经典摇滚

• 埃里克-克莱普顿
• 吉米-亨德里克斯
• 杰夫-贝克
• 吉米-佩奇
• 里奇-布莱克莫尔

• 奥兹-奥斯本
• 罗里-加拉格尔
• 吉恩-西蒙斯
• 埃迪-范-海伦
• 史蒂夫-雷-沃恩

 

经典摇滚 "是西方流行的音乐类别。你想象中的音乐是什么样的？ 很多人会把这个词与交响乐团演奏的交响摇滚乐联系起来。或者，如果您是国际摇滚乐迷，您可能会认为 "古典摇滚 "就是 "老式摇滚"，其中 "古典 "就是 "经典 "的意思。

真实情况是什么？ 在互联网上用谷歌搜索一下就会发现，"古典摇滚 "一般被认为是 20 世纪 60 年代末及以后出现的一种音乐流派的名称，而不是活跃于 20 世纪 60 年代的披头士、滚石、Kinks 等乐队所使用的术语。人们普遍认为，"摇滚乐 "是将披头士、滚石、Kinks 等乐队在 20 世纪 60 年代的摇滚乐风格现代化的一类音乐形式。它不仅具有很高的辨识度，还包含了流行元素，并已成为一种行业术语，用来指那些经常在电台等媒体播放的歌曲。不过，虽然这一类别在美国非常流行，以至于有许多专门的广播公司和网络电台，但 "经典摇滚 "却没有一个明确的定义，事实上，这一术语的用法也不尽相同。据说 "经典摇滚 "起源于一位美国电台 DJ 听到波士顿乐队的 "More Than A Feeling"，但这似乎并不确切，电台播放的歌曲通常是披头士 "Sargent Peppers Lonely Hearts Club Band"（67 年）之后发行的摇滚歌曲。电台播放的大多数歌曲似乎都是披头士《Sgt.

总之，"经典摇滚 "在西方是一个历史悠久的类别，用来指 "流行 "而非 "经典"，可能是 20 世纪 60 年代末到 80 年代，从摇滚乐的黎明到衰落时期的 "摇滚标准"。

现在，"经典摇滚"。从摇滚的黎明到衰落，究竟发生了什么？ 让我们回顾一下摇滚乐的历史，并介绍一些经历过那段动荡岁月的伟大的特立独行者。

 

摇滚乐的诞生 [20 世纪 50 年代]。

20 世纪 50 年代标志着 "经典摇滚 "的诞生。埃尔维斯-普雷斯利、查克-贝瑞等人开始演奏摇滚乐，这种音乐风格是从黑人音乐节奏布鲁斯演变而来。即使您不知道普雷斯利演奏的是什么音乐，您可能至少听说过他。

 

 

猫王 - 猎犬

摇滚乐曾是美国的主流音乐形式，20 世纪 50 年代末，随着各种歌曲创作者的出现，摇滚乐开始演变，并以一种糟糕的方式变得商业化，这股热潮也随之熄灭。随后，在 20 世纪 60 年代，披头士乐队横空出世。

 

 

英国入侵[20 世纪 60 年代初]。

披头士乐队由约翰-列侬（John Lennon）、保罗-麦卡特尼（Paul McCartney）、乔治-哈里森（George Harrison）和林戈-斯塔尔（Ringo Starr）组成，于 1962 年 10 月首次发行唱片。早年，乐队以演唱情歌的偶像乐队形象走红。

 

 披头士 - 爱我

包括米克-贾格尔（Mick Jagger）和基思-理查兹（Keith Richards）在内的滚石乐队（The Rolling Stones）、谁人乐队（The Who）和金克斯乐队（The Kinks）也在这一时期首次亮相。

20 世纪 60 年代初，"红腹灰雀 "乐队开始在伦敦里士满一家颇受欢迎的夜总会--Crawdaddy 俱乐部演出，作为滚石乐队的替补，完成了他们的职业首秀。乐队因培养出埃里克-克莱普顿（Eric Clapton）、杰夫-贝克（Jeff Beck）和吉米-佩奇（Jimmy Page）三位伟大的吉他手而声名鹊起。

 

Yardbirds - For Your Love

 

摇滚乐最初诞生于美国，但在英国火了起来，进入了一个英伦风味摇滚乐席卷全球的时代。

 

迷幻摇滚--经典摇滚的曙光 [1966-].

