首先，我想介绍传奇的开始之一。
FG-180的生产时间在1966年至1972年之间听到民间一代时通常被认为是“红色标签”。
从1966年至1967年仅一年的“浅绿色标签”之一。
由于它是1967年的作品之一，因此顶部和背部材料都是对胶合板的微小变化。

根据对像我这样的年轻人的认可，使用“ Yuzu” Azuji Iwasawa的使用是一种印象。
不幸的是，无法确认它是在视频中使用的，但是对人本人谈论“愚蠢的声音”的评估仍然是FG-180中的好人。

那么这个人的声音呢？
我负责购买，并且在以前所有者使用的设置中听到了第一个声音。

用开放式绳子拍摄一枪，一枪，“超级愚蠢的声音”。

没有优雅，但是即使使用当前的贴面模型，也有一种声音压力和开放感，也无法品尝。
骨头可能表达动态，因为与其他吉他成功的演奏技巧无法与其他吉他一起使用。
但是，当强大的代码中风时，很难改变身体的声音和经验感觉。
享受控制横冲直撞的乐趣和与吉他相匹配的乐趣，您可以享受两者。
自从我开始演奏以来，已经有一个多小时了，我开始玩。这种魅力被包装了。

毫无疑问，日本原声吉他文化已经发展了这个“一个人”的存在。
在Yamaha时代设计和开发APX，CWE，L系列等。
他的创意吉他始终由兴奋，出色的“艺术”和“完美”作为工具组成。
在雅马哈时代，他参与的“作品”中，他的手写签名写在标签上，将吉他送给了吉他。

在独立于Yamaha之后，推出了自己的品牌“ Terry's Terry”
(Honorable title) Takahiko Ishikawa/Yosui Inoue/Toshiyoshi Kadomatsu/Kazuyoshi Saito/Konosuke Sakurai/Ken Sakurai/Masashi Sada/Tsuyoshi Nagabuchi/Chiharu Matsuyama/Kosetsu Minami/Shozo Ise/Takuro Yoshida uses his guitar I have added color to Japanese music.
Terry Nakamoto的吉他没有Endose的概念，几乎没有媒体曝光，但是他仍然被吉他品质和魅力所吸引，许多音乐家都有乐器。

我对“ Terry Nakamoto”世界着迷，并命令了TJ-100。
在下一章中，我希望您看到这样的“ Terry Nakamoto”世界。

顺便说一句，如上所述，“ Yamaha”在1971年赶到了新时代。
那一年，当FG的受欢迎程度变得不可动摇时，我们宣布了“豪华手工FG”的阵容
三种型号，即FG-1500/FG-2000/FG-2500（12个字符串），已释放到世界上，导致通知Yamaha的声学。
特别是，FG-1500具有下面描述的一集，并且具有特殊的含义。

Yamaha原始叉尺寸FG-1500，身材略较厚，体型略厚身体宽度约为380毫米，身体厚度约为105mm，接近Martin的000尺寸。
至于这三个模型的常规规格，顶部是Hakaranda/Hakaranda/hakaranda/hakaranda和Flame Maple 3P的高端Ezo Pine/侧的顶部，Rosetta和Trim与不同的木材，“ inlay”，“ inlay”，“形成一个非常先进的技术。在音响厅里，上一章中描述的“ Terry Nakamoto”的手写签名是编写的。

那么，为什么FG-1500是特殊的含义？首先，在1971年至1975年的短期生产期间，目录中存在豪华手工FG系列，但几乎不可能在实际商店看到新产品。我问。

“雅马哈做了一把好吉他！但是我不知道声音……”本系列的使用，即幻影，将有助于声音和实际机器的存在。

在1980年代，关于海外艺术家的信息很容易在日本获得，鲍勃·迪伦（Bob Dylan）是美国音乐史上的名字，使用了Yamaha的吉他现场演出。
在1986年的澳大利亚表演中，鲍勃·迪伦（Bob Dylan）可以看到播放FG-1500的视频以及“汤姆·佩蒂（Tom Petty）”。
在这种情况下，雅马哈声学在日本和海外的马丁和吉布森之后，在马丁和吉布森之后获得了新的品牌声誉。
雅马哈本人似乎已经意识到了“特殊含义”，在1996年，这是30瓶瓶子的“ FG-1500”话题。

