일렉Bass의 역사를 말할 때 주역으로 스포트라이트를 받는 것은 항상 펜더였습니다. 만능으로 취급하기 쉽고, 인기 뮤직의 「기준」을 만들어낸 Fender에 대해, Gibson의Bass는 만능이라고는 말하기 어렵고, 서투른 챌린저였습니다.
왜 GibsonBass일렉트릭Bass의 표준이 될 수 없었는지. 그리고 왜 지금도 우리의 마음을 끌어들이지 마라. 1950년대의 탄생부터 음악사와 함께 달려간 EB시리즈의 계보와 그 매력에 다가갑니다.
1-1. GibsonBass탄생
1-2. GibsonBass의 정체성
2-0. 시대의 소리에 계속 얽힌 Gibson
2-1.EB-1 (1953~1958년/1970~1972년)
2-2.EB-2(1958~1961년/1964~1972년)
2-3.EB-0(1959~1979년)
2-4.EB-3(1961~1979년)
3.범용성의 낮음이야말로 미학~시행착오가 낳은 유일무이의 존재감~
Gibson Bass의 역사 ~EB 시리즈편~
1-1. GibsonBass탄생
기타계에서는 절대 왕자적인 존재인 Gibson.
19세기 말에 만돌린과 아치톱 기타의 공방으로 시작된 Gibson은 세련된 목공 기술과 아름다운 아치를 자랑하는 고급 현악기 제조업체였습니다.
1952년 기타리스트 레스 폴 씨와의 공동 개발에 의해 탄생한 'Les Paul'은 아름다운 메이플 탑과 골드 마무리, 달콤하고 굵고 뻗은 서스테인을 갖추고 일렉트릭 기타의 최고 완성형으로 군림하게 됩니다.
그러나 당시 솔리드 일렉트릭 기타로 선구하고 있었던 것은 다름없는 Fender였습니다.
1950년대, 텔레캐스터의 히트를 시작으로, 수많은 모델을 발매. 볼트 온넥, 플랫한 몸, 심플한 어셈블리 등 대량 생산에 적합한 공업적인 설계로, 세계에 「일렉트릭 기타」라는 것을 널리 퍼뜨린 입역자가 되었습니다.
그런 Fender가 1951년에 세계 최초의 솔리드 일렉트릭Bass"Precision Bass"를 발표함으로써 일렉트릭Bass의 역사가 시작되었습니다.
콘트라 버스 (우드Bass)와는 크게 달라, 솔리드 바디에 볼트 온 넥, 프렛을 치면 정확한 음정을 쉽게 연주할 수 있는 프리시전Bass. 1957년에 현재의 형태가 되어 지금도 일렉Bass의 표준으로 군림하고 있습니다.
한편 Gibson은 Fender에 뒤쳐지는 약 2년 후, 1953년에 회사 최초의 일렉Bass「EB-1」을 발표합니다.
Fender의 접근법은 전통적인 현악기 제작과는 정반대의 「공업 제품으로서의 혁신」이라고도 할 수 있었지만, Gibson가 선택한 것은 Fender를 모방하는 것이 아니라, 스스로의 프라이드이기도 한 전통적인 기술을Bass로 가져 오는 접근이었습니다.
1-2. GibsonBass의 정체성
Gibson은, 자사의 아치 톱 기타나 레스폴로 기른 제조 기술을 그대로Bass에 짜 넣었습니다.
마호가니 소재의 중후한 바디, 세트 넥 구조, 기타 스타일에서 상속 된 햄 배커 픽업.
바이올린형의 바디 셰이프로, 「콘트라 버스로부터의 진화」라고 하는 인상이 매우 강합니다.
그 접근법은 의미가 있으며, 당시Bass연주자(=콘트라버스 연주자)에게 있어서 Precision Bass는 기타와 같이 세워야 하기 때문에, 새로운 연주 방법에 밟는 것을 주저하고, 곧바로 받아들여지지 않았다는 배경이 있습니다.
그것을 거꾸로 잡은 Gibson. EB-1에는 입주용으로서 바디 엔드에 스탠드 폴을 장착할 수 있게 되어 있어, 콘트라 버스와 같이 세워 연주하는 것도 상정되고 있었습니다.