1966 年前后，一种被称为 "迷幻摇滚（鲜花运动）"的音乐风格在美国西海岸兴起。在这一时期，人们对毒品的认识较为松懈，以幻觉和听觉体验为主题的歌曲开始流行。

已故披头士乐队在 1966 年发行《左轮手枪》后，也愿意采用迷幻风格。

1966 年首次亮相的奶油乐队（Cream）是另一支带有迷幻元素的硬摇滚乐队。该乐队由离开 Yardbirds 的埃里克-克莱普顿（Eric Clapton）、贝斯手兼主唱杰克-布鲁斯（Jack Bruce）和鼓手金格-贝克（Ginger Baker）组成，常被视为超级组合之一。

 

奶油 - 白色房间

埃里克-克莱普顿的英雄事迹

怪异 ★★

虽然算不上传奇，但也是一段有趣的插曲。1969 年，24 岁的他染上毒瘾和酒瘾，像瘸子一样生活了近三年。他有一个叫爱丽丝的年轻女友，但吉米-亨德里克斯（Jimi Hendrix）和艾尔曼（Allman）等好友的离世让他备受打击，身心俱疲。为了让他重新振作起来，爱丽丝在父亲哈勒奇勋爵（曾任驻美大使的贵族）的帮助下，建议组织一场慈善演出，克莱普顿的好友、"谁人乐队 "的皮特-汤森德（Pete Townsend）召集了他的乐友（包括史蒂夫-温伍德（Steve Winwood）和罗恩-伍德（Ron Wood））、克莱普顿的密友皮特-汤森召集了他的乐友（包括史蒂夫-温伍德（Steve Winwood）和罗恩-伍德（Ron Wood）），半信半疑地为克莱普顿安排了一场复兴音乐会。然而，音乐会当天，克莱普顿并没有出现在座无虚席的会场。演出前五分钟，皮特-汤森走到场外，大声向上帝祈祷了两次。然后，出乎他意料的是，克莱普顿在演出开始前一分钟到达了现场！ 克莱普顿迟到的原因是，他连续三年彻夜酗酒，体重增加，因此无法再穿他最喜欢的白色西装，他必须修整一下（-_-;）。这场音乐会被称为 "彩虹音乐会"，是一场载入史册的演出。

埃里克-克莱普顿

[电吉他]

• Fender Stratocaster "Blackie"（琴身：1956，琴颈：1957）
• Fender '57 Stratocaster "Brownie"。
• Gibson '64 ES-335TDC
• 以及更多

原声吉他

• 马丁 39 OOO-42
• 马丁 '96 OOO-28EC
• 以及更多

效果器

• VOX Clyde McCoy Wah-Wah Pedal
• 以及更多

放大器

• Fender Champion 600
• Fender Tweed Twin
• Fender 双混响
• Fender 双 Showman 混响
• 马歇尔 1962
• Marshall JTM-45/100
• 马歇尔 JCM800 1987
• Musicman HD 130
• Musicman HD 150
• Soldano SLO100
• Pignose
• 更多

 

 

 

 

吉米-亨德里克斯 - 紫雾

吉米-亨德里克斯（Jimi Hendrix）也是 "迷幻 "音乐最著名的代表之一。简称 "吉米-亨德里克斯"。他既是 "迷幻 "音乐，也是 "硬摇滚 "流派的创始人之一。他创新性的失真吉他音色不仅征服了当时的听众，也征服了他的其他吉他手。谁人乐队（The Who）的吉他手皮特-汤森（Pete Townsend）在看过吉米-亨德里克斯的现场表演后，给埃里克-克莱普顿打了电话，说："这是个了不起的家伙。我们要失业了"。

吉米-亨德里克斯的传奇。

怪异。 ★★

传奇人物吉米-亨德里克斯（Jimi Hendrix）的传奇经历多不胜数，但他与当时音乐家的友谊却颇为有趣。其中一次是他与埃里克-克莱普顿（Eric Clapton）合作演出时。吉米当着克莱普顿的面说："你应该弹贝司而不是吉他"，克莱普顿生气地离开了录音室。据说他曾对杰夫-贝克（Jeff Beck）说："你的蓝调令人作呕，你应该弹电子乐或跨界音乐。"这也成为杰夫后来的演奏风格。他还与滚石乐队的好友布莱恩-琼斯（Brian Jones）交谈过，琼斯告诉他，当琼斯刚开始在滚石乐队中变得孤立无援时，吉米对米克-贾格尔（Mick Jagger）和其他人很生气。因此，当贾格尔和玛丽安-菲瑟弗尔（演员兼歌手，贾格尔当时的女友）出现在他的舞台上时，他打断了他们，对菲瑟弗尔说："你应该在这之后和我约会"，但没有人听到。旁边的贾格尔假装没有注意到吉米的挑衅性话语，因此他们没有当场打起来（-_-;）。

