Eine wundersame Zusammenkunft der besten Vor-Kriegs-Martin-Gitarren!!

Eine kraftvoll klingende Auditorium aus der Vorkriegszeit♪

　Die OOO-45 wurde von 1906 bis 1942 hergestellt. Mit einer Gesamtstückzahl von 265 Exemplaren und nur 123 Exemplaren des 14-Bund-Modells ist sie nach der Original-D-45 und der OM-45 das seltenste Modell. Die frühen Modelle wiesen einen 12-Bund-Halsansatz, einen geschlitzten Kopf und Torch-Inlays auf; Jimmy Rodgers ist als begeisterter Nutzer bekannt.1934 entstand die „OOO-45“ mit 14-Bund-Spezifikation, die aus dem OM-Modell weiterentwickelt wurde und nun über einen massiven Kopf mit vertikalem Logo verfügte. Im Jahr 1935 wurde bei dem OOO-45-Modell offenbar die Forward-X-Verstrebung abgeschafft.

Der kompakte, ausgewogene Klang wird besonders für Aufnahmen geschätzt, und es ist vielen bekannt, dass Eric Clapton, der für seine OOO-42 bekannt ist, tatsächlich eine aus einer OOO-28 umgebaute OOO-45 spielte. Auch dieses Exemplar verfügt trotz seiner OOO-Größe über eine erstaunlich volle Klangfülle, die in Verbindung mit linearem Ansprechverhalten und Feinheit einen Klang ergibt, der sich mit einem Wort als „wunderbar“ beschreiben lässt.

*Das Foto wurde auf Wunsch des Käufers entfernt.

Eine äußerst seltene Original-D-45, die ultimative Dreadnought!

　Die D-45 wurde erstmals 1933 auf Bestellung des Country-Sängers Gene Autry gefertigt, und bis 1942 wurden insgesamt 91 Exemplare hergestellt. Das zweite Exemplar bestellte Jackie Moore 1934 bei der Firma Martin. Es heißt, dass nur noch etwa 70 Exemplare erhalten sind, von denen sich die meisten im Besitz von Sammlern befinden; daher handelt es sich um ein Meisterwerk unter den Meisterwerken, das so gut wie nie auf dem freien Markt zu finden ist.

　Die ersten 17 Exemplare bis 1938 waren mit Schneeflocken-Einlagen versehen, wobei eines davon dem verstorbenen Bluegrass-Musiker Red Smiley gehörte. Als er es erwarb, waren die Schneeflocken jedoch bereits durch Sechsecke ersetzt worden.Besonders selten ist die D-45S (das „S“ steht für „Special“), von der 1936 nur zwei Exemplare hergestellt wurden. Mit ihrem 16 1/4-Zoll-Breitkorpus ist sie eine Sonderausführung und selbst unter den Original-D-45-Modellen ein ganz besonderes Rarität. Eines der beiden noch existierenden Exemplare ist im Martin Museum ausgestellt.Auch die D-45 mit Kopfplatte im Schildpatt-Design wurde 1940 in einer Auflage von nur zwei Exemplaren hergestellt und ist daher äußerst selten.

　Modelle bis etwa Mitte 1938 waren mit einer nach vorne versetzten X-Verstrebung ausgestattet. Die geschnitzte Verstrebung wurde bis zum Ende der Produktion im Jahr 1942 bei allen Exemplaren verwendet. Die Grover-Stimmmechaniken waren ursprünglich vom Typ „Open Back“, doch von 1939 bis 1940 wurden Mechaniken vom Typ „Closed Back“ verwendet.

　Damals wurde die „45“-Serie hinsichtlich Material und Qualitätskontrolle strenger geprüft als jedes andere Modell von Martin, weshalb nur wenige Exemplare hergestellt wurden und ausschließlich erfahrene Handwerker mit der Fertigung betraut waren.Das für Zargen und Boden verwendete Jacaranda (brasilianisches Palisanderholz) wies bei den Vorkriegsmodellen ausschließlich geradfaserige Maserung auf, und die Verwitterungsspuren im Lack sind im Gegensatz zu Gibson einzigartig – sie wirken, als hätte sich der Lack mit dem Holz vermischt und sei abgeblättert. Zudem sind die für die Einlagen verwendeten Abalone-Muschelstücke aus japanischer Produktion besonders fein, und ihr Glanz unterscheidet sich deutlich von dem der neueren Modelle. Es ist interessant, dies am Original zu überprüfen.

　Die D-45, die als Lieblingsmodell von Crosby, Stills, Nash & Young sowie von Clapton in den späten 70er Jahren bekannt ist, wurde 1968 aufgrund der großen Nachfrage von Mike Longworth und vielen anderen, die eine tiefe Zuneigung zur D-45 hegen, wieder in Produktion genommen und ist bis heute das Flaggschiffmodell von Martin, das zahlreiche Hersteller und Gitarrenbauer weiterhin beeinflusst.Der Klang, der durch erstklassige Materialien und die herausragende Handwerkskunst von Martin entsteht, ist in jeder Hinsicht überragend und strahlt eine tiefe, brillante Resonanz aus.

