Ervin Somogyi ist nicht nur ein Meister seines Fachs, sondern verfügt auch über einen ausgeprägten Sinn für Humor. Seine humorvolle Seite kommt in zahlreichen Anekdoten und Witzen zum Ausdruck und verleiht dem Prozess des Gitarrenbaus eine ganz eigene Note. Er nennt Modelle wie die „Hindenburg“ und die „Titanic“ als seine „legendären“ Gitarren und beschreibt diese, als wären sie Fehlschläge.Zudem präsentiert er stolz Leistungen, die nichts mit dem Gitarrenbau zu tun haben, wie etwa eine „ehrenvolle Erwähnung bei einem Kürbisschnitzwettbewerb“, und mischt dabei selbstironischen Humor ein.

Auch die fiktiven technischen Daten und Haftungsausschlüsse zu seinen Gitarren sind humorvoll. So bezeichnet er eine Gitarre beispielsweise als „rein explosiven Sound“ und warnt den Nutzer vor „Herzinfarkten und Gänsehauterlebnissen“ – charakteristisch für seinen Stil, in dem sich Übertreibung und Satire vermischen.Somogyi erzählt zudem Anekdoten über den „Erfolg“ fiktiver Bands und nicht existierender Gitarrenmodelle, wodurch er die Einzigartigkeit und Kreativität seiner Karriere hervorhebt. Diese Geschichten zeigen, dass seine Gitarren mehr sind als bloße Instrumente – sie sind Kunstwerke, die von seiner Persönlichkeit und Kreativität durchdrungen sind.

Besonders interessant ist ein Vorfall, der man als „Karma“ bezeichnen könnte und den er während einer Affäre erlebte.Eines Nachts verwechselten Somogyi und seine Freundin im Dunkeln weißen Klebstoff mit Massagelotion. Am nächsten Morgen klebten die beiden aneinander fest und mussten die Feuerwehr rufen, um sich mit einem Schlauch wieder voneinander zu trennen. Dieser Vorfall ereignete sich in einer Kleinstadt und wurde zu einem so peinlichen Ereignis, dass sich die Einwohner versammelten, um das Spektakel zu beobachten. Er erzählt diese Episode voller Humor als seinen „peinlichsten Moment“.

In seinem Blog und seiner Biografie finden sich zahlreiche solcher humorvollen Anekdoten, die einen Einblick in seine sympathische Persönlichkeit geben. Ein Werk von Somogyi zu besitzen bedeutet auch, seine Philosophie und seinen Humor zu teilen. Weitere Details finden Sie in seinem Blog und seiner humorvollen Biografie.

Die Dicke der Decke hat einen enormen Einfluss auf die akustischen Eigenschaften einer Gitarre. Somogyi verfügt über die Technik, die akustische Leistung der Gitarre durch die Optimierung der Deckenstärke zu maximieren. Er versteht, dass ein zu dickes Deckenholz den Klang dumpf macht, während ein zu dünnes Deckenholz den Klang übermäßig hell erscheinen lässt, und konzentriert sich darauf, die richtige Balance zu finden.Somogyis Leidenschaft bei der Auswahl des Tonholzes gleicht der eines Juweliers, der den besten Diamanten auswählt. Er verfügt über ein tiefes Verständnis der akustischen Eigenschaften verschiedener Hölzer und kennt den Klang, den jedes einzelne Holz der Gitarre verleiht, genau. Er wählt sorgfältig Tonholz von höchster Qualität aus und widmet sich mit ganzer Kraft der Konstruktion und Fertigung, um dessen Eigenschaften optimal zur Geltung zu bringen.

Zudem bewertet Somogyi Tonhölzer anhand des Quality Factor (Q-Faktors). Der Q-Faktor ist eine dimensionslose Größe, die die Schwingungseigenschaften eines Objekts angibt und ein Maß für geringen Energieverlust darstellt. Konkret wird er definiert als das Verhältnis der gesamten Energie zur Energie, die innerhalb eines Schwingungszyklus verloren geht. Ein hoher Q-Faktor bedeutet, dass das Objekt seine Schwingung über einen langen Zeitraum aufrechterhält und nur wenig Energie verliert.

Bei der Gitarrenbau ist der Q-Wert für die Bewertung von Tonhölzern von entscheidender Bedeutung. Hölzer mit einem hohen Q-Wert bieten einen langen Nachklang sowie einen reinen und klaren Klang. Dadurch kann der Musiker die Klangdauer und die Klarheit des Klangs optimal genießen. Ervin Somogyi verfügt über ein tiefes Verständnis dieses Q-Werts, wählt die für den Gitarrenbau optimalen Tonhölzer aus und nutzt seine Techniken, um deren Eigenschaften optimal zur Geltung zu bringen.

