لا يوجد سوى 98 قطعة في العالم، و1.26 فقط من أصل 100 مليون من سكان العالم محظوظون بما يكفي لامتلاك Gibson 1958 FLYING V. في اليابان، هناك شخص واحد فقط من بين مجموع السكان. الاحتمال أصعب من أن تصبح رئيسًا للوزراء! لقد نزلت هذه الثروة النادرة على متجرنا. كان ميك مارس من Mötley Crüe يمتلك هذه القطعة ذات مرة، وهي قطعة أسطورية امتلكها تاميو أوكودا ورودولف شينكر من فريق سكوربيونز وحتى كازويوشي سايتو.

هناك العديد من القيثارات المعروفة باسم القيثارات القديمة، لكن FLYING V لعام 1958 من جيبسون هي واحدة من أندر القيثارات. ربما لأن تصميمه المتطور كان متقدمًا جدًا على عصره، فقد تم الانتهاء من الإنتاج في عامين فقط، مما يجعله واحدًا من القيثارات الرائدة في الإنتاج، مع حجم إنتاج أقل من حجم إنتاج Les Paul الأسطوري عام 1959.

الأشخاص الذين يقال أنهم حملوا هذه الآلة في الماضي هم عازفو الجيتار الأسطوريون مثل كيث ريتشاردز ورودولف شينكر. لم أعتقد أبدًا أنه ستتاح لي الفرصة للمس مثل هذا الجيتار. حتى قبل أن تفتح الحافظة الصلبة، يمكنك بالفعل أن تشعر بهالة غير عادية حولها. كانت هناك لحظة قررت فيها فتح القضية ومواجهته.

 

في اللحظة التي تفتح فيها الحافظة، ستجد الشيء الحقيقي هنا! أنا غارقة في هذه الحقيقة. سأستجمع الشجاعة لالتقاطها. ثقيل! تم قياس الوزن الفعلي لاحقًا عند 3.85 كجم، لذا فهو ليس ثقيلًا جدًا، لكن انطباعي الأول كان أنه مدمج مع سمك الرقبة الصلبة ووزن التاريخ الذي ينبعث منه هذا الجيتار، فهو يعطي انطباعًا بأنه ثقيل جدًا .

لكن! هذا غريب عندما تنظر إليه. أين ذهب هذا الشعور بالوزن؟ يمتزج بسهولة ولا يشعر بالثقل على الإطلاق. ولعل هذا هو جمال التوازن الذي يتمتع به هذا الشكل.

أريد التوصيل وإصدار الأصوات! يتم دفع مثل هذا الدافع بعنف. ربما يقول لي هذا V، وهو أكبر سناً بكثير من المؤلف: "أيها الشاب، استمع إلى صوتي". غيتار يجعل تلك الحوارات الوهمية ساخنة للغاية بحيث يمكنك سماع صداها في رأسك. قمت على الفور بإعداد مضخم صوت جيبسون سكايلارك من الستينيات، وكان الجو مثاليًا.

قم بتشغيل الطاقة وحاول اللعب... لحظة من النشوة. اعتقدت أن هناك جوهرة من النغمة هناك، ولكن ما خرج كان صوتًا غير ناضج. يبدو الأمر كما لو أن الجيتار يضحك عليك قائلاً: "لا يزال أمامك 10 سنوات." أدركت أن هذا غيتار رائع، لذلك حاولت العزف عليه مرة أخرى. عندما لعبت عليه لفترة من الوقت واعتدت عليه، بدأت أفهم العمق الهائل لهذا الجيتار.

