サムライ・ベース 其の一 - TC楽器 - TCGAKKI

 

在本专栏中,我们将向您介绍一些最著名的国产电贝司。
武士 "这个词经常被用来形容日本人的气质,虽然在现代并不存在。
这个词甚至不再具有美学意义,而是单刀直入、击败强敌的正义英雄的代名词。武士低音提琴是日本自 20 世纪 60 年代以来追赶和超越出生于美国的电贝司之战的产物,但它从未褪色,继续吸引着众多爱好者。

毫不夸张地说,武士低音提琴在处理木材方面有着悠久的历史,而木材是乐器制造的重要因素。
日本原本是世界上森林覆盖率最高的国家之一,木制建筑历史悠久,至今仍保留着许多精美的建筑,如世界上最古老的木制建筑--法隆寺。
拥有 1000 多年历史的木制建筑的智慧、丰富的木材和气候可能是日本电贝司在过去 50 多年中迅速发展的因素。

例如,在木材的独创性方面,直到 20 世纪 80 年代左右,许多型号的电贝司都是用该国野生的软木(sen)制成的。软木的纹理与 Fender 型号使用的白蜡木相似,因此在 20 世纪 80 年代初,所有国内品牌的型号都使用软木作为替代木材,而不考虑价格区间。

后来,森木作为高档家具材料开始流行起来,因为它的节疤少,易于加工,上色后的外观优雅,让人想起日本柏木。它是一种多用途木材,声音与桤木相似,但没有桤木的怪异,对于较重的木材(如 onikomi)来说,它的声音与白蜡木相似,而对于较轻的木材(如 ankomi)来说,它的声音与桤木和椴木相似。也许是因为它比赤杨和白蜡木稍软,很多音色相当接近,但含有一点粘性和甜味,这可能对当时国内低音提琴的音色起到了一定的作用。

国产贝司迅速崛起的另一个因素是当时的经济形势:1 美元兑 360 日元的汇率一直持续到 1971 年,直到 1985 年上半年仍保持在 1 美元兑 200 日元以下,因此很难买到美国制造的乐器。当时,一把里肯贝克 4001S 的固定价格约为 500,000 日元,考虑到 1975 年上班族的起薪约为 90,000 日元,日本国营铁路的起步票价为 30 日元,这个价格可谓高昂。

考虑到当时国内高端机型的上市价格为 10 万至 20 万日元,可以看出国内制造商为确保质量与美国制造的机型相媲美而付出的努力。

明治维新前的封建时代,日本武士漂洋过海,在纽约百老汇大街上大步流星的英勇事迹,是日本武士精神的传奇。从 20 世纪 70 年代起,日本品牌开始越来越多地相互竞争,生产与外国同类产品同样高质量的乐器,日本人进入了一个激情澎湃的时代。

在日本这个流淌着武士血液、拥有丰富森林资源的国家,乐器生产的历史并不短。虽然电子乐器起步于美国,但许多制造商都在不断进行自主研发,以实现追赶和超越。

雅马哈是历史最悠久、最知名的制造商之一,它创立于 1887 年,成立于 1897 年,至今已有 100 多年的历史。世界顶级电吉他品牌吉布森(Gibson)成立于 7 年后的 1894 年,可见该公司的历史在众多乐器制造商中是多么悠久。继雅马哈之后,星野乐器(Hoshino Gakki)成立于 1908 年。就在这一年,电吉他之父里奥-芬德(Leo Fender)诞生了。

20 世纪 60 年代,随着摇滚音乐的流行,日本出现了许多乐器品牌,早期的制造商也开始关注电子乐器。从 20 世纪 40 年代末开始从事乐器批发的神田商会于 1960 年创立了 Greco 品牌,并于 1963 年开始销售。1962 年,以前主要生产木吉他的星野乐器(Hoshino Gakki)成立了 Tamitsu Seisakusho(即后来的 TAMA),开始生产电吉他,并以 Ibanez 品牌向海外出口。1969 年,Saito Gakki 以 Fernandes 品牌进入市场,1970 年代,Arai Boeki 的 Aria Pro 和 Tokai Gakki 加入市场,使该国进入了国产乐器的战国时代。

GRECO 现在是国内领先的制造商,1948 年由 Kanda Shokai 创立,当时主要是海外吉他的中间经销商。
它是日本最早的制造商,1960 年诞生了最初的 Greco 品牌。从仿制海外制造商的产品开始,Greco 秉承以合理的价格提供高品质产品的精神,在 20 世纪 70 年代成为 Samurai 品牌的旗舰,因其高品质的结构而与东海(Tokai)一分为二。在 20 世纪 70 年代,它成为 Samurai 品牌的旗舰,由于其高质量的生产,该品牌与东海(Tokai)一分为二。