吉米-亨德里克斯

[电吉他]

• Fender 65 Stratocaster
• 芬达 '69 Stratocaster
• Gibson '67 Flying V
• 及其他

效果器

• dallas-arbiter england fuzz face
• 更多

放大器］

• 马歇尔 1959
• 更多

 

感恩而死乐队（Grateful Dead）、杰斐逊飞机乐队（Jefferson Airplane）和西德-巴雷特（Syd Barrett）的早期平克-弗洛伊德乐队（Pink Floyd）是迷幻摇滚的其他代表，但由吉姆-莫里森（Jim Morrison）领导的大门乐队（The Doors）才是最公开的迷幻摇滚。

 

 

 

大门乐队 - 点燃我的火焰

大门乐队的现场表演既充满挑战，又充满挑衅，这段插曲就是最好的证明："......大门乐队是 1967 年美国最著名的乐队......"。1967 年，在参加美国最著名的电视节目《艾德-沙利文秀》时，哥伦比亚广播公司的代表要求将《点亮我心》中的歌词 "Girl we couldn't get much higher "改为 "Girl we couldn't get much better"，因为这让观众联想到毒品。更好"，因为它让人联想到毒品。 然而，莫里森还是逐字演唱了原歌词，并在电视直播中逐字播出。埃德-沙利文（Ed Sullivan）勃然大怒，拒绝与他们握手，从此再也没有邀请 "大门乐队 "上节目。当愤怒的沙利文在后台质问他们 "你们再也不会上节目了！"莫里森回答说："我受够了《埃德-苏利文秀》...... "这是他的典型插曲。

1969 年 8 月，伍德斯托克音乐节吸引了 40 万年轻人来到纽约郊区，"鲜花运动 "成为整个社会一股不可忽视的力量，但到了 1970 年初，随着对毒品管制的加强，迷幻药的作用逐渐减弱，热潮也随之结束。到 1970 年初，迷幻药热潮逐渐消退。

经典摇滚乐的黎明 [60 年代末]。

在美国，Simon & Garfunkel、Elton John 和 CSN&Y 等所谓的创作型歌手主导了流行音乐排行榜，而在美国南部，John Denver 等人的乡村音乐则让位于 Allman Brothers Band、Reynard Skinard 等人。雷纳德-斯基纳德等南方摇滚乐队也应运而生。音乐舞台开始多元化。

 

 

 

 

艾尔曼兄弟乐队 - 纪念伊丽莎白-里德

另一方面，在英国。埃里克-克莱普顿（Eric Clapton）、杰夫-贝克（Jeff Beck）和吉米-佩吉（Jimmy Page）离开了 "红雀 "乐队，但吉米-亨德里克斯（Jimi Hendrix）的到来已经为这三位伟大的吉他手确定了音乐方向。吉米-亨德里克斯（Jimi Hendrix）以传统的美国蓝调为基础，展现出了新颖的吉他音色、出色的演奏技巧和压倒性的即兴演奏能力，这些都是前所未闻的。吉米的演奏让克莱普顿说 "没有人能像吉米那样弹吉他"，杰夫说 "我曾想过退出这个行业"，这无疑为后来的 "硬摇滚 "流派奠定了基础。

克莱普顿组建了前面提到的奶油乐队（Cream），杰夫-贝克与罗德-斯图尔特（Rod Stewart）等人组建了杰夫-贝克小组（Jeff Beck Group），吉米-佩奇组建了齐柏林飞艇乐队（Led Zeppelin）。这就是 "硬摇滚 "的诞生，一种响亮、失真、激进的声音风格。

 

 

 

 

