auf. Er lernte schnell, konnte sich aber keine eigene Bassgitarre leisten.
Er konnte sich keinen eigenen Bass leisten. Bei jedem Auftritt musste er sich eine Gitarre ausleihen. Trotzdem stand er jede Woche auf der Bühne und fand einen Weg, das Publikum mitzureißen.
Er brachte das Publikum zum Tanzen.

1990 zog Rade auf der Suche nach einer besseren Zukunft in die madagassische Hauptstadt Antananarivo. Seine Familie
wollte, dass er seine Ausbildung fortsetzte, doch er verdiente mittlerweile Geld mit Musik.
Die Gerüchte über sein Talent verbreiteten sich. Die Gerüchte über sein Talent begannen sich zu verbreiten. Er
als Bassist einer der bekanntesten Bands Madagaskars eingeladen und nahm an Tourneen durch das Land, durch Europa und schließlich durch die USA teil.
Rade ließ sich in New York nieder und hat sich seitdem in der New Yorker Musikszene einen Namen gemacht. Derzeit
Mitglied der Weltmusik-Gruppe BeMaeva und arbeitet mit unzähligen Künstlern wie Okaidja Afroso, Muriel Mwamba und vielen anderen zusammen.
mit unzähligen Künstlern zusammen. Er spielt verschiedene Instrumente, sagt aber: „Mein Favorit ist natürlich
die Custom-6-Saiter von MGbass in den Ausführungen Buckeye Burl und Wavebird Burl.“ Seine Botschaft an alle, die Musiker werden wollen, lautet:

„Wenn ihr wirklich professionelle Musiker werden wollt, dann gebt euch dafür Mühe. Das
Priorität. Lasst euch von keinen Schwierigkeiten aufhalten und macht weiter.“

Der aus Brooklyn, New York, stammende David Sutkin prägt die Bassszene seit über 40 Jahren. Mit seiner tiefen Leidenschaft für das Instrument hat er auf großen und kleinen Bühnen, in intimen Veranstaltungsorten und auf Festivals in den USA und Europa gespielt.
In den letzten sieben Jahren war David als melodischer und grooviger Bassist des Post-Rock- und Alternative-Rock-Instrumental-Trios Apollos Ghost tätig. Neben seinen faszinierenden Basslinien ist David auch Gründer der erfolgreichen Social-Media-Gruppe „Bass Upfront“ mit rund 17.000 aktiven Mitgliedern.
David strebt danach, seinen Einfluss innerhalb der Bass-Community zu diversifizieren und seine Reichweite auf YouTube und im weltweiten Fernsehen auszuweiten.
Als begeisterter Fan von MG-Bässen spielt David den 36-Bund-MG Extrememan sowie das fantastische fretless Modell Infinity Ghost aus der neuesten MG-Serie.
Mit seiner tiefen Liebe zum Bass und seinem unerschütterlichen Engagement für die weltweite Bass-Community inspiriert und vereint David Satkin durch seine Musik und die Leidenschaft, die er damit teilt, Musiker und Liebhaber auf der ganzen Welt.

Thomas Campbell (Newport, Rhode Island) begann 2006 mit dem Bassspielen und konzentriert sich vor allem auf Death Metal und den fretless Bass.Beeinflusst von Bassisten mit breitem Tonumfang und Regelbrechern strebt Thomas danach, seine eigene Stimme auf dem Instrument zum Klingen zu bringen und einen einzigartigen Stil zu entwickeln. Mit jedem neuen Song treibt er sich selbst an seine Grenzen und fordert die Grenzen der Rolle des Bassisten in der Extreme-Metal-Musik heraus. Thomas hat viele Einflüsse, strebt jedoch danach, der erste „Thomas Campbell“ in der Death-Metal-Szene zu werden.