(Gibson의 일렉트릭Bass구상 자체는 1930 년대부터 있었다고합니다.)
프렛이 쳐진 기타적인 구조이면서도, 콘트라 버스 연주자에게 있어서의 심리적 허들을 낮추기 위해, 형상은 콘트라 버스에 가능한 한 가까이 가게 했다고 하는 것이 EB-1입니다.
그건 그렇고, 바이올린Bass라고 하면 Hofner의 500/1이 유명합니다만, 이 모델은 클래식 악기 메이커로서의 노하우를 살려, 바이올린의 디자인을 그대로 일렉Bass로 전용하여 1956년에 발표된 것입니다.
"바이올린Bass라고 하는 호칭이 언제 정착했는지는 확실하지 않지만, 바이올린 셰이프의 구조로 말하면, 1953년에 등장한 Gibson의 EB-1 쪽이 선행하고 있었습니다. 무엇보다 EB-1은 바이올린의 재현이라기보다는 “업라이트Bass의 소형화」를 컨셉으로 설계되어 있으며, 양자는 디자인의 접근에 큰 차이가 존재합니다.
이렇게 Gibson의Bass"콘트라 버스에서 진화"라는 계보를 추적하고 FenderBass와는 다른 컨셉으로 만들어진 것을 알 수 있습니다.
EB-1의 등장 이후, Gibson은 EB-0, EB-2를 비롯해 독자적인 발전을 이룬 모델을 잇달아 제작합니다.
2-0. 시대의 소리에 계속 얽힌 Gibson
코프만과의 공동 경영을 해소한 레오 펜더는 1947년에 사명을 “Fender electric instrument company'로 개명. 1948년에는 세계 최초의 양산형 솔리드 바디의 일렉트릭 기타를 개발. 1949년에 그것을 Esquire(에스크와이어)로서 발표합니다.
그 다음은 여러분 아는 대로, 텔레캐스터, 프리시전Bass, 스트라토 캐스터, 재즈 마스터, 재즈Bass, 재규어 등 지금도 계승되는 악기들이 만들어집니다.
2-1. EB-1 (1953~1958년 / 1970~1972년)
당시 대중 음악 (재즈와 컨트리)에서는 콘트라 버스가 절대적인 주역. 기타처럼 옆에 세우는 Fender의 프레베에 대해 심리적 저항을 느끼고 있던 베이시스트들을 향해, Gibson은 「익숙한 바이올린형 바디」와 「세로가지고(업라이트)를 가능하게 하는 신축식 엔드 핀」이라고 하는 어프로치로 도전했습니다.
그러나 당시에는 여전히 일렉Bass라는 존재 자체가 시장에 침투하지 않고, 오리지널(1953~1958년)의 총 출하 갯수는 불과 546개라는 결과로 끝납니다.
1970~1972년 사이에 복각됩니다만, 그쪽도 총 출하 갯수는 473개로, 세일즈는 향기롭지 않았던 것을 엿볼 수 있습니다.
30.5 인치 쇼트 스케일, 세트 넥 구조. 몸 바닥에 수납 · 장착 가능한 메탈로 만든 "신축식 엔드 핀"이 표준 포함되어있었습니다.
・1953년~1958년(오리지널)
바디 & 넥 : 마호가니의 솔리드 바디. 바이올린을 본뜬 모양으로, 바디 톱 & 백에는 바인딩이 베풀어지고, 톱에는 검은 F홀의 페인트가 디자인 되어 있습니다.
픽업: 넥 근처에 배치된 초기형 대형 싱글 코일 픽업. 브라운 플라스틱 커버로 덮여있었습니다.
페그 : 밴조 페그가 채용되고있는 점도 콘트라 버스에 접근한 구조입니다.
브릿지: 브리지/테일피스가 일체 성형된 바브릿지. 스터드에 올릴 만한 간단한 구조입니다.
・1969년(복각)
출하 기록은 1970년부터가 되고 있습니다만, 제조년으로서는 1969년이 되고 있습니다.
바디&넥: 마호가니의 솔리드 바디는 변함없이, F홀의 페인트가 폐지. 간단한 외모가되었습니다.