杰夫-贝克组合 - 事物的形状

杰夫-贝克传奇

怪诞 ★★

在 "院鸟 "乐队时期，鼓手安斯利-邓巴（Ainsley Dunbar）和杰夫-贝克小组的其他成员一样，都在第一时间离开了乐队。 不久之后，罗恩-伍德和其他成员也相继离开。第二时期的领队乐队也因他与另一名乐手出轨而分崩离析。乐队因与蒂姆-博格特（Tim Bogart）和卡迈恩-阿皮斯（Carmine Appice）有染而解散。杰夫-贝克给人的印象是桀骜不驯、自私自利，但有一段插曲却让人看到了他令人惊讶的一面。根据 80 年代《Rockin' On》杂志上的一篇文章，一位记者发现杰夫的吉他上写着（刻着）一些东西。蒂娜-特纳......？ 蒂娜-特纳的签名？杰夫回答说："你很惊讶吗？ 看，这是蒂娜-特纳的签名！ 我正在找要签名的东西，发现地上有一枚钉子。

 

杰夫-贝克

 

电吉他

• Gibson '54 Les Paul "Oxblood".
• Fender 65 Stratocaster
• Fender M50s Esquire
• 以及更多

效果器

• coloround overdriver
• Pro Co RAT
• 以及更多

[放大器].

• Fender Tweed Bassman
• Fender Twin Reverb II
• 马歇尔 1959
• 马歇尔 1987
• 马歇尔 1987X
• 马歇尔 JCM800
• 马歇尔 JCM2000
• 以及更多

 

 

 

 

齐柏林飞艇 - 移民之歌

由吉米-佩奇（Jimmy Page）、罗伯特-普兰特（Robert Plant）、约翰-保罗-约翰（John Paul John）和约翰-博纳姆（John Bonham）组成的齐柏林飞艇乐队于 1968 年推出首张专辑《齐柏林飞艇》（Led Zeppelin），1969 年 10 月发行的第二张专辑《齐柏林飞艇二号》（Led Zeppelin II）在英国和美国连续七周排名第一，击败披头士乐队的经典专辑《艾比之路》（Abbey Road）。他们的第三张专辑《Led Zeppelin III》于 1970 年 10 月发行，也在英国和美国同时登上了冠军宝座，击败披头士登上冠军宝座。此后，他们的所有专辑都非常畅销，在巡回演唱会中，他们一直是最受欢迎的组合，直到他们解散。佩奇（Page）的歌曲创作、普兰特（Plant）的原创主唱以及创造出独特旋律的琼斯（Jonesy）和邦佐（Bonzo）组成的节奏组，使这支乐队融为一体。这支乐队名副其实地成为世界顶级摇滚乐队之一，也是一支对后来的 "重金属 "产生巨大影响的怪兽乐队。

吉米-佩奇传奇

古怪程度 ★★★

鼓手约翰-波纳姆（John Bonham）和主唱罗伯特-普朗特（Robert Plant）是乐队成员中的嗜血狂人，但吉他手吉米-佩奇（Jimmy Page）的怪癖也相当严重。在神秘主义者阿莱斯特-克劳利（Aleister Crowley）的影响下，他开始使用黑魔法。据传，他把自己的酒店房间和更衣室弄得漆黑一片，点燃蜡烛，进行冥想和仪式。当他来到日本时，有关人士见到他时，只见漆黑的房间里烛光摇曳，空气中飘荡着香味，气氛令人生疑（......；）有传言说他为了博取人气，把灵魂出卖给了魔鬼（......；）。

 

吉米-佩吉

[电吉他]

• Gibson '58 Les Paul Standard "No.1"。
• Gibson '58 Les Paul Standard "No.2".
• Gibson 58 Les Paul Standard "No.3"。
• Fender 58 年 Telecaster
• Danelectro 60s 3021
• Gibson 71 年代 EDS-1275
• 及其他

木吉他

• 马丁 70 年代 D-28
• 和谐 60 年代 Sovereign H1260
• 以及更多

效果器

• 音色弯曲器 MKII
• 以及更多

放大器

• 马歇尔 1959
• 芬达音色大师
• 橙色 AD-30
• 更多

 

深紫乐队（Deep Purple）在日本被比作齐柏林飞艇乐队（Led Zeppelin），是 "经典摇滚 "的重要乐队之一，对后来的 "重金属 "有着重要影响。深紫乐队由乔恩-洛德（Jon Lord）、里奇-布莱克莫尔（Ritchie Blackmore）和伊恩-派斯（Ian Paice）组建于 1968 年，最初的音乐风格是古典的爵士艺术摇滚，乔恩-洛德的键盘手在其中扮演了重要角色，但吉他手伊恩-派斯（Ian Paice）的加入使乐队的音乐风格发生了转变，开始转向硬摇滚。乐队在《In Rock》（70 年代）中改走硬摇滚路线，吉他手里奇-布莱克摩尔（Ritchie Blackmore）开始接管乐队的领导权。在主唱伊恩-吉兰（Ian Gillan）和贝斯手罗杰-格洛弗（Roger Glover）的带领下，乐队继续在硬摇滚乐坛上创造杰作，推出了《Fireball》（'71）和《Machine Head》（'72）两张专辑。

