ピックアップとサーキットで紐解くベースサウンド - TC楽器 - TCGAKKI

電貝斯音色的構成因素包括琴身和琴頸所使用的木材類型。
重量、形狀和組裝等因素都會產生影響,但拾音器等電路的影響也是一個因素。
可能有很多種。在這裡,我們將重點討論電貝斯中的「電」的部分。
接下來,我想比較一下由此產生的聲音差異。

傳統風格

一切都始於此,這裡是電貝斯的起源地。

這張照片拍攝於1968年。

發明了世界上第一把實心電吉他的利奧·芬德隨後著手研發貝斯。當時,立式貝斯是主流的貝斯樂器,但其龐大的體積令在美國各地巡迴演出的音樂家們倍感困擾。此外,直立式貝斯獨特的演奏方式也讓吉他手難以適應。利奧的目標是創造一種體積小巧、手感與電吉他相似的電貝斯。 1951年,芬德Precision Bass問世。與直立式貝斯相比,它出乎意料的緊湊尺寸,以及指板上的琴格,使得任何人都能輕鬆上手演奏,這種風格也成為了後來電貝斯的雛形。

拾音器是一個簡單的單線圈拾音器。
作為世界上第一把電貝斯,它擁有極其簡潔的外觀。然而,由於它對電子電路的依賴程度很低,因此能夠忠實地反映演奏者觸鍵的細微差別,也正因如此,它至今仍擁有眾多忠實用戶。

 

1957 年的風格在此基礎上進一步發展,成為全球經典。

這張照片拍攝於1966年左右。

Precision Bass 一問世便引起轟動,深受眾多貝斯手的喜愛,但它也存在一個問題:單線圈拾音器固有的嗡嗡聲。為了解決這個問題,Leo 於 1957 年推出了一款新型 Precision Bass,配備了雙線圈拾音器,分別用於拾取第一弦和第二弦以及第三弦和第四弦的音色,從而消除嗡嗡聲。這兩個串聯的線圈自然擁有更多的繞線圈數,因此能夠產生更強勁的音色。將低音弦側的拾音器安裝在靠近琴頸的位置,高音弦側的拾音器安裝在靠近琴橋的位置,可以產生更渾厚的低音和更清脆的高音。這種拾音器設計後來成為一種標準,被稱為“P 型”,並被廣泛應用於各種型號的 Precision Bass 貝斯上。

另一個世界標準

JJ風格於1960年首次出現。

照片上是一把約產於 1964 年的爵士貝斯。

1957 年,Leo Fender 的 Precision Bass 取得了巨大成功,之後他致力於研發一種新型貝斯。 1960 年,他推出了 Jazz Bass,相信您已經有所耳聞。 Jazz Bass 在琴頸和琴橋位置各安裝了一顆降噪拾音器,並配有獨立的音量控制旋鈕,使其音色調節比 Precision Bass 更加細膩多樣。這些 Jazz Bass 拾音器被稱為“J 型拾音器”,至今仍被許多電貝斯廣泛使用。

 

 

 

其他傳統拾音器

EB-3 是 Gibson 的旗艦貝斯,Gibson 與 Fender 並駕齊驅,是電吉他界的巨人之一。它配備了 Gibson 標誌性的雙線圈拾音器。琴頸側的大型雙線圈拾音器能夠發出隆隆作響、咆哮震耳的音色,彷彿在地底爬行。 Cream 樂團的 Jack Blues 和 Free 樂團的 Andy Fraser 的音色就是最好的例證。再加上琴橋側清脆的迷你雙線圈拾音器,它能夠提供豐富的音色塑造可能性。

 

Rickenbacker 4001 吉他配備了獨特的拾音器,因其獨特的形狀而被暱稱為“馬蹄鐵”和“烤麵包機”。琴橋拾音器因其形狀像馬蹄鐵而得名,它環繞琴弦拾音,從而創造出這款吉他獨有的音色。前拾音器因其酷似烤麵包機的外形而廣為人知,同樣極具特色。 Rickenbacker 獨一無二的音色深受許多樂手的喜愛,其中包括披頭四的保羅麥卡尼。

主動電路的到來

1970年代,合成器的出現帶來了更厚重、更複雜的樂團音色,也改變了電貝斯的音色塑造方式。為了避免被舞台上的其他樂器淹沒,對頻段的精確控制變得至關重要。具有均衡器的電路開始普及,可以對各個頻段的音量進行調節,使貝斯能夠在不干擾其他樂器的情況下增強自身的存在感。此外,隨著被稱為跨界/融合音樂的新興音樂風格的出現,貝斯在樂團中的角色和演奏技巧也隨之演變,從而帶來了更加多元化的音色創作可能性。