تتمتع الرقبة بقبضة سميكة نموذجية في الخمسينيات من القرن الماضي، ولكن ليس من الصعب اللعب بها، وكلما لعبت بها أكثر، كلما تناسب يدك أكثر. وهو جيتار مخيف تتغير نبرته باستمرار، فإذا أحسن العزف عليه غنّى برشاقة، أما إذا عزف بشكل سيء ظهر عدم نضجه. تظهر إمكانية إعادة إنتاج PAF بشكل واضح على هذا الجيتار، ومع وجود مكبر الصوت في محركه الطبيعي، يمكنك سماع كل شيء بدءًا من النغمات الدقيقة وحتى النغمات العالية بلمسة واحدة من أطراف أصابعك، ويمكنك التحكم في مستوى الصوت والنغمة يمكنك إتقانه بالتزامن مع هذا، وستكون قادرًا على الاستفادة الكاملة من الصوت الملون بألوان قوس قزح دون أي حيل.

أفضل طريقة لوصف ذلك هي القول بأن الفروق الدقيقة في العزف تشبه تلك الموجودة في الجيتار الصوتي. 1958 FLYING V والسبب وراء استخدام خشب كورينا أمر مفهوم عندما تلعبه. يقال عمومًا أن الشكل V المتماثل يميل إلى إفساد الترددات العالية، لكن الاستجابة القوية لهذا الخشب الرائع تؤدي إلى صوت ساطع وثابت للغاية.

صوت الجهير محكم وحتى شرس بشكل مخيف، مع نطاق متوسط ​​مثير غني بالنغمات، وثلاثة أضعاف شفافة مع توازن رائع. بالكاد يمكنك أن تشعر بالحلاوة (الجذابة بطريقتها الخاصة) الموجودة في V منذ السبعينيات. عندما يتعلق الأمر بالقيثارات الكهربائية، فهي تتميز بحدة تجعلها تبدو وكأنها مذيعة، مما يعطي لمسة ريفية.

في الوقت الحاضر، يقال إنه منشئ القيثارات المشوهة، وله صورة قوية لكونه غير تقليدي ومتقدم في التصميم، لكنه جيبسون من الخمسينيات. إنه مقنع للغاية لدرجة أنه يجعلك تشعر أن هذا الشكل تم إنشاؤه لهذا الصوت.

لقد كان الغيتار هو الذي جعلني أدرك مرة أخرى أنه كان صانع غيتار صوتي تقليدي، وعلمني كيف يبدو كأداة حية. إنه جيتار يعكس حقًا غرائز العازف وليس مهاراته، وبعد العزف عليه، أشعر أنني لم أتلق التدريب الكافي بعد.

أود حقًا أن يلعبها شخص جيد فيها. ومع ذلك، لا أعتقد أنني سأنسى أبدًا تجربتي مع هذا الجيتار، لأنه غير انطباعي عن V كثيرًا. بالطبع، كان شرفًا لي أن أتمكن من العزف على هذا الجيتار الرائع.

القبضة سميكة ومريحة.

 

تبدو قبضة الرقبة القوية وكأنك كلما لعبت أكثر، كلما انجذبت يدك إليها.

 

هناك أسباب قوية تجعل كورينا ذات جودة عالية.

 

تبدو قبضة الرقبة القوية وكأنك كلما لعبت أكثر، كلما انجذبت يدك إليها أكثر.

 

صوت لم يتلاشى حتى بعد أكثر من نصف قرن.

 

مثل هذا الطيران الرائع V. وبطبيعة الحال، فإن التاريخ الذي سافرنا للوصول إلى هنا ليس مجانيا! الموضوع الأكبر هو أنه تم استخدامه في تسجيل الألبوم الأسطوري لـ Mötley Crüe "Dr.Feelgood". نعم، هذا الجيتار كان في الأصل ملكًا لعازف الجيتار في موتلي كرو ميك مارس. هذا مكتوب أيضًا في وثيقة ميك المكتوبة بخط اليد.

ربما لا يحتاج موتلي كرو إلى أي تفسير على الإطلاق، ولكن ليس هناك شك في أنهم أحد أعظم ممثلي موسيقى الروك أند رول الشريرة في أمريكا وأحد أساطير موسيقى الروك. طُلب من السيد ميك مارس تشكيل الفرقة في عام 1981، وهو معروف ليس فقط بكونه جوهر صوت الجيتار البري للفرقة، ولكن أيضًا كعازف عميق وموهوب. وعندما شارك في جلسة لألبوم غلين هيوز لموسيقى البلوز، استعرض عزفه الرائع على الجيتار، ويقال إن جلين هيوز تفاجأ بموهبته الواسعة وأشاد به بشدة.