现在，1974年这种个人声音呢？
首先，就像FG-180一样，用开放的字符串拍摄。老实说，我感到不满意。
可能有些人说FG-180在开放性和声音压力方面毫无疑问。如果您继续玩5分钟... 10分钟，您已经了解了这种模型和个人。
这不是包含如此含义的模型，以至于它不是从妄想或猜测的领域出现的，而是FG而不是FG？
就范围而言，其他FG对低/高具有爆炸性，而“ 1500”具有许多分裂。
这适合独奏吉他和旋律的角色。它具有坚固的核心，而哈卡兰达的性吸引力也反映在声音中，因此这也很难改变。非常关心其他人的特征。

好吧，接下来是1974年的作品之一。
实际上，豪华手工FG在1971年及以后的规格上有一些变化。1971年的规格与红色标签FG一样，头部形状宽，桥的形状与红色标签相同。
该单独的库存是以后的规格，头部形状更薄，并且桥有一个容器。它是一个原始的巨型车身，身体宽度为416mm，身体厚度为127mm。

说到主要艺术家，可能会列出“詹姆斯·泰勒”。您可以收听1974年发行的专辑“ Walking Man”上的声音。

那么这个人的声音呢？体积比FG-180大的体大小可在持有时给您一种期望和历史体重的感觉。

首先，EM是一枪。
“哦，FG”

首先，第一印象如上所述。但是，没有印象是它是横冲直撞的。在具有开放性和声音压力的同时，您可以感受到最富有和最凝聚力的感觉。
同样，如果您玩约5至10分钟，您会感觉到与FG-1500完全不同的角色。当然，由于身体形状不同，所以自然而然的体型很大，但是由于音响大厅的声音放大，因此没有拥挤。
这可能要归功于材料中的Hakaranda的刚度，但是多余的零件被宠坏了，只输出了美味的零件，而不仅仅是材料，但作为吉他的设计首先是出色的。如果您想在不使用麦克风的情况下玩耍和交谈，则需要一个发言的技巧。我在唱歌时试图演奏，但是无论我多么努力，我都会输给吉他。这种感觉可能接近驾驶Zeep之类的东西。

豪华手工FG引入了最后的阵容。
这是原始的巨型身体，例如2000年的身体尺寸
阵容是FG-2000的12弦版本。但是，这款FG-2500是高端手工FG中最独特的。
当我当时问民间一代时，我得到了一个反应：“有这样的模型吗？它出现在目录中吗？”当然，与第六弦相比，12弦吉他几乎没有需求，而且制作本身的数量很少。
独特的观点是规格，并查看了雅马哈的前12弦阵容，FG-2500采用了倾斜的头部。

让我们以如此独特的观点聆听FG-2500的声音。
与所有12架吉他一样，调整是一项非常损坏的任务。如果是6弦吉他，则可以调整大约三圈的调整以使能够从松散的状态弹奏的调整，但是12个琴弦需要5到6圈。此外，有6个弦的双钉，钉子很近，因此很难转动，一轮的时间很长。

最后，对斗争的调整已经结束，一枪是一枪。
这种评估是一种真诚的印象，不是因为您正在编写专栏文章，或者是因为您有销售的意图。

“”“”“”“”

开放的感觉和每个字符串的核心感觉。最重要的是，12弦吉他的颈部宽度比第六弦宽，通常不能期望听起来像6弦吉他，但是这个人的效果与第6弦和第六弦相同。自然合唱被添加到。
如果您能得到这种声音，例如调整，您会遇到一个小麻烦。老实说，市场价值低于6弦模型。但是，如果可以通过声音评估价格，那么支付100万日元的价格并不昂贵。这是一种让您感到如此欣喜的人。

从这里开始，Terry Nakamoto世界变得更黑。
1974年，Yamaha宣布了L系列阵容，该系列增强了奢华。
第一个由“ L-31”宣布
这是将FG-2000升级为豪华的型号，这导致了1975年发布的定制系列。
系列名称中的L代表“豪华（豪华）”，当时三个系列的FG/N/L等级最高。