新時代的曙光。 Alembic 的賽道。

 

照片上展示的是 1987 年的 Mark King 型號。

據稱,Alembic是世界上第一款採用原創主動電路的電貝斯。其獨特之處在於半參數電路結構,能夠控制中頻頻段,從而實現對所需頻率範圍的精確提升/衰減。即使在舞台上其他樂器都佔據中頻的情況下,也能透過尋找其中的空隙,使貝斯的聲音脫穎而出。單獨聆聽時,它的聲音也獨具特色,聽起來有點像捏鼻子的聲音。

 

 

它還使用 9V 電池供電,這在現在已成為常見功能。
這在當時是具有開創性的。

 

全新世界標準。 Active JJ風格。

在沒有鼓的樂隊中,貝斯演奏中運用了拍擊/切分技巧,透過將低音弦的敲擊聲模仿低音鼓,撥動高音弦的聲音模仿小鼓,從而扮演節奏樂器的角色,創造出強勁的節奏。拉里·格雷厄姆被認為是這種技巧的創始人,但隨著像他和馬庫斯·米勒這樣擅長這種演變風格的貝斯手的出現,貝斯被賦予了新的角色。貝斯不再只是“幕後英雄”,它開始因其閃亮的高音撥弦音色而備受青睞,成為節奏的點睛之筆。羅傑·薩多夫斯基可以說是最早滿足這種音色需求的貝斯手之一。他定制的貝斯——一把帶有主動電路的芬達爵士貝斯——擁有清晰而富有表現力的音色。這種風格已成為一種新的標準,至今仍在許多音樂場景中被廣泛運用。

由羅傑·薩多夫斯基修改
1974年芬達爵士貝斯

它內建有源電路。
增加了高音/低音控制功能。

這是一把 Sadowsky JB 款式的吉他。
這是現代風格的完美典範。

 

邁向一種新風格。對「日本製造」概念的一種回應。

當然,日本廠商也對吉他引進主動電路的新時代保持著敏銳的洞察力。他們打造了許多經典型號,例如巧妙模仿Alembic電路的FERNANDES FAB,以及受BC Rich電路影響的Greco GOB。其中,最能代表日本的主動式吉他之一當屬Ibanez Musician Series MC-924。其獨創的主動電路能夠產生豐富而富有管風琴般音色的音色,不僅在日本廣受歡迎,也為世界各地的音樂家所青睞,例如Sting和Thin Lizzy樂隊的Phil Lynott。

1980年代日本的典型代表。
Ibanez MC-924

 

 

 

走向更加艱難和沈重

1980年代,重金屬運動席捲而來。吉他手們改裝他們的Marshall三層音箱,以獲得更強的失真效果,從而催生了對更強勁、更響亮音色的需求。為了應付這種音色上的挑戰,貝斯也需要更緊緻、更狂野的音色。它需要紮實的低音,既不會被重型riff淹沒,也不會被激烈的雙踩鼓聲所掩蓋,更能進一步提升整體音效。為了滿足這些需求,許多貝斯應運而生,其中最具代表性的當屬Spactor NS-2。它配備了符合人體工學的三維貫穿式琴頸、EMG拾音器和原創電路,是一款在重型音色方面表現卓越的旗艦級貝斯。

 

 

 

 

重金屬音樂的傳承

重金屬音樂席捲全球之後,重音樂的風格也隨之演變,變得更加多元化。以「混合」類型為代表,它們的音色變得更加厚重、更加響亮。然而,這並非僅是轟鳴的噪音;有時需要律動感十足的放克,有時需要律動感十足的節奏,紮實緊緻、清澈透亮的音色也同樣不可或缺。 Warwick吉他可以被視為Spector吉他的進化版,正是這時代的傑出代表。它採用高密度、厚重的木材,例如非洲紅木和雞翅木,並配備了更先進的主動電路,堪稱現代重型音樂的巔峰之作。

照片上是一把 1997 年產的 Warwick Thumb Bass 貝斯。

 

 

傾斜角度較大的 J 型拾音器可以產生更清晰的低音。

 

 

一款設計用於產生更清晰、更寬廣音域的 18V 電路。

 

