NOBUWORKS
在神奈川縣鎌倉市的材木座海灘，一個全新的吉他品牌橫空出世。這裡也是著名的風帆衝浪勝地。 NOBUWORKS吉他從浩瀚的海洋中汲取靈感，並融合了多年帆板製造經驗中積累的精湛技藝，展現出卓越的工藝水平和獨特的個性。一種全新的吉他由此誕生。
這把吉他讓你輕鬆彈奏以前彈不了的樂句！但它不僅如此；它還是一把音色深沉、精緻的吉他，甚至可以考慮給專家使用。
一塊帆板和一把吉他！
吉他製作師吉田信夫不僅是一位活躍的音樂家，還在鎌倉市材木座海灘的一家帆板店工作，製作帆板，並在周末擔任帆板教練。然而，即便在如此繁忙的日常生活中，他對吉他製作的熱情也絲毫未減，他全心投入到手工吉他的創作中，不受任何干擾。我們邀請這位過著超人般生活的吉田先生，談談帆板運動與吉他製作之間的連結。
風帆衝浪板的世界殘酷無情，幾微米的差異就能決定勝負。
吉田先生：「我也參與日本奧運帆板隊的帆板製作。帆板非常精細，其抓水性能、速度和操控感會因板底弧度的形狀和角度以及漆面處理的不同而產生截然不同的變化。在專業比賽中，哪怕是微米級的漆面差異有時也能決定勝負。因此，我嘗試過數百種不同的表面處理吉他、結構在這些工具中的一切都反映在藝術中。
- 電路板由NOBU製造
- 吉田信和富澤真，日本代表參加奧運風帆衝浪 RS:X 級比賽。
動態木工技術
的確，吉他製作和木工技藝密不可分，許多著名制琴師，例如Fender Custom Shop的製琴大師和Jackson的Mike Shannon，都擁有家具製作的背景。我們也向吉田先生詢問了這種聯繫。吉田先生說：「木工技藝對於吉他製作至關重要。我親眼見過許多優秀的家具工匠轉型成為優秀的吉他製作師，我對他們非常敬佩。同樣，我們製作的風帆衝浪板也需要同樣甚至更高的精準度。尤其是演奏性能，是決定成敗的關鍵因素。我認為風帆衝浪板也需要同樣甚至更高的精準度。尤其是演奏性能，是決定成敗的關鍵因素。我認為風帆衝浪板和吉他的共同熱情。
並邁向持久價值
鎌倉得天獨厚的地理位置使其擁有眾多千年以上的木造建築，包括神社和寺廟。這樣的環境對吉他製作有何影響？吉田先生說：“這裡環境優美，充滿靈感。令人驚嘆的是，千年前的木結構建築至今依然熠熠生輝。我深受感動。我希望我製作的吉他能夠流傳千古，甚至更久。這就是在這裡製作吉他的魅力所在。”
我覺得這把吉他不適合所有人，所以我希望喜歡這種風格的人來彈奏它（笑）。
吉田伸
有一天，NOBUWORKS發來了正在研發中的新車型的圖片。不僅如此，吉田先生還專門為這款新車型的研發新建了一間工作室。我滿懷期待地前往新工作室採訪他。
吉田先生發出了目前正在研發中的新車型「Karin」的圖片。
我去的地方是一棟離JR大船站很近的建築。推開門，一把NOBUWORKS吉他映入眼簾，它像招牌一樣閃閃發光。
沿著樓梯往下走，你會看到接待台，感覺就像置身於錄音室。事實上，他們在這裡搭建了一個18張榻榻米大小的錄音棚，以便成品吉他可以立即進行檢查。
本次工作坊真正注重實踐，樂隊成員可以參與檢查和調整最終作品，從而聽到合奏中的聲音。
採訪期間，他們還帶我參觀了當時正在施工的錄音室。錄音室隔音效果非常好，空間也夠寬敞，適合樂團排練。
這就是全新的工作室。木頭的香味讓它煥然一新。顯然，主要的切割和噴漆工作都在工作室完成，而榫接、組裝、調整和最終的潤飾工作則在這裡進行。
房間現代而整潔，符合新工作室的定位。桌子上擺放著一些造型奇特的木頭和模板。
牆上張貼著設計圖紙，一個新模型正在建造中。
這裡正在雕刻頂部的拱形部分。你可以看到頂部的階梯狀形狀。這些階梯狀部分將以四面刨刀打磨成優美的拱形。
拱形逐漸成形，最終呈現流暢的線條。顯然，要打造出優美而富有韻味的拱形，經驗是不可替代的，但Nobu先生的刨削技藝令人嘆為觀止，賞心悅目。
他們給我看了一張彩色圖片。圖片顯示了他們如何將拱形結構塑造成優美的形狀，同時預想最終的顏色。
琴頸的打磨也十分精美。他們尤其註重琴頸邊緣的處理，因為這會大大影響演奏手感。他們採用「雙重打磨」工藝，先安裝琴頸，打磨邊緣，然後再安裝一次。最終呈現出精益求精的完美效果，可見他們不惜工本和精力。