Derzeit sind Thomas’ Hauptprojekte die Progressive-Death-/Doom-Band Luna Chamber (unter Vertrag bei 20 Buck Spin) und die Technical-Death-Metal-Band Progeny. Außerdem tritt er live mit der Progressive-Death-Metal-Band Voidceremony (unter Vertrag bei 20 Buck Spin) auf.Thomas’ Spiel ist auf dem Album „Shambhallic Vibrations“ von Luna Chamber und auf dem Album „The Cult of Kukulkan“ von Alcyone zu hören.Derzeit erscheinen nacheinander Alben, auf denen Thomas’ Bassspiel zu hören ist, und es sind auch Live-Tourneen geplant. In seiner Freizeit produziert Thomas außerdem Videos, in denen er sein Spiel präsentiert, darunter Original- und Cover-Videos, die auf seinem persönlichen YouTube-Kanal zu sehen sind.

Thomas hat einen Bachelor-Abschluss in angewandter Mathematik mit Schwerpunkt Statistik, verfolgt derzeit jedoch eine Karriere als Klempner. Sein Ziel ist es, die Klempnerlizenz zu erwerben und einen eigenen Laden zu eröffnen. Auch wenn ihm die Arbeit als Klempner Spaß macht, ist es sein größter Traum, einen Beruf zu ergreifen, bei dem er Musik machen kann.

Thomas spielt einen maßgefertigten 7-saitigen, fretless, headless New Extreman MGBass.

Andy Irvine, der in Webster, New York, aufwuchs, begann 1982 seine Karriere als Bassist. Mit 18 Jahren startete er seine professionelle Konzert- und Tournee-Tätigkeit. Er lernte bei Bluesmusikern in Rochester, New York, und entwickelte seinen eigenen Stil. Nachdem er nach Tampa, Florida, gezogen war, wirkte er in den 90er Jahren als Bassist auf 35 Alben mit.Er nahm mit namhaften Künstlern wie Tiny Tim und GG Allen auf. Danach widmete er sich ganz der Vermittlung seiner Leidenschaft für das Spiel durch Bass-Lehrvideos und Instrumentendemonstrationen und hat bis heute über 2.500 Werke veröffentlicht. Aus seiner Liebe zum Bass heraus hält er in 25 Ländern weltweit Bass-Workshops und Vorträge zum Thema „Joyful Musicianship“.Er lebt in den Höhenlagen der Rocky Mountains in Colorado und spielt jährlich 130 Live-Auftritte mit Bands wie der Johnny O’ Band, Paddle Stomp und den Jerry Roll Bakers. 2016 gründete er die Social-Media-Plattform „Andy’s World Of Bass“, die von 35 Marken für Instrumente, Verstärker und Zubehör gesponsert und unterstützt wird und großen Erfolg verzeichnet.Zu seinen Veröffentlichungen zählen das Buch „Passion and Action – A Musician’s Journey“ sowie vier selbst produzierte Originalalben.

Ich bin in Kingston, Jamaika, geboren und aufgewachsen. Auf Anraten meiner Eltern begann ich im Alter von sieben Jahren mit dem Klavierspielen. Als ich 17 war, entdeckte ich den Bass meines Schwagers und brachte mir bis zum nächsten Morgen selbstständig die Basslinien für einige Songs bei. Von da an wuchs meine Leidenschaft für den Bass und die Musik im Allgemeinen.

Seit meinem Studium begann ich, ernsthaft über eine Karriere in der Musik nachzudenken. Am Edna Manley College of the Visual and Performing Arts in Kingston, Jamaika, studierte ich Bildende Kunst, Jazztheorie und Bass. Während meines Studiums wurde ich durch Auftritte in verschiedenen Bands beeinflusst, darunter die Javier Latin Jazz Band, das Jill Gibson Trio und die Kathy Brown Band.
Ich tourte durch ganz Jamaika.

In meinem letzten Studienjahr gründete ich meine eigene Band namens Airplai®. Die folgenden vier Jahre widmete ich mich ganz der Airplai® Band. Danach wurde ich vom J-Jam Studio gebeten, bei den Jolly Boys, ihrer Band, vorzuspielen. Da ich Banjo lernen musste, war das keine leichte Aufgabe. Ich kam früh zum Vorspielen und brachte mir mit Hilfe von Google innerhalb von drei Stunden selbst das Banjospielen bei.Ein Jahr lang tourte ich dann mit den Jolly Boys durch Europa, die Karibik und den Nahen Osten. Während meiner Zeit bei den Jolly Boys war ich als Produzent, Co-Autor, Komponist und an dem Albumprojekt „Quantum Reggae“ beteiligt.
Im Rahmen des Albumprojekts „Quantum Reggae“ arbeitete ich mit dem Songwriter Jim Belleau und der Musikerin, Sängerin und Songwriterin Maroghini zusammen.