픽업：70년대의 EB-0나 EB-3와 동형의, 대형 크롬 도금 금속 커버로 덮인 햄 백킹 PU 「사이드 와인더(매드 배커)」를 탑재.
페그 : 일반 사이드 노브 타입으로 변경.
브릿지 : 각 현의 안장 위치 조정이 가능한 튠 오 마틱 형 브릿지를 채용. 옥타브 피치의 정밀도와 현 높이 조정의 용이성이 극적으로 개선되었습니다.
사용 아티스트
Felix Pappalardi (펠릭스 파파랄디)
Felix Pappalardi (펠릭스 파파랄디)
1960년대에 Cream을 처음으로 다양한 밴드나 뮤지션의 앨범 제작에 참가해 어레인저나 음악 프로듀서를 맡았다. 1960년대 말부터 70년대 중반에 걸쳐 창생기 아메리칸 하드록의 대표격 중 하나인 Mountain의 베이시스트 겸 보컬리스트로 활동했다.
EB-1을 강렬하게 왜곡시킨 중저음 사운드는 후세의 베이시스트에 큰 영향을 주었다.
2-2. EB-2(1958~1961년 / 1964~1972년)
1958년 Gibson은 기타 역사에 빛나는 금자탑 "ES-335"를 발표합니다. 어쿠스틱의 공동감과 솔리드 기타의 내피드백 성능을 양립한 획기적인 세미아 코스틱 구조였습니다.
이 혁명적 디자인을 곧바로Bass로 전용해, 같은 해 1958년에 발매된 것이 EB-2입니다.
EB-1이 생산 종료로 향하는 가운데, Gibson은 「고급감 넘치는 세미아 코바디」라고 하는 새로운 대답을 제시합니다.
기타의 디자인을 전용하면서도, 사운드는 역시 콘트라 버스를 의식한 것이 되고 있어, 음악 씬에의 어프로치는 EB-1로부터 계속한 것으로 생각됩니다.
・1958년
30.5 인치 쇼트 스케일의 세미아 코스틱 구조
바디 & 넥 : 메이플 레이어드 바디, 마호가니 세트 넥.
픽업 : 넥 근처에 블랙 플라스틱 커버 (처음의 약간의 기간은 브라운)로 덮인 싱글 코일 PU를 1기 탑재.
컨트롤：1 볼륨/1 톤
부품 : 밴조 페그, 바 브리지
・1959년
컨트롤 : 푸시식의 Vari-tone 스위치가 추가. 내장된 콘덴서와 코일의 조합에 의해, 특정의 주파수(EB-2에서는 저음역)를 패시브로 컷 하는 스위치로, ES-335등에도 탑재되고 있었습니다.
・1960년
부품 : 밴조 페그를 폐지하고 크루슨 페그가 채용. 브리지에 개장할 수 있는 뮤트 기구가 개발되었습니다.
・1961년
일단 생산이 끝나고 같은 해의 가격 목록에서 EB-3으로 대체되었습니다.
・1964년
재판매가 된 EB-2. 사양은 지금까지 크게 변하지 않고.
・1966년
픽업을 2기 탑재한 EB-2D가 발매. 리어 픽업에 미니햄 배커를 탑재해, 보다 윤곽이 있는 사운드를 실현.
・1972년
EB-2, EB-2D 모두 생산 종료.
사용 아티스트
Steve Swallow (스티브 스와로우)
재즈계에서 나무Bass부터 일렉Bass로 완전 전향한 선구자.
원래 재즈의 나무Bass연주자로서 게리 버튼과 지미 쥬프리의 그룹에서 활약하고 있던 스와로우는 1960년대 말에 악기의 전시회에서 우연히 시연한 체리 레드의 Gibson EB-2에 첫눈에 반해 그대로 일렉Bass으로 완전히 전향했다고합니다.
2-3. EB-0(1959~1979년)
1958년에 EB-1의 생산이 종료한 후, Gibson은 당시 기타로 대히트하고 있던 「Les Paul Junior」의 더블 커터웨이 셰이프를Bass로 전용하여 1959년에 「EB-0」을 발표합니다.