GOB 系列是一款杰作,其特点是将琴身的音色发挥得淋漓尽致,作为 GRECO 的传奇而流传,因日本世界著名的武士乐队 Godaigo 的吉泽洋治使用过而闻名于世。

 

Rickenbacker 4001S 的仿制型号 "Project Series" PMB1000 采用单线程琴颈结构,琴弦延音丰富,音色清晰,具有枫木明亮清脆的音色。考虑到其结构和规格,这款当时标价 10 万日元的顶级型号似乎有些离谱,但如果考虑到这在当时是一个多月的工资,也就可以理解了。

 

1969 年,Saito Gakki 在文京区成立,主要以乐器批发起家。
1972 年,在将业务扩展到全国范围后,公司更名为 Fernandes,作为正式的吉他制造商进入市场。

Fernandes 的发展主要得益于它从批发业务起家,准确掌握了商店信息和客户需求,再加上后来的 HardRock 运动,使公司取得了长足的进步。

 

矢泽荣吉设计的品牌签名款 FYB-70,是该品牌最受欢迎的艺术家款式之一,至今仍是粉丝们的最爱。

琴颈由枫木制成,配备螺栓固定式 JazzBass 拾音器,音色明亮清脆。

 

Arai Boeki Kaisha Ltd 成立于 1956 年,并于 1960 年推出了自己的品牌 Aria。
该公司最初主要生产原声吉他,但从 1975 年开始,它主要以 AriaPro 的名义发布原创低音吉他,目的是将它们与原声吉他区分开来。尤其是 Super Bass 系列,至今仍是备受欢迎的杰作。
许多琴颈依然保存完好,显示出生产时的坚实结构。
当时参与生产的松本工匠 Matsumoku Kogyo 精雕细琢、一丝不苟,作为工匠武士吸引了全世界的目光。在 80 年代日本的乐队热潮中,大多数业余艺术家都热衷于用手中的咏叹调乐器成为专业演奏家。咏叹调也是那个时代的代表,大多数业余艺术家都怀着满腔热情,希望通过手中的咏叹调乐器成为专业演奏家。
Duran Duran 乐队的 John Taylor、WhiteSnake 乐队的 Neil Murray、Metallica 乐队的 Cliff Burton 等人都曾使用过 Aria,这说明它深受海外艺术家的喜爱。

尤为突出的是它的通颈结构,在当时,即使是 6 万日元级别的正价,其规格也相当合理,相当于海外生产的 15 万日元级别。

此外,它的音色也令人惊叹,在这个价位的产品中,它具有通颈琴特有的快速启动和丰富的琴身音色。从这些吉他(从高端型号到入门型号)的制作过程中可以看出当时工匠们的热情。

 

Nippon Gakki Seisakusho 成立于 1897 年,主营业务为钢琴制造。公司业务范围不断扩大,从 20 世纪 70 年代起,随着电子技术的引入,公司成为钢琴和键盘领域的佼佼者。 公司最年长、经验最丰富的老将们的智慧和经验至今仍令人印象深刻,足以让年轻的武士们望尘莫及。 至今仍广为流行的 BB 系列电贝司就是早期的代表作。它的说服力使其成为世界标准音色。
在 80 年代乐队蓬勃发展以及许多比赛和户外演出之前的扩音情况下,BB2000(一种被称为 Reverse P 的反向精密型)的出现弥补了低音输出的不足。

目前活跃在舞台上的许多日本艺人也使用过它,如渡边谦(Ken Watanabe,Prism),他以使用多弦贝司演奏旋律而闻名,并以其教学 DVD 而闻名;佐野健二(Kenji Sano,VOWWOW),他曾在 80 年代支持过日本;樱井哲夫(Tetsuo Sakurai,Cassiopeia),他至今仍活跃在比赛中,与令人兴奋的艺人同台竞技。它是当时的宠儿。通颈结构在琴体内部振动,拍击时声音好听,音色上升也不错,因此被很多人使用。这款作为高端型号发布的贝司可以说是来自日本的世界级武士贝司,拥有黄铜琴桥、音栓等,整体外观包括演奏面和外观。

 

1962 年,星野学成立了 Taman Seisakusho,作为其自有品牌乐器(包括吉他和放大器)的制造商。

Ibanez 品牌名称源于战前从 Ibanez Salvador 公司进口的西班牙吉他,该公司最初是一个专业出口品牌。它是一个成功的国内品牌,通过周密的市场调研,准确把握了海外市场的口味,在海外市场获得了认可和很高的声誉。 该品牌不拘泥于传统观念,不断推出基于新理念的原创型号。

之后,该品牌作为再进口品牌销往日本,并凭借在海外获得的高度评价奖章,在日本成为广受欢迎的品牌。

MC-924.