顺便说一句，自1975年L系列以来已经排队的四个模型具有如此被称为“ shitenno”。所有四个型号都被特征和设计所吸引。
就像一个豪华的手工FG一样，几乎很难在一家真正的商店中看到真实的东西，而年轻人看着目录并扩大了他们的想象力，“它会发出什么样的声音。我应该订购什么样的习惯？ “ 看。
我能够从四个国王那里奇迹般地获得两种模型，因此我想借此机会介绍它们。

一个黑色的巨型身体让人联想到吉布森的伊斯兰兄弟。
身体宽度约为435mm，体厚度小于120mm，比FG-2000的身体宽度更大。
当您仔细观察时，白色的守卫是不对称和独特的，并且是一种独特的设计。
保罗·西蒙（Paul Simon）和约翰·列侬（John Lennon）自己的组织是根据L-52，CJ-52的继任者定制的，并且似乎都爱上了声音。
就个人而言，这款L-52的外观是四王的唐皮沙（Donpisha）。

让我们听这两个传说喜欢的模型。

同样，一枪
有趣的。虽然枫木材料奇特的“卡林”声音酥脆，但我也坚定地感觉到了雅马哈的躯干。特别是，在上风中强烈地播放1,2个字符串时，特征显着，声音听起来很大。
最独特的观点是，当您在第三字符串7 frets上播放单个音符时，您可以像拱形上衣一样获得细微差别。
不是更适合爵士乐和布鲁斯，而不是叉4节，而不是叉子歌曲？
这是我最喜欢的模型，包括外观的差距。

乍一看，这很浮华。
罗塞塔（Rosetta）和特里姆（Trim）的阿瓦隆（Avalon Inlay）当然会首先看。单板由3p的Abalon和Hakaranda组成，但令人惊讶的是，骨灌木丛的左侧和右侧使用了破裂的鲍鱼材料，我对想象力和技术给我留下了深刻的印象。
L-53在最初和下半场之间的木材规格有所不同，在早期，后部3P已更改为Hakaranda/Ebony，而Hakaranda 3P的后半部分。身体宽度约为415mm，身体厚度约为120mm，身体形状最接近L系列的小刺。
它是Shitnono中最受欢迎的模型，许多艺术家是根据L-53订购的。
2012年，它被重印为20，价格约为2000,000日元，但立即售罄。从这种背景来看，可以看出许多人对这种模型有很大的渴望。

在播放声音之前，请想象外观的声音。
如果您手中握住它，它具有固体重量，使用测量仪器进行测量时约为2.55公斤。指板上还包含一个镶有avalon的镶嵌物，看来身体噪音很少，声音将是声音。

与熟悉的EM一起拍摄

“声音 ！！！”
这是一种幼稚的表情，但这是第一印象。但是，他没有尖锐的/金金。
FG-2000添加了闪闪发光的高射程，但仍然感觉像Hakaranda这样的低音低范围。
我一点都没有说，但是从1968年到1969年，我感到有点接近Reprint D-45的细微差别。
如果采摘最大化，高音听起来像是一种压缩，但是高山表演将是非常动态的，并且会在民谣和叉子上带来丰富的表情。它是最受欢迎的声音之一，是令人信服的声音。

从这样的L系列中，具有较小的LS，其原始形状接近FG-1500。
与其他LL/LD/LAS相比，市场上的分销数量非常小，因此您很少见面。您可以享受来自Rosetta，Perfing，Headsock和Fingerboard的非常复杂和美丽的美丽。特里（Terry）的特里（Terry）常规阵容“ TJ”和Shape是最接近的车型，而Terry Nakamoto的世界观很强。

该模型主要分布在1990年代，但该人是在1987年制造的。
当然，纳卡本（Terry Nakamoto）的签名是写的。

您不应该首先体验声音。

关于声音，与1960年代和1980年代初的Yamaha形象不同，这可能有些令人惊讶。音量很大，但非常优雅。尽管没有什么泛音，但它是下巴“钟声”的特征，而不是像L-53这样的鲜明印象。
尤其是，当代码声音几乎没有感觉时，声音的声音在播放开放的G代码时，3度的声音为5弦和2个字符串，并且泛音配置甚至很容易听到。浑。
但是，这是LS-50传达了直觉的声音图像，好像没有额外的声音。
对于某些人来说，没有额外的东西可能不令人满意，但对于日本音乐乐器来说，这一事实很高。