EB-1의 콘트라 버스 연주자를 타겟으로 한 컨셉과는 크게 달라, "더 기타리스트가 교환하기 쉬운 일렉트릭Bass」로서 표준화를 목표로 한 모델이었습니다.
1961년에 SG셰이프가 되어, 그 후 롱 스케일의 바리에이션이 발매되는 호흡의 긴 모델이 되었습니다.
SG셰이프라고 하면 EB-3를 떠올리는 분도 많다고 생각합니다만, EB-0도 실은 약 20년간의 롱셀러를 자랑하는 모델입니다.
생산 종료 20 년 동안 Gibson의 솔리드 바디Bass의 전체 판매 대수의 거의 3분의 1을 차지하고 있던 베스트셀러이기도 합니다.
1960년대 후반의 록 무브먼트로 인기를 얻은 것은 물론, 그 중후한 저음은 재즈나 R&B, 레게 등에서도 선호되었습니다.
・1959년~1961년(Les Paul Jr.셰이프기)
30.5 인치 쇼트 스케일 솔리드 바디
총 생산 갯수는 약 500개 정도로, 시장에 많이는 나돌지 않았습니다.
바디 & 넥 : 마호가니 바디, Les Paul Jr. DC와 같은 바디 모양. 색상은 체리 레드.
픽업 : 햄 백킹 PU "사이드 와인더"를 목에 1 기 탑재.
부품 : 밴조 페그, 바 브리지
・1961년
친숙한 SG 셰이프가 도입. 같은 시기에 모델 체인지한 Les Paul과 행보를 맞춘 이행이었습니다. 1961년의 출하 갯수는 500개를 넘어, 그 인기를 엿볼 수 있습니다.
바디 & 넥 : 마호가니 바디에 원피스 마호가니 넥 세트 넥 구조. SG 스타일의 바디 셰이프로 체리 레드 외, 페르햄 블루 등의 커스텀 칼라도 있었습니다.
픽업: 블랙 플라스틱 커버
부품 : 크루슨 페그로 변경. 브릿지는 계속 일체형 바 타입. 바디 중앙부에 픽업 커버가 추가. 실질적으로는 커버라고 하는 것보다 핑거레스트로서 기능하고 있습니다.
・1962년
EB-0F 발매. SG 스타일이 된 EB-0에 퍼즈 톤을 탑재한 모델입니다.
1962년, Gibson 산하인 Maestro에서 발매된 세계 최초의 퍼즈 페달 FZ-1 Fuzz Tone. Gibson은 이 FZ-1 회로를 EB-0에 통합하는 혁신적인 아이디어를 실현했습니다.
원래 업라이트Bass의 음역을 의식한 부미인 사운드인 EB-0에, 퍼즈 톤을 조합함으로써 오르간Bass같은 소리가 나는 톤이되었습니다.
업라이트Bass부터 오르간Bass에. 당시 음악 장면에서 수요가있었습니다.Bass사운드에 맞추는 형태로 EB-0도 진화했다고 할 수 있겠지요.
그러나 세일즈는 호조라고는 할 수 없다. 1962년에서 1965년 사이에 출하된 것은 불과 265개였다.
・1964년
픽업 : 크롬 커버로 변경
・1968년
파트 : 2점 지지의 튠 오 매틱형 브릿지로 이행
・1970년
슬로티드 헤드 사양으로 이행.
클래식 기타처럼 헤드 스톡에 세로 구멍이 빠져 나와 페그의 축이 그 구멍을 가로 지르도록 장착 된 구조가되어 페그는 뒤쪽으로 장착됩니다.
이 사양은 1969년 후반부터 1971년 후반까지의 짧은 제조 기간이지만, 당시 EB-0의 인기가 피크에 있어, 1970년의 출하 갯수는 2896개. 비교적 현재의 시장에서도 볼 수 있는 사양입니다.
픽업 : 에스커션 마운트가 되어, 높이 조절이 가능하게.
부품: 핑거레스트가 없는 픽가드. 톱 잭에서 사이드 잭으로 변경되었습니다.
・1970년
EB-0L 발매.