里奇-布莱克莫尔的传奇

怪异程度。 ★★★★★

离开 "深紫 "乐队后，里奇-布莱克莫尔领导着 "彩虹 "乐队，这支乐队的成员一直处于变动状态，有时被称为 "斩首"，这一事件凸显了里奇-布莱克莫尔无情而古怪的一面。他的传奇故事不胜枚举。1974 年，当他与 Purple 乐队一起参加加利福尼亚果酱音乐会时，他未经许可砸毁了与他对阵的 EL&P 乐队的电视摄像机，并用汽油点燃了音箱，演出结束后立即乘坐直升机逃往另一个州，以免被捕。1977 年 10 月，在彩虹乐队时期，他因怒踢场地经理的下巴，指责他冷淡对待观众（......），被以袭击罪逮捕并拘留了两天；同年 11 月，在巴黎的一次演出中，他脱光了一名他不喜欢的促销员的衣服，并在演出过程中将其吊死在舞台上（......）。 据说，里奇当时曾说过平克-弗洛伊德让猪飞了起来，所以人被吊在半空中也不足为奇"。

 

里奇-布莱克莫尔

[电吉他]

• Gibson 60s ES-335TDS
• Fender '68 Stratocaster
• 芬达 71 年 Stratocaster
• 芬达 77 年 Stratocaster
• 更多

原声吉他

• 川上定制
• K.Yairi WEIR-1E
• 戈丁 A-6
• 更多

效果

• 音色弯曲器 MKII
• 以及更多

合成器

• Moog Taurus 合成器

放大器

• 马歇尔少校
• ENGL E650 Ritchie Blackmore Signature 100
• 更多

 

 

1970年2月13日星期五首次亮相的黑色安息日乐队（Black Sabbath）如今已成为史上最具传奇色彩的英国摇滚乐队之一。当时，乐队的怪异形象在日本大行其道，他们在日本仍是B级狂人，但后来由于受到80年代末和90年代出现的Metallica和Nirvana等乐队的尊重，在全球范围内大受欢迎。该乐队的独特之处在于它以爵士乐和蓝调为基础，但奥兹-奥斯本歇斯底里的唱腔又营造出一种压倒性的个性。该乐队经历了多次成员变动，但最近与原班人马重聚，至今已活跃了近 40 年。

奥兹-奥斯本传奇

古怪程度 ★★★★★

奥兹-奥斯本（Ozzy Osbourne）是重金属乐坛最著名的怪人之一。在他的众多怪癖中，最著名的是他咬掉鸽子头的事件。1981 年，离开黑色安息日乐队并开始单飞后，在洛杉矶的唱片公司开会期间，奥兹原本放飞了一只鸽子，想给周围的人一个惊喜，但他当时因吸毒而神志不清，抓起鸽子咬掉了鸽子的头，并吐出了鸽子的头。他与莫特利-克鲁的成员一起在酒店游泳池小便，并在房间里大便。他还与 Motley Crue 的成员一起在酒店游泳池里小便，在房间里大便，并将排泄物涂抹在房间的墙壁上。

 

托尼-约米

[电吉他]

• Gibson '62 SG
• 及更多

效果器

• MASF Pedals x Phantom fx sabbath
• 及更多

放大器］

• Laney Supergroup
• Laney GH100TI
• 更多

 

 

 

 

 

 

 

 

罗里-加拉格尔 - 纹身女士

也有一些新艺术家继承了吉米-亨德里克斯（Jimi Hendrix）和奶油乐队（Cream）的蓝调风格"。罗里-加拉格尔（Rory Gallagher）就是这样一位艺术家，他于 66 年凭借《Taste》首次亮相，被誉为 "奶油乐队的第二春"。他来自爱尔兰，他的蓝调硬摇滚乐融合了美国蓝调和湿润的英伦风味，有时还加入爱尔兰旋律，因其独具匠心而风靡全球。即使在他 47 岁英年早逝之后，他仍然影响着跨越国界和世代的吉他手。