Ich bin Eigentümer und Gründer von Airplai® Productions und beschäftige mich mit Albumproduktion, Komposition, Arrangement, Videobearbeitung, Filmmusik und Jingles.
Gitarre, Kontrabass, Klavier, Gitarre, Schlagzeug, Percussion, Ukulele usw. 2013 wurde ich von einem Agenten online entdeckt und begann als Solo-Bassist und Gitarrist auf Kreuzfahrtschiffen zu spielen. Ich arbeitete bis Anfang 2019 auf Kreuzfahrtschiffen. In diesem Jahr ließ ich mich mit meiner Frau in Kanada nieder und gründete eine Familie.

Seit ich mich dauerhaft in Kanada niedergelassen habe, konzentriere ich mich unter dem Dach meiner eigenen Firma Airplai Productions wieder verstärkt auf die Musikproduktion und das Komponieren. Außerdem trete ich weiterhin lokal live auf und gebe Unterricht in Musik und Musikproduktion.
2014 veröffentlichte ich mein erstes Soloalbum „Just Passing Through“ auf dem Label Airplai® Productions. Dieses Projekt entstand über einen Zeitraum von zehn Jahren. Mein zweites Album „Feel Brand New“ erschien Ende 2016. Mein aktuelles Album „Early Days“ wurde im Sommer 2018 veröffentlicht.
Ich bin sehr aufgeregt, bekannt geben zu können, dass mein viertes Album derzeit in Arbeit ist und bald erscheinen wird! Alle meine Alben können ab sofort bei iTunes, Google Play und Amazon heruntergeladen werden.
Meine Leidenschaft für die Musik wächst immer weiter, und ich bin sehr gespannt, wie es weitergeht!

Fernando Gualberto ist ein professioneller E-Bass- und Kontrabass-Spieler aus São Paulo, Brasilien.
Fernando, geboren 1968, begann im Alter von 12 Jahren mit dem Bassunterricht und vertiefte sein Wissen unermüdlich, während er an vielen Schulen in Brasilien und den USA als Schüler oder Lehrer tätig war – unter anderem bei den großen brasilianischen Bassmeistern Ge Cortez, AC Matías und Luís Chaves.Obwohl der Bass von Anfang an sein Hauptinstrument war, legte er den Schwerpunkt auf Trompete, Flügelhorn, Klavier, traditionelle Blasinstrumente, Mallet-Instrumente und insbesondere Percussion.

Über viele Jahre hinweg hat er mit brasilianischen MPB- und Jazzmusikern zusammengearbeitet und Aufnahmen gemacht, von Johnny Alf bis Fernanda Porto, vom Saxophonisten Rodrigo Ursaia bis zum Gitarristen Carlos „Polaco“ Oliva.Zudem wirkte er gemeinsam mit dem Pianisten Christian Neves an Musical-Produktionen wie „Kiss Me, Kate“ (Cole Porter), „Evita“ (Andrew Lloyd Webber) und „West Side Story“ (Leonard Bernstein) mit und war als Co-Produzent tätig.

Schließlich wandte er sich als Doktorand im Bereich Musik und Kommunikation aus zeitlicher und geografischer Perspektive der wissenschaftlichen Erforschung interkultureller Handpercussion-Muster zu. Als Forschungsmaterial beschäftigt er sich intensiv mit der Aufführung und Aufnahme experimenteller Musik. Seine Forschung stößt in diesem Bereich auf großes Interesse und Neugier.
Fernando spielt einen MG Fretless 5-Saiter und einen Extreman Headless 9-Saiter.