1969년에 출하 개수의 피크를 맞이하고 있던 EB-0입니다만, 서서히 세일즈는 침체하기 시작하고 있었습니다. 당시는 록이 메인 스트림을 타기 시작한 시대. 기타의 음색이 더 왜곡됨에 따라 지금까지의 부미Bass사운드는 곳을 잃기 시작했습니다.
그래서 탄생한 것이 EB-0의 롱 스케일 버전인 EB-0L입니다.
쇼트 스케일로부터 롱 스케일이 됨으로써, 현의 텐션은 강하고, 보다 탄력이 있는 사운드로 변화했습니다.
EB-0L은 1970년대 중반부터 생산 갯수를 대폭 줄였지만, 1979년 생산 종료까지 EB-0과 병행하여 라인업을 계속했습니다.
・1972년
끊임없이 변화하는 EB-0이지만 올해에는 큰 전환기를 맞이합니다.
슬로티드 헤드는 폐지되고 솔리드 헤드 스톡으로 되돌려졌습니다. 새롭게 메이플 넥이 채용. 또 픽업의 위치가 바뀌는 등, 사운드에도 크게 영향이 나오는 사양 변경이 행해졌습니다.
브리지의 음소거가 중단되었기 때문에 업라이트Bass와 같은 사운드의 수요가 줄어들어, 보다 복잡화한 앙상블 내에서 존재감을 내기 위한 사양 변경이었던 것을 엿볼 수 있습니다.
바디 & 넥 : 마호가니 바디, 3P 메이플 넥을 채용.
픽업：지금까지 넥 엔드에 딱 달라붙는 거리였습니다만, 후방(보디 센터 부근)에 배치되어 중고 음역이 보다 강조되는 디자인이 되었습니다.
부품 : 브릿지 아래의 음소거가 폐지. 출력 잭은 1970년 이전 위치인 상단 표면으로 되돌아갔습니다. 픽 가드의 형상이 변경. 샬러제의 페그는 페그 버튼이 크고, 영어권에서는 「Elephant ear buttons(코끼리의 귀)」라고 불리고 있는 것 같습니다.
・1979년
최종적인 출하는 1979년까지 계속되었지만, 1975년 이후의 생산 갯수는 2자리에 머무르고, 생산 종료를 맞이했습니다.
사용 아티스트
Mike Watt (마이크 와트)
Minutemen, Firehose, The Stooges의 베이시스트로 알려져 있다.
원래는 EB-3를 애용하고 있었습니다만, 투어중의 도난으로 잃어, 그 후계로서 EB-0을 입수. 쇼트 스케일의 조작성을 사랑해, 스스로 현대적인 픽업에 커스터마이즈 해 사용했습니다. 공격감 넘치는 픽 연주와 줄무늬 무진한Bass라인으로, 「부미한 저음」이라고 하는 EB-0의 이미지를 뒤집어, 펑크에 있어서의 새로운 가능성을 세웠습니다.
Dennis Dunaway (데니스 다나웨이)
Alice Cooper의 베이시스트.
메탈릭 그린에 페인트한 그의 EB-0은 통칭 “Frog”라고 불려 화려한 커스텀이 베풀어지고 있습니다. 리어에 Fender Precision Bass의 스플릿 PU를 마운트하고 있는 것도 큰 특징.
Frog는 현재 로큰롤의 전당 박물관(Rock and Roll Hall of Fame)에 수장되어 있습니다.
2-4.EB-3(1961~1979년)
EB-0과 닮은 모델인 EB-3. EB-0이 SG셰이프가 된 1961년에 마찬가지로 SG셰이프를 가진 EB-3가 발매되었습니다.
단적으로 말하면 EB-0에 리어 픽업을 추가한 사양으로, 현행으로 발매되고 있는 「SG Standard Bass」의 원형이라고도 할 수 있을 것입니다.
시대에는 1960년에 Fender가 2 픽업 Jazz Bass를 출시한 직후가 됩니다. EB-3가 Jazz Bass의 발매를 받아 개발된 것인가는 분명하지 않습니다만, 사운드의 어프로치로 말하면 유사하다고 생각되네요.
EB시리즈의 총 출하 갯수로 말하면 실은 EB-0의 쪽이 많습니다만, EB-3는 시리즈 중(안)에서 제일 지명도가 높고, 대표 모델이라고 말해지고 있습니다.
