Hallo, hier ist Tanaka von TC-TUNE.
Nach langer Zeit gibt es wieder eine Folge von „Wie lebt ein Reparateur?“.
Das Thema dieses Mal lautet
„Muss ein Reparateur Gitarre (oder Bass) spielen können?“
Das ist eine Frage, die mir manchmal gestellt wird.
„Muss ein Reparateur denn unbedingt ein Instrument spielen können?“
Es stimmt, wenn man die Struktur und Funktionsweise eines Instruments versteht und die Werkzeuge beherrscht, kann man die Arbeit bis zu einem gewissen Grad erledigen. Wenn man jedoch ein „guter Reparateur“ werden will – da ist die Antwort eindeutig.
„Man muss spielen können.“
Der Grund dafür ist einfach: Wir haben es mit Instrumenten zu tun, die zum Musizieren gedacht sind.
- Kunden bringen ihre Instrumente „zum Spielen“ zu uns
Die Kunden eines Instrumentenbauers sind „Menschen, die Gitarre oder Bass spielen“.
Das heißt, unsere Aufgabe besteht nicht nur darin, „das Instrument so zu reparieren, dass es richtig klingt“, sondern auch darin, „es in einen Zustand zu versetzen, in dem man bequem darauf spielen kann“.
Tatsächlich kommen viele Kunden mit subjektiven Beschwerden wie „Es lässt sich schwer spielen“ oder „Der Klang ist irgendwie seltsam“ zu uns, und die Probleme sind sehr vielfältig.
Solche Probleme lassen sich nur schwer nachempfinden, wenn man nicht selbst einigermaßen spielen kann. Umgekehrt gibt es auch zahlreiche „Verbesserungsvorschläge, die sich erst beim Ausprobieren zeigen“.
- Wenn man nicht weiß, wie man spielt, weiß man auch nicht, wie die richtige Einstellung aussieht
Bei Gitarren und Bässen hängt der Klang von der Spielweise ab.
Die Kraft beim Greifen, die Art des Anschlags – es gibt sehr viele Faktoren, die den Klang beeinflussen. Um das Ergebnis einer Einstellung genau beurteilen zu können, muss man die Bewegungen des Spielers bis zu einem gewissen Grad nachahmen können.
Wenn man den Klang nicht selbst erzeugen und überprüfen kann, lässt sich nicht beurteilen, „was besser geworden ist“ oder „warum es nicht geklappt hat“, und es wird schwierig, Fähigkeiten aufzubauen und weiterzuentwickeln.
- Professionelle Fähigkeiten sind nicht erforderlich. Was man braucht, ist „das Wissen, wie man spielt“
Wenn man bis hierher gelesen hat,
„Brauche ich dann doch professionelle Fähigkeiten…?“
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Aber keine Sorge. Das ist überhaupt nicht nötig.
Man muss weder schnell spielen können noch kunstvolle Soli beherrschen.
Wichtig ist nur, ob Sie wissen, wie man Töne erzeugt, so wie es jemand tut, der das Instrument beherrscht.
Man muss die grundlegenden Spieltechniken verstehen und sie mit den eigenen Händen nachahmen können. Allein dadurch verbessert sich die Qualität des Klangs erheblich.
- Zur These „Leo Fender konnte nicht spielen“
Manchmal wird die Behauptung aufgebracht, dass „Leo Fender zwar nicht Gitarre spielen konnte, aber dennoch zahlreiche Meisterinstrumente geschaffen hat“.
Es scheint zwar zu stimmen, dass Leo Fender nicht Gitarre spielen konnte, aber das ist die Geschichte eines historischen Genies.
Wenn man sich bewusst ist, dass man kein Genie auf dem Niveau von Leo Fender ist, sollte man sich zumindest bemühen, spielen zu lernen, um die von ihm geschaffenen Instrumente richtig zu verstehen und richtig einzustellen.
Es gibt zwar auch Beispiele wie Ken Smith, der „als professioneller Bassist gleichzeitig großartige Bässe baut“, doch diese werden selten angeführt.
Es ist doch unrealistisch, sich allein auf die Geschichte „Jemand, der nicht spielen konnte, hat ein Meisterwerk geschaffen“ zu stützen, um sich selbst die Mühe des Übens zu ersparen.
- Die Perspektive des Instrumentenspielers einnehmen
Von einem Instrumentenbauer wird nicht nur erwartet, dass er die Konstruktion kennt. Es ist auch wichtig, die Perspektive des Musikers einzunehmen.
Wenn man selbst einigermaßen spielen kann, fällt es leichter, sich in die Probleme der Kunden hineinzuversetzen, und die Richtung der Einstellung wird klarer.
Die kontinuierliche Anstrengung beim Spielen führt letztendlich auch zu einer höheren Qualität der Reparaturen.
- Zusammenfassung
Für einen Reparateur, der sich mit Gitarren und Bässen beschäftigt, ist es ein großer Vorteil, selbst spielen zu können.
・Man kann sich in die Gefühle des Musikers hineinversetzen
・Man kann die Ergebnisse der Einstellungen selbst beurteilen
・Man kann die Technik überprüfen und weiterentwickeln
Man muss nicht wie ein Profi spielen können. Es reicht jedoch aus, die Schritte zur Klangerzeugung genauso zu verstehen und nachzuahmen wie ein Musiker. Ob man dazu in der Lage ist oder nicht, hat einen entscheidenden Einfluss auf die Qualität und Tiefe der Reparatur.