Mit 17 begann er autodidaktisch E-Bass zu spielen und trat auf verschiedenen Bühnen in Manaus auf, darunter in Kirchen und im Amazonas-Theater. Fünf Jahre später zog er auf der Suche nach mehr musikalischer Erfahrung nach Rio de Janeiro und spielte wiederholt mit renommierten Musikern zusammen.Sieben Jahre später lernte er seine heutige argentinische Frau kennen, zog nach Argentinien und lernte die argentinische Musik kennen. Derzeit lebt er in Belgien und hatte die Gelegenheit, an berühmten Orten für wichtige Persönlichkeiten wie den derzeitigen belgischen König Philippe Leopold zu spielen.
Von 2014 bis 2018 komponierte er die Instrumental-CD „Bella“, die er seiner Tochter Isabella widmete.

Diese CD wurde in Rio de Janeiro, Brasilien, produziert, und folgende bekannte brasilianische Musiker wirkten daran mit: Fabio Pasqual (Percussionist, Sohn von Hermeto Pasqual), Vandalei Silva (ehemaliger Percussionist von Milton Nascimento) und Luis Otávio (Pianist von Artur Maia).
In diesem Video kann man ihn beim Spielen auf einem MGbass sehen: https://youtu.be/SVsraDe-0aU
Daniel spielt Musik aller Genres, doch seine Spezialität ist der Groove.
Er hatte bereits Gelegenheit, in Brasilien, Argentinien, Mexiko, Uruguay, Belgien und den Niederlanden aufzutreten.
Zu den Musikern und Bands, mit denen er bisher zusammengearbeitet hat und mit denen er auch heute noch zusammenarbeitet, gehören:
Brasilien: Marco Andrade, Aldo Batella (ehemaliger Schlagzeuger von Jorge Aragão), André Veir, Gilcino, Dudu Lessa (derzeitiger Schlagzeuger von Pepeu Gomes),Luís Otávio (der großartige Bassist, derzeit Keyboarder bei Nêi Conceição), Vandalei Silva (derzeit mit Fernanda Abago): (Fabio Pascoal (Percussionist, Sohn von Hermeto Pascoal), Ziro Machado (Bassist, Percussionist, der mit Adriano Zinfone aufgenommen hat), Orquestra de Amazonas, bestehend aus Studenten des Musikinstituts Claudio Santoro.

Jonathan Toscano ist ein aufstrebender Bassist, der es genießt, auf der internationalen Bühne mit weltbekannten Talenten zusammenzuarbeiten.

Der in New York geborene Toscano hat mit seinem dynamischen Stil auf dem Kontrabass und dem E-Bass bereits mehrfach mit namhaften Künstlern zusammengearbeitet.

Zu Toscanos Mitwirkenden zählen Grégoire Mare, Steve Wilson, Jeremy Pelt, Billy Kilson, George Garzone, Ben Perloski, Kadir Japone, Adam Falcon, Richie Morales, Minou Sinel,Ferouan Akrouf, Carl Latham, Alan Cave und Oz Noy.

Toscano trat unter anderem im Blue Note in Peking, beim Winter Jazz Fest in New York, beim X Jazz Fest in Berlin, beim Debös-Festival in Seged in Ungarn, beim Long Beach Jazz Festival, beim Saratoga Jazz Festival in Saratoga Springs, New York, sowie beim Zadimka Jazz Festival in Bielsko-Biała, Polen, auf.

Derzeit arbeitet Toscano mit dem Schlagzeug-Maestro Omar Hakim und der renommierten Pianistin Rachel Z zusammen. Dank seiner breiten harmonischen Palette und seines perkussiven Gespürs ist er seit Beginn seiner Karriere auf der Bühne sehr gefragt.

Jonathan Toscano wird von MGBass Guitars, Aguilar Amplifiers, Earthquaker Devices, D'Addario Strings, Radial Engineering und MonoCreators Cases unterstützt.