그 이유는 1960년대 후반부터 수많은 저명 아티스트가 사용해 왔기 때문입니다.
크림의 잭 블루스, 롤링 스톤즈의 빌 와이만, 데이비드 보위의 역을 맡은 트레버 볼더 등 1960~70년대의 록과 블루스의 명수들에게 애용되었습니다.
・1961년
EB-0과 마찬가지로 SG 모양의 마호가니 바디, 마호가니 넥 세트 넥 구조.
30.5 인치 쇼트 스케일의 솔리드 바디입니다.
큰 차이는 픽업과 컨트롤에 있습니다.
픽업 : 프론트 PU는 EB-0과 마찬가지로 넥 엔드 부근에 배치 된 햄 배커로 블랙 플라스틱 커버. 리어 PU에는 나중에 EB-2D에서도 채용되는 미니햄 배커를 탑재. 리어 PU는 처음부터 에스커션 마운트가 되어 있어 높이 조절이 가능했습니다.
컨트롤 : 4 위치 로터리 스위치. 단순한 픽업 셀렉터가 아니라 내부 회로를 통과시킴으로써 ①프런트(로우 컷)②리어③믹스④프런트라는 다각적인 톤을 선택할 수 있도록.
부품 : 니켈 바 브리지, 탑 잭
・1963년
픽업 : 전면 PU도 금속 커버로 변경
・1965년
컨트롤 : 노브의 간격이 좁아지고 컴팩트하게. 기타의 SG와 같은 캐비티 사이즈/같은 형상이 되었습니다.
・1967년
파트 : 2점 지지의 튠 오 매틱 브릿지로 변경. 브릿지 아래에 설치하는 음소거는 이전과 동일했습니다.
(사진은 1967제입니다만, 버브리지 탑재의 과도기의 것. 뮤트 파트는 이전과 변함없이)
・1968년
월넛 컬러가 등장
・1969년
바디&넥:3피스 마호가니 넥으로 변경
・1970년
EB-0과 시간을 동일하게 하여, 슬로티드 헤드 사양이 되었습니다.
EB-3도 1969~1970년이 생산 개수의 피크를 맞이하고 있으며, 연간 약 2000그루의 EB-3이 출하되었습니다.
또한 EB-0L과 같은 타이밍에 롱 스케일 버전의 EB-3L이 발매.
리어 픽업 탑재로 롱 스케일이 되는 것으로, 부미인 사운드로부터, 보다 윤곽이 있는 사운드로 변화.
EB-3L은 쇼트 스케일과 같은 바디로, 브릿지가 후방에 배치되어 있습니다.
바디 & 넥 : 3 개 마호가니 넥, 19 프렛
(사진 2매째는 롱 스케일의 EB-3L)
・1972년
또한 EB-0과 마찬가지로 솔리드 헤드 스톡으로 돌아가 3 피스 메이플 넥으로 사양 변경됩니다.
몸도 마호가니제인 채로하면서, 두께가 늘어나고, 넥 볼류트도 마련되어 내구성이 대폭 상승. 그 내구성의 높이로부터인가, 생산 갯수는 감소하고 있으면서도 현존하는 개체는 비교적 많다고 알려져 있습니다.
프런트 픽업의 위치 변경도 같은 타이밍이었습니다.
픽업 자체는 변하지 않지만, 저음의 억제된 설계가 되어, 보다 많은 밴드 사운드로 사용하기 쉬워졌다고 말할 수 있습니다.
바디&넥: 3P 메이플 넥
픽업 : 프론트 PU가 후방으로 이동. 픽업 자체는 같습니다만, 이 사양 변경에 의해 사운드에 큰 변화가 있었습니다.
부품: 브리지 아래의 음소거는 1971년부터 단계적으로 폐지되어 탑 잭으로 돌아가는 것도 EB-0과 같은 변천을 따릅니다.
(사진은 브리지 교환 개체)
・1976년
EB-0과 거의 같은 사양 변천을 추적하는 EB-3입니다만, 1970년대에 들어가 소수 생산하면서 몇개의 칼라 바리에이션을 늘렸습니다.