控制腔也被分隔成許多小隔間，展現了精湛的木工技藝，令人賞心悅目。我很期待看到它內部實際上會採用什麼樣的佈線方式。
這是 NOBUWORKS 的原始延音塊。
他對Floyd Rose顫音系統有著濃厚的興趣，收藏了各個時期的顫音系統和延音塊。由於延音塊對音色有著顯著的影響，因此這款NOBUWORKS原始顫音塊的設計經過了無數次的實驗和反覆試驗。安裝這款NOBUWORKS原創顫音塊不僅能顯著提升共鳴，還能改善音符分離度和泛音起音。
在這裡，我有幸聆聽了一段用NOBUWORKS吉他錄製的音頻。簡而言之，這是「我從未聽過的電吉他音色」。它擁有清脆的音頭、緊緻的手感、豐富的泛音，同時又飽滿渾厚。中頻飽滿，延音流暢。聽起來好像我把吉他產品目錄裡常見的讚美之詞都用上了，但它的音色確實融合了所有公認的優秀電吉他的優點。當我說：「這就像60年代中期Stratocaster的音頭與Les Paul Custom的飽滿度和延音的結合體。」吉田先生咧嘴一笑。
面試
既然有機會，也想去鎌倉那家風帆板店的工坊看看。我提起這件事，吉田先生欣然同意，說：「好啊，開車也就二十分鐘，我們現在就走吧？」於是，我們立刻出發，吉田先生開車前往工坊。不用說，我們在車上就音樂展開了熱烈的討論。
當我問吉田先生是什麼時候開始製作吉他時，他給了我一個出乎意料的答案。 「嗯，我上初中時，父母給我買了一把電吉他，但第二天我就把它拆開，把油漆都剝掉了。肯定是有什麼地方讓我不滿意。從那以後，我擁有過很多不同的吉他，但始終沒有一把讓我真正滿意，我意識到，要想彈奏出自己想要的吉他，唯一的辦法就是自己動手做。」
我很好奇他是在哪裡學會製作單板滑雪板的，這種滑雪板目前備受推崇，尤其是在佔滑雪板市場大多數的中級滑雪者中，所以我問了他這個問題。
「這跟我當初彈吉他的感覺很像；我喜歡吹奏管樂器。但我總覺得現有的效果器板不太合適，所以就開始自己做，」他漫不經心地回答道。他製作效果器的主動性和完成它們所展現出的驚人毅力——簡直近乎痴迷。吉田先生談起這一切時總是面帶微笑，絲毫沒有感受到任何艱辛。我覺得自己彷彿瞥見了天才的真容。
「沒錯，我們現在正在建造的這個工作室，我們在牆壁和燈光方面投入了大量精力，以便將來可以作為音樂錄影帶的拍攝場地。」吉田的夢想無窮無盡。他對細節的關注也一如既往地非凡…
我們正愉快地聊天時，車子很快就到了札伊莫庫札海灘。
我立刻被帶到了工作坊。
與我們之前看到的嶄新乾淨的車間形成鮮明對比的是，這個車間散發著多年工作積累下來的莊嚴感。
他們這裡每月只製作一塊效果器板。這看起來數量不多，但似乎需要這麼多天才能確保最終成品的精細和完美。當然，他們製作吉他時也傾注了同樣的熱情。
這種粉末由多種木材製成，用於修復珍稀木材的瑕疵以及鑲嵌工藝。在一些特殊應用中，它也會被混合到油漆、樹脂和黏合劑中。工具本身也呈現出磨損痕跡，反映了其多年的使用歷史。
吉田先生滿懷愛意地拿起每一件工具，興致勃勃地逐一講解。白天，他全神貫注地製作木板，似乎主要在晚上店鋪關門後製作吉他。週末，他會出海擔任風帆教練，也會以音樂家的身分在海外演出。我不禁好奇，這位先生究竟何時休息？ 「嗯，我幾乎沒有時間睡覺。」吉田先生笑著說。當我看向他的眼睛時，我驚訝地發現，他絲毫沒有疲憊之感。他神采奕奕，容光煥發，有時還會露出孩子般純真的笑容。顯然，他樂在其中，享受自己所做的一切。他全心投入每一件事中，並由衷地享受其中。這份活力，想必是他的天賦之一。
我們店裡也提供客製化潛水衣服務。儘管天公不作美下起了雨，但從窗戶裡仍然可以看到大海。
琴身頂部的弧度經過打磨，更加流暢美觀。琴格的鑲嵌工藝也堪稱完美。
腔體完全屏蔽並以這種方式完成。除了常規輸出外，它還配備了NOBUWORKS獨創的SAW系統（聲波空氣波），可直接輸出琴體的共振。這是一項獨特的配置。