In Ervin Somogyis Philosophie des Gitarrenbaus ist die Analogie, die Gitarre mit einer „Luftpumpe“ zu vergleichen, äußerst hilfreich für das Verständnis der akustischen Eigenschaften einer Gitarre.Somogyi verwendet das Konzept der „Luftpumpe“, um zu erklären, wie die Decke und der Boden der Gitarre die Schwingungsenergie der Saiten aufnehmen und als Schall nach außen abgeben. Diese Analogie legt nahe, dass eine Gitarre im Wesentlichen eine Maschine ist, die Luft in Bewegung versetzt, und dass ihre Effizienz stark vom Design und den Materialien der Gitarre abhängt.

Konkret übernehmen die Decke und der Boden der Gitarre die Aufgabe, die Energie der Saiten effektiv an die Luft zu übertragen und als Schallwellen abzustrahlen. Der Steg der Gitarre spielt eine zentrale Rolle bei der Übertragung der Saitenenergie auf die gesamte Gitarre und drückt durch seine pumpartige Auf- und Abbewegung Luft nach außen. Diese Bewegung ist Teil des Mechanismus, der den Klang erzeugt, und die Art und Weise, wie die einzelnen Teile der Gitarre miteinander in Resonanz treten, bestimmt den Klangcharakter.

An dieser Stelle möchte ich Sie bitten, Ihre Vorstellungskraft ein wenig zu nutzen.Die Art und Weise, wie die Decke und der Boden der Gitarre die Schwingungen der Saiten „aufnehmen“ und die Luft in Bewegung versetzen, gleicht der Funktion einer Pumpe. Somogyis Gitarren funktionieren wie präzise Luftdruckpumpen und erzeugen so den Klang. Stellen Sie sich dabei vor, wie die Decke und der Boden die Schwingungsenergie der Saiten aufnehmen und als Luftwellen nach außen abgeben. Es ist ein Anblick, als würde eine kleine Fabrik auf Hochtouren laufen.

Somogyis Philosophie besteht darin, die Gitarre nicht nur als Instrument, sondern als akustische Maschine zu betrachten und so ihre Konstruktion und Fertigungstechnik bis an die Grenzen des Möglichen zu perfektionieren. Diese Sichtweise schafft die einzigartigen akustischen Eigenschaften und den künstlerischen Wert seiner Gitarren. Er betont, dass bei der Gitarrenbau „die effektive Bewegung der Luft“ direkt mit der Klangqualität zusammenhängt, und durch diesen Ansatz werden seine Gitarren zu Instrumenten mit einer akustischen Leistung, die sich deutlich von anderen Gitarren abhebt.

Das Spielen einer Somogyi-Gitarre vermittelt das Gefühl, als würde man einen kleinen Motor bedienen. Wie eine ausgeklügelte Pumpe, die Luft in Bewegung versetzt, nimmt seine Gitarre die Energie aus den Fingerspitzen des Spielers auf und wandelt sie in wunderschöne Musik um. Wenn ein Spieler eine Somogyi-Gitarre in die Hand nimmt, wird er daher nicht nur zu einem einfachen Interpreten, sondern zu einem Maestro, der Musik erschafft.

Ervin Somogyis Halsverbindungstechnik unterscheidet sich deutlich von der bei gewöhnlichen Stahlsaitengitarren und zeichnet sich durch eine präzise und robuste Konstruktion aus.Somogyi verwendet eine Zapfenverbindung, um die Einheit von Hals und Korpus auf ein Maximum zu steigern. Durch das präzise Ineinandergreifen von Zapfen (konvex) und Zapfenloch (konkav) wird eine feste und stabile Verbindung erreicht. Durch diesen Prozess verschmelzen Hals und Korpus vollkommen miteinander, sodass die gesamte Gitarre wie eine einzige perfekte Maschine funktioniert.

Darüber hinaus verwendet er zur Unterstützung dieser Verbindungstechnik eine maßgefertigte Vorrichtung. Diese Vorrichtung ist so konstruiert, dass sie exakt mit der Mittellinie der Gitarre übereinstimmt und die Ausrichtung des Halses optimiert. Diese maßgefertigte Vorrichtung ist so etwas wie der Zauberstab des Gitarrenbauers.