Ein vielseitiger Bassist aus Indien, der in New Jersey lebt. Er hat über 100 Auftritte in Indien und den USA absolviert. Seine Inspiration bezieht er unter anderem von Michael League von Snarky Puppies, Marcus Miller, Victor Wooten, Nathan East und Geddy Lee (RUSH). Er lässt Einflüsse aus Funk, Indian Fusion, Smooth Jazz, Soul und R&B in seine Musik einfließen. Er ist Bassist der Indie-Progressive-Rock-Band „The Well Wish“ aus Central Jersey, komponiert eigene Musik und tritt an verschiedenen Orten auf, darunter im Stone Pony, im Wonder Bar, beim Ladybug Music Festival in Delaware, bei 959 The Rat Radio, in der Langosta Lounge und bei The Saints.
Plush war außerdem Bassist der New Yorker Alternative-Rock-Band „Who is Krystal“. Er war Mitglied der indischen Jazz-Rock-Band „Perfect Strangers“, die von 2015 bis 2016 unter den Top 6 der indischen Band-Rankings war und 2014 den „Battle of the Bands“-Wettbewerb gewann.

Usama Allati ist ein professioneller, aktiver Bassist und Gitarrist aus dem heiligen Ort Beit Sahour (Palästina/Bezirk Bethlehem), der maßgefertigte 7- und 9-saitige Bässe sowie 7- und 8-saitige E-Gitarren spielt.

Er studierte am Nationalen Konservatorium von Bethlehem (heute Edward-Said-Nationalkonservatorium). Während seines Musikstudiums gewann Usama 2001 den nationalen Gitarrenwettbewerb von Marcel Kalife und begann im Alter von 19 Jahren seine Karriere als professioneller Musiker. Er wurde Mitglied lokaler, nationaler und internationaler Bands, Workshops und Projekte und bereiste viele Länder in der arabischen Welt, Europa und Asien, wo er die Gelegenheit hatte, verschiedene Musikstile zu spielen.

Usama wurde 2017 von MGBass Guitars empfohlen, als er einen speziell für ihn von dem Meister-Luthier Mauricio Costa handgefertigten Oases 9-String-Bass erhielt. Zwei Jahre später, im Jahr 2019, fertigte MGBass Guitars für ihn einen maßgeschneiderten Desert 7-String-Bass an.

Usama ist ein begeisterter Künstler von MGBass Guitars und lädt viele Bassisten aus verschiedenen Ländern in die MGBass-Familie ein, ganz nach seinem Motto „MGBASS is the RIGHT PLACE if you are looking for your DREAM BASS“ (Wenn Sie auf der Suche nach Ihrem Traumbass sind, ist MGBASS der richtige Ort) mit dem internationalen Online-Musikprojekt „Music Exceeds Borders“ mit berühmten Künstlern aus aller Welt zusammen.

Mit seinem Custom Desert 7-Saiten-Bass bereist Usama die Bühnen der Welt und präsentiert sich in verschiedenen Musikstilen, bei Konzerten, Festivals, Aufnahmesessions und Meisterkursen.

Über MGBass
Bassist auf der ganzen Welt verdienen hochwertige und langlebige Bässe! MGBass ist der ideale Ort für solche Bässe.

Usama Alati
Musik überwindet Grenzen

Beit Safour/Palästina
Endorser für mgbass-Gitarren

Er begann in den späten 1970er Jahren mit dem Bassspielen. Er hat fast alle Stilrichtungen und Genres gespielt und ist damit aufgetreten. Als Profi spielte er 20 Jahre lang in einer Marine-Band weltweit und stand mit vielen namhaften Musikern auf der Bühne. Er verfügt über das musikalische Talent, mit jeder Band zusammenzuarbeiten, sei es Jazz, Afro-Cuban, Pop oder Klassik. Vor kurzem kehrte Chazz mit der Band Untold Rellik zu seinen Wurzeln im Punk und Metal zurück.Die Band nimmt derzeit das Nachfolgealbum zu ihrem 2021 erschienenen Album „Pandemonic“ auf. Auf dem neuen Album wird sein MG Bass Extreman Custom zu hören sein. „Ich habe eine Sammlung wirklich großartiger Instrumente, aber nichts übertrifft das Spielgefühl und das Aussehen eines MG-Basses. Das ist so, als würde man mit einem Ferrari zur Prius-Convention fahren.“ Schaut euch Untold Rellik und Chazz’ Extreman Custom in der vierten Staffel von „Love After Lockup“ auf WeTV an.