MC-924 是 Ibanez 最受欢迎的时候推出的型号,被誉为 "世界的 Ibanez"。
它采用通颈结构的原始外形,特别是低噪音、宽音域拾音器通过通颈产生丰富的低音和延音。

MC-924 的过渡历史
MC-924 的规格因时代而异,早期的 MC-924 琴身材料为 ASH/MAHOGANY,控制器为 1Vol/1Tone、1Boost/Cut、3 EQ-B 和 3W Switch,用于微调音色。82 年后,拾音器被更换(SUPER4 -> SUPER5),控制规格也变为 1Vol/1Tone、1Barancer、3EQ-B。
从 84 年开始,在后期型号中,拾音器从 SUPER5 变为 SUPER J60,控制规格也变为 2Vol/2Tone。

有源拾音器可以说是 MC-924 后期型号的特色部分之一,它是一种低阻抗输出型号,被称为分线圈条形磁极式拾音器,在合成器全盛的时代,这种拾音器并没有被埋没音色,相反,它的人工音色与强大的输出使其具有强烈的存在感。
凭借极具原创性的琴身外形和标志性的低音提琴音色,传奇的 Samurai 低音提琴总是作为 Ibanez 最具代表性的型号之一而被提及。

 

富士弦乐器制造有限公司(Fuji Stringed Instrument Manufacturing Co Ltd)于 1960 年在长野县松本市成立,是日本大多数制造商的生产厂家。最初的工厂由一个牛棚改建而成,在这里孕育了许多传奇。
该公司最初生产古典吉他,但由于预计到美国的电吉他热潮,次年便转而生产电吉他。1965 年,"Ventures "的突破带来了电吉他的蓬勃发展,公司不甘落后,逐渐成长为一家具有很高企业实力的公司。随后,该公司向世界推出了 Greco、Ibanez 等产品,其高度的创造力和丰富的技术吸引了全世界的目光。
从那时起,日本工匠不懈追求,不断提高他们所谓的流行 "复制品 "的质量,富士源的技术标准最终达到了超越美国的水平。

1982 年,Fuji Stringed Instrument Mfg. Co. 与美国最大的两家制造商之一 Fender 建立了合作伙伴关系,开始以 Fender Japan 的名义进行贴牌生产。起初的仿制品被原制造商认定为 "日本制造",并很快赢得了全世界的赞誉。
开发符合市场需求的型号,而不沿用本国的型号,这是只有国内制造商才能实现的优势。我自己也有一把,感觉琴颈非常结实。
在我的印象中,琴颈非常结实,即使在今天也不会弯曲,这再次说明它是为日本气候而制造的。
声音本身也是精心制作的,可以与美国制造的型号相媲美。

武士低音提琴的发展轨迹,从一开始的向往,到最终以追赶超越的势头加速发展。正是因为如此,在世界顶级品牌 Fender 的专利下,Fender Japan 成立了。这是日本乐器制造技术与世界接轨的时刻。不难想象,这对一直以远大抱负为支撑的日本工匠来说,是最有动力的事件。无论当初美国 Fender 公司的境况如何,现在到了武士精神走遍世界的时候了,公司的智慧也汇聚到了一起。即使是现在,当你拿着当时的产品时,也能感受到巅峰时期的精神,这或许也是它如今以超过当时上市价格的价格在市场上大受欢迎的原因之一。

日本 Fender 的精神一直传承至今,他们继续生产着具有崇高精神的产品,同时也吸引着海外的高度赞誉。

 

近年来,重新评价 20 世纪 70 年代和 80 年代生产的日本贝司的呼声日益高涨。除了原版之外,仿制型号,如备受欢迎的 Fender 和 Rickenbacker,其音色和乐器本身的质量都非常高,外观也不错,在音乐商店和拍卖会上以正常价格甚至更高的价格流通。造成这种现象的主要原因是,流行的高端型号生产数量很少,30-40 年前生产的现存型号数量稀少,而且日本和国外的音乐家实际上在 20 世纪 70 年代和 80 年代就开始使用日本制造的吉他,杂志和其他媒体也注意到了这一点。当时日本制造的吉他质量非常高,可以说是在进行仿制模型大战,根本不考虑盈利,所以制作精良。不过,并不是所有的日本老型号吉他都质量上乘,因此我们建议您到价格公道、维修保养有保障的商店购买。

在 THE 二手乐器商店,我们将一如既往地为您提供丰富的武士古董,让那些想要出售或购买乐器的人可以前来光顾,我们期待着为您服务。
非常感谢您的耐心等待。

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