不斷演變的起源。裡奧·芬德的不懈追求。

身為電貝斯之父,Leo Fender是如何看待音樂界的這些變化以及貝斯電路的演變的呢?他當然不會保持沉默。 1972年,在將Fender出售給CBS之後,Leo創立了Musicman,並致力於設計新的樂器。 1976年,他推出了Stingray貝斯,可以被視為主動式貝斯的代表作。它配備了一個安裝在琴橋側的大型雙線圈拾音器,並由原始的主動式電路控制。其強勁而靈活的音色不僅在當時的音樂界引起了共鳴,而且成為了永恆的經典,深受各個時代頂尖音樂家的喜愛,例如紅辣椒樂隊的Flea。

照片上是一把 1982 年產的 Musicman Stingray 吉他。

 

 

它配備了一個帶有大磁極的雙線圈拾音器。

 

 

音量、高音和低音控制。後來又增加了一個中音控制,使其成為三段均衡器。

 

 

簡單而靈活的主動電路,可實現多樣化的聲音塑造。

 

裡奧·芬德的最終歸宿。 G&L

G&L是Leo Fender創立的最後一個品牌。在這裡,他接連開發出堪稱其音樂生涯巔峰之作的型號。顯然,這個品牌讓Leo能夠真正自由地發揮所長,以至於他後來說:「沒有什麼未竟之事。」毫無疑問,L-2000是G&L的代表作。它配備了兩個雙線圈拾音器、一個拾音器選擇開關、一個單雙線圈切換開關,以及一個用於切換主動電路和被動電路模式的開關,能夠重現Leo參與的各個時期貝斯音色。

 

1990年代的G&L L-2000

由Leo Fender設計的原版MFD雙線圈拾音器。

 

 

一個迷你開關可以讓你重現類似爵士貝斯、Precision Bass 甚至 Stingray 的音色。當然,L-2000 獨有的強勁雙拾音器音色也是其一大亮點。

此電路提供三種模式:一種是產生渾厚音色的模式,一種是強調高音的模式,另一種是被動模式。您可以調節音色,從現代JB風格到復古音色,應有盡有。

 

您可以在 TC Instruments 體驗所有這些產品!
從經典款式到獨具匠心的設計。
多種拾音器佈局。

 

 

◎JJ

傳統爵士貝斯風格
聲音在所有頻段上都非常均衡,從而產生了清晰、分明的音調。

使用此作品的藝術家:Jaco Pastorius、Marcus
米勒、蓋迪李等。
主要使用的品牌:Fender 等。

 

 

◎P

經典的、典型的Precision風格。
由於採用了消除嗡嗡聲的技術,噪音低,音質飽滿溫暖。

使用此素材的藝術家:詹姆斯李賈默森、西德
維希斯、史蒂夫哈里斯等。
主要使用的品牌:Fender 等。

 

 

◎PJ

現在,經典款式融合了 Precision Bass 和 Jazz Bass 的最佳特性。
還有一種稱為反向 P 的風格,其中 P 被反向安裝,從而產生一種平衡且易於使用的聲音,將 P 的適中厚度與 J 的清晰輪廓融合在一起。

使用過此作品的藝術家有:Duff McKagan、Stuart Zender、Nathan East 等。
主要使用的品牌:Fender、Warwick、Spector 等。

 

 

◎H

它具有寬廣的頻率範圍、低噪音和獨特的中低頻,擁有渾厚、有力、激進和震撼的聲音。

曾使用過這幅作品的藝術家:Flea、Louis Johnson、Cliff
Williams等人
主要使用的品牌:MUSICMAN、G&L、Gibson 等。

 

 

◎PH (HP)

Precision 吉他低噪音、飽滿溫暖的音色與安裝在琴橋位置的雙線圈拾音器混合在一起。
它具有渾厚飽滿的聲音。

使用這種風格的藝術家有:南波晃弘、比利希恩等。
主要使用的品牌:ESP、YAMAHA、Sandberg 等。

 

 

◎JH

它與 PH 的感覺相似,但 J 型拾音器清晰、清脆的聲音與雙線圈拾音器渾厚的中低頻之間的平衡非常出色。
雙線圈拾音器採用串聯/並聯/分接切換,可實現廣泛的音色塑造。

使用過此圖的藝術家:tetsuya,
主要使用品牌:LAKLAND

 

 

◎PP

它噪音低、聲音渾厚、低音響應出色,給人以紮實、沉穩的印象,為合奏和其他音樂場合提供了堅實的基礎。

使用的藝術家:Hitoki
主要品牌:Schecter、ESP、BCRich、Fender Japan

 