Dadurch werden die akustischen Eigenschaften der Gitarre optimal zur Geltung gebracht und die Ansprache für den Spieler verbessert. Selbst auf noch so feinste Töne reagiert die Gitarre sofort. Wenn man eine Somogyi-Gitarre spielt, hat man das Gefühl, als würde das Instrument die eigenen Gedanken lesen. Zwischen dem Spieler und der Gitarre entsteht eine unsichtbare Verbindung, und durch diese Verbindung fließt die Musik frei.

Ervin Somogyis Gitarrenwerkstatt brannte einst vollständig nieder, und dieses tragische Ereignis führte letztendlich zur Entwicklung der Doppelschichtkonstruktion für die Zargen.Durch den Brand der Werkstatt gingen viele Werkzeuge und Materialien verloren, sodass er einen Neuanfang wagen musste. Unter den Überresten befand sich auch Holz mit Brandlöchern, und Somogyi suchte nach einer Möglichkeit, dieses als Tonholz zu nutzen. Das Ergebnis war die Entstehung der Doppelschichtkonstruktion. Normalerweise besteht Sperrholz aus drei Schichten, doch wie der Name „Doppelschicht“ schon sagt, verwendet Somogyi zwei Schichten aus demselben Holz. Diese Technik wird auch in der Welt der klassischen Gitarren angewendet.

Somogyi erkannte, dass die Doppelschichtkonstruktion die Gesamtleistung der Gitarre erheblich verbessert. Durch die Verwendung von zwei Holzschichten wird die Schallübertragung effizienter, die Haltbarkeit und strukturelle Stabilität der Zargen erhöht und ein satter, klarer Klang erzielt. Diese Idee, die aus der Widrigkeit eines Brandes hervorgegangen ist, symbolisiert Somogyis Innovationskraft und Anpassungsfähigkeit.Somogyis Design zielt darauf ab, die akustischen Eigenschaften optimal zur Geltung zu bringen. Durch die zweischichtige Konstruktion werden die Zargen der Gitarre stabiler, wodurch die Klangresonanz verstärkt wird. Der Vorteil der zweischichtigen Konstruktion ist nicht nur eine Idee zur Kostensenkung; vielmehr entstehen dadurch zusätzliche Kosten.

Es gibt noch viele weitere Faktoren, die Somogyis Philosophie und Klang prägen, doch hier beschränken wir uns darauf, nur einige davon zu teilen.

Ervin Somogyis Karriere wurde durch vielfältige Erfahrungen und tiefe Leidenschaft geprägt. Seine Liebe zum Detail beim Gitarrenbau, seine innovativen Designs und sein Beitrag als Pädagoge haben in der Welt des Gitarrenbaus tiefe Spuren hinterlassen. Es steht außer Frage, dass seine Leidenschaft und sein Engagement die Kunst und Technik des handgefertigten Gitarrenbaus weiter bereichern.

Es gibt nur wenige Gitarrenbauer, die so selbstbewusst und philosophisch über ihre Werke sprechen wie Somogyi. Seine Haltung, die den Eindruck vermittelt, er würde nicht einfach nur Gitarren bauen, sondern mit ihnen im Dialog stehen, bietet dem Besitzer einen Wert, der weit über den eines bloßen Besitzstücks hinausgeht. Wenn man eine seiner Gitarren in die Hand nimmt, hat man fast das Gefühl, das Instrument würde einen ansprechen: „Hey, welche Lieder spielst du heute?“
Sein Vermächtnis ist ein für alle Zeiten leuchtendes Erbe in der Welt des Gitarrenbaus. Die Werke, die seine Philosophie und Vision verkörpern, werden auch in Zukunft viele Menschen bewegen und inspirieren. Ervin Somogyis Gitarren sind nicht bloß Instrumente, sondern etwas Magisches; in dem Moment, in dem man eine seiner Gitarren in die Hand nimmt, wird wohl jeder nicken und sagen: „Aha, das ist also eine Gitarre.“

Somogyi, geboren 1944, ist im Jahr 2024 80 Jahre alt und trägt einen Herzschrittmacher.
Ich wünsche mir von ganzem Herzen, dass wir noch ein Jahr, einen Monat, ja sogar nur einen Tag länger mit seiner neuen Philosophie in Berührung kommen dürfen.

Advance Guitars
Naito

Literaturverzeichnis
Making The Responsive Guitar
The Responsive Guitar

Quelle
Ervin Somogyi – https://esomogyi.com