罗里-加拉格尔传奇

古怪程度 ★

罗利-加拉格尔就是这样一个 "好人"，在他刚来日本时的采访中，这里那里都有 "罗利请我喝酒，即使我被允许采访他 "的故事(^^)。 为电台广播采访过罗利的作家涩谷洋一也说，在酒店采访时 "他甚至为我买了饮料"。另一位作家 Mutsumi Mae 是罗利粉丝俱乐部的会长，他也说邀请罗利一起喝茶时不允许付钱。 他是一个如此好脾气的人，但只有一个小插曲显示了他的古怪......他拒绝了滚石乐队的邀请，代替米克-泰勒（波兰人）。

 

罗里-加拉格尔

[电吉他]

• Fender 61 Stratocaster
• 芬达 58 型 Stratocaster
• Fender '59 Esquire
• Gretsch '63 Corvette
• 更多

木吉他

• 川上定制
• 马丁 68 年 D-35
• National '32 Triolian
• 更多

放大器］

• Fender " Black Face " Bassman
• 以及更多

 

 

 

 

 

 

 

吻 - 彻夜摇滚

 

 

 

 

 

 

史密斯飞船 - 阁楼上的玩具

20 世纪 70 年代，这股 "硬摇滚 "风潮蔓延到美国和英国，并发展成一场规模更大的运动。凭借怪异的歌舞伎式妆容和浮夸的舞台表演而大受欢迎的 "吻 "乐队（Kiss）、由已故的弗雷迪-墨丘利（Freddie Mercury）领衔的以歌剧元素为特色的皇后乐队（Queen）、被谣传为披头士第二代的廉价把戏乐队（Cheap Trick）、接替滚石乐队的史蒂文-泰勒（Steven Tyler）以及由滚石乐队领衔的史密斯飞船乐队（Aerosmith）...在日本，摇滚乐队作为偶像也开始流行起来。

吉恩-西蒙斯（Kiss）的传奇。

古怪程度 ★★★★

Kiss 乐队的吉恩-西蒙斯（Gene Simmons）因是摇滚乐队中性生活最活跃的男人之一而闻名。他的前乐队成员艾斯-弗莱雷（Ace Frehley）甚至告诉他，他 "不在乎她是丑是胖，只要他看到一个女孩，他就会和她上床"。吉恩 20 多岁时和 60 岁的祖母在一起，他母亲来看他时，他正和一个群交女孩在一起，他被迫也和她来了一次 3P。大约有 5000 次！(他甚至把所有与他发生过关系的女人都拍成了照片，并收藏了起来。1977 年，当他来到日本时，其中一个 "追星族 "已经成为了一名重要的女演员......

 

王牌弗拉利

[电吉他]

• Gibson 74 Les Paul Custom
• 更多

效果器

• 70 年代美国硬摇滚效果器踏板

[放大器］

• 马歇尔 1959（6550 规格）
• 更多

 

 

 

 

 

 

范海伦 - 跳转

埃迪-范-海伦（Eddie Van Halen）和亚历克斯-范-海伦（Alex Van Halen）兄弟于 1978 年首次登台亮相。埃迪-范-海伦（Eddie Van Halen）对 "轻手 "吉他技巧的掌握是革命性的，足以被称为新吉他英雄的到来。乐队的第六张专辑《1984》于 1983 年 12 月发行，他们的歌曲《Jump》连续五周蝉联美国排行榜冠军，奠定了他们的地位。1985 年离开乐队的第一主唱大卫-李-罗斯（David Lee Roth）于 07 年回归。乐队将于 2013 年 6 月在日本巡演，其中包括东京巨蛋站。

埃迪-范-海伦传奇

怪异程度 ★★

埃迪给人的印象是总是面带微笑，迸发出精湛的演奏。但在 2004 年，却出现了一些关于他的负面信息。在美国雅虎网站上，有一张照片是当天访问量最大的。照片上的埃迪出现在格莱美颁奖晚会上，看上去就像一个误闯晚会的无家可归的老人，满身伤痕，严重毁容，而且相当呆滞。吉他手扎克-怀尔德（Zakk Wylde）说："埃迪到底怎么了？埃迪到底怎么了？ 在 Dimebag Darrell（黑豹乐队）的葬礼上。 埃迪完全疯了吗？埃迪说了很多话，比如没有上帝，只有是或不是......埃迪就像来自另一个世界的人。扎克宣称埃迪是摇滚史上最伟大的吉他手，他说："埃迪疯了"（-_-;）。

 