 

◎JJJ

這是一款三單線圈拾音器配置,包括一個爵士貝斯拾音器和一個額外的J型拾音器。這種組合比較少見,而且由於J型拾音器是添加到原本就帶有降噪功能的拾音器系統中,所以會略微有些噪音。音色均衡清晰。 Fender Bass VI就是這種配置的著名例子。

使用此作品的藝術家:tetsuya、Hitoki
主要品牌:ESP、丁沃爾

 

 

◎PPJ

它噪音低、聲音渾厚、低音響應出色,給人以紮實、沉穩的印象,為合奏和其他音樂場合提供了堅實的基礎。
橋側的 J 形設計增添了恰到好處的稜角,營造出平衡的視覺效果。

使用此材料的藝術家:山下正義
主要使用品牌:ESP

 

 

◎HH

這款多功能拾音器可透過調整每個雙線圈拾音器的串聯/並聯/分接配置,實現從 JJ 到 JH 和 HH 的各種組合。
它涵蓋了從低噪音、強勁的搖滾樂音色到細膩的爵士貝斯音色等各種音色!

使用過此圖的藝術家:tetsuya、IKUO
主要品牌:LAKLAND、Warwick、TUNE

 

 

◎JPJ

這種佈局可以被描述為爵士貝斯和精準貝斯的融合。它結合了爵士貝斯均衡、清晰、富有表現力的音色,以及精準貝斯低噪音、渾厚、溫暖的音色(這得益於其降噪功能)。根據接線方式的不同,每個貝斯也可以獨立使用,使其成為一款非常均衡且用途廣泛的貝斯。

使用的藝術家:斯圖爾特·哈姆
主要使用品牌:Fender

 

 

◎JHJ

它給人的感覺與 JPJ 類似,但雙線圈拾音器的強勁音色與爵士貝斯的清晰、飽滿的音色相結合,創造出一種令人驚訝的平衡組合。

特邀藝術家:日野健二
主要使用的品牌:Atelier Z、Sandberg 等。

 

 

◎每根琴弦獨立拾音器

由於每根弦都是獨立的,因此可以單獨調整每根弦的平衡。
從低頻到高頻,聲音整體平衡良好,給人一種沉穩而精緻的感覺。我們的維修技師田中宗一郎也強烈推薦,他自己也在使用!

主要使用的品牌:Atlansia 等。

 

☆主要皮卡製造商☆

各種廠商都提供替換拾音器!如果您覺得自己的貝斯拾音器不太合適,或者不喜歡它的音色想要更換,這裡簡要介紹一下主要製造商及其音色特點!

◎芬達

這家製造商主要生產傳統爵士貝斯和精密貝斯拾音器,專門生產傳統復古風格的聲音。

 

◎西摩鄧肯

這家製造商提供種類繁多的拾音器音色,從現代風格到復古風格應有盡有。選擇非常豐富,涵蓋了從現代到復古的各種音色。

 

◎迪馬齊奧

這家製造商提供種類繁多的型號,從硬搖滾和金屬等激烈的音色到現代復古風格,應有盡有。通常,他們擁有許多獨特而別緻的拾音器,而且型號眾多,一旦你迷上了,就很難再換別的了。

 

◎巴托利尼

它噪音低,音色甜美細膩。這款拾音器常用於高階貝斯,其適中的壓縮特性使其成為指彈和拍弦技巧的理想之選。

 

◎肌電圖

這些主動式拾音器可提供清晰、低雜訊且音域寬廣的聲音。無論您使用撥片、指彈或拍弦,它們都能產生清晰、富有表現力的音色。

 

◎林迪·弗拉林

與 Fender 一樣,該品牌是一家專注於傳統復古音色的製造商,它繼承了復古風格,同時融入了現代元素,創造出一種現代復古音色。

 

◎諾德斯特蘭

它的魅力在於 Fender 製造的復古音色,這家拾音器製造商致力於重現復古音色,並一絲不苟地手工繞製每一個拾音器。

 

最後

貝斯拾音器的組合種類繁多。不同的組合會帶來不同的音色,進而影響你的演奏風格,所以嘗試不同的組合,找到最適合自己的配置,是一件很有趣的事情。我們店裡也常有各種不同拾音器配置的貝斯到貨。♪如果您對某款貝斯吉他有興趣,歡迎隨時來試彈!♪」

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