지금까지 체리/월넛/내츄럴/에보니와 EB-0과 같은 바리에이션이었습니다만, 1976년에는 EB-3만 화이트가 등장합니다.
종매까지의 4년간에 단 69개의 생산으로, 내츄럴과 에보니보다는 많지만, 매우 희소성이 높은 칼라가 되고 있습니다.
・1979년
1973년에는 EB-0의 출하수를 빼고 약 2,500개(EB-3L 포함한다)가 생산되었습니다만, 다음 1974년부터는 크게 생산수를 줄여, 1979년에는 생산 종료가 됩니다.
사용 아티스트
Jack Bruce (잭 블루스)
Cream의 베이시스트로 EB-3의 이름을 세계에 알린 록 사상 최대의 입역자입니다.
굵게 튀는 디스토션 사운드 나 자신의 노래 같은Bass솔로는 Marshall의 앰프와 EB-3의 조합에 의해 만들어졌습니다.Bass라는 악기를 '반주'에서 '앙상블의 주역'으로 밀어 올린 공적이 있습니다.
Bill Wyman (빌 와이만)
The Rolling Stones의 절정기를 지원하는 베이시스트.
Bass를 수직 가까이에 세워 독자적인 「세로 들고 스타일」로 체리 레드의 EB-3를 애용. 상쾌한 끈끈한 플레이와 EB-3 특유의 어택감이 절묘하게 맞물려, 스톤즈의 진흙 냄새 그루비한 로큰롤의 토대를 쌓아 올렸습니다.
Andy Fraser (앤디 프레이저)
1968년에 15세로 Free를 결성한 전설적인 베이시스트/송 라이터.
앙상블의 공간을 살린 틈새의 아름다운 문구와, EB-3의 로터리 스위치를 구사한 타이트하고 존재감이 있는 톤으로, 록사에 자랑하는 유일무이의 그루브를 쌓아 올렸습니다.
3.범용성의 낮음이야말로 미학~시행착오가 낳은 유일무이의 존재감~
Precision Bass라고 하는 모델 체인지는 있지만 단일 모델 밖에 제조하고 있지 않았습니다(Jazz Bass의 등장은 1960년).
펜더가 인기 음악에서 "Bass``사운드의 기준''을 조기에 완성했던 반면, Gibson은 1970년대에 들어갈 때까지 그 범용적인 사운드에 맞추지 않고 독자적인 진화와 시행착오를 어리석게 계속했습니다.
그 시작은 콘트라버스에서의 전환을 망설이는 베이시스트나 기존 기타 고객층을 향한 보수적인 접근이었을지도 모릅니다. 그러나, 시대의 소리(앰프의 대음량화나 앙상블의 복잡화)에 맞추어 변화를 반복해 온 역사는, 도저히 그 시대의 음악 씬의 공기감을 그대로 악기 안에 갇히는 결과가 되었습니다.
Gibson의Bass결코 일렉트릭Bass세계의 "절대적인 메인 스트림"이 될 수 없었습니다. 역사적으로 보면, Fender의 후파를 쫓는 형태가 되어 있었을지도 모릅니다.
그러나 그렇기 때문에 Gibson의 사운드는 누구에게도 모방할 수 없는 유일무이의 개성을 획득했습니다.
"만능이 아니다"라는 범용성이 낮다. 취급 어려움과 교환에 손에 들어오는 강렬한 존재감. 그야말로 최대의 매력이 되고, 한 버릇도 두 버릇도 있는 뮤지션들을 끌어들이는 아이콘으로서, 지금도 많은 베이시스트의 마음을 미치게 하는 동경의 존재이고 계속하고 있는 것입니다.
이 기사를 쓴 사람:오다(TC악기 Bass담당)
TC 악기에서 일렉Bass코너를 담당. 메이저에서의 밴드 활동을 거쳐 풍부한 경험을 살려, 뮤지션 시점에 특화한 깨달음이나 프로모션이 매력. 메인Bass는 Fender CS Jazz Bass.
보유 자격·실적: 악기 감정사 경력 3년, 동영상 출연 다수
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Musicman(뮤직맨)의 역사
오다와 배우는 Gibson Les Pual의 역사
Bass메이커의 추천 정평
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