أشعر بالفضول أيضًا بشأن حقيقة استخدامه في ألبوم RATT.

 

يظهر هذا الجيتار أيضًا في الصفحة 63 من Vintage Guitar Photo Book Vol.3 (نُشر عام 2001). في ذلك الوقت، تم وصفها بأنها ملك لميك مارس.

صوت لم يتلاشى حتى بعد أكثر من نصف قرن.

 

وحتى تاريخ أكثر مذهلة! الآلهة الذين حملوا هذا V في أيديهم

بعد مغادرة ميك مارس، ذهب هذا الجيتار إلى جامع جيتار مشهور، حيث أصبح أيضًا مركز اهتمام العديد من عازفي الجيتار العظماء. تم استخدام هذا الجيتار من قبل العديد من المشاهير، بما في ذلك رودولف شينكر وماتياس جابس من فرقة سكوربيونز الرائدة في ألمانيا، وريتشي سامبورا من بون جوفي.

سمعت أنه في اليابان، قام أشخاص مثل تاميو أوكودا وباتا من X JAPAN بزيارة هذا الجيتار وعزفوه بل وأعاروه للتسجيل. لاحقًا، ومن خلال تحول معجزة للأحداث، انتهى الأمر بهذا الجيتار في TC Musical Instruments في شين أوكوبو، طوكيو. الآن، من سيحصل على شرف أن يصبح المالك التالي لهذا الجيتار المذهل؟

صورة لميك مارس وهو يحمل هذا الجيتار بعناية فائقة. واو، هذا رائع حقًا.

الجيتار وميك مارس أيضًا. (في متجر الموسيقى في كاليفورنيا)

رأس بشعار "جيبسون" المبهر

تعطي لوحة أصابع جاكاراندا الكثيفة نغمة مشرقة مع بداية جيدة.

رقبة ذات قبضة سمينة وقاسية نموذجية في الخمسينيات. لا أجد صعوبة في اللعب.

أوتاد كلوسون منقوشة فاخرة

خشب كورينا عالي الجودة يصدر صوتًا محكمًا. لقد نجحنا في الحصول على التوتر الكافي من خلال الدعم.

مفصل الرقبة ذو شكل فريد

بالطبع، يصدر هذا الالتقاط صوت رنين مثل الجرس...

هذا الشكل الحاد.

من الطبيعي أن تحمل الشاحنة الصغيرة علامة "براءة الاختراع المطبقة".

بالطبع الخلفية أيضا

مفصل عنق عميق يتم إدخاله بشكل أعمق بكثير من PU الأمامي.

عرض تجويف التحكم

تم تطوير GIBSON FLYING V وإصداره في عام 1958 بواسطة فريق يُدعى "Modernistic Guitars"، والذي تم تشكيله للتنافس مع تطوير نموذج Fender الجديد في ذلك الوقت. ظهرت لأول مرة جنبًا إلى جنب مع غيتار Explorer المشوه بالمثل، لكن تصميمها الجذري كان كارثة، ولم يتم بيعها جيدًا على الإطلاق، وتوقف الإنتاج في العام التالي. ويقال أنه تم إنتاج 98 قطعة فقط في هذين العامين.