*Das Foto wurde auf Wunsch des Käufers entfernt

Es handelt sich um eine seltene Ausführung mit Shaded Top♪

　Die „D-18“ entstand aus der Weiterentwicklung des Prototyps „D-1“, der 1931 im Auftrag des großen Händlers Ditson hergestellt wurde.1932 begann offiziell die Produktion der D-18 mit 12-Bund-Hals. 1934 entstand die D-18 mit 14-Bund-Hals, die fortan zum Standard wurde. Im ersten Produktionsjahr wurden 42 Exemplare der D-18 in der 14-Bund-Ausführung hergestellt. Die hier vorgestellte D-18 Sunburst war damals nicht im Sortiment enthalten und wurde nur auf Sonderbestellung angefertigt, weshalb ihr bloßes Vorhandensein heute äußerst wertvoll ist.

　　1938 wurde die Top-Plate-Brace (eine flache Verstärkungsplatte auf der Rückseite der Decke, nahe am Hals) eingeführt. Modelle bis Mitte 1938 verfügten über eine nach vorne versetzte X-Verstrebung. Die Breite des Griffbretts verjüngte sich vom Sattel aus um ca. 1,5 mm und am 12. Bund um ca. 3,2 mm.Der Preis lag 1940 bei 65 Dollar (D-28 100 Dollar). Als im Dezember 1941 mit dem Kriegseintritt Japans der Zweite Weltkrieg ausbrach, machten sich die Auswirkungen der kriegsbedingten Metallknappheit bemerkbar. 1942 wurde die Halsstange von einer Stahl-T-Stange auf Ebenholz umgestellt. 1944 wurde die geschnitzte Verstrebung als Maßnahme gegen die mangelnde Festigkeit bei der Verwendung von Heavy-Gauge-Saiten abgeschafft.1946 wurde das Deckenholz von Adirondack-Fichte auf Sitka-Fichte umgestellt. Außerdem wurde die Halsstange wieder von Ebenholz auf eine Stahl-T-Stange umgestellt. 1947 wurden das Ebenholz-Griffbrett und der Steg der D-18 durch Palisander (damals Hacaranda) ersetzt.

　Für Zargen und Boden wurde Mahagoni aus Quarter-Sawn-Holz (einem Holz, bei dem beim Zersägen des Stammes nur ein Viertel der Gesamtfläche als geradfaseriges Holz gewonnen werden kann) verwendet. Während die D-28 einen kraftvollen Klang mit satten Mitten und Bässen besitzt, zeichnet sich die D-18 durch einen feinen Klang mit glänzenden Höhen aus.Sie verfügt über eine große Bandbreite, die sich nicht nur für Strumming, sondern auch für Fingerpicking eignet. Zahlreiche Künstler wie der frühe Elvis Presley, Simon & Garfunkel und Takahiko Ishikawa waren vom Klang der D-18 fasziniert.

*Das Foto wurde auf Wunsch des Käufers entfernt

Ebenholzstange aufgrund von Metallknappheit während des Krieges,
, letzte Ausführung mit geschnitzter Verstrebung

　Die D-28, die als Grundmodell der modernen Akustikgitarre gelten kann, entstand aus dem Prototyp „D-2“, der 1931 im Auftrag des großen Händlers Ditson gefertigt wurde, und entwickelte sich zur ersten Dreadnought-Gitarre, der „D-28“.Im Jahr 1934 kam die D-28 mit 14-Bund-Verlauf auf den Markt; laut Aufzeichnungen wurden im ersten Produktionsjahr der 14-Bund-D-28 lediglich 52 Exemplare hergestellt.

　1938 wurde eine Top-Plate-Brace (eine flache Verstärkungsplatte auf der Rückseite der Decke, nahe am Hals) angebracht. 1939 wurde die nach vorne versetzte X-Verstrebung abgeschafft. Die Breite des Griffbretts verringerte sich am Sattel um ca. 1,5 mm und am 12. Bund um ca. 3,2 mm.Der Preis lag 1940 bei 100 Dollar (D-18: 65 Dollar). Als im Dezember 1941 mit dem Kriegseintritt Japans der Zweite Weltkrieg ausbrach, machten sich die Auswirkungen der kriegsbedingten Metallknappheit bemerkbar.

　1942 wurde die Halsstange von einer Stahl-T-Stange auf Ebenholz umgestellt. In der zweiten Hälfte des Jahres 1944 wurde die geschnitzte Verstrebung abgeschafft, um der mangelnden Festigkeit bei der Verwendung von Heavy-Gauge-Saiten entgegenzuwirken. Die Griffbrett-Einlagen wurden von geschlitzten Rauten und Quadraten auf ein Punktmuster umgestellt.1946 wurde das Deckenholz von Adirondack-Fichte auf Sitka-Fichte umgestellt. Außerdem wurde die Halsstange wieder von Ebenholz auf eine Stahl-T-Stange umgestellt. 1947 wurden die Herringbone-Verzierung und der Zickzack-Rückenstreifen der D-28 durch schwarz-weiße Streifen und einen karierten Rückenstreifen ersetzt.

　Bis heute gibt es zahlreiche Künstler, die vom Klang der D-28 fasziniert sind. Von Hank Williams aus dem Country über Lector Flat aus dem Bluegrass und Rambling Jack Elliott aus dem Folk bis hin zu Bob Dylan, Clarence White, dem Kingston Trio, Tony Rice und Jimmy Page – die Liste ließe sich endlos fortsetzen.Die D-28 verfügt über einen satten Mittel- und Tieftonbereich und erzeugt einen kraftvollen, ausgewogenen Akkordklang. Der Klang der damaligen Modelle ist besonders tiefgründig, hat einen soliden Kern und ist von satten, natürlichen Obertönen umhüllt.