特集ドラムメーカー~Ludwig~緊急インタビュー - TC楽器 - TCGAKKI

 

Muchas gracias por acompañarnos hoy. Me gustaría empezar preguntándole por la duda que tiene mucha gente sobre las baterías vintage: "¿Se pueden utilizar las baterías vintage en la música moderna?". Me preguntaba si podría hablarnos de esto...

 

Sí, se pueden utilizar. Bueno, dependiendo del año y del modelo, hay algunas que son como "Hmmm, no estoy tan seguro de esta...". ...... Además, ¿es porque esto no es cultura japonesa? ..... En Japón, la mayoría de los tambores vintage de los que se suele hablar son de los años 60 y 70, y cuando se trata de tambores de los años 20 como los que expusimos en el festival el otro día (*1), la gente tiene la idea preconcebida de que "los tambores tan antiguos probablemente no son algo que se pueda usar sólo por el valor añadido". (*1).

(*1 : Drum Magazine Festival 2012)

 

Mucha gente tiene la impresión de que "solo sirven para decorar".

 

Pero se equivocan. (*2 : Drum Magazine Festival 2012).

Bueno, cuanto más antiguo mejor, pero el latón que se utilizaba para los redoblantes de latón en aquella época era de una pureza y una composición completamente diferentes a las de hoy en día, y se fabricaba con materiales de tan alta calidad que es imposible reproducirlos hoy en día. Estaba diseñado para resonar ante el público en un lugar como un teatro de ópera sin megafonía ni otros equipos de sonido, así que no había razón para que no sonara fuerte (risas).

 

Así es. Es una idea preconcebida, pero al principio también pensé que el sonido era débil, pero me sorprendió lo alto que era en realidad (risas).

 

La característica de la caja de metal en aquella época era un ataque chirriante y una sensación única de sobretonos. Era un sonido fuerte, pero que no hacía daño a los oídos aunque se escuchara durante mucho tiempo (risas).

Hace más de diez años, en EE.UU., alguien intentó producir una reedición que era como una copia completa de la caja de latón Radik de la época, pero fue un fracaso. ..... (Risas). Es irónico, pero de alguna manera es imposible reproducir algo de los viejos tiempos, aunque se supone que los equipos de las fábricas están más desarrollados hoy en día.

 

Es cierto que los productos antiguos siguen siendo demandados hoy en día porque no se pueden reproducir. Se supone que se reproducen y se construyen igual, pero el sonido es extrañamente diferente. Es un misterio (risas).

 

También ocurre lo mismo con los tambores de madera, por poner un ejemplo, normalmente cuando la gente oye madera de caoba, dice cosas como "Oh, no tiene mucho volumen, pero tiene un sonido suave y agradable". .....

Sin embargo, la caoba de entonces era la caoba hondureña, que se utilizaba en muchas guitarras, como las Gibson Les Paul de los años 50 y las guitarras de antes de la guerra. En aquel momento, la rigidez de la madera en sí era totalmente diferente a la de la caoba moderna, y como se fabricaba con el tiempo, la rigidez del armazón era aún mayor.

Prueba a golpear con el dedo el cuerpo de una caja de madera de los años 20 aproximadamente. Sólo con escuchar el sonido, sabrás inmediatamente si es buena o no, sin tener que probarla. !!!!!

 

"¡El valor vintage se confirma en ○○○○○○○○○! "

 

Seguro que has visto bastantes baterías vintage, y me gustaría preguntarte por las ventajas e inconvenientes de las baterías vintage, basándome en tu experiencia.

 

La ventaja, como he mencionado antes, es que pueden producir un sonido único y de gran calidad que no pueden producir las baterías actuales. Y, por supuesto, también tiene un aspecto único, por lo que puede llamar la atención de la gente, ¿no? ¿Eh?

¿Qué son esos tambores? Llamo mucho la atención de la gente que me rodea (risas).

Aparte de eso, la ventaja es que los corrientes o los usados recientemente se tratan como usados sin más con el tiempo, así que su valor no hace más que bajar. ..... (Risas). Pero los objetos antiguos, si siguen siendo utilizables después de 80 o 100 años, no pierden su valor como tales. Bueno, por supuesto, el precio de mercado fluctúa con los cambios en la economía (risas), pero no se convierte en algo gratuito.

 

Ya veo. Desde luego, si se piensa en 80 o 100 años, se puede decir que es un patrimonio cultural estadounidense.

Es increíble tenerlo a mano y poder hacer un sonido. Incluso hace 80 o 100 años, alguien se ponía delante de un tambor y levantaba una baqueta, ¿no? ¡¡¡Es asombroso !!!