拿起這把琴，最讓我驚訝的是琴頸的質感。它很粗糙，說實話，我的第一個反應是：「這是什麼？！」然而，彈奏了一分鐘後，我感覺這種粗糙感變得熟悉而舒適。很奇妙，雖然這是我第一次觸摸琴頸，卻感覺像是已經彈了很久一樣熟悉。吉田先生說，這種粗糙的表面會隨著彈奏而逐漸磨損，大約六個月後，它會根據演奏者的手型和彈奏風格進行調整，最終變成一把完美貼合的琴頸。我有幸觸摸了一把吉田先生彈奏了大約六個月的琴頸，它的質感已經變得非常復古，很難相信這是近年來生產的。他說，他希望人們能夠享受彈奏和「磨合」吉他的樂趣。
右邊那輛模型製作精良。它的塗裝獨一無二，無法複製，因為它採用了經過多年試驗研發的特殊塗料和塗裝方法。
原聲共鳴非常紮實，我猜這或許要歸功於延音塊，因為低頻的共鳴尤其悅耳。我立刻把它插到音箱上，稍微調高了增益，並以較大的音量演奏。音色變得非常清澈純淨，反應速度之快著實令人驚訝。這感覺有點像是從Celestion換到Altec 417。儘管原聲低音強勁，但聲音很緊緻。當然，低頻量感十足，但又沒有多餘的共鳴，低音也不渾濁。這大概要歸功於設定。拾音器方面，琴頸位置是Duncan Cool Rails，琴橋位置是SH-14 Custom 5，但拾音器的規格並非一開始就確定，而是經過精心挑選，以匹配整把吉他的音色，這或許是手工吉他的又一優勢。輸出音量恰到好處，既不過高也不過低，給人一種飽滿而富有彈性的感覺。這把吉他的演奏手感無可挑剔；它非常容易上手，但要精通卻很難。事實上，我充分體驗了這把吉他的深度，並意識到需要相當高的技巧才能完全發揮它的潛力。
SAW系統
接下來，我嘗試切換到聲表面波（SAW）系統，它使用乾淨的擴大機設定直接輸出琴身的共鳴。這與拾音器的聲音截然不同，是一種帶有木質音色的奇特聲音，但又不同於電箱吉他或全尺寸吉他的聲音。它就像「一種似曾相識，卻又從未聽過的聲音」。整把吉他似乎都變成了麥克風式的，感覺這種效果在錄音和其他應用中會非常有效。
最後，我們詢問了吉田先生的推薦設定。 「我沒有什麼特別推薦的設置，但我個人很喜歡80年代的硬搖滾，所以我覺得它很適合那種音色。特別是我們的吉他，似乎和那個年代的設備很搭。如果你把老式的RAT或OD-1連接到JCM800上彈奏，就能得到非常令人滿意的音色。所以它可能不是每個人都會喜歡的吉他，但如果有人喜歡的音色，」我會很高興的音色。」
14歲那年，他在朋友家拿到了人生中的第一把吉他；15歲時，他央求父母給他買一把，但第二天就把琴身上的油漆全部剝掉，琴身也拆開了。國中時期，他開始嘗試改裝顫音系統、拾音器和電路，甚至用家裡找到的鐵片像飛機一樣改造琴頸。從那時起，他擁有的所有吉他都不是量產型號，而是他喜歡自己組裝各種零件進行客製化的。 17歲時，他在琴頸的品味標記處嵌入了LED燈，打造出一個會發光的琴頸。
他最後開始用木頭製作吉他，並憑藉自身經驗，運用眾多獨創工具，打造出獨具一格的吉他製作風格。他將其他領域的研究成果融入吉他製作，例如能夠近距離展現木紋的繪畫技法，以及琴頸握把處特殊的粗糙處理，並且堅持親力親為地完成製作過程的每一個步驟。
1998年，他辭去了工作了八年的服裝策劃生產部門的工作，獨自前往加拿大。回到日本後，他在一家歷史悠久的帆板店工作。週末，他會在水上教授風帆；平日，他則以「NOBUWORKS」品牌研發和生產風帆板，這個品牌與他的吉他品牌同名。每一塊帆板都是手工製作，並根據使用者的體型量身定制。這些帆板精準地劃分了小眾市場，即使是世界知名品牌也難以涉足，因此深受該群體的喜愛。此外，他也為參加北京奧運和倫敦奧運男子RS:X級帆板比賽的日本選手富澤伸（Shin Tomizawa）提供帆板維護服務。
他們的音樂活動包括為商業廣告（例如斯巴魯南非公司）製作和演奏音樂。 2011年，他們與克萊爾·約翰斯頓和芒果格魯夫樂隊合作創作了歌曲《夥伴》。他們與納爾遜·曼德拉總統關係密切，曾多次在弗雷迪·默丘里致敬音樂會等活動中演出，並在橄欖球世界杯上演唱國歌，這使他們在南非家喻戶曉。
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