埃迪-范-海伦

[电吉他］

• 科学怪人 70 年代黑白
• 弗兰肯斯坦（配 Kramer 香蕉琴颈）
• Kramer 5150
• 克莱默 1984
• Ernie Ball EVH
• Wolfgang Striped
• EVH Wolfgang
• 以及更多

效果器

• MXR 镶边
• BOSS GE-10
• 以及更多

放大器］

• 马歇尔 1959
• Peavey 5150
• Peavey 5150 II
• Peavey 5150 III
• 以及更多

 

英国正在兴起另一场重大运动："前卫摇滚"。前卫摇滚"。在摇滚乐中，键盘乐器（合成器）多于吉他，并融入了许多古典音乐和爵士乐的元素，演奏技术非常高超，因此被称为 "前卫"（progressive）、爱默生-莱克与帕尔默乐队（Emerson Lake & Palmer）等，有时会演奏一整张专辑的歌曲，作为与当时电台播放的 "三分钟流行歌曲 "截然不同的 "艺术作品"，赢得了热情的乐迷。

 

 

 

  

 

 

波士顿- 不仅仅是一种感觉

前卫摇滚 "影响了美国，造就了 Journey 和 Kansas 等旋律与技术兼具的乐队。到了 20 世纪 80 年代，这股潮流被称为 "工业摇滚"，更加商业化和商品化，Foreigner、Stix、TOTO、Boston 和 REO Speedwagon 等乐队纷纷登上排行榜。

 

 

 

旅程 - 分道扬镳（天各一方）

华丽摇滚以其颓废、中性的妆容和服饰，成为 20 世纪 70 年代初英国摇滚乐坛的另一场重要运动。尽管他们外表光鲜亮丽，但他们擅长的是大众化的都市摇滚乐，他们的空隙似乎也有一定的吸引力。其创始人大卫-鲍伊（David Bowie）甚至在英国一家音乐杂志的人气调查中同时位列 "男歌手 "和 "女歌手 "两个类别。已故的马克-博兰（Marc Bolan）领导了 T-Rex、Roxy Music 和 Sweet 等乐队，这些乐队后来还诞生了纽约玩偶乐队（New York Dolls）和河内摇滚乐队（Hanoi Rocks）。这种化着浓妆演奏摇滚乐的风格至今仍对摇滚乐坛产生着重大影响。

 

 

 

 

T-Rex - 20 世纪男孩

20 世纪 70 年代中期，乐坛变得更加多元化，企业规模不断扩大。在美国，乐坛进一步多元化，首先是波兹-斯卡格斯（Boz Scaggs）、克里斯托弗-克罗斯（Christopher Cross）和芝加哥乐队（Chicago）的精致摇滚乐，他们的音乐被称为 "AOR"（Audio Oriented Rock）；杜比兄弟乐队（Doobie Brothers）的摇滚乐与灵魂乐相结合，他们是以钢琴演奏为主的创作型歌手；比利-乔尔（Billy Joel）是以钢琴演奏为主的民谣创作型歌手；还有 "T-Rex "组合、?比利-乔尔（Billy Joel）、老鹰乐队（the Eagles）和琳达-朗斯塔特（Linda Ronstadt），他们在摇滚乐中融入了民谣和乡村风味。老鹰乐队的《加州旅馆》（Hotel California）的巨大销量远远超出了前一个时代的常规。

经典摇滚乐衰落[70 年代末]。

随着 70 年代末的到来，乐坛发生了重大变化。

在美国，基本上以八拍子节奏演奏的黑人音乐变成了十六拍子，这股潮流由斯莱与家庭石乐队（Sly & The Family Stone）等人引领，加上同时出现的迪斯科热潮，掀起了新一轮的舞曲浪潮。由约翰-特拉沃尔塔（John Travolta）主演、蜜蜂吉斯（Bee Gees）等艺人领衔主演的电影《周六夜狂热》（Saturday Night Fever）获得了爆炸性的成功，这鼓励了许多音乐人转向迪斯科音乐。

另一方面，在英国，到 20 世纪 70 年代中期，朋克摇滚乐以其侵略性、低级趣味和反社会性再次吸引了年轻人，他们奋起反抗摇滚乐，因为摇滚乐已经成为一种完全的公民权利，不再能为年轻人代言。1977 年，"性手枪 "乐队（Sex Pistols）横空出世，他们的侵略性和即兴表演吸引了当时年轻人的大力支持，并迅速跃居乐坛主流。

 

 

 

 