 

Ahora, eso es una desventaja (risas). Hmmm ..... ¿Qué te parece? Bueno, si se rompe una pieza en un modelo concreto, es posible que no puedas conseguir la pieza inmediatamente, o que algunas piezas sean difíciles de obtener. ..... Sin embargo, si compras en una tienda de confianza con conocimientos en la materia, seguro que se encargan del suministro de piezas.

En EE.UU., los tambores vintage forman parte de la cultura, y hay bastantes empresas que fabrican piezas de repuesto, así que, aunque tengas que sustituir una pieza, es fácil arreglarla sin dañar el aspecto vintage.

 

Ya veo. Así que las piezas de recambio existen porque se ha establecido su valor vintage. La existencia de piezas de repuesto demuestra el valor que se ha establecido.

 

 

'Cuando se acaben las existencias, fabricaremos más y las repondremos...'♪..."

 

Por cierto, hemos oído que visitó tiendas de tambores antiguos y conoció a famosos coleccionistas cuando vino a Estados Unidos.

 

Soy el tipo de persona que se mueve realmente por donde le apetece (risas), así que cuando tengo una idea, simplemente voy a por ella. !!!!! Incluso cuando me quedaba en Nueva York, si me enteraba de que había una buena oferta en el estado de al lado o en el siguiente, me subía a un autobús de larga distancia a la mañana siguiente. (.....) (Risas). Con los años, repetí esos viajes y me convertí en Million Miler de cierta aerolínea (risas).

 

Tanto es así (risas).

 

Pero también tuve la oportunidad de visitar muchos lugares, conocer a mucha gente y aprender ..... y, de paso, entrar en contacto con famosos coleccionistas y músicos extranjeros. Bueno, por supuesto, creo que la riqueza de conocimientos que adquirí sobre los tambores vintage fue un gran beneficio para mí, pero lo que fue más importante para mí, y sigue siéndolo, son las conexiones entre personas: ...... En otras palabras, conocer gente a través de los instrumentos. En Japón, por supuesto, hay mucha gente que respeta mucho los instrumentos musicales, pero en Estados Unidos, el país de origen, es más bien parte de la cultura.

Por eso se transmite de generación en generación.

 

Ya veo. Están orgullosos de su propia cultura. A nosotros también nos fascina, pero ustedes la respetan más como parte de su cultura.

 

Muchas gracias por sus respuestas de hoy. Mi última pregunta es, Hiro, debes de haber tenido muchos tambores antiguos en tus manos en el pasado. Me gustaría saber tu consejo desde tu experiencia...

 

Hmmm... ..... Esta es la pregunta más difícil (risas). ¡¡¡¡¡Cuando tengas una idea, cómprala !!!!! (risas).

 

Oh~ (risas).

 

No, bueno, esto parece una broma, pero en serio, los instrumentos vintage no se pueden reponer cuando se agotan como los productos actuales, ¿verdad? Y también hay diferencias individuales, así que, en cierto sentido, no puedes comprar un instrumento vintage y pensar: "Este es el que quiero !!!!!!". Si te encuentras con un tambor vintage que piensas "este es el que quiero", deberías comprarlo sin dudarlo (risas). Así que ..... Aunque tengas que obligarte a ..... (Risas).

Pero creo que los instrumentos que compras porque realmente los quieres, aunque tengas que forzarte así, los apreciarás y los usarás toda la vida sin cansarte de ellos. Y en cuanto a cómo debes manejarlo, ..... No. ..... Creo que está bien ser normal.

Creo que está bien si lo usas con respeto y amor por el instrumento.

 

Ya veo. El respeto y el amor por el instrumento son importantes.

¡Gracias por todas las historias raras que nos has contado hoy!

 

HIRO.
(Baterista, productor, ingeniero de grabación)

Tras tocar en el grupo indie CROWLEY, debutó en 1986 como batería de THE STAR CLUB, y se incorporó a Kuroyume en 1993.
También ha trabajado como batería y productor de sonido para muchas bandas de rock, haciendo uso de sus amplios conocimientos de producción de sonido de batería. También posee un profundo conocimiento de la batería vintage y es conocido como especialista en este tipo de baterías, habiendo contribuido con artículos de fondo a la revista 'Rhythm & Drum Magazine' en la década de 1990.

Desde finales de la década de 1990, ha trabajado como productor e ingeniero en Japón y Estados Unidos. Al mismo tiempo, también reanudó sus actividades como batería y actualmente trabaja como batería de apoyo en Japón y en el extranjero. En julio de este año, bajo el nombre THE STAR CLUB 1990, la banda ofreció un espectáculo de reunión de una sola noche en el Tokyo 0-West con los miembros de 1990.

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