في حياتي الخاصة، أنا من محبي طراز FLYING V من طراز الماهوجني الذي يعود إلى السبعينيات، ولكن هذه المرة، ولأول مرة في حياتي، تمكنت من لمس طراز '58 FLYING V الأصلي الذي وصل إلى متجرنا. هذا أيضًا طراز مارشال عتيق من عام 1959 متوفر في متجرنا، وفجأة تم إصداره! هممم... (الرائحة العتيقة الفريدة، تحقق منها عن طريق لعقها في كل مكان) هذا الوضع المبتكر للمقبس، ومقابض التحكم تصطف في خط مستقيم، والرقبة سميكة قليلاً وصلبة من الطرف، وعلى عكس الموديلات اللاحقة ، الجزء المشترك ضحل ومن السهل اللعب بالحنق العالي! ربما يرجع ذلك إلى أنها مصنوعة من قبل كورينا، ولكنها ثقيلة جدًا، ولها صوت قوي وثابت للغاية، حتى عندما تكون مشوهة، فهي تتمتع بصورة طبيعية ودافئة، وما يسمى بشعور "الرنين" مثير للإعجاب للغاية.

في النهاية، أدركت أن الانطباع كان مختلفًا تمامًا عن صوت V الذي كنت أفكر فيه لسنوات عديدة، وتذكرت مرة أخرى أن هذا كان صوتًا "أصليًا". ليس من المبالغة أن نقول إن هذا غيتار على مستوى مختلف تمامًا عن الإصدارات اللاحقة.

بقدر ما يتعلق الأمر بـ '58 GIBSON FLYING V الأصلي، بدأ ألبرت كينج وكيث ريتشاردز (رولينج ستونز) وآخرون في استخدامه في الستينيات، وقد تم تسليط الضوء عليه بشكل جدي من قبل عازفي الجيتار المشهورين هؤلاء. استخدم جيمي هندريكس أيضًا سيارة Flying V عام 1967 مع لوحات مخدرة.

بعد ذلك، تم الإعلان عن العديد من النماذج واحدة تلو الأخرى، ولكن تمت إعادة طباعة GIBSON FLYING V الأصلية في الثمانينات مع Explorer Modern، والآن، إلى جانب نماذج أخرى أعيد إصدارها (تم تصنيعها عام 1967 وما زالت موجودة)، يتم استخدامها في مجموعة واسعة من الأنواع محليًا ودوليًا. هذا النموذج محبوب من قبل العديد من عازفي الجيتار.

أولئك الذين يحبون Flying V لا يهتمون بصعوبة اللعب أثناء الجلوس، أو أن الارتفاعات والانخفاضات ضعيفة تمامًا (بعد تشغيل النسخة الأصلية هذه المرة، أدركت أن الأمر ليس كذلك.). علق كاي هانزن، عضو الهالوين سابقًا، قائلاً: "من السهل اللعب حتى أثناء الجلوس"، وأنا أتفق معه.

إنه ليس V في الخمسينيات، ولكن مايكل شينكر، الذي أنا معجب به، هو مستخدم نموذجي، وقد ابتكر صوتًا فريدًا من خلال الجمع بين صوته المميز متوسط ​​المدى مع صوت wah.

الألبومات التي يمكنك فيها سماع صوت Flying V تتضمن "The Michael Schenker Group" ('80) لمايكل شينكر، و"Argus" لآندي باول (Wishbone Ash) ('80). ('72)، وحتى أبعد من ذلك، فيلم ليزلي ويست (جبل) "Nantucket Sleighride ~ Nantucket Sleighride" ('71) مشهور.

هؤلاء هم الأشخاص الثلاثة الذين أثروا فيّ، وأنا أتابعهم جميعًا، لكنني أتذكر عندما سمعت ألبوم مايكل شينكر (عندما كنت في المدرسة الإعدادية)، أذهلتني هذا الصوت لدرجة أنني سقطت عن كرسيي. هنالك. عندما رأيت مايكل لأول مرة في عام 1996 عندما جاء إلى اليابان في U.F.O.، تمكنت بطريقة ما من الحصول على مقعد في الصف الأمامي ورأيت مايكل يحمل Flyung V أمامي مباشرة... أتذكر أنني شعرت أنه كان كذلك قدر. وفي الوقت نفسه، قمت بشراء سيارة Gibson Flying V موديل 1975. وحتى الآن، فهي آلتي المفضلة وأستخدمها أثناء العروض والجلسات الحية.