性手枪乐队 - 天佑女王

20 世纪 70 年代末，电子领域，尤其是数字技术领域出现了大规模的技术革新，"技术流行乐"（techno-pop）在摇滚乐坛应运而生。80 年代，文化俱乐部（Culture Club）、杜兰杜兰（Duran Duran）、斯潘道芭蕾舞团（Spandau Ballet）等摇滚乐队出现了一种被称为 "新浪漫主义 "的时尚唯美摇滚风格，这是朋克摇滚的一种消极形式。

 

 

 

 

铁娘子--1981 年杀手乐队德国巡演

在朋克摇滚和科技流行音乐的混乱洪流中，英国出现了一股名为 "NWOBHM（英国重金属新浪潮）"的热潮。以铁娘子乐队（Iron Maiden）为首的英国年轻重金属乐队的发展势头成为一场重要运动，其中包括黑色安息日乐队（Black Sabbath）、犹大牧师乐队（Judas Priest）、彩虹乐队（Rainbow）、白蛇乐队（Whitesnake）和迈克尔-申克乐队（Michael Schenker Group）等老牌和中级乐队。这场运动蔓延到美国，邦-乔维（Bon Jovi）、莫特利-克鲁（Motley Crue）、拉特（Ratt）等乐队相继出现，20 世纪 80 年代初，"洛杉矶金属 "运动应运而生。

 

 

 

  

 

 

 

 

犹大牧师 - 为复仇而呐喊

 

 

 

 

Stevie Ray Vaughan-Pride And Joy

1983 年，在瑞典吉他手 Yngwie Malmsteen 的影响下，出现了大量高速演奏者，似乎是对这股潮流的反感，蓝调复兴热潮爆发了。史蒂夫-雷-沃恩（Stevie Ray Vaughan）就是其中一位备受瞩目的艺术家。80 年代初，雷-沃恩带着他标志性的带有银色 "SRV "标志、油漆剥落的太阳纹 Stratocaster "一号"，如彗星般出现在人们面前。由超粗琴弦（0.013-0.060）弹奏出的极富侵略性和情感的乐句，常人难以弹奏，但至今仍被许多吉他手所传承...... "雷-沃恩之声 "所拥有的压倒性原创性，是其他吉他手无法比拟的。

史蒂夫-雷-沃恩传奇

古怪程度 ★

我总是在弹吉他。我的脖子上总是挂着一把吉他，即使在家里也是如此，所以我把门拆了，这样我就可以更方便地走动了（笑）。　我不喜欢细弦！(笑)"......略显古怪的评论显示了他的大胆 (^^;)。

 

Stevie Ray Vaughan。

[电吉他］

• Fender Stratocaster "No.1"（琴身：1963，琴颈：1962）
• Fender '65 Stratocaster "Lenny"（Schecter Made Maple-指板来自 ZZ Top 乐队的 Billy Gibbons）
• 更多

效果器

• Ibanez TS-808 TUBE SCREAMER
• 以及更多

放大器

• Fender Vibroverb
• Fender 超级混响
• Fender 双混响
• 马歇尔 4140
• Dumble Amp 钢弦歌手
• 更多

 

经典摇滚乐的末期 [80 年代中期]。

从 20 世纪 80 年代中期开始，随着家用录像机的普及，音乐人开始注重通过录像进行宣传。尤其是美国的付费电视节目 "MTV（音乐电视）"，成为具有巨大影响力的强势业务。这个'MTV'让迈克尔-杰克逊获得了巨大的成功"。Thriller》、《Beat It》和《Billie Jean》改变了音乐录影带的概念，成为史上最卖座的专辑，销量达到 2400 万张。其他超级巨星如麦当娜的《像个处女》和王子的《紫雨》也通过 "MTV "成为超级巨星，并创下了巨大的唱片销量。这一时期的摇滚乐不再被称为 "摇滚标准"，而是 "经典摇滚 "的终结。

经典摇滚"--摇滚乐的永恒标准，尽管年代久远，却永不褪色。我们以这种方式追溯了经典摇滚乐的历史，但您的印象如何？ 

资深摇滚乐迷一定会感到怀旧。

年轻一代可能会想："哦，我在广告中听过这首歌！ 我在广告里听过这首歌"？ 

无论是资深摇滚乐迷还是初学者，都应该抓住这个机会，用与当时的艺术家相同的乐器演奏经典摇滚歌曲！ 

如果您能演奏乐句和独奏，也许就能体验到与伟大的怪人一起虚拟演奏的感觉 (^^)v