الطيران الأصلي V
ألبرت كينغ
روني ماك
كيث ريتشاردز (رولينج ستونز)
ستيفن ستيلز (بافالو سبرينغفيلد ~ CS&N)

الطيران الخامس (1960-1980)
جيمي هندريكس
ستيفي رايبورن
جو بيري (إيروسميث)
ليزلي ويست (الجبل)
بيلي جيبونز (ZZ توب)
مايكل شينكر (سكوربيونز)
رودولف شينكر (Scorpions ~UFO~MSG.)
آندي باول (رماد عظم الترقوة)
مارك بولان (تي ريكس)
جراهام أوليفر (ساكسوني)
بول ستانلي (قبلة)
ك.ك. داونينج (كاهن يهوذا)
ليني كرافيتز
فوميهيكو تاتشيبانا
تاميو اوكودا
هذه

 

في عام 1958، وهو العام الذي ولد فيه هذا الجيتار، أطلقت أمريكا أول قمر صناعي في العالم، إكسبلورر 1. نعم، جيتار جيبسون من نفس سلسلة FLYING V يحمل هذا الاسم أيضًا. في هذا العصر، عندما كانت رومانسية الفضاء في ذروتها، لم يكن تصميم وتسمية FLYING V منفصلين. بفضل تصميمه الشبيه بالصاروخ، لا بد أن يكون هذا الجيتار مليئًا بالرغبة في التحليق والحصول على المجد. أشعر أن مفهوم FLYING V كان غيتارًا "مستقبليًا" و"فضائيًا" وليس غيتارًا "متحولًا". وليس من قبيل الصدفة أن فرقة فيندر ستراتوكاستر، التي يمكن القول إنها من نفس الجيل، معروفة بـ "البث الستراتوسفيري"، أو ما نسميه الآن البث الفضائي، وفي ذلك الوقت كانت القيثارات الكهربائية مليئة بالرومانسية للمستقبل وأتذكر هذا مرة أخرى.

1958 FLYING V في اليابان، تقاعد العملاق تيتسوجي كاواكامي وامتلأت الشوارع بصوت هيديو موراتا الغنائي، وتم إطلاق رامين دجاج نيسين في هذا العام. عندما تفكر في الأمر بهذه الطريقة، يبدأ رامن الدجاج في الظهور وكأنه أسطورة، لذا فهو مثير للاهتمام. جعلني عام 1958 أرغب في تجربة بعض رامن الدجاج في المرة القادمة بينما أفكر في FLYING V ورومانسية الفضاء.

 

في اليابان، اعتزل العملاق تيتسوجي كاواكامي وامتلأت الشوارع بصوت هيديو موراتا الغنائي، وتم إصدار Nissin's Chicken Ramen في هذا العام.

إذا فكرت في الأمر بهذه الطريقة، فمن المثير للاهتمام أن رامن الدجاج يبدو أيضًا وكأنه أسطورة. جعلني عام 1958 أرغب في تجربة بعض رامن الدجاج في المرة القادمة بينما أفكر في FLYING V ورومانسية الفضاء.

في الواقع، هناك نظرية راسخة مفادها أن التجار لا يشترون Vs بدون الحافظة الأصلية. هذا لأنه، كما لاحظ أصحاب الحدس الجيد، يوجد حاليًا العديد من النسخ المتماثلة في سوق الجيتار العتيق.

من بينها، غالبًا ما تظهر المنتجات المقلدة التي يتم تصنيعها باستخدام أجزاء قديمة ويتم تصنيعها بمهارة شديدة بحيث لا يمكن تمييزها عن الشيء الحقيقي. ومع ذلك، لا يمكن لأحد أن يصنع الحالة الأصلية التي تحملت ثقل الوقت.

وبطبيعة الحال، لا يتجاوز عدد العلب الأصلية الموجودة العدد الذي تم إنتاجه في ذلك الوقت، وبالتالي فإن 58FLYING V تكون ذات قيمة حقيقية فقط إذا كانت تحتوي على العلبة الأصلية.